A csendéletek Híres művészek csendéletei. Hogyan rajzoljunk csendéletet

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Még a festészetben járatlan embereknek is van fogalmuk arról, hogyan néznek ki a csendéletek. Ezek olyan festmények, amelyek bármilyen háztartási cikkből vagy virágból készült kompozíciókat ábrázolnak. Azonban nem mindenki tudja, hogyan fordítják ezt a szót - csendélet. Most erről és sok más, ehhez a műfajhoz kapcsolódó dologról fogunk mesélni.

A "csendélet" szó eredete

Tehát a nature morte kifejezés az orosz nyelvbe természetesen a franciából került. Amint láthatja, két részre oszlik - "természet" és "halál", amelyek fordítása "természet, természet, élet" és "halott, csendes, mozdulatlan". Most összeadjuk a két részt, és megkapjuk az ismerős "csendélet" szót.

A fentiek alapján azt a következtetést vonhatjuk le, hogy a csendélet a festőállvány festészet egyik műfaja, a művész egy megdermedt, mozdulatlan természetet ábrázol vásznon. Igaz, néha a csendélet mesterei teljesen élő lények képeivel egészítik ki festményeiket -lepkék, hernyók, pókok és poloskák, sőt madarak is. De a kivétel csak megerősíti az alapszabályt.

A műfaj kialakulása

A csendélet története csaknem 600 évre nyúlik vissza. Egészen a 16. századig eszébe sem jutott volna senkinek, hogy lehet néhány élettelen tárgyat, akár nagyon szépet is megfesteni festékekkel. Csendéletfestmények egyszerűen nem léteztek abban az időben. A középkorban a festészet teljes egészében Istennek, az egyháznak és az embernek volt szentelve. A művészek vallási témájú képeket festettek, a portrékat is nagy becsben tartották. Még a táj is csak kiegészítésként hatott.

A csendélet egyes elemeit azonban már a 15. században megtalálták holland festők. Hagyományos vallási vagy mitológiai tartalmú festményeiken, valamint portrékon gondosan festett virágfüzérek, könyvek, edények, sőt emberi koponyák képei is megtalálhatók. Eltelik néhány évszázad, és az egész világ megcsodálja az úgynevezett kis hollandok – a csendéletfestészet mesterei – alkotásait.

A csendélet azonban nem a hollandoknak, hanem a franciáknak köszönheti, hogy önálló képzőművészeti műfajba szakadt. A francia művészek, mint François Deporte, Jean-Baptiste Chardin, Jean-Baptiste Monnoyer és Jean-Baptiste Oudry megfogalmazták a „szubjektív” festészet alapelveit, kialakították alapkoncepcióját, és a csendélet minden szépségét és varázsát a nagyközönség elé tárták.

A kis hollandok korszaka – a csendéletfestészet virágkora

Szóval, próbáljunk visszatekerni néhány évszázaddal ezelőtt, hogyhogy megértsük, kik a kis hollandok, és miért, ha a klasszikus csendéletről van szó, mindig emlékeznek rájuk. Az első holland csendéletek a 17. században Hollandiában élt festők alkotásai. Kis holland - így hívják a festőiskolát és a művészek közösségét, akik kis méretű mindennapi festményeket készítettek. Természetesen nem csak csendéleteket festettek.

Köztük sok tájfestő és a műfajfestészet mestere volt. Vászonukat egyáltalán nem palotáknak és templomoknak szánták, hanem a leghétköznapibb polgárok otthonának díszítésére. Akkoriban körülbelül 3 ezer művész élt a kis Hollandiában, és mindegyikük kitűnt óriási munkabírásával és azzal a képességével, hogy a hétköznapi világ szépségét jól átültethette a vászonra. Később a művészettörténészek ezt az időt holland reneszánsznak fogják nevezni. Ekkor terjedt el a csendélet műfaja.

A legjobb holland csendéletek

A gyönyörű holland csendéleteken, mint egy vitrinben, különféle konyhai eszközök, gyümölcsök, fényűző virágok, háztartási cikkek kerülnek a közönség elé. A virágcsendéletek nagyon népszerűek voltak. Ez részben annak volt köszönhető, hogy Hollandiában évszázadokon át virágkultusz volt és kertészkedés volt. A 17. századi holland csendéletfestészet egyik legkiemelkedőbb képviselője. művészek voltak Jan Davidsz de Heem, valamint fia, Cornelis de Heem.

Festői alkotásaik népszerűségre és hírnévre tettek szert, nagyrészt annak a ténynek köszönhetően, hogy mesterien tudták ábrázolnivirágok és gyümölcsök. A részletek gondos kidolgozása, kifinomult színvilággal és tökéletesen felépített kompozícióval párosulva tette összehasonlíthatatlanná festményeiket. Ezek a művészek fényűző virágcsokrokat festettek, gyönyörű vázákban álltak, amelyek mellett pillangók röpködnek; gyümölcsfüzérek; borral töltött átlátszó poharak; ételek szőlővel és más gyümölcsökkel; hangszerek stb. Apa és fia híres csendéletei valósághűségükkel, a fényjáték finom visszaadásával és a finom színezéssel ámulatba ejtenek.

Csendélet az impresszionista festészetben

A francia impresszionisták és posztimpresszionisták is nagy figyelmet fordítottak a csendélet műfajára. Festési módjuk természetesen élesen eltért a kishollandok realista kifinomultságától, mert az impresszionisták klasszikus festészete nem vonzott. Claude Monet, Edouard Manet, Edgar Degas, Paul Cezanne, Van Gogh – ezek a művészek mind szerettek virágokat és növényeket festeni, mert mindkettő része a természetnek, amelynek szépségét egész életükben énekelték.

Auguste Renoir egész galériát festett gyönyörű légi csendéletekből életében. Néha a „fagyott természet” képét az impresszionisták csak kiegészítésként követelik meg. Például Edouard Manet "Reggeli a füvön" című festményén az előtérben egy csodálatos csendélet látható szétszórt ruhákból, gyümölcsökből és a füvön szétszórt ételekből. Van Gogh sok szokatlan csendéletet festett. Sokan ismerik "Napraforgók" vagy "Írisek" festményeit, de még mindig vannak olyan vásznai, mint plA „Van Gogh cipője” vagy „Van Gogh széke” mind a csendéletfestészet példája.

orosz csendélet

Meglepő, hogy Oroszországban a csendélet, mint önálló műfaj sokáig nem volt kereslet, mivel szinte a legalacsonyabb képzőművészeti típusok közül ezt tartották, amely nem igényel sem alapvető ismereteket, sem speciális festészeti ismeretek. Csak a XIX. század második felében. Az orosz vándorok fel tudtak kelteni az orosz közönség érdeklődését e műfaj iránt.

Ezután sok orosz festő rajongott a csendéletfestésért. A Tretyakov Galéria, az Orosz Múzeum, a Szépművészeti Múzeum termeiben olyan híres művészek csendéletei láthatók, mint Igor Grabar, Kuzma Petrov-Vodkin, Ivan Khrutskoy, Konstantin Korovin. Puskin Moszkvában, valamint az Ermitázsban. De a csendéletfestészet igazi felvirágzása hazánkban a szocializmus korában következett be.

Fotó csendélet

A fényképezés megjelenésével a művészet világában megjelent a csendéletfotózás. Manapság sok ember rabja a fényképészeti remekművek létrehozásának. Néhány kép egyszerűen lenyűgöző a tökéletességével és a fotós készségeivel. A tehetséges fotósoknak néha egy fényképezőgép segítségével olyan csendéleteket is megörökíthetnek, amelyek semmiben sem maradnak el a kishollandok leghíresebb alkotásaitól.

Hogyan rajzoljunk csendéletet

A csendélet rajzolásának megkezdéséhez először meg kell alkotnia néhány tárgyból. A csendéletfestés első kísérleteihez jobb, ha nem készít összetett kompozíciókat, pár vagy háromelemek elegendőek lesznek.

Ezután rajzoljon egy csendéletet szakaszosan. Először rajzot kell készítenie ceruzával vagy szénnel. Ezután egy könnyű aláfestés következik, felfedve a kompozíció fő színeit és árnyékait, és csak ezután lehet közvetlenül a részletek megrajzolásához.