2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Egyetértek, a kérdés a következő: "Mi az operett?" legalább egyszer az életben bárkinek eszébe jutott, és mindenki megtalálta a saját választ. Belemerülünk ebbe a lenyűgöző témába.
Az operett a színházművészet különleges műfaja. Olyan zenei produkcióként határozható meg, amely harmonikusan ötvözi a művészek vokális képességeit színpadi párbeszédeikkel és tánctanulmányaikkal. Lényegében ez egy sokrétű tudományos mű, amelynek dramaturgiája könnyed, játékos, de olykor ironikus felhangokat vagy akár drámát is rejt.
Az operett történelmi gyökerei az ókorba nyúlnak vissza, amikor a színészek előadásaikban jeleneteket játszottak el az istenek életéből, sok órás előadást rendeztek tiszteletükre, amelyekben az operett első kezdetei akkor is nyomon kell követni. Egy szerelmi vagy tragikus cselekmény nemcsak zenei volt, hanem a táncok és maga a produkció szempontjából is tartalmas.
Kis csoda - operett
Külön színházi műfajként az operett először a 19. században jelent meg az európai országokban:Bécs, Németország, Franciaország, Anglia. Miután ellátogattál hozzájuk, könnyen megtalálod a választ arra a kérdésre: mi az operett a zenében? Ott született meg és fejlődött tovább ez a művészeti forma.
Az operett alapítója Jacques Offenbach. Ez egy kiváló német származású francia zeneszerző, aki élete nagy részét egy rendkívüli műfajban végzett munkának szentelte. Munkásságának köszönhetően a színpadi művészet számos jelentős alakja, például K. Stanislavsky elismert egy csodálatos művészeti formát. A színház iránti szenvedélye magával az operettel kezdődött. Egyes források Franz von Suppe osztrák zeneszerzőt a zenés és énekes színház alapító atyjának nevezik. Ez a tény valóban megbízhatónak tekinthető, mivel Zuppe jelentősen hozzájárult az operett ügyéhez. Ma már szinte minden előadásban, újításainak köszönhetően, megszólal egy keringő, az előadások formája inkább szentimentális, romantikus, mint komikus.
Operett Európában
A francia operett korszakát egy olyan fényes személyiség, mint Jacques Offenbach kreatív virágzása jellemezte. A Champs-Elysées-n ("Bouf-Parisien") nyitott egy kis színházat, ahol olyan nagyszerű alkotásokat mutattak be, mint a "Két vak", "Párizsi élet", "Orfeusz a pokolban", "Gyönyörű Elena" és még sok más. Az operetteket vidám mondanivaló, szellemesség és önfejű hangulat jellemezte. Az angol operett legjobb időszaka olyan kiemelkedő személyiségekhez köthető, mint W. Gilbert és A. Sullivan. E tehetséges emberek gyümölcsöző együttműködése vezetett a Savoyard ciklus létrehozásáhozelőadások. Közülük kiemelhető a Trial by Jury című komikus opera, amelyet a házassági ígéret megszegésének szenteltek. Ezt követte további 13 közös mű megalkotása, mindegyik nagy sikert aratott.
A bécsi klasszikus operett különösen érdekes. Itt nem lehet figyelmen kívül hagyni egy olyan jelentős alakot, mint Johann Strauss (fia). E zseniális és tehetséges ember nevéhez fűződik Európa kulturális fővárosának zenés színháza. A kiváló zeneszerző már érett korában megismerkedett az operett műfajával, és elképzelhető, hogy ez a tény jelentős szerepet játszott későbbi műveinek létrejöttében. Külön érdemes kiemelni a „A denevér” című operettet, amelynek komponálása körülbelül 6 hétig tartott. Ezt a zseniális művet máig a zeneszerző egyik legkiemelkedőbb alkotásaként tartják számon. Érdemes feltenni az embernek a kérdést: „Mi az operett?”, Az első asszociáció pedig Bécs, Johann Strauss-fia és az osztrák zenész grandiózus műve, a „Die Fledermaus” jut eszébe.
Operett Oroszországban
Ha hazánkról beszélünk, akkor az operett műfaját sokáig nem ismerték el, és nem aratott nagy sikert közönségünk körében. Az emberek jobban szerettek vaudeville-t, musicaleket és varietéműsorokat nézni. A 19. század második felében a helyzet megváltozott, Oroszországban kezdtek megjelenni az első kis operacsoportok.
Repertoárjuk európai, főleg francia szerzők műveiből állt. De önmagukbanprodukciókat a színházi és zenei művészet olyan jeles mesterei adták elő, mint A. Glazunov, V. Nyemirovics-Danchenko, M. Tairov. Ebben a színházi műfajban észrevehető nyomot hagyott V. Lentovsky rendező és színész. Több nagy színházat nyitott Oroszországban, pompás és hangos előadásai elkeltek. Prominens művészek és hétköznapi nézők egyaránt igyekeztek eljutni az előadásokra. Az operett műfajában végzett munkájának köszönhetően sok tehetséges művész tette meg első lépéseit: N. Monakhov, K. Grekov, V. Shuvalova, A. Brjanszkij, I. Vavich és mások.
Az operett műfajának virágkora Oroszországban a szovjet időszakra esik. Alapítóinak I. Dunajevszkij és N. Sztrelnyikov számítanak. A korabeli operett kezdi elnyerni saját jellegzetességeit, ötvözi a klasszikus bécsi iskola hagyományait a modern kor irányzataival. Az előadásokat játékosan, temperamentumosan, tréfásan, olykor gúnyosan mutatják be. De az előadások mindig lenyűgözőek!
Érdekes volt tudni, hogy az operett mint műfaj csak Oroszországban létezik, csak nálunk van ilyen név. Nyugaton ezt az akciót "komikus operának" vagy, mint Németországban, "singspielnek" hívják.
Beszéljünk a…
Fentebb röviden érintettük a kérdést: mi az operett? A zenének sok oldala van, mint minden művészeti ágnak. Végtelenül meg lehet vizsgálni és tanulni mindegyiket, de érintjük a szentek szentjét - az operettszínházat.
Hazánkban egy kis opera leghíresebb színpada Moszkvában található. A színházház produkcióit megőrzikklasszikus hagyományokat a zenei művek bemutatásában, és egyben üdvözlik létrehozásuk modern megközelítését. A rendezők általában a jó régi előadásokat választják, ugyanakkor ügyesen alkalmazzák a modern nyelvezetet, az új anyagok bemutatásánál az új technikákat, a fény- és hangszolgáltatásban pedig a legújabb technikai újításokat. A rendezők zseniális munkájának és a bámulatos szereplőgárdának köszönhetően a Moszkvai Operettszínház ma vezető pozíciót foglal el Oroszországban, és Európában is nagy presztízsnek örvend.
Legjobb operettek
Talán a legjobb alkotások azoké, amelyeket a világ leghíresebb színpadain állítanak színpadra és mutatnak be: bécsi, francia, orosz. Köztük olyan csodálatos operettek, mint Ifj. Johann Strauss "A denevér" és "A cigánybáró", Kálmán Imre magyar zeneszerző híres művei "X úr", "Silva", "La Bayadere"; a felülmúlhatatlan Jacques Offenbach Pericola és a La Belle Elena operettjei; Lehar Ferenc felejthetetlen alkotásai „A víg özvegy”, „Cigányszerelem”, Louis Varnet „Fanfan Tulip” című darabjának sziporkázó produkciója.
Nagy zeneszerzők ezeket és más csodálatos műveit számos országban ismerik és szeretik. A közönség egész családdal szívesen megy az előadásokra, mert a klasszikusok mindenkor megérintették a különböző generációk képviselőinek lelkét.
Dióhéjban
Meg kell jegyezni, hogy az operett olyan műfaj, amely az irodalomhoz hasonlóanműködik, minden életkorban a maga módján érzékelik. Egy dolog például tizedik osztályban elolvasni az "Anna Kareninát", és egészen más, ha felnőtt korban újra megismerkednek a cselekménysel. Másképp fogják felfogni. A zenei produkcióknak ugyanaz a története.
A közelmúltban a klasszikus operett gyakran átesik más zenei műfajok szokásos forgatókönyvébe: musical vagy rockopera. A színházi irányzatok ilyen fúziója nemcsak hazánkra, hanem a zeneművészet egész világára jellemző. Amit kellemes megvalósítani, az az operett csodálatos műfajának ismerőinek szívében visszhangzik.
Ajánlott:
Operett "A víg özvegy": tartalom, szerző, színészek
Franz Lehár osztrák-magyar zeneszerző Vidám özvegy című operettje a világ egyik legnépszerűbb operettje. Líraiságát, vidámságát, szellemességét mindig is nagyra értékelte a közönség és a szakma is. Így például Szergej Rahmanyinov dicsérte őt, ragyogó, csodálatos dolognak nevezve. A cikkben a „Vidám özvegy” című operett összefoglalóját mutatjuk be
Moszkvai Operettszínház: történelem, repertoár, társulat, kritikák
A Moszkvai Operettszínház a 20. század első fele óta létezik. A főváros kellős közepén található. Mellette van a Bolsoj és a Maly színház. Az épület, amelyben a Moszkvai Operett található, a 19. században épült, és építészeti emlék
Pjatigorszk, operettszínház: repertoár, történelem, ismertetők
Az Operettszínházat (Pjatigorszk) a 20. század első felében alapították. Címe: Kirova utca 17. házszám. Kezdetben Pjatigorszki Zenés Vígszínháznak hívták. 1997-ben átnevezték. Most a Sztavropoli Állami Regionális Operettszínház
Mi más a musical, mint a modernizált operett?
Egyes zenetudósok, akik azt hiszik, tudják, mi az a musical, azt mondják: "Minden az énekről szól." Vagy inkább az iskolájában. Mondjuk az operában egyedül van, az operettben egy másik, a musicalben pedig a harmadik
A textúra a zenében A textúra meghatározása és típusai a zenében
Egy zenei kompozíciónak, majdnem olyan, mint egy szövetnek, úgynevezett textúrája van. A hangzás, a hangok száma, a hallgató észlelése – mindezt egy texturális döntés szabályozza. A stilisztikailag eltérő és sokrétű zene megalkotása érdekében kitaláltak bizonyos „rajzokat” és azok osztályozását