Palek miniatűr. Népi mesterség Palekh faluban

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A népművészet és kézművesség egyik legszebb fajtája az orosz lakk miniatűr, melynek modern központjai Palekh, Fedoskino, Mstyora és Kholui településeken találhatók.

A művészet legrégebbi központja Palekh falu, az Ivanovo régióban, ahol a művészek évszázadok óta nemcsak ikonokat festettek, hanem falakat is festettek ortodox templomokban, valamint helyreállították az ősi templomokat és katedrálisokat. Az 1917-es októberi forradalom után Oroszországban lezajlott társadalmi és kulturális változások eredményeként létrejött Palekh miniatúrának sikerült megőriznie az ikonfestészet évszázados hagyományait, és új formákba ültetni, és más formákkal megtölteni. a társadalom által igényelt tartalom.

Az orosz lakkok története

Oroszországban a lakkfestés több mint két évszázada létezik. Kezdetének a 18. század végét tekintik, amikor Korobov moszkvai kereskedő gyárat alapított az orosz hadsereg fejdíszeihez szánt lakkozott szemellenzők gyártására. A lakkminiatúra valamivel később jelent meg, amikor az orosz császári udvarban divatba jött a szippantás szokása.dohány. Korobovnak sikerült gyorsan megszerveznie a miniatűr lakkdobozok - tubákdobozok - gyártását. Idővel az ilyen szerkentyűket szobák díszítésére kezdték használni. Ennek megfelelően a művészi kialakításukkal szemben támasztott követelmények magasabbak lettek. A jövőben az orosz mesterek munkái jelentősen eltértek a nyugati modellektől mind a kivitelezés technikáját, mind a hangsúlyos nemzeti jelleget hordozó tárgyak tekintetében. Tehát az orosz lakkminiatűrben a népi eposzokból és a klasszikus és ókori orosz irodalom legendáiból származó hősök és jelenetek jelentek meg, bemutatva az orosz hagyományokat és életet, reprodukálva a környező természet szépségét.

Az orosz lakkminiatűrök központjai

A modern Oroszországban négy olyan központ van, ahol aktívan fejlesztik a miniatűr lakkfestészet orosz művészetének megőrzött ősi hagyományait: Fedoskino, Palekh, Kholuy és Mstyora. Az 1917-es forradalom előtt Fedoskino kivételével minden falu az ikonfestészet fő központjaként volt ismert Oroszországban, ahol nemcsak ikonokat készítettek, hanem a templomok restaurálásának és falfestésének mestereit is képezték. E központok mindegyike ugyanabban az ortodox hagyományban készített ikonokat, ugyanakkor megvoltak a maga jellegzetes különbségei. A kholui mesterek, amennyire az ikonfestészetben lehetséges volt, közel álltak az orosz hagyományos realizmushoz, Mster lakói a különböző orosz régiók óhitű közösségeinek hagyományait követték, a paleh művészek pedig a legkanonikusabb ortodox ikonokat készítették.

Hogyan kezdődött az ikonfestés Palekhben

A 16. századbanPalekh lakosai a korábbi Shuya és Kholui ikonfestészeti központok hatására elkezdték kipróbálni magukat az ikonfestésben. Kevés próbálkozás volt, és nem nevezhetjük őket különösen sikeresnek.

A 17. század közepén a Palekh ikonfestők híre elérte Moszkvát, és a mestereket elkezdték meghívni a királyi udvarba való alkotásokra. Ha a 17. században Vlagyimir tartományban szinte minden nagy faluban festettek ikonokat, akkor a 18. században az ikonfestészet három fő központja volt: Kholuy, Mstera és Palekh. A paleshanok, ellentétben az iparosodottabb Mstera és Kholuy lakóival, a 19. század elejéig a szántóföldi munkától szabad idejükben a hagyományos mezőgazdaságot az ikonfestéssel kombinálták. A hagyományos módon gondosan megrajzolt ikonok lassúak és drágák voltak.

A 19. század eleje a palehi ikonfestészet virágkorának számít. A Palekhben készített ikonokat nemcsak a fővárosban és a nagyobb orosz városokban értékesítették, hanem külföldön is.

A 19. század közepére megszervezték az első műhelyeket, amelyek Safonovhoz, Korinhoz, Nanykinhoz és Udalovhoz tartoztak Palekhben. A 20. század elejére tömegessé, olcsóbbá és gyengébb minőségűvé vált az ikongyártás. Az olcsó tipográfiai nyomtatott képek megjelenése az ikonfestészet hanyatlásához és számos ismert műhely felszámolásához vezetett. A huszadik század elején Kholuiban, Palekhben és Msztyorában a hagyományok megőrzése érdekében az Orosz Ikonfestészet Gyámügyi Bizottsága 1917-ig működő oktatási műhelyeket hozott létre.

Szovjet időszak

UtánaAz októberi forradalomig, egészen 1923-ig, Palekh iparosainak többsége munka nélkül maradt. Valaki a városba távozott munkát keresni, volt, aki játékot, edényt készíteni, vagy szárú cipőt szőni. Az egykori ikonfestőket 1923-ig többször próbálták ládikák, gyermekjátékok és faedények festésére adaptálni. A dolgok azonban nem mentek jól, mivel a nagy mennyiségek alacsony áron történő előállítása, valamint a termékek természete alacsony minőségű termékek előállításához vezetett.

A Palekh lakkminiatűr elkészítésének dátuma, az általunk ismert formában, 1922 végének, 1923 elejének tekintendő. Ekkor készítette el Ivan Ivanovics Golikov színházművész az „Ádám a Paradicsomban” című kompozíciót fekete papírmaséból. Ez a munka érdekelte a Kézműves Múzeum (ma Népművészeti Múzeum) vezetőségét, amely elkezdte ellátni a művészt nyersanyaggal és fizetett munkájáért. Később I. V. Markicsev, A. V. Kotukhin és I. P. Vakurov csatlakozott a folyamathoz. A mesterek által készített alkotásokat 1923-ban mutatták be az Összoroszországi Művészeti és Ipari Kiállításon Moszkvában, és I. fokozatú oklevelet kaptak. 1924-ben Velencében, 1925-ben Párizsban mutatták be a művészek alkotásait egy kiállításon, ahol nagy feltűnést keltettek és nagy sikert arattak. Mindez oda vezetett, hogy 1924. december 5-én Palekhban V. V. és A. V. Kotukhins A. I. és I. I. Zubkov, I. V. Markicsev, I. M. Bakanov és I. I. Golikov megalkotta az ókori festészet artellát.

ÚjszülöttA Palekh miniatűr számos problémával szembesült: mindenekelőtt új anyagra volt szükség - papírmaséra, amelynek technológiáját a palehi művészek nem ismerték, emellett át kellett térni az ikon lapos vászonfestéséről az ikonra. tárgyak és tárgyak díszítése térfogattal és formával.

A palehi mesterek által festett tárgyak választéka és formája pedig meglehetősen nagy volt: brossok, gyöngyök, ládák, koporsók, cigarettatartók és tubákdobozok, szemüvegtokok és púderdobozok és még sok más. Az akkori Palekh miniatúra erőteljesen markáns ornamentikus kezdetű, de hiányoznak belőle az élénk képek és a fejlődő történet. Akkoriban a legsikeresebb és legnépszerűbb kompozíciók a csaták, a pásztorlányok, a vadászat, a bulik és a trojkák voltak.

Biztosan kijelenthetjük, hogy az 1920-as években alakult ki Palekh lakkminiatúrája az ősi orosz ikonfestészeti hagyomány és az egész világművészet hatására.

Háború utáni évek

A béke első évtizedeiben a Palekh miniatúrák sok mestere alkotásaiban különféle csatajeleneteket ábrázol, mind a nemrég véget ért második világháborút, mind az orosz hadsereget dicsőítő más nagy csatákat. Az ötvenes években számos művészettörténész szerint a palehi lakminiatúra egyértelmű válságot él át, aminek az volt az oka, hogy sok művész túlzott realizmusra való hajlama, ami kikényszerítette a korábbi évek alkotásaira jellemző romantikát és magasztos kifinomultságot. a munkák. Palekh miniatűr, amelynek fotójaAz alábbiakban bemutatjuk, világosan mutatja az akkori szovjet ideológia művészekre gyakorolt hatását.

Túlzott realizmus, monumentalitás és pátosz jellemzi az ezekben az években készült alkotások többségét, bár voltak olyan mesterek, akik megőrizték a régi iskola romantikáját és hagyományait.

A hatvanas éveket az jellemzi, hogy a monumentalitás és a túlzott naturalizmus távozik, Palekhbe pedig visszatér a magasztosság és romantikus köd, a lakkminiatúra ismét költőivé, allegorikussá válik. Ebben az időszakban a paleshi művészek nemcsak a folklórforrásokhoz fordultak, hanem a klasszikus irodalom alkotásaihoz, valamint a modern dalokhoz is. Ugyanakkor a társadalmilag jelentős események, mint például egy ember repülése az űrbe, a mesterek munkáiban is megjelennek.

A XX. század hetvenes-nyolcvanas évei a Palekh festészet virágkora volt. Palekh művészeit különféle koncertprogramok díszleteinek, gyermek- és kulturális intézmények díszleteinek tervezésére várják.

Modernitás

Miután túlélték a nehéz 90-es éveket, a palesiaiak nem hagyták el hagyományos mesterségüket. A Palekh Művészeti Iskola évente végez olyan fiatal mestereket, akik gondosan őrzik azokat a hagyományokat és jellemzőket, amelyek Palekh miniatűrjét olyan érdekessé teszik. Manapság több artel és családi vállalkozás is gyárt hagyományos lakktermékeket Palekhben.

Megkülönböztető jellemzők

Palek festmény, mint bármelyikmás népművészetnek, amely egy adott helységben alakult ki, megvannak a maga jellegzetes vonásai és hagyományai. Mint már említettük, az ikonfestészet évszázadok óta dicsőítette Palekh-et. A lakkminiatúra az ikonfestészet számos jellemzőjét átvette, mint például a kompozíció felépítését és minden részlet gondos tanulmányozását. Elmondhatjuk, hogy a Palekh miniatúra az ikonfestés évszázados hagyományain nőtt fel.

A Palekh stílus a következő jellemzőkben különbözik a lakkfestészet más népi iskoláitól:

• egész kompozíciók és cselekmények rajzolása;
• miniatűr festmény;
• a minta mintás és díszítő gazdagsága;
• az egyes elemek gondos részletezése;
• emberi alakok megnyúlása és törékenysége;
• emberi testrészek rajzolásának finomsága;
• különféle színátmenetek;
• sötét hátterek használata;
• tojástempera használata;
• aranyfestmény.

De ahhoz, hogy a művész elkezdjen egy miniatűrt készíteni, mindenekelőtt papírmaséból kell készíteni egy terméket, amelyet aláírnak.

Hogyan készül a papírmasé?

Kartonból készül, amelyet előre csíkokra vágnak, búzalisztből készült masszával megkennek, és egy faformára (üres) helyezik át. A kívánt vastagság elérése után a nyersdarabot a kartonnal együtt egy speciális présben rögzítik. Nyomás hatására különféle formájú csövekké alakulnak ésméret. Az így préselt ragasztókat szobahőmérsékleten körülbelül két hétig szárítják. Ezután a szárított nyersdarabokat egy napig meleg lenolajba mártják impregnáláshoz, majd négy napig szárítják egy speciális kemencében, amelynek hőmérsékletét 120 °C-on tartják 0С. A következő lépésben a munkadarabot alapozzuk és polírozzuk. Köszörülés után több réteg fekete lakkot hordunk fel a külső felületére, a belső felületére pedig cinóber olajos lakkot. A folyamat végén a teljes felületet több réteg világos lakkal lakkozzák. Az egyes rétegek felhordása után a munkadarabot egy bizonyos hőmérsékleten szárítják kemencében. A művész csak ennyi manipuláció után kezdheti el a festést.

Technikák és trükkök

Amint már említettük, a Palekh festészet lakkminiatúrájának egyik megkülönböztető jellemzője a tojástempera festékekkel való írás.

Annak érdekében, hogy a festék ne guruljon le a sima lakkfelületről, speciálisan habkővel kezelték. A jövőbeli rajz kontúrját éles ceruzával felvisszük a termékre, és aláfestjük. Számára a mester sok átlátszó és vékony festési réteget alkalmaz. A kép létrehozásának öt fő lépése van:

1. Roskrysh – a fő sziluettek és kontúrok fésülésével.

2. Regisztráció - a kontúrok és a színárnyalatok finomítása.

3. Olvadás – folyékony üvegezőfesték felhordása vastag vonásokkal.

4. Csillogás – létrehozott arannyal készült bevágás.

5. A festmény keretezése arany mintával.

Ezt követően az aranyból készült díszt acháttal polírozzuk kúp alakúra vagy farkasfoggal, majd a teljes terméket 6-7 réteg lakkal vonjuk be. Mindegyik felhordása után a munkát megszárítják, speciális polírozókorongon polírozzák, majd kézi polírozással befejezik. A tükörfényesre polírozott lakkfelület extra mélységet ad a képnek, és gazdagabban és lágyabban "szólalnak" a színek.