2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A díszítés, mint a szinkretikus művészet egyik fajtája, az emberi történelem ősi korszakaiban gyökerezik. Ezután a dekoratív formák mágikus, védő, azonosító, dekoratív funkciókat töltöttek be. A mai napig mindenhol díszítő motívumok veszik körül az embereket. Felhasználásuk megfigyelhető a népviselet díszítésében, belsőépítészeti megoldásokban és az emberi tevékenység számos más területén.
A népviseletben az ingek és ruhák ujjainak, szegélyeinek, nyakkivágásainak befejezéséhez nélkülözhetetlen attribútumai a geometrikus formák díszét újrateremtő dekorációs technikák.
Az enteriőr-együttes kialakításánál a legtöbb tervező is alkalmaz hasonló művészeti formákat, azzal a céllal, hogy valamilyen nemzeti vonást hangsúlyozzon.
Dísztárgyak osztályozása
Minden etnikai csoportnak megvan a maga díszítési stílusa, a mentalitás és a földrajzi adottságok miatt. Maguk a mesterek is gyakran kombinálnak különféle elemeket, és így új típusú dekorációkat hoznak létre. Ezért érdemes a műszaki teljesítményen alapuló besorolást megfontolni.
A dísztípusokat grafika ábrázolja,festészet és szobrászat. Formáját tekintve geometrikus vagy növényi, néha fantasztikus formákat ölt.
A díszítőművészet fő osztályozási jellemzői eredete, célja és tartalma.
A dísztípusok felépítésükben különböznek, ezeket rozettának, szegélynek és horognak nevezik.
- Rosette egy zárt kompozíció, amely sík vagy szimmetriatengely felhasználásával készült. Fajtái a következők. Tükör-, axiális (forgási változat) és tükör-tengely szimmetria (tükör-forgatás), amelyek alapján a körben a minta épül.
- A szegély zárt kompozíció, ornamentika, melynek sémájában az elemek két ellentétes irányú ritmikus ismétlődése van. Csíkot képez.
- Rapport vagy statikus hálódísz egy korlátlan kompozíció, amelyben vonalak (vagy szimmetriasíkok) metszik egymást, és egy rácsot alkotnak.
Sumero-Babiloni díszforma
A fejlett sumér-babiloni kultúra a sumérokkal, babiloniakkal, asszírokkal és akkádokkal szemben az i.sz. 4. évezredtől a mezopotámiai művészet egyedi formáit közvetíti a modern ember számára. Vallási és mentális sajátosságaiból adódóan egységesség és racionalizmus jellemzi. Az áldozatok, az állatok csalogatása és a babilóniaiak mindennapi életének egyéb vonatkozásai élénken tükröződnek a művészetekben és a kézművességben.
A hátteret és magát a képet egyértelműen elválasztva a geometrikus formák mezopotámiai dísze rendkívül erős.egyszerű ritmus. A háromszögek, egyszerű körök, négyzetek kombinációja volt a domináns díszítőmotívum, kontrasztban a nagyméretű központi képekkel. Az ívelt vonalak hiánya, a piramis formák túlsúlya harmonikussá és kiegyensúlyozottá teszi a díszt, melynek fotója alább látható.
Az ókori Egyiptom dísze
Az ókori Egyiptom bizonyos nyomot hagyott Mezopotámia művészetében. A vallási dogmák az egyiptomiak túlvilágát a földiek fölé helyezik. Ezért mágikus funkciót tölt be a sírok falait díszítő geometrikus figurák, szarkofágok és a sírba helyezett háztartási tárgyak dísze. Úgy tűnik, hogy megpróbálja kitölteni a kép fő terét.
A legkedveltebb ókori egyiptomi minták, amelyek a vonalas dísz kompozíciójába illeszkedtek, a lótusz bimbói és virágai voltak. Az egyiptomiak az emberi pszichológia szerint felépített különböző színeket is használtak. Sok világos tónus, sötét vonalvezetés és fekete kontrasztelem.
Égei-tengeri kultúra dísze
Az égei-tengeri civilizáció magában fogl alta azokat a népeket, akik Kis-Ázsia területén, a Balkánon, valamint a környező Kikládok és Kréta szigetein laktak. Tekintettel arra, hogy az égei kultúra a minószi és a mükénéi szintézis, a vallási és művészi kanonikus nyomás hiánya hozzájárult ahhoz, hogy a díszek területe az épületek falainak teljes belső felületére kiterjedjen. Körvonalazott sarkok, frízek, övek nélkül, végtelenül kibontakozó és ritmikus kompozíciót alkotvaösszefutó vonalak. Rozetta körül áramló szalagspirál motívumok, hullámok és hajlékony spirális fürtök, szív alakú szalagfigurák, növénylevelek és ezekbe írt állatfigurák - mindezek a díszítőelemek végtelen kompozíciót jelentettek a krétai-mykénéi enteriőrben. Az ókori mesterek számos színes természetes pigmenttel is rendelkezésükre álltak, amelyekkel élénk dinamikus megjelenést kölcsönöztek a mintának.
A cikcakk és a sakktábla motívumok nagyon ritkák a díszítő kompozíciókban. A tudósok a víz képének ősi prototípusainak tekintik őket.
Az ókori Görögország dísze
Az ókori Görögország díszítőművészete két irányban fejlődött és érvényesült. Mégpedig vázafestészet és építészet. Rajtuk keresztül nyomon követhető a görög képzőművészet fejlődésének minden szakasza. A legegyszerűbb hullámszerű motívumokból és koncentrikus körökből álló dekoráció geometriai formák díszévé fejlődik: a bal oldali képek a szimbólumok művészi megértésének új szakaszát mutatják be.
A dísz összetétele övekre oszlik: a felső "mennyei", a központi és a tenger, mint a tengeri emberek életének tükre. Itt egy lineáris kanyarulat jelenik meg – geometriai cikk-cakk, amely az edény testét tömör övekkel borítja, és a víz szimbólumaként érzékeli.
Az ókori görög művészet számára újdonság volt a palmetta megjelenése – egy levélszerű nyitóforma, lineáris díszítő sorokba ágyazva, megkoronázva az emlékműre helyezett valutafürtökkel keretezett oszlopok fővárosát.tányérok.
Így összeolvadtak az épületek belső belső formái, amelyeket az építészeti formák díszítése és a falfestés terén közös elemek kapcsoltak össze.
Az ókori Róma dísze
Az ókori Rómában a művészet fejlődésének két korszaka volt. Az első, a köztársaság előtti, az etruszk kultúra uralkodó hatásához kötődik. A második, tulajdonképpen római, a görög művészet győzelme, amely módosította a római stilisztikai és művészi dekorációs technikákat.
Az etruszkok voltak a leggazdagabb formakultúra hordozói. Növények, állatok, griffek és palmetták naturalisztikus képeit használták ruhák, épületek, sírkövek díszítésére. A római viseletben a díszítőszövet etruszk formáit, pöttyös körökbe írt keresztekkel nyomtatták.
A rómaiak kibővítették a dekoratív színvilágot, elkezdték használni az elemméretek játékát, hogy elérjék az épület belső növekedésének illúzióját. A római dísz, amelynek fotója a bal oldalon látható, naturalista növényi formákkal rendelkezik, amelyek függőlegesen helyezkednek el, szimmetrikusak, ritmikusak, tökéletesen kombinálódnak a festmény fő művészi kompozíciójával és kiegészítik azt. A hétköznapi élet tárgyait használja: oltárokat, fáklyákat, színházi maszkokat, hangszereket, növényi gyümölcsöket.
Az építészeti római stílus győzedelmes és tele van részletekkel. A korinthoszi főváros használata és díszítése rengeteg valutával, palmettával és tekercsekkel vált a római épület ismertetőjegyévé. Ennek a dísznek a színvilága világos és gazdag, tele szokatlan kombinációkkal.
arab dísz
Az iszlám elfogadása előtt az araboknak nem volt saját kultúrájuk. De miután meghódították Palesztinát, Egyiptomot, Szíriát és Perzsiát, a lehető legrövidebb időn belül létrehozták saját egyedi, a valláshoz szorosan kapcsolódó művészi rétegüket. A Korán élőlények ábrázolásának tilalma új szintre emelte az ókori mesterek művészi képzelőerejét. Létrehozott egy fényűző keleti mintát, amelyet az iszlámtól távol álló személy végtelenségéről és díszességéről ismert. Az arab művészek geometrikus formájú díszeket és stilizált növényképeket egyaránt használnak, amelyek egymással összefonódnak, és fényűző, lélegzetelállítóan összetett borítót alkotnak. A templomok külső és belső építészeti és belső részein található, szőnyegeket és emberek ruháit takarja, illusztrációként nyomtatják könyvekben és háztartási cikkekre alkalmazzák.
Díszkompozíció készítésének elvei
A díszítő kompozíció lehet független és kiegészítő is.
Az első esetben minden elem az elméleti jelentésétől függ, és a klasszikus kompozíciós szerkezethez vagy az ókori mesterek kánonjaihoz képest helyezkedik el. Például a részletek elhelyezhetők az aranymetszéssel vagy anélkül; a térfogatok és formák valósághű átvitelének megvalósításával, vagy olyan technikák alkalmazásával, amelyek növelik a fő elemeket és csökkentik a másodlagosakat stb.
Haa díszt csak a képet kiegészítő alkotóelemként használjuk, megjelenése és jelentése korántsem redukálódik az egyszerűségre. Ebben az esetben azonban magának a képnek a méretei nagymértékben lecsökkennek, és a kompozíciós szerkezetet némi ciklikus ismétlődés jellemzi, amelynek célja, hogy ne elvonja a néző figyelmét a középpontról, hanem szimbolikájával kiegészítse a jelentését.
Díszítő motívumok használata tárgyak díszítésében
A nemzeti díszítő motívumok használata tárgyak és háztartási cikkek díszítésében mindig is elterjedt volt. A modern életet az ilyen minták használata jellemzi az egyéni lakásstílus kialakítása során. A dísz díszítheti a kert és a park együttes tárgyait. A nemzeti elemekkel díszített ruhák barátságos hangulatba hozzák az embereket, felkeltik mások érdeklődését tulajdonosa személye iránt, és egyszerűen egyéni hangulatot kölcsönöznek az emberről alkotott képnek.
Babadísz
A népművészethez kapcsolódó gyermekdíszek nem különböznek lényegesen a többi mintától. Ez alól kivételt képeznek a rituális ruhák, amelyeket egy személy bármely életkorának és életszakaszának megünneplésére terveztek.
Ajánlott:
Orosz dísz: minta. Ukrán dísz
Ebben a cikkben az orosz és ukrán kézzel készített mintákról lesz szó, amelyeket gyakran dísznek neveznek
Redgrain Lebowski könyve "Abszolút elemek"
A könyvciklus három részből áll: „Patriot Games”, „Wild Hunt” és „Absolute Elements”. A sorozat érdekes és szokatlan cselekményével képes magával ragadni az olvasót, együtt érezni a szereplőkkel és elgondolkodni a fontos dolgokon
Julia Vasziljeva színésznő: sorozatok és reklámok dísze
A nézők a reklámok alatt igyekeznek gyorsan másik csatornára váltani, de az olyan lányok, mint Julija Vasziljeva színésznő, még a háztartási kesztyűk és szemeteszsákok előnyeinek leírását is nagy figyelemmel kísérik. A fényűző szőkeség tisztában van külső adatainak halálos erejével, és a filmek és tévéműsorok mellett aktívan részt vesz férfimagazinok fotózásain, ahol eredeti formájában jelenik meg
Arab dísz. Ősi nemzeti dísz
A legősibb emberi tevékenység az önmagunkról, ruhájukról, lakásunkról, különféle tárgyakról, eszközökről, fegyverekről alkotott különböző képekkel való díszítés. A képművészet széles körben használt formája az ősi ornamentika. Nem választható el attól az objektumtól, amelyen létezik. De gyakrabban önmagában értékesebb és műalkotás
Guslitskaya festmény: történelem, elemek jelentése, színek és leírás fotóval
Guslitskaya festmény a közelmúltba vezető élő szál. Az újraélesztési kísérletek pedig lehetővé teszik a történelem megérintését, mert ez az ősi orosz kultúra egyedülálló öröksége. Szeretném hinni, hogy az ősi művészet típusa nem tűnik el, és örökké élni fog. Cikkünkben szó lesz a népi mesterségről, amely a rajongók erőfeszítéseinek köszönhetően fokozatosan újjáéled
