2025 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2025-01-24 17:50
Jekatyerinburg ma Oroszország egyik legnagyobb városa. Nagyságát hazánk történetében a szovjet időszaknak köszönheti, melynek során a Perm tartomány egyik kisvárosa az unió egyik ipari központjává vált. Mialatt a település Szverdlovszk néven szerepelt a térképen, jelentős színházi központtá is sikerült válnia. Az Urál fővárosa ma a harmadik helyen áll a helyszínek számát tekintve, Moszkva és természetesen Szentpétervár mögött a második. A hivatalos statisztikák szerint a városban 27 színház és saját ilyen irányú intézete van. Ugyanakkor a népszerű becslések szerint azoknak a színpadoknak a száma, amelyeken különböző társulatok játszanak, meghaladja a 4 tucatot! Közülük a legnagyobbak az „akadémikus” címet viselik. Úgy gondolják, hogy Jekatyerinburg a fővárosi jelenetek tehetségeinek "szállítója". A Drámaszínház méltán nevezhető az egyik vezető intézménynek ebben az irányban. A cikk későbbi részében közelebbről megvizsgáljuk ennek az intézménynek a történetét.

Problémás kezdés
A jekatyerinburgiak mindig is szerették az előadásokat, maga a város pedig annyira népszerű volt a turnézó társulatok és vállalkozások körében, hogy 1843-ban egy különleges faépületet építettek előadásaik számára. Két évvel később kőből építették át, és ma is megvan - az Oktyabr mozinak ad otthont. Zavaros időkben az embereket mindig a szépség vonzza. Ilyen "viharos" időben szerezte meg színpadát és Jekatyerinburgot. 1912-ben alapították a Drámai Színházat, amelyet ma a város egyik legkedveltebb kulturális helyszíneként tartanak számon. A város instabil helyzete (az uráli forradalom központja volt) nem nagyon érintette a színpadot, mert mindenki látványra vágyott. Ezért előadásokat tartottak mind a királyi család kivégzése során (a vörösök voltak hatalmon), mind akkor, amikor Kolchak admirális összoroszországi kormánya elfogl alta Jekatyerinburgot. A drámaszínház tovább működött, amikor a kommunisták ismét visszatértek. Ez utóbbiak a spiritualitás hiányáról szóló történettel ellentétben növelték a városi jelenetek számát.

A forradalom után
Az iparosodás és a múlt század 20-as éveinek építési fellendülése az ország számos területét súlyosan érintette. A kohászati és gépgyártó "óriások" aktív építésének köszönhetően az egész Urál, különösen fővárosa, Jekatyerinburg teljesen új ipari szintre emelkedett. A Drámaszínházat építők és kohászok keresték. Törekvéseiket meghallgatták. Először 1928-1929-ben a ma Oktyabr mozi épületét, majd az első városi színházat választották otthonául.színjátszó csoport "Vörös fáklya". A szezont követően a társulat már elhagyta Szverdlovszkot, és Novoszibirszkbe költözött, ahol maradt. Egy évvel később Jekatyerinburgban megnyitotta kapuit az új drámaszínház. A premierelőadást 1930. október 2-án mutatták be, és a kor szellemében „Az első ló”-nak hívták. A forradalmi drámaíró, Vszevolod Visnyevszkij darabja alapján állították színpadra.
Első felvételek
Az első előadáson, amelyet a Dráma Színház mutatott be (Jekatyerinburg; az intézmény fotója fent látható), a bevont társulat összetétele már szilárd volt. Az "akadémiai" intézmény státuszát később, 1977-ben szerezték meg. A színházi személyzet olyan korabeli színpadi sztárokat tartalmazott, mint Vsevolod Georgievich Ordynsky és Mihail Alekszandrovics Betszkij. Később mindketten az RSFSR tiszteletbeli művészei lettek. A társulatot Moritz Mironovich Schlugleit, az ismert színházi személyiség és adminisztrátor tette teljessé, aki korábban a híres moszkvai Korsh Színházban dolgozott. A sztárok jelenléte a főszerepben a kevésbé ismert színészeket is vonzotta, akiknek akkoriban egyszerűen nem volt idejük, ahogy most mondják, hogy rávilágítsanak. Azonban nem minden ment simán. Az első évadban a Dráma Színház (Jekatyerinburg), amelynek plakátja akkoriban nem volt kevésbé telített, mint most, nem volt önálló egység. Az intézmény az egyetemesség és a megalománia divatja szerint a United Spectacular Organization része volt. Rajta kívül benne volt a Lunacharsky Opera Theatre és az újonnan alakult Ifjúsági Színház. A kibővített szórakoztatóipari vállalkozás mindössze egy év alatt mutathatta meg fizetésképtelenségét, és 1931 óta a SATD-tszabadúszás, miközben megváltoztatta a vezetést. Schlugleit feladatait és hatáskörét egy hasonlóan tehetséges utódra ruházza át, aki a következő 10 évben a színház igazgatója volt. Tevékenységének köszönhetően a társulat ha nem is nagyszerű, de kiváló színészek egész galaxisával bővült, némelyikük megkapta a Szovjetunió Népművésze címet.

Klasszikusok és forradalmárok
A Szverdlovszki Színház fennállásának első évtizedében a divattól eltérően nem engedett az innovatív irányzatoknak, repertoárját az orosz drámaművészet iskolája alapján építette fel. A színpadon az akkori felkérésre a közelmúltban lezajlott forradalomnak szentelt előadásokat tartottak. Ez a már említett "First Cavalry", valamint a "Death of the Squadron", "Love Yarovaya", "Platon Krechet". Nem feledkeztek meg a klasszikusokról - bemutatták a "Jaj a szellemből", "Figaro házassága", "Anna Karenina" című filmeket. A "Joannovics Fjodor cár" és természetesen az "Othello" előadások népszerűek voltak. A színházi rendezők nem haboztak modern külföldi prózát állítani. A szverdlovszkiak a Szovjetunióban elsőként láthattak Karel Chapek művei alapján készült előadásokat. 1939-ben, egy évvel a cseh író halála után, az "Anya" című fantasztikus dráma premierjére került sor az Urál fővárosának főszínpadán. A siker akkora volt, hogy a következő évadban egy másik darabját, a Makropuloszi gyógymódot is színre vitték. A halhatatlanságról volt szó.

Verseny a háttérbenglobális tragédia
1941-ben drámaian megnőtt a Szverdlovszki Drámai Színház nézőinek száma. A Nagy Honvédő Háború kezdete kapcsán számos iparágat, vállalkozást és szervezetet evakuáltak a városba. A szervezett telepesek mellett menekültek tömege jelent meg az Unió minden részéről. Úgy tűnik, a piac törvényei szerint könnyebbé kellett volna tenni a társulat munkáját - sokszorosára nőtt a szemüvegigény, ráadásul az "új" városlakók között is sok volt a művészet embere. A színházban azonban, ahogy az országban is, nehéz helyzet alakult ki. Amellett, hogy a vezetőket pár évente cserélték, komoly versenytársak jelentek meg. Az evakuált szervezetek között volt a Moszkvai Művészeti Színház és a Vörös Hadsereg Központi Színháza. A moszkvai sztárokkal való rivalizálás a közönség szívéért változó sikerrel ment. A SADT színpadán az akkori diktátum szerint főleg hazafias előadásokat mutattak be: „Kutuzov tábornagy”, „Front”, „Egy fickó városunkból”. A klasszikusokról azonban ismét nem feledkeztek meg – Csehov „Ványa bácsi” c. Ez az előadás 1944-ben az összoroszországi szemle első díját kapta.

Mindent az elejére
Szverdlovszk, amely a gépészet és kohászat nagyon fontos központjává vált, – ahogy mondani szokás – a kopás ellen dolgozott. Hozzájárulása 1945 májusához valóban felbecsülhetetlen. A színészek nem maradtak el a dolgozó nép mögött. A meglehetősen gyakori premierek és az állandó verseny mellett a színház élvonalbeli munkával is foglalkozott. A második világháború idején külön koncertdandárok összesen vezényeltekmásfél évig haladt előre, és mintegy 2000 koncertet adott a harcosok előtt. A munkákat a hátsó részen is végezték - a kórházakban. A Sverdlovsk társulat színészei mintegy 16 ezer előadáson vettek részt a sebesültek és a védelmi vállalkozások dolgozói számára, amelyeket más kulturális intézmények kollégáival együtt tartottak. A közvetlen szülővárosi munkavégzés is a nyerésre irányult. A társulat a helyi gyárak dolgozóinak kedélyének felkeltése mellett a „népharc” anyagi táplálásával foglalkozik. A színészek 824 000 nehezen megkeresett rubelt fizettek be a védelmi alapba. A frontkatonák gyermekeit segítő alap is megkapta a részét - a szverdlovszki kulturális személyiségek 90 ezer rubelt küldtek nekik.
Repertóriumi szégyen és forradalom
Minden háború, még a győztes is, változásokat hoz a társadalomban. Két évvel a győzelem után a Szverdlovszki Drámai Színház a tegnapi versenyzőkkel - a Moszkvai Művészeti Színházzal, a Központi Televízió Színházával és más színpadokkal - együtt szégyenbe esik. 1946-ban az Összszövetségi Kommunista Párt Központi Bizottsága határozatot fogadott el a kulturális intézmények repertoárjáról és az azt javító intézkedésekről. Most az előadásoknak ideológiainak és "erényesnek" kell lenniük, és nem tartalmazhatnak lázadást, ami a legtöbb klasszikus műben látható.

Ennek eredményeként a színház repertoárpolitikája drámaian megváltozik. Számos kedvenc előadás zárul, helyettük a kortársak finoman szólva rossz darabjaira épülő produkciók lépnek fel, amelyeknek egyetlen pluszja az "Iljics parancsolatainak" követése. A gyémántok azonban a modern szerzők között is megtalálhatók. A „Kubai kozákok” szerzőjének, Nyikolaj Pogodinnak „A bársonyos évszak” című darabját rövid ideig színpadra állítják. Az előadás élettartama rövid – a szovjet sajtó egyáltalán nem szerette a produkciót. A nézők láthatják a háromszoros Sztálin-díjas Vera Pogodina "Lányok" című filmjét is. Az előadást a darab hivatalos megjelenése előtt állították színpadra. A szverdlovszki színészek elsőként mutatják be Afanasy Salynsky "Az első útja" című filmet. A Moszkvai Drámai Színház csak három évvel később állítja színpadra az e mű alapján készült "Testvérek" című darabot.
Díjkiosztó időszak
A cenzúra ideje rövid, és egy évtized után a szégyen elillan. A Szverdlovszki Drámai Színház visszatér a klasszikusokhoz. A 20. század 70-es éveinek elején a társulat turnéra indult Moszkvában. A szverdlovszki színészek bemutatták a fővárosi közönségnek Borisz Godunovot, Mindaugast és az Idő fogságában. Az előadásokat nem csak a közönség, de a kritikusok is nagy durranással fogadták. A múltbeli érdemek pedig nem maradnak észrevétlenül. Így 1977-ben a Színházat az Unió egyik legjobbjaként ismerték el, és megkapták az "akadémiai" címet, három évvel később pedig a Munka Vörös Zászlójának Rendjét. A Szverdlovszki Akadémiai Drámai Színházzá vált színpad már nem változtatta a nevét, bár magát a várost már másképp hívják.

Új idő
Az 1990-es évek elején a Szovjetunió megszűnt létezni. Őt követően Szverdlovszk is eltűnt a térképről – visszakerült rá történelmi neve. Ez azonban magát a Színházat nem érintette. Az intézmény volta Szovjetunióban alapították, és ezért nagyjából semmi köze Jekatyerinburghoz. Az egyetlen dolog, amit a Dráma Színház (Jekatyerinburg) megváltoztatott, az a cím. A színpad a Weiner utca 10. házából, ahol a megnyitó óta állt, átköltözött az Október tér 2. házába.
Modern élet
Ma ismét holding a Szverdlovszki Akadémiai Drámai Színház. Igaz, nem olyan gigantikus, mint a múlt század 30-as éveiben. Ennek ellenére domináns pozíciót foglal el az új One Spectacle Organizationben. Ma a Dráma Színháznak (Jekatyerinburg) van hivatalos honlapja (uraldrama.ru). Az oldalakon az intézmény történetéről lehet többet megtudni. Ezen kívül a Dráma Színház (Jekatyerinburg) honlapja információkat tartalmaz előadásokról, túrákról, jegyárakról.
Ajánlott:
Nizsnyevartovszki Drámaszínház: cím, repertoár, ismertetők

1985-ben egy drámaszínház jelent meg Nyizsnyevartovszkban. A város továbbra is büszke kulturális megszerzésére. Róla lesz szó cikkünkben. Megismerkedhet a Nyizsnyevartovszki Drámai Színház történetével, kreatív csapatával és vezetőségével, valamint a modern repertoárral
Tisztelt művész – cím vagy cím?

Nem minden színész, énekes és zenész kapja meg a Tiszteletbeli Művész címet. Ahhoz, hogy azzá válj, egy hosszú, tüskés úton kell végigmenned, ahol bajok, akadályok ütköznek, lesznek, akik nem bánják, ha egy tehetséges ember kerekeibe küllőt raknak, még ha barátja, kollégája is. De nem kell feladni, sokáig és keményen kell dolgozni. És akkor a jutalom és az elismerés megtalál téged
Novoszibirszki cirkusz. Hivatalos oldal

A Novoszibirszki cirkusz művészei évek óta eredeti műsorokkal örvendeztetik meg közönségüket. A látogatók hálásak a stábnak azokért a boldogság pillanataiért, amelyeket a felnőttek és a gyerekek az előadások során átéltek
Állami cirkusz, Samara: előadások, plakát, cím

A cirkusz nem csupán kulturális esemény, hanem igazi művészet, amelyhez tehetség, testi erő, kitartás és ügyesség kell. Olyan művészekből álló személyzettel, akik rendelkeznek a felsorolt tulajdonságokkal és tulajdonságokkal, egy csodálatos helyi cirkusz. Samara város, ahol van elég szórakozás, de a cirkuszi előadások különlegesek
Kolyada Színház (Jekatyerinburg): történelem, repertoár, társulat, cím

A "Kolyada" (Jekatyerinburg) színházat 2001-ben alapították. Repertoárján felnőtt- és gyerekelőadások szerepelnek. A színházat Nikolai Kolyada rendezi - rendező, színész és drámaíró