2025 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2025-01-24 17:50
Az orosz irodalom igazán ikonikus alakja Anna Akhmatova.
A "Requiem" kutatói dalszövegei csúcsának nevezik. Minden téma szervesen összefonódik a költőnő munkásságában: szerelmi élmények, költő és történelem, költő és hatalom, a 19. század kultúrája, az „ezüst” korszak, a szovjet valóság… Akhmatova hosszú életet élt: a A forradalom előtti Oroszországban született elkényeztetett lány, a beau monde fiatal költőnőjének a sorsa volt, hogy megismerje a szovjet kőbarlang teljes súlyát. Ezért természetes, hogy alkotói skálája átfogónak nevezhető: szerelmi dalszöveg, civil költészet, folklór elemek, antik témák, bibliai történetek.
"Requiem", Akhmatova: összefoglaló
A versen végzett munka 1935-től 1940-ig tartott, a legnehezebb, legvéresebb és legszörnyűbb időben. Ebben a költőnőnek sikerült szervesen ötvöznie a krónikavonalat és a temetési siralom műfaji hagyományát. A latin nyelvből a "Requiem"-et nyugodtnak fordítják. Miért adta Akhmatova ezt a nevet a művének? A Requiem egy hagyományos temetési szertartás a katolikus és az evangélikus egyházak számára. Később ez a kifejezés tágabb jelentést kapott: az elhunytról való megemlékezést kezdték jelölni. A költőnő úgymond énekelés magam, és a szerencsétlenségben lévő barátaim, és egész Oroszország.
Akhmatova, "Requiem": szemantikai tervek
A modern irodalomtudósok négy réteget különböztetnek meg a versben: az első nyilvánvaló, és mintegy „a felszínen” – a lírai hősnő gyásza, amely egy szeretett személy éjszakai letartóztatását írja le. Itt kell megjegyezni, hogy a költőnő személyes tapasztalataira támaszkodik: fiát, L. Gumiljovot, férjét, N. Punint és írótársát, O. Mandelsztámot ugyanígy tartóztatták le. Félelem, zűrzavar, zűrzavar – ki tudhat erről többet, mint Akhmatova? A „Requiem” azonban nem korlátozódik erre: a szövegben szereplő lírai hősnő könnyei egybeolvadnak több ezer orosz nő sírásával, akiket ugyanaz a szerencsétlenség szenvedett el. Így a személyes helyzet kitágul, globálisabbá válik. A vers harmadik szemantikai rétegében a hősnő sorsa a kor szimbólumaként értelmeződik. A kutatók itt az ezzel kapcsolatban felmerülő „emlékmű” témájára mutatnak rá, amely Derzhavin és Puskin munkásságáig nyúlik vissza. Akhmatova számára azonban az emlékmű nem a dicsőség szimbóluma, hanem az intravitális és posztumusz szenvedés megtestesülése. Ezért kéri, hogy helyezzék el a börtön közelébe, ahol a nő annyi szörnyű órát töltött nem akart "barátnőivel". A kőből készült emlékmű képe összeolvad a „kövület” motívumával – ez az egyik leggyakrabban előforduló jelző a „Requiemben”. Az epilógusban az emlékmű mintegy a „megkövült szenvedés” metaforájának látható megtestesítőjévé válik. A szenvedő költőnő képe összeolvad a pusztuló, darabokra szakadt Oroszország képével, egy szörnyű korszakkal - ez Anna Akhmatova.
A "Requiem"-nek van egy negyedik szemantikai terve. Ez annak az anyának a gyásza, akinek a fiát elnyomták. Az Istenszülő gyötrelmének felel meg, Jézus Krisztus Golgotára való felemelkedését figyelve. A költőnő szerint minden fiát elvesztő anya gyötrelme Szűz Mária szenvedéséhez hasonlítható. Így egy nő és egy gyermek személyes tragédiája általánossá válik.
Ajánlott:
Isten a "Supernatural"-ban: az élet teremtőjének értelmezése a népszerű amerikai sorozatból
A Supernatural egykor két testvérről szóló történetnek indult, akik különféle gonosz szellemekre vadásznak szerte az Egyesült Államokban, de idővel a sorozat egyre vallásosabb sztyeppére vált. A cselekmény fő vezérmotívuma az angyalok és démonok, a Mennyország és a Pokol konfrontációja volt, de ha az Ördög már régóta a néző elé került, akkor Isten csak az utolsó évadok egyikében jelent meg. Ha kíváncsi arra, hogy a Supernatural God melyik epizódjában jelenik meg, akkor ez a cikk a számára készült
"Requiem for a Dream": színészek. "Requiem for a Dream": fotók és életrajzok
A „Requiem for a Dream” a modern idők egyik kultikus filmje. Továbbra is ugyanolyan népszerű, mint a megjelenése évében. Az alkotókat és a színészeket lenyűgözte a siker. A "Requiem for a Dream" mindenki számára váratlanul egy alacsony költségvetésű képből legendává vált
Egy vers értelmezése: Lermontov "Ima"
Lermontov „Imája”, amelyről ebben a cikkben lesz szó, a költő életének utolsó éveiben – pontosabban 1839-ben – íródott. Mihail Jurijevics „fényes angyalának” jótékony hatása ihlette – Masha Shcherbatova (Maria Alekseevna hercegnő), aki komolyan szerette, megértette Lermontov munkásságát, nagyra értékelte mint költőt és embert
Anna Akhmatova, "Requiem": a mű elemzése
Ennek az orosz költőnőnek az élete elválaszthatatlanul összefügg hazája sorsával. Verseiből jól kivehető, hogy a totalitárius rezsim hurkát megfeszítették, és egyre jobban felpumpálták a horrort. Ezekben a szörnyű években született meg a vers, ahol megnyitották Anna Akhmatova egészét - "Requiem". Ennek a műnek az elemzését az írás időpontjával kell kezdeni. 1935-től 1940-ig. Hat évbe telt a vers befejezése, és minden év, hónap és nap tele volt szomorúsággal és szenvedéssel
A klasszikusok újraolvasása: Szergej Jeszenyin, "Szovjet Oroszország" - a vers értelmezése és elemzése
És - mély, belülről megértett rokonság szülőföldjükkel, a drága és végtelenül szeretett Oroszországgal. Ebben, ebben az eredeti kapcsolatban - az egész Yesenin. "Szovjet Oroszország", a vers minden képe, minden sora ennek élénk megerősítése