Képregények – mi ez? Hogyan készülnek a képregények

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A képregények könnyen érzelmeket váltanak ki az emberekben. Legyen szó örömről, nevetésről, szomorúságról vagy szomorúságról, ezek a képes történetek megrázzák az idegeket. Ennek az expozíciónak köszönhető, hogy a képregénykészítés mindenki számára érdekes élmény lehet. A képregények befolyásolják az emberek érzéseit. És ha van ötleted, nem olyan nehéz képregényt készíteni.

Képregény: a szó jelentése

Sok definíciója van ennek a szónak. Legtöbbjük abból adódik, hogy a képregény képekben elmesélt történet. Nézzük az eredetüket. A "képregény" szó kölcsönzés az angolból. A képregény azt jelenti, hogy vicces, mulatságos. Így korábban csak szórakoztató képek voltak. De ma már a képregény az irodalom műfaja. Sok olyan művet hozott létre, amelyek már klasszikussá váltak.

De általában a képregények, amelyek meghatározását most vizsgáljuk, két művészettípus kombinációját tartalmazzák: a képzőművészetet és az irodalmat. A múlt században nagyon népszerűvé váltak. Ezért most találjon érdekes képregényeket oroszulmár nem probléma.

Hol kezdjem a képes történet létrehozását

Mindig a felkészüléssel kell kezdenie. A felkészülés pedig ebben az esetben az lesz, hogy leírod a történeted főbb rendelkezéseit. Hiszen a képregény mindenekelőtt egy történet valamiről, és kell, hogy legyen eleje, közepe és vége, amit előre ki kell gondolni.

Így az elejét írva nem szabad megfeledkezni arról, hogy a cselekmény milyen háttérrel fog alakulni. A környezet határozza meg a történet hangját, ütemét, és néha meghatározza a szereplők cselekedeteit is. Végül is a képregények olyan történetek, amelyeknek a történetmesélés minden szintjén fejlődniük kell.

A karakterek a képregény szereplői, és a lehető legnagyobb gondossággal kell kiválasztani őket. Képeik legyenek tömörek, karakterük és cselekedeteik logikusak, mert ezek jelentik a kapcsolatot az elbeszélő és az olvasó között. A hősök vonzzák minden figyelmet, és életük történetének következetesen és fokozatosan kell fejlődnie. Ez a pont különösen fontos, ha hosszan játszódó narratívát keresel, nem pedig ötperces történetet.

A cselekmény forgatókönyvvé válik

Bármilyen furcsán is hangzik, de a cselekmény és a forgatókönyv két különböző dolog. És ha a cselekmény csak a szereplők kapcsolatainak összehangolása, amely meghatározza az események menetének irányát, akkor a forgatókönyv a történeted minden egyes darabjának részletes elemzése. Itt lesz az összes vonal és minden akció, amit hősei hajtanak végre.

Vegyünk például egy részletet a cselekmény leírásából: "Naplemente volt. Lydia egy szikla partján állt,de gondolatai messzire vitték, túl messze ezen a földdarabon. Miután körülbelül 5 percig így állt, megfordult, és visszament a táborba. "Tehát ebben a pillanatban mindannyian elképzeltünk egy képet arról, hogy mi történik, de mindenki megtette a maga módján, a fantáziáját használva.

A szkriptben világosabbnak és határozottabbnak kell látszania. Próbáljuk meg ezt a szövegrészt áthelyezni a forgatókönyv-tervbe. Nagyjából ezt kell kapnunk:

• 1. felvétel. A nap lenyugszik, félig a tenger széle mögött.
• 2. felvétel. Lydia kilátása a szikla aljáról. Úgy tűnik, a szeme az olvasóra szegeződik.
• 3. keret. Lydia nézete hátulról. Gondolatbuboréka: "Igen, innen sem szeretnéd, hogy az ellenséged fejjel lefelé repüljön."
• 4. felvétel. Lydia távozó oldalnézete. Gondolatbuborék: "Siessünk. Biztosan mindenki rám vár."

Remélem e rövid példa után mindenki számára világossá vált, hogy mi a különbség a forgatókönyv és a megírt cselekmény között.

Mi az a storyboard, és mivel eszik

Tehát a storyboard egy átirat, a papíron, képekben írt forgatókönyvünk megtestesülése. A forgatókönyvben vázlatosan megrajzoljuk az „1. keretet”, „2. keretet” és így tovább. Ezt az eljárást általában multiplikációs technikának nevezik, de a képregényrajzolók számára is számos előnnyel jár.

Nincsenek buktatók és különleges trükkök, amelyek csak a profik számára elérhetők a storyboardokban, de van néhány apróság, amit jobb megjegyezni. Például érdemes minél változatosabbá tenni a szögekből, portrékból, nézetekből álló készletet, hogy ne homályosuljon el, ne fáradjon el olvasója szeme. A legegyszerűbb módja minden művész számára a vázlatos vázlatok, amelyeket később könnyebb megkomponálni és kicserélni anélkül, hogy sok időt és erőfeszítést kellene ráfordítania.

Szavak és szövegbuborékok terjesztése

Tehát, miután kitaláltuk a cselekményt, megírtuk a forgatókönyvet és elkészítettük a storyboardokat, elkezdhetjük a rajzolást! Sokan így gondolják, de mindegy hogyan! Képregényeink elkészítésének legérdekesebb szakasza előtt még sok unalmas, sőt rutinmunka vár a képünkön lévő szöveg átgondolásával és elrendezésével kapcsolatban.

Általában a képregények rajzolásának van egy kimondatlan szabálya, amely szerint a szöveg nem fér bele egy buborékba, hanem egy buborékot rajzolnak a szöveg köré. Ezért egy kis life hack: mivel a buborékok általában sok helyet foglalnak el a keretben, és gyakran átfedik a háttér egy részét, néha pedig egyes karaktereket, ha először buborékokat ábrázol, megkímélheti magát a felesleges munkától, anélkül, hogy hiába rajzolná meg, továbbra sem lesz látható!

Teljes rajz, vagy bármely művész rémálma

Ebben a szakaszban már kibontakozhatja figyelemre méltó tehetségét, és hagyhatja, hogy barangolja. Itt az ideje, hogy annyira elragadja magát a rajzolástól, hogy az álmatlan éjszakák életstílussá váljanak, mert most minden részletet alaposan át kell gondolni, hogy az esztétikai tökéletes legyen!

És mindezek a szavak nem üres megfélemlítésújoncok. Minden így lesz, amíg a kezébe nem veszi, amíg meg nem szokja először megrajzolni a karaktereit, amíg olyanná nem válnak, mint a család. És akkor, amikor minden új rajzzal, új oldallal egyre könnyebb lesz rajzolni, akkor ez a munka igazi örömet fog okozni!

Képregény ajándékba: jól be kell csomagolni

A művész a keretek elrendezésével állítja be a történet dinamikáját. Tehát a nagy, világos keretek vonzzák a figyelmet, dinamikussá teszik a történetet. Egy ilyen kompozíció alkalmas a történet gyors, meghatározó jeleneteire. A nagyszámú kis képkocka éppen ellenkezőleg, lelassítja a narratívát, ezzel a technikával átadható a pillanat feszültsége. Mindezekről a trükkökről többet olvashat Scott McCloud Theory of Comic Books című könyvében. Sok olyan információt tartalmaz, amely érdekes és hasznos lesz bárki számára, aki ebben a műfajban dolgozik.

Érdemes figyelembe venni azokat a szerves elemeket is, amelyeknek jelen kell lenniük a képregény kialakításában, de ez egy fárasztó és unalmas üzlet. A legfontosabb dolog, amit emlékezni kell a főbb pontokkal kapcsolatban:

1. A képregény neve és logója.
2. Az oldal, a szám vagy a fejezet címe.
3. Oldal, szám vagy fejezetszám.
4. A szerző neve vagy beceneve.
5. A gyártás éve.

Utolsó szakasz: közzétételi platform

Elkészültek a rajzok, megírták a párbeszédeket, összeálltak a keretek, és most eljött ez a pillanat! Ideje kiválasztani a helyét a nap alatt a szabad művészek fő strandján – az interneten.

A helyválasztást kellően kell kezelnikomolyan, mert ez a teremtményed leendő otthona. És jó kapcsolatokat kell fenntartania ezzel az erőforrásházzal, mert ez az ajtó, amelyen keresztül a kreativitás felszabadul. A legfontosabb dolog az, hogy azt válassza ki, ami megfelel Önnek.

Ennyi! De az összes információ konszolidálásához és összefoglalásához emlékezzünk vissza a képregény létrehozásának minden szakaszára:

1. A munkaterület előkészítése.
2. Az ötlet kidolgozása, a szereplők fő konfliktusának azonosítása.
3. A történet megírása az elejétől a végéig.
4. A karakterek átgondolása a legapróbb részletekig.
5. A főszereplők, arckifejezéseik és kellékeik megrajzolása.
6. A cselekmény lefordítása forgatókönyvbe.
7. Storyboard.
8. Szöveg beillesztése a storyboardba, effektusok alkalmazása.
9. Rajzkeretek.
10. A keretek elhelyezkedése az oldalon.
11. Oldal feed (design).
12. Az oldalak összeállítása könyvbe.

Kiadás!

Inspirálódjon a példákból

Kiváló példák, amelyekben a fentiek mindegyike nyomon követhető, a „Lady Bug és Super Cat” – képregények gazdag, lenyűgöző cselekményekkel. A jól megtervezett karakterekkel és a történetmesélés élénken megírt univerzumával ez a történet nagy népszerűségre tett szert az egész világon.

A Simpson család képregényei a jól ismert karikaturisták áldása lett, amelyben a híres karakterek további platformot kapnak történeteik fejlesztéséhez. Ezeket a képregényeket a korábbiakkal ellentétben világszínvonalú szakemberek rajzolják, így remek kép, szelektív humor ill. Egy érdekes történet senkit sem hagy közömbösen. Tanulnod kell a legjobbaktól, hajrá!