Claude Monet festményei máktáblákkal

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A leghíresebb impresszionista és a festészet új irányának "keresztapja", Claude Monet arról ismert, hogy sokszor visszatér ugyanazokra a tájakra. Ezek a kedvenc tavai tavirózsával és mákföldekkel (képek, amelyeket ebben a cikkben megvizsgálunk). Egyszerűen lehetetlen, hogy egy igazi művész elmenjen egy virágzó rét mellett, és ne vegye fel az ecsetet! Monet pedig többször festette őket, művei 1872-ből, 1874-ből, 1885-ből és 1890-ből származnak. Nevükben így vagy úgy, van utalás a gyönyörű virágokra. A világ számos múzeuma büszke C. Monet legjobb festményeire.

Impresszionizmus és virágzó mezők – Claude Monet

A művész első "mákjai" 1872-73-ban készültek, és 1874-ben mutatták be a kiállításon. Olyan művészek kiállítása volt, akik új írásmódot alkalmaztak, és „szabadban”, azaz a természetben dolgoztak. A legelső kiállítás nem hagyta közömbösen sem a közönséget, sem a kritikusokat, a kritikák nagyon eltérőek voltak. Az egész irány nevét azonnal kitalálták - ez része Claude Monet egyik festményének „Impresszió. Napkelte". A benyomás, vagy „impressionio” lesz a fő dolog ebben a művészi mozgalomban, amely – eltekintvefestészet, szobrászat és zene irodalommal.

A reszkető természet első, legélénkebb képe, egyszerre több nézőpontból is, a legteljesebb élet színe, amikor a levegő mintha ringatózna, megtelik hangokkal és illatokkal, és impresszionizmust alkalmaz..

Claude Monet festményei pipacsokkal

A vizsgált művész gyakran sorozatban festett. 250 "Nymphaeum" vízililiomos képből álló ciklusa van, valamint "Racks" és "Poplars". Vannak pipacsos festmények is, ahol a mozgó, sokszínű szőnyeggel készült élénk színű tisztások mindig az előtérben vannak, felhőkként és fákként ringatva a festményeken. Úgy tűnik, hogy a vásznon lévő emberek a táj szerves részét képezik, mint a zöld, a dombok és az ég, egyszerűen feloldódnak a fűben, virágokban és levegőben.

A "Mákmező" festmény a szentpétervári Állami Ermitázs Múzeumban és a bostoni Művészeti Múzeumban található. Mindkét vászon ugyanazt a helyet ábrázolja Givernyben. A festmények felépítése megegyezik - vízszintes szalagokkal a színek hasonlóak, de az időjárási állapot befolyásolta a világítást. Az egyik táj másmilyennek bizonyult, a felhők távozása után fényesebbnek és békésnek bizonyult.

Mindkét kép ragyog, a színek tiszták és gyönyörűek:

1. Az égbolt szalagja világoskék, majdnem fehér.
2. Hegyek (dombok) szalagja – minden tónus a kéktől a sötétliláig.
3. Fák és bokrok szalagja – világoszöldtől a sötét smaragdig.
4. Az előtér egy virágos rét tarka narancsvörös szőnyege, zöld zárványokkal, tucatnyi árnyalatban ragyogva, aprófehér és kék fröccsenések. Elsősorban a virágokra figyelsz, és csak ezután jelennek meg a fák, bokrok, dombok.

Claude Monet pipacsai azt a vágyat ébresztik, hogy ne egy csokorba gyűjtsük, hanem hogy megérintsük, lefeküdjünk bennük, szívjuk be a nyári meleg levegőjét, kitéve arcunkat a napnak. Ez a benyomás.

A megosztott kollekció gondot okoz a művész rajongóinak

1909-ben Paul Durand-Ruel nagyszámú vízivirágot ábrázoló vásznat gyűjtött össze galériájában. Claude Monet 48 vízililiomos vásznaját is bemutatták.

Szeretném egy helyen látni az összes Monet pipacsait ábrázoló vásznat, kezdve a „Mákmező” festményekkel és a portrékkal a virágok hátterében. Egy ilyen kiállítást nem szabad figyelmen kívül hagyni.