2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Vlagyimir Lukics Borovikovszkij (1757-1825) a 18. század végének és a 19. század elejének egyik legtehetségesebb művésze volt. Gyengéd, szentimentális és pompás, szertartásos portréi feltárják előttünk a kor nemes kultúráját, amikor könnyeket hullattak N. Karamzin „Szegény Lisája” című művére, G. Derzhavin játékos „Zvanszkaja élete” című művét olvasva megcsodálták az új stílust, A. Puskin írni kezdett:.
Gyermekkor és ifjúság
A leendő művész Kis-Oroszországban, a zajos Mirgorodban született, Luka Borovik kozák családjában. Az egész Borovikovszkij klán a Mirgorod-ezredben szolgált. Vlagyimir Lukics sem tért el a családi hagyománytól. De miután hadnagyi rangra emelkedett, visszavonult. Gyermekkora óta a festő fiatalember úgy döntött, hogy fest. Látta, ahogy az istentiszteletről megérkezve apja, nagybátyja és testvérei imádkozva ikonokat kezdtek festeni. Maga Vlagyimir az ikonokkal kezdte. De 1787-ben, amikor Vlagyimir Lukics már harminc éves volt, II. Katalin a Krímbe ment. A kijevi tartomány nemesi marsallja, a 18. század költője. V. Kapnist felkérte Borovikovszkijt, hogy fesse ki azt a szobát, ahol a császárnénak kellett tartózkodnia. FestőBorovikovszkij allegorikus témájú festményeket készített. Láthatóan tetszett nekik, hiszen meghívták Szentpétervárra. Miután végzett az örökséggel, a művész örökre megvált Mirgorodtól.
Északi Főváros
Az első tíz évet Vlagyimir Lukics javaslatára N. A. építész vendégszerető és zajos házában fogja tölteni. Lvov. Összegyűjti a főváros kulturális színvilágát. Lvovval megismerkedik az irodalom új irányzatával - a szentimentalizmussal. Itt olvassák Karamzin "Levelek egy utazótól" és a "Szegény Liza" című művét, Kapniszt új versei csendülnek fel itt, Dmitriev költő érzékeny verseket olvas, G. Derzhavin, valamint D. Levitsky művész, aki az első lesz. egy fővárosi jövevény tanára. Borovikovszkijt minden mohón szívja magába. A művész az I. B. műhelyében vesz leckéket. Darabos. Az első munkák közül kiemelhető O. K. portréja. Filippova.
Egy barátjának a felesége volt, olyan társaságkedvelő és barátságos embernek, mint Borovikovszkij. A művész fehér reggeli ruhában festette a kert hátterére, rózsával a kezében. Nem játszik. Nem flörtöl, hanem egyszerűen nyugodtan és barátságosan néz a nézőre nagy, mandula alakú szemekkel. A fiatal nő gyengéd és álmodozó.
Első portrék
Borovikovszkij nyugodtan ír. A 90-es évek közepén élő művész hajlamos az idilli képekre. Takova E. N. Arszejev.
Egy fiatal "Smolyanka", a császárné várasszonya, kacéran néz ránk, pásztorlányt színlelve. Kezében a szerelem istennőjének szimbólumát tartja -Alma. Ragyognak, tündökölnek gyöngyház színekkel, fiatal üde arc csillog a jókedvtől, tömzsi orr buzgón fel van húzva. A lány alakja hangerőben kiemelkedik a fák hátterében. A ragyogó ifjúságot Borovikovszkij festette. A művész megmutatta a fiatalság könnyed és vidám természetét.
Lírai mű
Hét életév telt el a fővárosban, előttünk az érett Borovikovszkij. A művész lírai verset alkot. Nem, talán Maria Ivanovna Lopukhina elégiája, ahol egy fiatal nő és a természet egyetlen egésszé olvad össze.
A póza teljesen hétköznapi, de ugyanakkor kifinomult és kecses. A harmóniát a portré teljes szerkezete teremti meg - a vonalak dallamosak és egyenletesek, a kéz helyzete megismétli a faág alakját egy fiatal nő felett. A színezés lágy kék és gyöngyházfényű árnyalatokban, fény-árnyékjátékban feltűnő. Még egy kicsit – és megszólalnak a zene varázslatos hangjai. Száz évvel később Yakov Polonsky szívhez szóló sorokat szentel a portrénak. Igen, a költőt követve mondjuk ezt a szépséget V. L. mentette meg. Borovikovszkij. A művésznő nemcsak páratlan szépségét mutatta meg, hanem karakterének személyes oldalát is.
Egy férfi portréja
Catherine grandeje rendkívüli elméjével vonzotta a festőt.
Dmitrij Prokofjevics Troscsinszkij a legegyszerűbb hivatalnoki családból származott. A Kijevi Teológiai Akadémián tanult, végül Nagy Katalin államtitkára lett. A Suvorov hadjáratainak dicsőségével borított rendekkel és dísztárgyakkal a művész bátornak ábrázolta. Nagy realizmussalszigorú és energikus arca van írva.
G. R. Derzhavin
Gavriil Romanovics Derzhavin, a művész kétszer festett. Először, amikor a költő közhivat alt töltött be és tele volt energiával, ami elég volt a karéliai kormányzói munkához és a költői kreativitáshoz. Másodszor - egy bölcs, nagyon középkorú férfi, aki már visszavonult a közügyektől. Ez a portré érdekesebb. Nincs benne irodai beállítás. Egy íróasztal és minden, ami az ilyen munkát kíséri.
Ünnepélyes skarlát egyenruhában, Szent Péter-renddel. Alekszandr Nyevszkij, St. Vladimir, St. Anna és St. Jeruzsálemi János (parancsnoki kereszt) szelíden, nyugodtan mosolyogva tekint ránk egy kiemelkedő orosz költő. Sokat látott és tanult, és mindenről mesélt az embereknek. Eljött az élet ősze. És a költő méltósággal találkozik vele, és hamarosan meglátja ifjú utódját, aki az egész orosz irodalmat fenekestül felforgatja, és örömmel találkozik vele. Nyugodt bölcsesség néz a nézőre a portréból. Méltó öregkor.
A műhelyében
Elhagyja Oroszországot, I. B. Lampi, Borovikovszkij tanára átadja neki műhelyét. A művész ott fog élni és dolgozni, miután elhagyta Lvovs házát. Már kidolgozta technikáját, melyet napjai végéig csiszolgat, átadva tudását tanítványainak. A kedvence pedig A. G. Venetsianovot, akit elragad a saját birtokán végzett munka, és kifesti a parasztjait. De később, később.
A festő technikája és technikái
Vlagyimir Lukics Borovikovszkij művész 38 éves munkájáért fog létrehozniszámtalan portré. Megtanult könnyen és átláthatóan írni, kompozíciót építeni. De a fő figyelmet az ember belső világára, személyes egyedi vonásaira fordította. Minden csak keretként szolgált az archoz - és a pózhoz, a kezek helyzetéhez és a tájhoz. Írásának sajátosságai közé tartoznak a különleges túlcsordulások, a gyöngyházszínek, melyeket a rajz akadémikus pontosságával ötvöztetett.
Életének hatvannyolcadik évében Borovikovszkij művész megh alt. Életrajza tele van fáradhatatlan munkával, baráti találkozókkal, akik gyakran az ügyfelek voltak. Nem ezért árad a portréiból szeretet és melegség.
Ajánlott:
Alexander Mikhailovich Gerasimov, művész: festmények, életrajz
Egy művész élete nem lehet felhőtlen, még akkor sem, ha külsőleg minden rendben van. Az igazi mester mindig olyan művészi kifejezési eszközöket és cselekményeket keres, amelyek hatással lesznek arra az emberre, aki tekintetét a képére fordította
Jurij Vasnyecov illusztrátor: életrajz, kreativitás, festmények és illusztrációk. Jurij Alekszejevics Vasnetsov - szovjet művész
Nem valószínű, hogy bármi más is annyira feltárja az igazi művész tulajdonságait, mint a gyerekközönségnek szánt munka. Az ilyen illusztrációkhoz a legvalóságosabb dolgokra van szükség - mind a gyermekpszichológiai ismeretekre, mind a tehetségre és a mentális hozzáállásra
Egon Schiele művész: festmények, életrajz
Egon Schiele kiemelkedő művész és az osztrák szecesszió legjobb mestere. Sajnos hazánkban kevéssé ismert. És általában az osztrák művészet sokáig az oroszok árnyékában maradt. A 20. század elején mindenki csak Párizsra figyelt, senkit nem érdekelt, mi történik Bécsben, Koppenhágában vagy Berlinben. Klimt lett az első Oroszországban ismert osztrák festő. Egont az utódjának tekintették, de egy korai halála megakadályozta, hogy Shila elérje bálványa magasságát
Oleg Kulik művész: életrajz, festmények, érdekességek az életből, fotók
Ennek a személynek a neve valószínűleg nem mond semmit a laikusok számára. De bizonyára élete során mindenki hallotta vagy látta a kormány vagy a vallás ellen tiltakozó performanszművészek akcióit. Ennek a művészeti irányzatnak az egyik első képviselője Oleg Borisovich Kulik volt. Munkájában az állat és ember integrációjának témája érvényesült
Valentin Gubarev művész: életrajz, festmények, fotók
Valentin Gubarev művész az egész világon ismert. Festményeinek stílusa ironikus szocialista művészet. Műveit széles körben elismerik Európában - a festmények méltó helyet foglalnak el a naiv festészet műfajának ismerőinek gyűjteményében
