Érdekes tények a festményekről. A világfestészet remekei. Híres művészek festményei

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Híres művészek számos festménye tartalmazza teremtésük szórakoztató történelmi tényeit. Tudjon meg többet róluk.

Az expresszionizmus szakértőinek csúcsa Vincent van Gogh „Starry Night” (1889) című művét nevezte el. De maga a szerző is rendkívül sikertelen műnek minősítette, hiszen akkori lelkiállapota nem volt a legjobb. Tehát öt érdekes tény a híres festményről.

Baráti veszekedés

A kép egy komoly veszekedés után jelent meg egy barátjával, Paul Gauguinnel, aki tapasztalatcsere és gyümölcsöző együttműködés céljából jött Van Goghba. A mentális betegség ismét súlyosbodott, az érzelmi összeomlás tetőpontján levágja a füle egy részét, és bordélyházba viszi egy ismerős prostituálthoz. Ez egy matador által legyőzött bikával történt. Theo testvér kénytelen volt elmegyógyintézetbe szállítani a szerencsétlen férfit. Ott készítette el az expresszionista a híres festményt.

"Csillagos éjszaka" létrejötta művész képzeletét. Ezért a kutatók hiába próbálták meghatározni a megrajzolt konstellációt. A művész számára bátyja kérésére külön helyiséget jelöltek ki, ahol remekműveit megalkothatta, tilos volt a szabadba menni.

Látta a láthatatlant

A mentális betegségek súlyosbodása és a világ finom érzékelése lehetővé tette számára, hogy lássa és ábrázolja a turbulenciát. Van Gogh élete során nem lehetett látni az örvényáramokat. A zseniális Leonardo da Vinci azonban ilyen jelenséget tudott maga előtt látni.

A kép a művész szemében nem a legjobb munkája volt, hétköznapi, mert szívesebben dolgozott a természetből. Kiállították, maga Van Gogh mondta, hogy célja az volt, hogy megmutassa a világnak, hogyan ne ábrázoljon éjszakai tájat. Ám az expresszionisták az érzések megnyilvánulását tartották a legfontosabbnak, így a "Starry Night" a stílus ikonja volt számukra.

A művész egy másik festményt festett ugyanezzel a címmel. A táj kiválónak bizonyult, így megkerülte a közömbös ínyenceket. Van Gogh ezt írta testvérének:

„Miért nem lehetnek fontosabbak az égen a fényes csillagok, mint a fekete pontok Franciaország térképén? Ahogyan vonattal utazunk Tarasconba vagy Rouenbe, úgy meghalunk, hogy elérjük a csillagokat.”

Szomorú, mert élete során a művésznek csak egy festményt sikerült eladnia. Ezek az érdekes tények a Starry Night-ról.

Három hős

Ezt a képet Vasnetsov készítette 27 évig. Egy hatalmas vászon kísérte a művészt és családját közbena Moszkvából Kijevbe költözés idejét, ahol a Vlagyimir székesegyház freskóin dolgozott, nyáron pedig a városból a faluba. A "Három hős" festmény érdekessége, hogy a szerző néhány évtized után befejezhette a művet Vaszilij Polenovnak köszönhetően, aki nem volt hajlandó elfogadni az első, olajban elkezdett vázlatot ajándékba a nagyszabású változatig. írták.

A hősök kollektív képe

Ezek az orosz hősök különböző időkben éltek, így kollektív képet kaptunk a hősökről. A művész ötlete a hős védők ötlete volt, akik járőröztek, hogy kiderítsék, megsért-e valaki valakit. A történelmi múzeumban kölcsönözhetett ősi páncélt, ami segített neki folklórhősöket alkotni.

Dobrynya Nikitich az eposzok szerint bojár vagy a herceg rokona. A kutatók a prototípust Vörös Nap Vlagyimir herceg nagybátyjában látták. De valójában a Dobrynya szereplő magába szívta a rokonok és a szerző vonásait.

Ilja Muromets az eposz szerint öreg kozák és parasztfiú volt. A történészek számos prototípust találtak. Egyikük a szent vén, aki a Kijev-Pechersk Lavra-ban nyugszik. Az eposzok szerint Ilja élete végén egy kolostorba ment meghalni. A Kijev-Pechersk hősnek Chobotok beceneve volt. A helyzet az, hogy egy csizmával sikerült leküzdenie az ellenfeleket. A művész ülőhelye egy taxis és egy paraszt volt.

Az eposzokban Aljosa Popovics egy rosztovi pap fia, akit ravaszság jellemez. Az évkönyvekben szerepel a herceg Alexander Popovich nevű harcosa, és ő lett a prototípusa. A források életének két változatát hozták fel: a 11. század elejét vagy végét vagy a 13. századot, amelyben a tatár-mongolokkal harcolt. Aljosa Popovics úgy néz ki, mint Savva Mamontov fia, aki Vasnyecov barátja és a művészetek mecénása volt.

Hős tulajdonságai

Dobrynya nyakába egy késsel akasztott mellkereszt, amellyel a legenda szerint megölte a Kígyót. A kortárs folkloristák úgy vélték, hogy Vasnyecov párhuzamot akar vonni, és a parasztság pogányság elleni küzdelmét akarja ábrázolni, amelyet Vlagyimir herceg és nagybátyja, Dobrinja szorgalmazott. De Vasnyecov egy encolpion keresztet ábrázolt egy ereklyével. Díszítésként és ruha fölött talizmánként hordták.

Dobrinja Nikitics kezében kard van, ami a katonai nemességhez való tartozását hangsúlyozza. A fején egy Bizáncból kölcsönzött görög sapka formájú sisak található. A Moszkvai Kremlben található fegyverraktár kiállításáról (XIII. század) írták. Feltehetően a 15. században érkezett Moszkvába, és Zsófia bizánci hercegnő hozta magával, akit III. Ivánként vettek feleségül. A herceg rokona drága brokátruhába és páncélba öltözött. Acéllemezekből készült páncélt viselnek a láncpánt felett. Az ókori Oroszországban a nemesség ezeket használta a földvásárlások kifizetésére.

A 16. században a legnépszerűbb sisaktípus a shishak volt (Ilja Murometsen). A további védelem érdekében néha sisakot használtak, azokat elviselték.

A Nikon krónika szerint a herceg hrivnyával jutalmazta Alekszej Popovicsot az ellenségei felett aratott győzelemért. Oroszországban először yushman -lemezpáncél – a XVI. század közepén emlegették. Perzsiából hozták. Az összetett íj különböző fafajtákból készül. A nyíl tetejét különböző színekre festették, hogy gyorsan megtalálják a megfelelőt, például egy páncélba öltözött ellenség átszúrásához vagy lovának legyőzéséhez. Aljosa Popovics hárfát vett egy túrára, ami a zene iránti szeretetét jelzi.

Az előtérben a művész fiatal hajtásokat ábrázolt a generációk folytonosságának jeleként. A hősök mögött halmok látszanak. Ez tisztelgés azok előtt, akik a mai igazi hősökhöz hasonlóan megvédték szülőföldjük határait.

Érdekes tények az "Again deuce" festményről

Ez a vászon nagyon jól ismert a mai iskolások számára. Mivel az általános oktatási programban van egy bekezdés a kép leírásáról. A cselekmény egyszerű és érthető, de sokan nem tudnak érdekes tényeket a vászonról. Kiderült, hogy Fjodor Reshetnyikov „Újra kettes” festménye szerepel művei trilógiájában. A triptichon első alkotása a „Nyaralásra érkezett” vászon. A szerző 1948-ban írta. A festmény egy fiatal szuvorovitát ábrázol, aki rokonait látogatta meg. A fiú nagy örömmel köszönti nagyapját, mint főparancsnokot, ezzel is jelezve, hogy elégedett a pozíciójával.

A következő kép a művész úgy döntött, hogy az iskolában megfesti, így a főszereplő kiváló tanuló lett. Ehhez engedélyt kért a tanártól, hogy leüljön a szükséges helyre és írjon a természettől. A tanár felhívott egy kiváló tanulót, és megkérte, hogy válaszoljon egy egyszerű kérdésre a vizsgált témával kapcsolatban. A fiú azonban képtelen volt rágondolta, szégyellte magát, és lehajtotta a fejét. A helyzet az, hogy összetévesztette a művészt az ellenőrrel.

Változtass észben

Ezután Fjodor Pavlovics úgy döntött, hogy megváltoztatja az elképzelést, és vesztesként ábrázolja, de a cselekményt átülteti a házra. A főszerepet szomszédjának - a fiatal kapusnak - osztotta ki. Csak ő nem árulta el neki a kép nevével kapcsolatos részleteket. A festés során a nehézséget a kutya jelentette, amely nem volt hajlandó felállni. Egy trükkhöz kellett folyamodnom - kolbászt adni a kutyának, hogy legalább néhány percig a megfelelő helyzetben maradjon. Ha jól megnézi, a háttérben a triptichon első képe látható. A "Megint a kettes" 1952-ben íródott.

Harmadik festmény

A trilógia utolsó képe az 1954-ben írt "Reexamination". Az akció a városból vidékre költözik. A fiú az asztalnál ül és az új vizsgákra készül. Látszik, milyen boldogtalan, mert leckéket kell vennie, amikor a barátai sétálnak és szórakoznak. A trilógia egyik festménye ismét a falon lóg, kiemelve egy témát.

Érdekes tények a "Mona Lisa" festményről

A képen látható nő arckifejezése arra utal, hogy valamiféle titkot rejteget, amit még senki sem tud megfejteni. A híres festmény Dan Brown "A Da Vinci-kód" című regényének köszönhetően ismét felforrósította maga körül a szenvedélyeket. Az olvasók családokként gyűltek össze kerekasztalokhoz, hogy gyorsan lehessenoldja meg a könyvben leírt összes titkos tényt.

Leonardo da Vinci festménye más tényekről is híres. Ez egy híres művész festménye, aki az emberi anatómiával kapcsolatos munkáival is híressé vált. A vászon sajátos módon van megírva. De a festmény legérdekesebb ténye az, hogy gyakrabban lopják el, mint másokat. Ezeket az adatokat sok ember ismeri, de vannak mások, kevésbé népszerűek.

Hét új tény

Szintén érdekes tények a világfestészet remekéről a következők:

1. A „Mona Lisa” vászon nevében helyesírási hiba van. A „Mona” olaszul „Madonnát” jelent. Hogy kit ábrázolt Leonardo da Vinci a vásznon, az máig ismeretlen. Egyesek úgy vélik, hogy ez egy női formájú önarckép volt. A legtöbben azonban úgy vélik, hogy az ábrázolt lány - Lisa Gherardini - két fiú anyja.
2. A világ képzőművészeti remeke megsérült. Hugo Ungaz vetett rá követ 1956-ban. A festék sérülései azóta láthatóak Madonna bal könyökénél.
3. A világfestészet egy remekműve felbecsülhetetlen értékűnek számít, ezért nem lehet biztosítást kötni.
4. Látható, hogy egy szemöldök nélküli nő képe. A pletykák szerint a szakértők, akik megpróbálták helyreállítani a képet, véletlenül törölték a szemöldökét. Egyes tudósok azonban úgy vélik, hogy a szerző szándékosan nem fejezte be a képet, mert perfekcionista volt.
5. A festmény a Louvre-ban van egy külön helyiségben. A modern technológia segítségével a helyiség speciális hőmérsékletet kapott, így a remekmű optimális körülmények között tárolódott. Maga a kép benne vangolyóálló üveg. Ez a szoba több mint hétmillió dollárjába került a múzeumnak.
6. Szakértők bebizonyították, hogy a képet három különböző rétegre alkalmazzák. De nem ismert, hogy mi van az alsó rétegeken. Az egyik változat: egy nő a kezét a széken tartja kéz helyett.
7. Marcel Duchamp 1919-ben megfestette a Mona Lisa másolatát, de bajuszát és szakállát is kiegészítette.

Ez a képzőművészeti alkotás a világklasszikusok felülmúlhatatlan remekművének számít.