2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A fára festés nagyon régen jelent meg Oroszországban, és ez a művészeti forma máig sok művész és kulturológus érdeklődésére tart számot. Még a gyerekek is ismerik a fényes Khokhlomát és a gyengéd Gzhelt. De annak ellenére, hogy a Vyatka festmény nem annyira elterjedt, Oroszország egyik legtitokzatosabb és legszebb festménye. Természetesen ez a mesterség nagyon régóta létezik, de sok mester használja a mai napig.
Vjatka-festmény
A fára festés olyan művészet, amely időtlen idők óta érkezett a modern világba. Első pillantásra az abszolút kaotikus elemek szemantikai terhelést jelentenek. Az ókorban minden Vjatka-festménnyel díszített tárgyat a ház, a tulajdonos és az egész család védelme érdekében hoztak létre. Tekintettel arra, hogy a múltban az emberek ritkán írták le mindennapi életüket, az összes szimbólum jelentését szinte lehetetlen helyreállítani. Annak ellenére, hogy a modern világban vannak mesterek, akik még mindig használjákVjatka festészetében az írott elemek jelentése tisztán dekoratív lett.
Moszkvában és más nagyvárosokban, például Szmolenszkben és Kazanyban sok díszített edényt árulnak a turisták számára. A mesterek semmi értelmet nem fektetnek az ilyen termékekbe, és az összes festést csak a tányérok díszítése érdekében végzik. A más országokból érkező turisták kedvelik a Vjatka-festményt, és szívesen vásárolnak ilyen stílusú háztartási eszközöket.
A teremtés története
A művészet nevéből egyértelműen kiderül, hogy a Vjatka-földről származik. És ez igaz, az ókorban ebben a tartományban sok háztartási tárgyat ugyanígy festettek. Így hát a forgó kerekeket, ládákat, szekrényeket, komódokat, székeket és akár egész házakat is fel lehetett díszíteni a Vjatka-festmény stílusában.
A mesterek problémája sokáig a kályha volt, vagy inkább a kunyhó fűtésének módja. Amikor még nem találták fel a kéményeket, az összes korom a kunyhóba hullott, így nem volt értelme semmit festeni. Pár hónap után úgyis feketévé vált. De a "fehér" fűtés feltalálásával a Vyatka fafestés keresletté vált. Maga a kályha, a piros sarok, a szőnyegek és még a bejárati ajtók is – mindent elkezdtek díszíteni.
A történészek még mindig nem tudják a Vjatka kultúra megjelenésének pontos dátumát, de a régészek által talált első említések a 9-10. századból származnak. Akkoriban, annak ellenére, hogy Oroszország megkeresztelkedése zajlott, sokan még mindig hisznek a politeizmusban és a pogány szertartásokban.
Természetesen megjelent a dekoratív fafestésnagyon sokáig, de a 19. század végén mégis virágzott. Ilyenkor az oroszlán lesz a fő elem, mint otthoni amulett.
Vjatka láda
Az ősök szinte minden háztartási tárgyat megfestettek. Mivel nem voltak szekrények és komódok, a háziasszonyok a család minden holmiját egy ládában tartották. Annak érdekében, hogy a tárgy dekoratív megjelenésű legyen, hagyományos díszítőelemekkel festették.
A festészet és a dísztárgyak azonban nemcsak esztétikai funkciót töltöttek be. Ezt azért is tették, hogy megvédjék a házat és a családot a gonosz szellemektől. Természetesen a 19. században a kereszténység erősen virágzott, de az orosz nép továbbra is hitt a pogány istenekben.
Népi mesterség: fafestés
Vjatka tartományban régóta szokás virágokat, állatokat és geometrikus formákat ábrázolni a háztartási cikkeken. Például a rombuszok, körök és négyzetek nagyon népszerűek voltak, háromszögek és csillagok pedig szinte soha nem találhatók egyetlen edényen sem. Ugyanakkor az embereket nagyon ritkán festették, ez annak a ténynek köszönhető, hogy az ember nem látja a másik világot, ami azt jelenti, hogy nem tudja megvédeni tőle a családját és az otthonát. A virágokat nem külön-külön ábrázolták, hanem gyönyörű füzérekbe vagy akár csokrokba egyesítve.
A következő elemeket használták a mesterek a festészetben.
Kör és rombusz
A geometriai formák közül ez a leggyakrabban a dekorelemeken található. És mindez azért, mert az ókorban a körnek szent jelentése volt - a napot szimbolizálta. A körülötte lévő vonások pedig a sugarakat jelképezik. Aztán ha megnézedAz ősi ládáknál felmerül egy ésszerű kérdés: „Miért van egyszerre több nap egy tárgyon?” Kiderült, hogy a körök egy csillag mozgását jelzik az égen. Vagyis az éjszaka és a nappal változása.
A kultúrában gyakori szimbólum volt a rombusz geometrikus alakja, amely a termékenységet és a jólétet személyesítette meg. Annak ellenére, hogy a terméken minden szimbólumnak megvan a maga szerepe, a kézművesek néha ritka figurákat adtak hozzá. Tehát nem volt szokás csillagokat rajzolni, de a régészek találnak edényeket a világítótestek képével. Valószínűleg az ilyen szimbólumok akkor jelentek meg, amikor a kereszténység már gyökeret vert Oroszországban.
Vjatka kacsa
Az ókori szlávok leggyakrabban csak azt ábrázolták, amit saját szemükkel láttak, ez annak tudható be, hogy nem voltak könyvek, a televízióról nem is beszélve. Ennek ellenére egy ilyen lény, mint egy kacsaló, megjelent a Vyatka kultúrában. Ennek a fenevadnak mitológiai gyökerei vannak, és olyan tulajdonságokat személyesített meg, mint a gazdagság, a termékenység és a jólét.
A kacsa és a ló pontosan azok az állatok, amelyek minden háztartásban előfordultak. Valószínűleg ezért kombinálták őket az emberek, hogy isteni képet alkossanak. Az artiodaktilusok az akaraterőt és a kitartást jellemzik. A kacsa mindig is megszemélyesítette az anyaságot és a gondoskodást. Így a kitalált szereplő anya és apa egy családba tömörülve.
Igazi állatok
A kitalált állat mellett az ókori művészek szerettek oroszlánokat ábrázolni. De itt felmerül a kérdés: Vjatka tartományban nem voltak olyan állatok, mint akkoribanlátod a mestert? Valószínűleg az oroszlánok megjelentek a kereskedelmi útvonalak megnyitásakor. És azért ábrázolták őket, hogy megvédjék a házat a gonosz szellemektől.
A madarak a Vjatka-festészetben védelmezőként is működtek. Leggyakrabban sematikusan, pipa formájában ábrázolták őket. Ám a képzett kézművesek minden részletet lerajzoltak, így madarakat, például csirkéket, kacsákat, varjakat és baglyokat ábrázoltak. Ez utóbbi a nyugalmat és a bölcsességet is megszemélyesítette. Az ősök hite szerint a baglyokat mindig is a jó hír hírnökének tekintették.
Fafestési technológia
A Vyatka művészet fő színei a piros - mint az élet szimbóluma - és a fehér, ami az elsődleges világ tisztaságát jelzi. Kiegészítő színek, például sárga, narancs, zöld és fekete is kaphatók.
Az ókorban nem voltak ecsetek, ezért a nyúllábakat használták a ládák festésére. A finomabb részletek létrehozása érdekében az eszközt pálcákkal vágták vagy mintázták.
Ha figyelembe vesszük a régészeti leleteket is, láthatjuk, hogy a rajz teljesen azonos. Ezt speciális bélyegek segítségével sikerült elérni. Az ókori mesterek egyenletes, nagy átmérőjű botokat választottak, és mintát készítettek rajtuk.
A láda festése előtt speciális ragasztót vittek fel rá. Közben nem fagyott meg, háttérfestékkel kellett lefedni a terméket. Ezután újabb ragasztóréteg került felhordásra. És csak ezen lépések elvégzése után lehetett közvetlenül a termék festéséhez folytatni.
Most technológiamegváltozott, ragasztó helyett speciális alapot használnak, nyúlláb helyett pedig különböző méretű ecsetet. De kiderül, hogy nem ez az egyetlen különbség. Az ókori mesterek csak olajfestéket használtak fegyvertárukban. Ez annak volt köszönhető, hogy abban az időben a gyógymód volt az egyetlen, amely nem félt a víztől. A mai napig a Vyatka-festmény elkészítéséhez a fára festéshez bármilyen festéket használnak, beleértve a gouache-t is. És annak érdekében, hogy a folyadék ne rontsa el a rajzot, a végterméket lakkozzák.
Ajánlott:
Dispenza Joe: életrajz, személyes élet, művek, vélemények, fotók
Az emberek nap mint nap a mindennapi problémák megoldásában élnek. Valaki megköszöni az életet, valaki szidja, igazságtalansággal vádolva. Vannak, akik úgy döntenek, hogy változtatnak, szembeszállnak az esélyekkel és nyernek. Ilyen ember Joe Dispenza, aki súlyos betegséggel szemben felhagyott a hagyományos orvoslással, és gondolat erejével legyőzte a betegséget
Namikaze klán: a teremtés története, cselekmény, hősök, szimbólumok és a klán jelvényei
Minden rajongó ismeri az Uzumaki klánt a Naruto univerzumban. Minden idők legnagyobb shinobijának, Minatonak az apjának azonban más vezetékneve volt - Namikaze. Melyik klánhoz tartozott a negyedik hokage? Különbözik az Uzumakitól és miben?
Gramofon lemezek: jellemzők, keletkezéstörténet és működési elv
Mi az a gramofonlemez, a mi korunkban talán csak azok tudják, akik a szovjet években éltek. A többi számára ez valami jelentéktelen és elfelejtett. De egy időben nagyon népszerűek voltak. Tekintélyes volt, hogy volt otthon lemeztár
Zenei jelek, szimbólumok és hangszerek. Köszöntőként felcsendült zenemű
Mi a zene: a művészet egy formája, olyan hangok halmaza, amelyek kellemesek a fülnek, vagy valami, ami megérinti az ember lelkét? Erre a kérdésre lehetetlen egyértelmű választ adni. A zene nem olyan egyszerű és szerény, mint amilyennek első pillantásra tűnhet. Általánosan elfogadott, hogy csak az igazi művész értheti meg a teljes lényegét. Mai cikkünkben arra hívjuk az olvasókat, hogy ismerkedjenek meg néhány alapelvével
Fallikus szimbólumok a művészetben és a vallásban
A szimbólumok és jelek az emberi élet részét képezik. És mivel az ember egyik fő funkciója a nemzés, a legtöbb kultúra, mind az ókori, mind a modern, széles körben alkalmazza a fallikus szimbolikához kapcsolódó képeket. Fallikus szimbólumok mindenhol megtalálhatók, nagyon gyakran jelen vannak a művészetben
