Hogyan rajzoljunk csendéletet. Olaj és akvarell festmény

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Egy intelligens művész tudja, hogy a csendélet jóval azelőtt születik, hogy az ecset hozzáérne a kezéhez. Ebben a műfajban minden egy ötlettel kezdődik, nevezetesen azzal a képességgel, hogy olyan tárgyakból kompozíciót állítsunk össze, amelyek hatékonyan kiegészíthetik egymást.

Sokan úgy tanulják meg a rajz művészetét, hogy megpróbálnak csendéletet festeni. A festészet sokkal precízebb mesterség, mint amilyennek első pillantásra tűnhet, ezért nézzük meg az ebben a műfajban végzett munka alapfeltételeit.

Képkompozíció készítése

Amikor úgy dönt, hogy csendéletet fest, néhány szabályt figyelembe kell venni:

• találjon ki egy ötletet, amely a kompozíció összes összetevőjét egyetlen történetbe kapcsolhatja;
• vegyen fel különböző méretű és formájú tárgyakat, amelyek egyensúlyba hozhatják a csendéletet. A festés hangulatot adhat egy unalmas ceruzarajzhoz, de egyetlen szín sem mentheti meg a munkát, ha minden kompozíciós elem egyforma;
• célszerű az összes terméket megfelelő színösszeállításban felvenni, hogyezt követően kerülje el a félreértéseket a színek és a reflexek keverésekor;
• sok művész tapasztalata arra enged következtetni, hogy a festmények sokkal látványosabbak, ahol az elemek textúrájában és anyagában különböznek, például fa és kerámia;
• különös figyelmet kell fordítani a háttérre. A drapériának harmonikusan illeszkednie kell a csendélet általános elképzelésébe, és nem kell különös figyelmet felhívnia magára. Ez különösen igaz azokra az esetekre, amikor az összes tárgy színséma pasztell színű;
• ne terhelje túl sok elemmel a teret;
• a fénynek úgy kell esnie, hogy a festő számára kényelmes legyen a tárgyak térfogatának megjelenítése a chiaroscuro játék segítségével (néha célszerű fényképet készíteni).

Olajfestmény csendélet

Az olaj a központi anyag a művész kezében, amely lehetővé teszi a „festészet” fogalmának teljes feltárását. Az olajcsendélet lehetővé teszi a textúra variálását, így csodálatos sima felületet hozhat létre, vagy gyorsan alkalmazhat térfogati vonásokat.

Az általános kompozíciós elveket követve először készítse elő a csendélet ötletét, és az abban szereplő összes elem egy sík felületen sorakozik fel. Ezután ceruzavázlat készül a vásznon. Az olajfestékek különlegessége, hogy közvetlenül a vászonra keverhetők. Több órán át száradnak, így bármikor lehetőség van módosításokra, melyek ötletei a munka különböző oldalról történő mérlegelésekor felmerülhetnek.

Az olajfestékek nélkülözhetetlen tulajdonsága

A csendélet festésénél emlékezni kell arra, hogy az olajfestékekkel való festés azt jelenti, hogy folyamatosan terpentinnel hígítják, aminek kifejezett szaga van, ezért jobb, ha nem fest otthon, hogy ne később fejfájástól szenved.

A festékek keverésekor minden alkalommal terpentint kell hozzáadni a palettához. Ehhez egy új szín alkalmazása előtt le kell öblíteni az ecsetet, majd törölje le egy ruhával. Eleinte jobb elkerülni a nagyon sűrű olajjal való munkát, inkább a folyékonyabb opciókat részesítjük előnyben.

E művészi anyag másik alapvető különbsége, hogy a festékeket magán a vásznon egymásra kenve lehet keverni, megkerülve a palettával végzett munka szakaszát, ehhez azonban készletet kell készítenie. a ventilátorkeféken.

Akvarell festés. Csendélet

Az akvarell technika nemcsak technikailag, de hangulatilag is jelentősen eltér az olajtechnikától. Levegős könnyedség, finom homály, egyedi színátmenet – ez csak néhány asszociáció, amit az akvarellfestészet kelt. Az ezekkel a festékekkel készült csendélet szépségében nem marad el az olajostól, esztétikai összetételét tekintve pedig akár felül is múlhatja azt, bár ez csak ízlés kérdése.

A vízfestékek munka közben feloldódnak a vízben, átlátszó pigmentet képezve, amely súlytalanságot és kifinomultságot kölcsönöz a képnek. Ennek a festési technikának az a technikai jellemzője, hogy a festéket felhordott papír domborművétől függ.

Akvarell nélkülözhetetlenkiterjeszti a művészetet tanuló emberek esztétikai látókörét, lehetővé téve számukra a környező szépség teljes mélységének megértését.

Az akvarell ideológiájának művészi megértésének első vonásai ideális esetben csendélet rajzolásával történnek. Az ezekkel a festékekkel való festés abban különbözik, hogy az olajjal ellentétben képesek átereszteni a fényt, és nem tartják meg. Ebből a tényezőből következik, hogy nem kell részletes mintát kialakítani, amely egy vékony pigmentréteg alatt látható lesz. A művészeti területen kezdők számára ezt a szabályt legkönnyebben a virágok ábrázolása követheti, nem pedig a terjedelmes geometriai formák. A rügyek nem igényelnek gondos felépítést, de a meleg és a hideg árnyalatok optimális egymás mellé helyezésére van szükségük, hogy térfogatot adjanak.

Akvarell csendélet - festmény, amelyen a virágok belülről látszanak megvilágítani. Ezt a hatást a fehér papíron fekvő festék ultra-nagy átlátszósága éri el. A nap sugarai ráesnek a képre és visszaverődnek a felületéről. Bármely akvarell vázlathoz a következő lépések követése szükséges ahhoz, hogy a végső munka megfelelően elkészüljön:

• a rajz szögben van írva;
• mielőtt elkezdene dolgozni a színekkel, készítsen kompozíciós vázlatot papíron;
• amikor a művész festékekkel kezd dolgozni, gondosan figyelje a kép dőlését, hogy elkerülje a nem kívánt csíkokat és a színek keveredését;
• virágíráskor nagyon fontos, hogy megtartsuk a „különlegestől az általános felé” fogalmát. Ez azt jelenti, hogy mindegyikhez külön kell regisztrálnivirágot, de ugyanakkor egyetlen egészként ábrázolja, ami a chiaroscuro-val való munka során érhető el;
• virágcsokrokban az összképben betöltött részleges szerepük ellenére fontos, hogy ne hagyjuk ki a személyes kompozíciós központot, hogy helyesen irányítsuk a néző figyelmét;
• amikor az egész mű meg van írva, általánosítani kell, ami néha egyes részletek, további vonások megrajzolásával érhető el.