2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Thomas Stearns Eliot amerikai költő, eredetileg Missouriból (St. Louis) származott. 1922-ben publikálta híres költeményét, a Pusztaföldet. Ezt a művet Ezra Pound, mentora és barátja a leghosszabb angol nyelvű versnek nevezte. 1948-ban pedig T. Eliot Nobel-díjat kapott.
A költő származása
Thomas Stearns Eliot nagycsaládba született. Ő volt a legfiatalabb gyerek. A költő apai ősei közé tartozott W. G. Eliot tiszteletes, aki megalapította a Washington Egyetemet St. Louisban. Eliot ősei anyai oldaláról Isaac Sterns ismert, aki az elsők között költözött Massachusettsbe.
Henry Ware Eliot, Thomas apja gazdag iparos volt, Charlotte Stearns, anyja pedig irodalmár és jól képzett nő volt. Létrehozott egy verses drámát, valamint W. G. Eliot életrajzát.
Tanítási időszak, korai kreativitás
Thomas tizennégy évesen kezdett verseket írni. Korai munkásságát Omar Khayyam műveinek hatása jellemzi. Mint minden költőavantgárdista, a fiatal Thomas lázadó volt, kritikus volt kortárs világával szemben. A szerző munkásságának fő problémája azonban még később is a szellem válsága volt. Thomast a társadalom életét meghatározó katasztrofális folyamatok érdekelték. A költő elképesztő erővel közvetítette tragédiáját.
A St. Louis-i magániskola elvégzése után Thomas egy Massachusetts-i magánfőiskolán folytatta tanulmányait. Egy évvel később, 1906-ban beiratkozott a Harvard Egyetemre. Egy kiemelkedő, tehetséges diák három év alatt végzett egy egyetemi tanfolyamot. Negyedik évében mesterdiplomát kapott.
Ekkorra nyúlik vissza a versek írása a Harvard Lawyerben, amelynek Eliot szerkesztője volt 1909 és 1910 között. Ezt követően Párizsba ment, ahol előadásokat hallgatott a Sorbonne-on. Eliot megismerkedett a francia irodalommal, szimbolista költőkkel. A szimbolizmus még a Harvardon is érdekelte. Thomas Eliot Jules Laforgue-t olvasta, egy szerző, aki ehhez az irányzathoz tartozik. A. Simons "The Movement of Symbolism in Literature" című könyve is vonzotta. Nagy hatással volt Eliot költői fejlődésére.
Döntés, hogy az irodalomnak szentelem az életem
1911-ben visszatérve a Harvardra, Thomas disszertációt kezdett F. G. Bradleyről, az angol idealista filozófusról. Buddhizmust és szanszkritot is tanult. A Sheldon-ösztöndíjjal Thomas Eliot Németországba és Angliába utazott. Az Oxford Merton College-ban, ahol Bradley tanított, filozófiát tanult. Sok kétely és habozás után Eliot úgy döntött, hogy az irodalomnak szenteli életét, ezért nem tért vissza, hogy megvédje a Harvardon a disszertációját. Thomas Londonban maradt, ahol verseket írt. Némelyikük Wyndham Lewis és Ezra Pound közreműködésével 1915-ben jelent meg.
Eliotnak körülbelül egy évig tanítással kellett keresnie a kenyerét, majd hivatalnokként dolgozott a Lloyd's Banknál. 1925-ben a költő a Faber & Guire-nél kezdett dolgozni, először a kiadó irodalmi szerkesztőjeként, majd a cég egyik igazgatójaként.
Első házasság
Thomas Eliot 1915-ben megnősült. Vivienne Haywood lett a kiválasztottja. Annak ellenére, hogy a házasság boldogtalan volt, a pár tizenkilenc évig élt együtt. Vivien a válás után egy pszichiátriai kórházban kötött ki. Itt h alt meg 1947-ben.
Naplómunka, új munkák
1917 és 1919 között Thomas az "Egoist" folyóiratban dolgozott főszerkesztő-helyettesként. Korai költeményei számos folyóiratban jelentek meg, köztük E. Pound Katolikus Antológiájában. Itt jelentek meg művei 1915-ben. A Hogarth Pressben Leonard és Virginia Woolf megjelentette Thomas két új költészetének kötetét, a Prufrock és más megfigyeléseket (1917) és a Verseket (1919). Ezek a Laforgue-hatású művek a valóságból való kiábrándultság bélyegét viselik.
Thomas Eliot első jelentős verse J. Alfred szerelmes dala voltPrufrock . Segítőkész, díszes, tisztelettudó, jó szándékú hőst ábrázol, aki egyszerre beszél és határozatlan, különösen a nőkkel szemben. Ez a mű fontos mérföldkő lett a 20. század költészetében. Számos kritikus írt a a verset, és J. Berryman amerikai költő úgy gondolta, hogy vele kezdődött a modern költészet.
T. Eliot kritikus
Ahogy Thomas Eliot költőként egyre népszerűbb lett, úgy nőtt irodalomkritikusi hírneve is. Thomas 1919 óta a The Times Literary Supplement rendszeres munkatársa. Itt jelent meg cikksorozata a jakab- és az Erzsébet-kori drámáról. Másokkal együtt bekerültek Thomas Eliot „A szent erdő” (1920) című műveinek gyűjteményébe. Dantéról, Shakespeare-ről, Marlóról, Drydenről, George Herbertről, John Donne-ról, Andrew Marvellről szóló kritikai cikkeiben a szerző megpróbálta életre kelteni a költőt, ami szerinte a kritika maradandó és nagy feladata. Eliot sok nézetét később tükrözte a The Criterion, egy meglehetősen népszerű kritikai folyóirat, amely 1922 és 1939 között évente négyszer jelent meg
Bad Land
1922-ben Thomas Eliot kiadta híres versét. Mint már megjegyeztük, az angol nyelvű versek közül a leghosszabbnak nevezték. Ezra Pound hiperbolájával (végül is csak 434 sorból áll a mű) utal az utalások és a költői koncentráció bőségére ebben a versben. Pound egyébként részt vett a mű szerkesztésében. A vers végső változatát körülbelül harmadával vágta.
Sok jól ismert kritikus úgy gondolja, hogy a legjobb alkotás, amit Thomas Eliot alkotott, a "The Waste Land". Befolyásolta a költészet további fejlődését. A mű 5 részből áll. Egyesíti őket az értékek eróziója és a meddőség témái. A háború utáni időszak csalódásait és kétségeit tükröző vers egy egész korszak hangulatát fejezte ki.
Keresztelés és brit állampolgárság
T. S. Eliot 1927-ben megkeresztelkedett az anglikán egyházban. Aztán megkapta a brit állampolgárságot. Thomas Eliot, akinek költészete akkor már népszerű volt, „Lancelot Andrews védelmében” című esszégyűjteményének előszavában az irodalomban klasszicistának, vallásban angolkatolikusnak, a politikában royalistának nevezi magát. Thomast diákként nagyon érdekelte az angol kultúra. Diáktársai tréfásan még az állampolgárságon és az akcentuson kívül mindenben angolnak nevezték. Így a brit állampolgárság megfelelt a törekvéseinek. Eliot költözése az anglikán egyházhoz azonban eltávolodott családja unitárius hagyományaitól, annak ellenére, hogy kielégítette a világos és szigorú erkölcsi irányelvek iránti igényét (Thomas születése szerint puritán volt).
Eliot „hamvazószerda” (1930) verse tükrözte a megtérését jellemező gyötrelmet. A mentális és intellektuális zűrzavar ezen időszakában Thomas lefordította Saint-John Perse "Anabasis" című versét (1930-ban). azta mű egyfajta spirituális története az egész emberiségnek.
Elliot Plays
Az 1930-as években Thomas írta a Gyilkosság a katedrálisban (1935) és A kő (1934) című verses drámákat. Ezek a művek vallási előadásokhoz készültek. Ezek közül az első a filozófiai erkölcs. Témája St. T. Becket szenvedése. A verset Thomas Eliot legszebb darabjának tartják. Hatalmas sikert aratott az Egyesült Államok és Európa mozikában.
Eliot modern életről szóló darabjait, mint például a „Családi összejövetel”, a Koktélparti, a „Magántitkár” és az „Az idős államférfi” (1939, 1950, 1954 és 1959) kevésbé tartják jelentősnek. ókori tragédia témája modern tartalommal. Igaz, az "Evening Cocktail" egy időben nagy sikert aratott az Atlanti-óceán mindkét partján található mozikban.
1940 versei és Nobel-díj
Az 1940-es években Thomas olyan verseket írt, mint "East Cocker" (1940-ben), "Burnt Norton", "Dry Salvages" (mindegyik 1941-ben), "Little Gidding" (1942-ben) és "Négy kvartett" " (1943-ban). Sok kritikus elismeri, hogy ezek a munkák a legérettebbek Eliot munkásságában. Mindegyik tájkép ihlette reflexió, amelyben a szerző ítéleteket sző az időről, a történelemről, a nyelv természetéről, a személyes emlékekről.
Eliot Thomas, akinek könyveit világszerte elismerték, 1948-ban Nobel-díjat kapottév. Anders Esterling, a Svéd Akadémia egyik tagja beszédében hangsúlyozta, hogy Thomas versei „a gyémánt élével” képesek belevágni a modern generáció tudatába.
Második házasság és a költő halála
1957-ben feleségül vette E. V. Fletcher Thomas Eliotot. Életrajza 1965-ben ér véget, amikor 76 éves koráig megh alt. T. Eliotot East Cockerben temették el.
Eliot népszerűségének okai
Miért érdekel még mindig sokakat Thomas Eliot munkája? Az okok változatosak. A legfontosabb az, hogy ez a szerző a költői kreativitás legnagyobb frissítőjévé vált. T. Eliot angol nyelvű verseit Jimenez, Montale és Seferis fordította. 1969-re Thomas műveit lefordították a főbb európai nyelvekre, valamint kínaira, japánra, urdura, hindire, arabra stb. Ma pedig minden Amerikában vagy Angliában kiadott modern költészetről szóló könyv általában a következővel kezdődik: tézis Thomas Eliot jelentőségéről, arról, hogy nagy mértékben hozzájárult a verbális kreativitás fejlődéséhez.
Nehéz észlelni Eliot munkáját
A szerző verseit nem könnyű megérteni angolul, ahogyan műveinek fordítását sem. Az tény, hogy Eliot elitista költő. Művei nemcsak a világköltészetben teljesen újak. Munkásságában Thomas nem stagnált. Folyamatosan az újabb és újabb művészi problémák megoldása felé fordult.
Szándékos elitizmus, avantgárda szerző munkásságának természete oda vezetett, hogy írásait nem könnyű megérteni. Az első nehézség az összetett filozófiában rejlik. A szerzőt az emberi lét alapvető kérdései foglalkoztatják. Eliot munkáiban a legújabb esztétikai és filozófiai koncepciókra hivatkozik. Nem csak művészi illusztrációjukat végzi. Maga a költő próbál megoldást találni bizonyos problémákra.
A második nehézség az, hogy munkásságában kiemelt szerepet kapnak a visszhangok, kihagyások, utalások stb., kapcsolatuk más kulturális jelenségekkel, a múlttal. Ezért a szerző műveinek kiadásai általában részletes kommentárokat tartalmaznak.
Eliot művének harmadik jellemzője, amely megnehezíti megértését, az a nagy jelentősége, amelyet a költő a formának tulajdonít. Például a „Négy kvartett” című műnek világos dallamrendszere van, amit Eliotnak Beethoven megértése (pontosabban későbbi kvartettjei) sugallt.
Hosszan lehetne beszélni Eliot műveinek jellemzőiről. Egy cikkben azonban lehetetlen kitérni erre a jelentős és rendkívül eredeti művészeti jelenségre. Lényeges, hogy Thomas Eliot számára a komplexitás nem volt öncél. Az általa felvetett és megoldott költői problémák sokféleségét és eredetiségét tükrözte.
Macskakönyv
De T. Eliot nem mindig ilyenösszetett, munkája nem mindig elitista. Ez kissé váratlan lehet, de még a háziállatok is érdekelték az olyan költőt, mint Thomas Eliot. A macskák 1939-ben megjelent híres versgyűjteményének ("A macskák néptudománya…") főszereplői lettek. A benne szereplő művek az 1930-as években születtek. Thomas Eliot keresztgyermekei számára írták.
Jelenleg ez a gyűjtemény a világ talán leghíresebb macskáiról szóló könyve. Ezeket az állatokat minden szerelmese ismeri. E. L. Webber "Cats" című musicalje, amelyet az ő indítékai alapján állítottak színpadra, nagy hírnevet hozott a gyűjteménynek.
Ajánlott:
Lev Ozerov költő: életrajz és kreativitás
Nem mindenki tudja, hogy a "tehetségeknek segítségre van szüksége, a középszerűség magától áttör" híres kifejezés-aforizma szerzője Lev Adolfovics Ozerov orosz szovjet költő, a filológia doktora, a Műfordítási Tanszék professzora volt. az A. M. Gorkij Irodalmi Intézetben . A cikkben L. Ozerovról és munkásságáról fogunk beszélni
Nikoloz Baratashvili, grúz romantikus költő: életrajz és kreativitás
Nikoloz Baratashvili tragikus és nehéz sorsú ember volt. Ma a grúz irodalom elismert klasszikusai között tartják számon, de életében egyetlen műve sem jelent meg. Első versei csak 7 évvel halála után jelentek meg. Egy gyűjtemény grúz nyelven csak 1876-ban jelent meg
Alexander Radishchev - író, költő: életrajz, kreativitás
Oroszországnak mindig is sok csodálatos fia volt. Hozzájuk tartozik Radishchev Alexander Nikolaevich is. Munkásságának jelentőségét a jövő generációi számára nehéz túlbecsülni. Őt tartják az első forradalmi írónak. Nagyon ragaszkodott ahhoz, hogy a jobbágyság felszámolása és az igazságos társadalom felépítése csak forradalommal valósítható meg, de nem most, hanem évszázadok múlva
"A költő megh alt" Lermontov "Egy költő halála" című verse. Kinek ajánlotta Lermontov "Egy költő halálát"?
Amikor 1837-ben, miután értesült a végzetes párbajról, halálos sebről, majd Puskin haláláról, Lermontov megírta a gyászos "A költő megh alt…" című versét, ő maga már igen híres volt irodalmi körökben. Mihail Jurijevics kreatív életrajza korán kezdődik, romantikus versei 1828-1829-ig nyúlnak vissza
A költő és a polgár című vers elemzése. Nekrasov „A költő és a polgár” című versének elemzése
A költő és a polgár című vers elemzését, mint minden más műalkotást, a keletkezéstörténet, az országban kialakult társadalmi-politikai helyzet tanulmányozásával kell kezdeni. az idő, és a szerző életrajzi adatai, ha mindkettő a műhöz kapcsolódik