A "Szerelmi bájital" című darab: közönségértékelések az előadásról
A "Szerelmi bájital" című darab: közönségértékelések az előadásról

Videó: A "Szerelmi bájital" című darab: közönségértékelések az előadásról

Videó: A
Videó: Тандем Игоря Крутого и Димаша Кудайбергена - это чудо, вдохновение и творческий взлет! (SUB. 25 LGS) 2024, November
Anonim

Sok történetet a színház kész elmesélni közönségének. Híres szerzők produkciói sokakat érdekelnek. Főleg, ha szokatlan, extravagáns és ellentmondásos cselekedetről van szó. Ma a „Szerelmi bájital” című darabot tekinthetik meg a nézők. A produkcióval kapcsolatos visszajelzések segítenek levonni a következtetéseket arról, hogy érdemes-e erre a produkcióra menni vagy sem. A cselekményről és az érdekes tényekről a cikkben lesz szó.

A színdarabról

A "Szerelmi bájital" című darab alapja (a közönség kritikáiról később lesz szó) Niccolò Machiavelli "Mandrake" című híres darabja volt. Ötszáz éve íródott, és a maga idejében nagy zajt keltett éles, merész szatírájának köszönhetően a szemtelenségig és az akkori társadalom erkölcseinek és erkölcseinek kíméletlen lemondásáig. A darab a mai napig nem kevésbé érdekes.

Image"Szerelmi bájital" vidám előadás
Image"Szerelmi bájital" vidám előadás

A szerző vádaskodó bohózatában nem kímélte az álszenteket, álszenteket és képmutatókat, ezért mind a darab premierje, mind az azt követő minden egyes produkció mindig botrányos volt és sokkolta a közönséget.

Körülbelülszerző

Niccolo Machiavelli nevét minden többé-kevésbé művelt ember ismeri. A nagy középkori filozófus, gondolkodó, író, költő és politikus egyetlen mondattal örökítette meg magát: „A cél szentesíti az eszközt.”

A teljesítmény jó
A teljesítmény jó

A cinikus politikus, aki úgy véli, hogy az államhatalomnak nem a jó cél jegyében elhanyagolható erkölcsre, hanem a haszonra és az erőre kell épülnie, Machiavelli azonban keményen bírálta az erkölcs hanyatlását. kortárs társadalom.

Modern gyártás

Ma a középkori firenzei vígjátékot a modern élet akut problémáihoz és összetett valóságához igazították. Az új, modernizált szöveg szerzője Kirill Perszikov, akinek Szerelmi bájital című darabját Konstantin Bogomolov moszkvai rendező állította színpadra az Art Partner XXI színházi ügynökség égisze alatt.

Image "Szerelmi bájital" előadás
Image "Szerelmi bájital" előadás

Ennek eredményeként a tizenhatodik század nehézkes és bőbeszédű vígjátéka szellemes, pörgős bohózattá alakult színes karakterekkel, modern viccekkel és mesteri színészi improvizációkkal.

A kritikák szerint a színészek és a közönség közötti közvetlen kommunikáción alapuló "Szerelmi bájital" című darab senkit sem hagy közömbösen. A közönség, aki meglátogatta a produkciót, egyenesen ellentétes véleményeket hagy róla. Vannak, akik szidják a darabot vulgaritása és primitívsége miatt, mások a "gyilkos" humor példájaként és a kiváló hangulat forrásaként dicsérik.

történet

A darab a meglehetősentriviális cselekmény. Egy idős, gazdag firenzei lakosnak, Don Nitschnek van egy vonzó fiatal felesége. Szokás szerint a fiatal nemes Kallimako szerelmes belé. Hogy lássa kedvesét anélkül, hogy gyanút ébresztene férjében, orvosnak adja ki magát, akit Don Nitche megriad, hogy felesége túl sokáig nem tud törvényes örököst adni neki.

Image"Szerelmi bájital" teljesítmény értékelések Moszkva
Image"Szerelmi bájital" teljesítmény értékelések Moszkva

Természetesen maga Kallimako nem tudta megszervezni ezt az egész cselszövést. Ligurio ötletelte és valósította meg, egy cinikus, tréfás, szellemes, aki nem rendelkezik szigorú erkölcsi elvekkel, ami lehetővé teszi számára, hogy ne csak szégyentelenül segítsen szeretőjének férje megtévesztésében, hanem művészileg is becsapja a túlérett szépséget, Sostratát, aki sóvárog. a férfiak figyelmébe.

Bebizonyította, hogy „A cél szentesíti az eszközt” című vígjáték szerzőjének tézise nemcsak a politikában, hanem a magánéletben is alkalmazható. A közönség szerint a „Szerelmi bájital” (Moszkva) cselekményébe gyújtó táncok és vicces kuplék szervesen beleszőttek, ami még élénkebbé és látványosabbá teszi azt.

Szereplés

A produkció sikerében fontos szerepet játszott a szereplők sikeres kiválasztása. A szentpétervári "Szerelmi bájital" című darabról szóló kritikák azt mutatják, hogy Maria Aronova (Sosztrata) és Mihail Politseymako (Ligurio) virtuóz duettje lett a dísze. Éles párbeszédeik, sziporkázó humoruk és briliáns improvizációik nem hagyják közömbösen a közönséget.

Előadás "szerelmi bájital" Aronovával
Előadás "szerelmi bájital" Aronovával

Segítőszerepek a darabbantehetséges színészek előadásában is. A Don Niche-t Szergej Sztyepancsenko, felesége Lucretia - Anna Dubrovskaya alakította. Kallimako szerepében Ignat Akracskov tökéletesen megmutatta magát.

Az előadás szereplőgárdája időről időre változott, a szerepeket olyan színészek játszották, mint Viktor Dobronravov, Dmitrij Miller, Dmitrij Prokofjev, Vjacseszlav Griseckin, Grigorij Szijatvinda, Sztyepan Abramov. Az Aronov-Policeimako duó mindig is változatlan maradt, ennek köszönhetően a darab számos színházi színpadon aratott sikert.

Színezési stílus

A "Szerelmi bájital" előadás értékelése a vélemények szerint körülbelül nyolc pont a tízből. Stílusa szokatlan, ezért néha elutasítást vált ki egyes nézők körében. Az egész előadás a színészi improvizációra és a közönséggel való szabad kommunikációra épül, amit a hagyományos Sztanyiszlavszkij-rendszer hívei nem tudnak elviselni.

Kép"Szerelmi bájital" teljesítményértékelések értékelése
Kép"Szerelmi bájital" teljesítményértékelések értékelése

Az egész előadás alaphangját a főszerepek előadói adják meg, akik valójában a közönség. Az egyik kritika a „Szerelmi bájital” című darabról Aronovával azt mondja, hogy a Policemako-val alkotott duettben a humor „halálos keverékét” alkotják, és egyszerűen a színpadon való közös játékra lettek teremtve. Az előadást többször meglátogató néző megjegyzi, hogy a színészek improvizációik során a fő cselekményvonalhoz ragaszkodva szinte soha nem ismétlik meg.

Negatív vélemények

Néhány kritika a "Szerelmi bájital" című darabról elgondolkodtat, érdemes-e egyáltalán elmenni? A nézők írnak az előadásról,hogy mindez elképesztően vulgáris, minden humor övön aluli, a poénok laposak és elavultak, a színészek pedig grimaszolnak és durvák a közönséggel szemben.

Kép"Szerelmi bájital" teljesítmény értékelések Szentpéterváron
Kép"Szerelmi bájital" teljesítmény értékelések Szentpéterváron

Emellett a nézők megjegyzik értékeléseikben az improvizációk során elkövetett őszinte "hibákat", például: "pihenjen a tenger mellett Firenzében".

A legtöbb negatív kritika a rendezői produkció gyengeségére utal, amit még Aronova és Politseymako profi színészi játéka sem ment meg, akik az egész előadást "húzzák".

Érdemes megjegyezni, hogy a közönség egy része a szünetben elment, meg sem várva az előadás végét.

Pozitív visszajelzés

Nos, mindenkinek más a humorérzékelése. És amint fentebb említettük, ez a darab mindig is botrányos hírnevet szerzett, és lelkes rajongókra és lelkes ellenfelekre osztotta a közönséget. Ezt bizonyítja számos pozitív vélemény a "Szerelmi bájital" című darabról.

A nézők azoknak ajánlják, akik jóízűen szeretnének nevetni és jól érezni magukat. Az előadás könnyed, csillogó, pozitív, ragyogó pozitív érzelmekkel tölti meg a termet.

Így például egyesek azt állítják, hogy szkeptikusak voltak, amikor elmentek megnézni a darabot. Azonban annak ellenére, hogy egy nyílt bohózat játszódik a színpadon, hihetetlenül viccesnek tűnt. Csak el kell vetni a drámai színházról korábban kialakult elképzeléseket, és teljesen más szabályok szerint kell elfogadni a játékot. És akkor a néző garantált örömet szerezhet mind a színészi játékban, mind az értelmezésbenklasszikus darab.

Menni vagy nem menni, ez itt a kérdés

Tehát a "Szerelmi bájital" című előadás kritikáinak elolvasása után nehéz megérteni, hogy érdemes-e elmenni megnézni. Egy bizonyos nézőponthoz juthatsz. Ha Ön az idősebb generáció képviselője, a konzervatív életszemlélet híve általában és a színházról különösen, ha nem rajongója a Telt Ház és a Nevetés körül programoknak, ha értelmiségi és ismerője vagy finom humor, ez a műsor nem neked szól.

Ha szeretnéd „kikapcsolni az agyad”, lazulj és csak nevess jóízűen, ha nem félsz mindenféle kísérlettől, beleértve a színháziakat is, és ha nem döbbent meg az „övön aluli” humor, vegyen bátran jegyet és vegye ki a részét az előadás öröméből. Végül a színészek is emberek, és joguk van a színpadon szórakozni. A legfontosabb, hogy tehetségesek és professzionálisak.

A produkció figyelmet érdemel. A színészek játéka, a szokatlan színpadi stílus felkelti az igényes néző érdeklődését. Ez az előadás lehetővé teszi a szórakozást és a pihenést. Tudva, hogy mire számíthatunk a produkciótól, ráhangolódhatunk annak helyes érzékelésére. Ebben az esetben az előadás sok pozitív érzelmet hagy maga után, és jó hangulatot biztosít.

Ajánlott: