2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A 19. század egyik legzseniálisabb költője Alekszandr Szergejevics Puskin. A felhő az eső himnusza egy nyári napon. A vers sugározza a zivatar után megjelenő frissességet, áthatja a földet melegítő napfény. A költő új versírási stílust fedezett fel, műveiben a természet és az élőlények azonosításának irodalmi technikáját alkalmazza. Fák, kövek, tenger, ég, föld – mindegyik fel van ruházva az érzés, a tapasztalás, a szeretet képességével. Puskin mintha élőlényekhez szólna.
A felhő a vers főszereplője, a szerző hozzáállása hozzá kétértelmű. Az első négysorosban agresszív vele szemben. A felhő elkeseríti a költőt, ezért várja, hogy eltűnjön a szem elől, és kitisztuljon az ég. A szerző felrója a felhőnek, hogy nem tűnt el időben, és felidézi az átélt vihar, felhőszakadás, zivatar emlékeit. Bár az ember csodálatot érez világunk működése iránt, mégis emlékezteti a mennyei vándort Puskin küldetésének befejezésére.
Egy felhő a másodikbana négysor az ég úrnője képében jelenik meg, ott ért el soha nem látott nagyszerűséget. A szerző felismeri, hogy szükség volt rá, az emberek és a természet várta érkezését. A felhő életadó nedvességgel töltötte meg a földet, ereje teljében volt, amikor vakító villám borította be. De most az utolsó mennydörgés is elh alt, a felhőszakadás elállt, a felhő pedig feleslegessé vált az égen, rohan, menedéket keres, de minden próbálkozás hiábavaló.
A harmadik négysort Puskin már nyugodtabbá és megnyugvással töltötte el. A felhő már nem tűnik félelmetesnek és fenségesnek, sőt kár is lesz tőle. A szerző nem fenyeget senkit, csak bujkálást kér, és ne szomorítsam el. Az első négysor bevezető, ő mesél az olvasónak a főszereplőről, hangulatot ad az egész vershez. Itt megcsúszik a csüggedtség, érezhető a bosszúság. A második négysorban a küzdőhangulat uralkodik, ez a csúcspont, az apoteózis. A költő ihletett, élénk színekkel írja le a felhőszakadás képét egy nyári napon. A morgó mássalhangzók ismétlődése lehetővé teszi, hogy jobban érzékelje azt a hangulatot, amelyet Puskin próbált közvetíteni.
A „Felhő” című vers megnyugtató és békés légkörben ér véget. A szerző már nem követel semmit - azt kéri, menjen el, és ne avatkozzon bele. Alekszandr Szergejevics nagyon élénken ábrázolta a természet ébredését az eső után, frissesség érződik a vonalakban. Változtathatóság, a világ sokszínűsége, alárendeltség a kialakult törvényeknek – mindezt a „Felhő” című vers közvetítette. Puskin (a mű elemzése hangsúlyozta, hogy a szerző felfogása szerint a világot magasabb erők uralják, nem emberek) kimutatta, hogya harmónia megsértése megfosztja az embert és a természetet a boldogságtól.
Mindennek megvan a maga ideje: aszályban mindenki felhőt várt, esőt kért, ami megöntözi a nedvességre szomjazó földet. Esővihar után az emberek a napot, tiszta, kék eget akarják látni, nem pedig zivatarfelhőt. A költő ragaszkodik ahhoz, hogy mindent időben meg kell tenni, hogy a jövőben ne utasítsák el, és ne bánja meg a helyrehozhatatlanul elmúlt napokat. A felhő azt a személyt szimbolizálja, akiről kiderült, hogy rosszkor és nem a helyén járt, ezért nem értették meg.
Ajánlott:
A. S. Puskin, "Csaadajevnek". A vers elemzése
A. S. Puskin: "Csaadajevnek" a mai cikk témája. A vers 1818-ban íródott. Az a személy, akinek az üzenet szól, a költő egyik legközelebbi barátja volt. Puskin P. Ya. Csaadajevvel találkozott Carskoje Selóban. Szentpéterváron barátságuk nem szakadt meg
"Egy arany felhő töltötte az éjszakát", Pristavkin. Az "Arany felhő töltötte az éjszakát" történet elemzése
Anatolij Ignatyevics Pristavkin a "háborús gyerekek" generációjának képviselője. Az író olyan körülmények között nőtt fel, amelyek között könnyebb volt meghalni, mint túlélni. Ebből a keserű gyermekkori emlékből számos fájdalmasan igaz mű született, amelyek leírják a szegénységet, a csavargást, az éhséget és a kegyetlen idők gyermekeinek és serdülőinek korai érését
"Felhő nadrágban". Vlagyimir Majakovszkij versének elemzése
A vers elolvasása után behatoltam a költő, a híres "Felhő nadrágban" című vers alkotójának szenzációi világába. Egy ilyen sajátos kreativitás elemzése a személyes észlelésre és a mű ötletére összpontosít
Tjutcsev „Utolsó szerelem”, „Őszi este” című versének elemzése. Tyutchev: a "Vihar vihar" című vers elemzése
Az orosz klasszikusok munkáik nagy részét a szerelem témájának szentelték, és Tyucsev nem állt félre. Verseinek elemzése azt mutatja, hogy a költő ezt a ragyogó érzést nagyon pontosan és érzelmesen közvetítette
A költő és a polgár című vers elemzése. Nekrasov „A költő és a polgár” című versének elemzése
A költő és a polgár című vers elemzését, mint minden más műalkotást, a keletkezéstörténet, az országban kialakult társadalmi-politikai helyzet tanulmányozásával kell kezdeni. az idő, és a szerző életrajzi adatai, ha mindkettő a műhöz kapcsolódik