Középkori dísz: rajztípusok, szerepük a művészetben és leírás fényképpel

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Az emberek mindenkor igyekeztek díszíteni az őket körülvevő teret, kifejezni ideológiai hozzáállásukat a környező valósághoz. Egy bizonyos korszakban jellegzetes dísztípusok alakultak ki, amelyekkel bármely néphez való tartozást meg lehetett határozni. Az ember egyik figyelemre méltó művészi alkotása egy középkori dísz, amely számos területen megtestesül: építészetben, dekorációs és művészeti tevékenységekben, fegyverekben, könyvekben (miniatúrák, fóliák), ruházatban és szövetekben stb.

A dísztárgyak meghatározása és jellemző tulajdonságai

A dísz egy olyan minta, amely alkotóelemeinek ritmikus ismétlődésén és váltakozásán (ritmusán) alapul (rapport). Épületek és egyéb építészeti alkotások, különféle célú tárgyak (bútorok, edények, könyvek, textíliák és fegyverek) szépségének, esztétikájának adására szolgál.

Az ókori emberek szoktáktestének díszítése, különféle tetoválások alkalmazása, amelyek esztétikai és talizmánszerepet is játszanak.

A dísz jellegzetessége, hogy nélkülözhetetlen kapcsolata van azzal a felülettel, amelyre felvitték, valamint rendeltetése és formája. Ez a típusú dekoráció vagy spekulatív, kitalált képeket vagy valós motívumokat jelenít meg. A kompozíció jellege alapján lehet szalagos, szegélyező, centrikus, heraldikai, felületet kitöltő. És ezek kombinációi is vannak.

Történelmi tények

A dísz az ókorban jelent meg. Hosszú ideig talizmán és talizmán szerepét játszotta. Aztán az emberek mintákkal díszítették a mindennapi életben használt dolgokat, ruháikat, lakásaikat. Az emberek a természetben különféle elemek ismétlődési mintáival találkoztak: az állatok színében, a növények szerkezetében, a hullámok mozgásában stb.

Tisztelve és istenítve a természet erőit, az ember megjelenítette szimbolikájukat a díszben. Például köröket, rozettákat, kereszteket azonosítottak a nappal. A körben elhelyezkedő kereszt a nap mozgását jelezte az égen. Évszázadokkal később a díszítő motívumok mágikus jelentése feledésbe merült, dekorációként kezdték használni.

A középkori dísztárgy elválaszthatatlanul kapcsolódik ahhoz a tárgyhoz, amelyet díszít: rendeltetésével, formájával, anyagával és méretével. Egyenletes érzéseket és érzelmeket közvetít: például ünnepélyességet és visszafogottságot, simaságot és kecsességet, nyugalmat, könnyedséget, szabad mozgást ill.belső stressz. A minták típusa alapján következtetéseket lehet levonni az őket létrehozó emberek kultúrájának sajátosságairól, valamint a teremtés korszakáról.

A középkori díszek rövid leírása

A középkori ornamentika művészetéről röviden szólva kiemelhetjük főbb jellemzőit. Először is, ez egy erős kapcsolat a keresztény vallással. Az emberi élet számos területét, így a művészetet is, az egyház irányította. Másodszor, ez egy szoros kapcsolat az emberek kreativitásával. Ez a fényes minták és a hétköznapi emberek képeinek szeretete. És sok mester jött az alsóbb osztályokból.

Emellett a képeket és a mintákat szimbolika és dinamika jellemzi. Különféle szimbólumok, fényes és értékes anyagok tipikus használata.

Ezt a korszakot fantasztikus és mesés képek jellemezték, melyek növényi és állati motívumokra épültek. A középkorban figuratív és dekoratív eszközökkel, köztük ornamentika segítségével kezdték közvetíteni az ember belső világát, állapotát, érzéseit, érzelmeit, ami a korábbi korokra nem volt jellemző.

A középkori díszítés nagyon elterjedt volt a heraldikában, ahol különböző szimbólumokat, címereket, emblémákat, harcos felszerelésének részeit használtak.

Kora középkor

A középkori díszek sok allegorikus képet és növényi motívumot tartalmaztak, gyakori volt az építészetben és a képzőművészetben. És ruhák és egyéb textíliák, bútorok díszítésére is használtákkészletek, ékszerek. A művészek arányos kompozíciót készítettek, amelyben minden elemet gondosan elhelyeztek egymáshoz és magának a tárgynak a részeihez képest, amelyre felvitték.

A kora középkor esztétikai szférájának sajátos vonása volt a gazdag színek és drága anyagok használata iránti elkötelezettség. A vallási attitűdök és kánonok kiterjesztették a művészetre. Az egyház hozzájárult a művészet virágzásához: kreativitásával, beleértve a díszítőművészetet is, népszerűsítette elképzeléseit.

Használt díszítő motívumok

A szépkultúra fejlődésének ebben az időszakában az emberi alakok megjelenítése nem jellemző. A leggyakrabban növényekről, állatokról, madarakról és különféle fantáziaszörnyekről készült képeket használtak.

A középkorban számos népszerű minta dominált. A középkori virágdísz igen gyakori volt, szinte mindenhol megtalálható volt. Különböző mászó és egymásba fonódó növények szárait, leveleit (gyakran szőlő és borostyán), virágokat (például liliomok, rózsák, lóhere, bojtorján) ábrázolja.

Az épületek homlokzatán gyakran dinamikus madarak, lombok, virágok és különféle gyümölcsök láthatók. Az élő természet illúzióját keltették. Sajátos kánon volt az a gondolat, hogy a kézzelfogható természetes növényzet témáját használjuk a gótikus dekorációkban.

Gyakran használtak egy geometriai díszt is, amelyen alapultabsztrakt szimbólumok (körök, keresztek, csillagok, poliéderek, pontok, sokféle vonal). A zoomorf motívumban a mesterek állatokat (valós és mitológiai, kitalált) vagy alakjaik egyes részeit igyekeztek ábrázolni. Ritkábban fordultak elő antropomorf témák, egy személyről vagy testrészeinek, például fejének stilizáló képei. Emellett a motívumok fegyverek, építészeti elemek, különféle címerek képére épültek.

A dísztöredék jellemzője

Vegyünk egy középkori dísztöredék rövid leírását egy templomi miniatúra példáján a 15. század közepén található Órakönyvből. A miniatúra ezen töredékén egy virágdísz egyértelműen kifejeződik. Kórusban éneklő szerzeteseket ábrázol.

A képet minden oldalról egymásba fonódó szárak, levelek és növényrügyek ismétlődő színes mintája határolja. A felhasznált festékek meglehetősen változatosak: piros, kék, zöld, rózsaszín és arany színeket használnak. A díszes mintákban van egy bizonyos minta: az azonos elemek ismétlődése, a színek váltakozó használata. Az aranylevél használata értékes csillogást kölcsönöz az illusztrációnak.

román dísz

A díszítő díszítés egyik fajtája a román kori középkori dísz, amely Nyugat-Európában a 10-13. A művészeti és vizuális szféra e műfaja számos elemet és képet kölcsönzött az ókor ókori római kultúrájából. Meghatározó vonásai a vágy minden csodálatos iránt,mitológiai, fantázia és isteni. Sok kép volt kitalált lényekről, szörnyekről, egzotikus állatokról. Például ez egy kentaur, szfinx, pelikán, hidra, vízköpő.

Sok nem vallásos alkotás is volt. A mesékből, regényekből és szatirikus művekből származó cselekmények, a területen dolgozó alsóbb rétegek figurái a művészi kultúrában, mintákban találták meg testet. Nem ritkák az egyházi lelkészek és zarándokok képei. Itt nagyon szembetűnőek a népi vonások - festőiség, fantasztikusság, humor, élénkség és vitalitás.

Ebben az időszakban kevés színt használtak: sárga és piros, fehér, fekete és szürke. Különösen élénken és szabadon formálódott a román díszítőmotívum a festészetben a kéziratokban, amelyre jellemző volt a nagy- és kezdőbetűk filigrán kivitelezése.

A minták fő elemei: geometrikus formák és szimbólumok, virágzó virágok, szokatlan növények, csavarodó és egymásba fonódó szőlőszárak és termések, palmetták, valamint madarak és állatok.

Gótikus dísz

A középkori ornamentika művészete a nyugat-európai országokban a gótika korában (XII-XV. század) az építészet és a templom hatalmas fennhatósága alatt állt. A gótikus dísz a változatosságáról és a szimbolikájáról nevezetes, és nagyon dekoratív.

Az ókori és keleti témák jellegzetes felhasználása mellett szokatlan motívumok is jelennek meg. A leggyakoribb dekorációs motívumok virágos, mitológiai és geometrikus. MagasanNépszerűek voltak a rózsák képei, történelmi személyek, különféle bibliai történetek megtestesítői.

Ebben a történelmi időszakban ez volt a könyvminiatúrák "aranykora", a díszítőművészet és a festészet virágkora. Mindenütt a fantázia, a pompa, a magas költségek és a dekoráció alapossága volt. Sok telített színt használtak már: a kék és a piros sötét árnyalatait, a zöldet és a sárga, a lilát és a szürke árnyalatokat. És gyakran a színkombinációk nagyon kontrasztosak voltak. Nagyon elterjedt volt az aranyozás, az aranylevél használata.

Szerep a művészetben

A középkori minták és díszek tükrözik az akkori népek vizuális és alkalmazott kultúrájának sajátosságait, hozzájárulnak az emberek életének, törekvéseinek, eszményeinek megértéséhez. Ezek egyben a népművészet tükrei is, amelyekben az emberek igyekeztek tükrözni világképüket, a természetről, a vadvilágról, a szépségről, a boldogságról és más magasztos fogalmakat.

A dísztárgyak jelentős szerepet játszottak a középkor művészetében. A filigrán, a legösszetettebb, bonyolult és változatos minták gyönyörködtették a szemet, és rengeteg felületet díszítettek. Arra használták, hogy szépséget és értelmet adjanak a mindennapi életben használt dolgoknak (vázák, edények, bútorok). És fegyvereket is díszítettek (kardok, pajzsok, transzparensek). És természetesen mindenhol megtalálhatóak voltak az egyházi épületekben: portálokon, oltárokon, falakon és mennyezeteken, székeken.

A kereszténység számos díszítőjelnek visszaadta az eredeti jelentést. A dísz tehát ebben a korszakban is a legújabb vagy aktualizált ötletek legfontosabb hordozója volt.

Ez volt a román ésA középkor gótikus korszaka olyan kétdimenziós díszítőelemeket és dísztárgyakat fejlesztett ki, amelyek ma is népszerűek.