Mi más a musical, mint a modernizált operett?

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A musical mint műfaj a 19. század végén alakult ki az Egyesült Államokban. Ma nagyon népszerű szerte a világon, így hazánkban is. Lényegében ez egy operett, de külön művészeti formára különül el. Milyen okból – egy különleges beszélgetés.

Mind a musical, mind az operett zenei számok, párbeszédek, táncok és egyéb művészi eszközök kombinációja, amelyeket egyetlen történetszál egyesít. Szóval mi a különbség?

Egyes zenetudósok, akik azt hiszik, tudják, mi az a musical, azt mondják: "Minden az énekről szól." Vagy inkább az iskolájában. Mondjuk, az operában ő az egyik, az operettben egy másik, a musicalben pedig a harmadik. Azonban mindhárom esetben szükség van hangokra, és jókra is. Számos felvétel van ismert musicalek részeivel, mint például Clara altatódal Gershwin Porgy és Bess című művéből, vagy a Memória Andrew Lloyd Webber Cats című művéből, híres operaénekesek előadásában.

A második verzió más

akinek a műfaja a cselekmény. Az opera általában tragikus, az operett komikus. És mi az a musical – vígjáték, tragédia vagy bohózat? És az, meg még egy, és a harmadik. De még az operettek is lehetnek szomorúak… És a musicalek is…Nem, ez nem a cselekményről szól.

A musical harmadik, legfontosabb összetevője a jazz. Vannak azonban rockoperák, amelyek szintén ugyanahhoz a műfajhoz köthetők. A "Juno and Avos", a "Jesus Christ - Superstar", a "Hair" nagyon konkrét képet ad arról, hogy mi is egy musical és milyennek kell lennie. Érdemes részletesebben elidőzni a műfaj legjobb példáin.

A musicalek kezdettől fogva a legdivatosabb zenei formákat használták. És ha a "Porgy és Bess" opera a jazzrajongókra fókuszál, akkor Leonard Bernstein "West Side Story"-jában érezhető a rock and roll intonációja, szimfonikus kivitelben. A „Jesus Christ Superstar”, „Cats”, „Evita”, „The Phantom of the Opera”, „Sunset Boulevard” és Webber egyéb művei közelebb állnak a hetvenes évek rockkultúrájához.

Ennek a feltevésnek azonban megvannak a maga ellentmondásai. A Monte Cristo grófja egy modern musical, de furcsa módon a hip-hop vagy az R-N-B nem érzékelhető hallgatásakor. Ugyanez mondható el a Notre Dame-székesegyházról is. Úgy hangzik, mintha harminc éve írták volna, ami egyáltalán nem rossz. Ez a stílus azt jelzi, hogy a műfaj általánosságban kialakult, megvannak a maga, csakis benne rejlő elképzelései a klasszikusokról. Most már nem kell részletesen és unalmasan elmondani, mi a musical, elég, ha példákat adunk a művekre, és mindenki megérti. Az opera és az operett sem szorul magyarázatra – az énekművészet olyan műfajai, amelyek egy időben gyorsan fejlődtek és sok vitát váltottak ki.

Egy music alt színpadra állítani kemény munka. A rendező felelős az előadás kreatív koncepciójáért, az énekesekért, a kórusrészekért és a dramaturgiáért, a fő művész a díszlettervezésért. A jelmeztervezőnek is sok gondja van. Ennek a műfajnak az egyik jellemzője változatlanul látványos. Mindennek szépnek kell lennie: a hangzásnak, a jelmezeknek és a koreográfiának. A műszaki tervezés, beleértve a világítást és a színpadmechanikát is, az "utolsó kukucskálás" szerint van megszervezve. Az ügyvezető producerek mindezekkel a kérdésekkel foglalkoznak. Egy musical csak akkor tekinthető sikeresnek, ha a néző „lábbal szavazott” rá.