Bobby McFerrin – Band of Man

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Valamikor ezelőtt megjelent a One hit wonder fogalma a zene szerelmesei körében. Ez egy olyan előadó neve, aki egyetlen dalnak köszönhetően vált híressé. Sokan ebbe a kategóriába sorolják a cikk hősét, Bobby McFerrint. Érdemes azonban felismerni, hogy ilyen véleménnyel az énekesről általában csak azok vannak, akik nem nagyon ismerik munkásságát.

A legnagyobb sláger

Bobby McFerrin Don't Worry Be Happy című száma, amelyet kislemezként adtak ki az 1980-as évek végén, még ma is az egyik legtöbbet játszott zeneszám a rádióban.

Mivel a zenésznek már nem voltak olyan lemezei, amelyek ekkora kereskedelmi sikert értek volna el, sok zenerajongó csak ez alapján ítéli meg munkáját. Ez a szám általában megtalálható a nyolcvanas évek legjobb dalainak összes gyűjteményében.

Zavart

Az interneten számos olyan kiadványt találhat, amelyben Bobby McFerrin dalának előadóját úgy hívják, hogybármit, csak önmagát. Az emberek, akik közzétesznek egy számot a közösségi hálózatokon, gyakran aláírják más művészek nevével. Bob Marley-t leggyakrabban tévesen írják a dal előadójaként.

Valójában a reggae királya soha nem énekelte ezt a d alt. Ráadásul a XX. század nyolcvanas éveinek végén, azaz több évvel Bob Marley halála után írták és vált ismertté a hallgatók előtt.

Kiváló dal

Mielőtt rátérnénk Bobby McFerrin többi munkáinak ismertetésére, szólnunk kell még néhány szót legnagyobb slágeréről. 1988-ban a dal a Billboard magazin toplistájának első helyére került. Ennek az esetnek az egyedisége abban rejlik, hogy ezt a szerzeményt acapella, azaz zenei kíséret nélkül adják elő.

Ez az első ilyen dal, amely a toplisták élére került.

Egzotikus eredet

Az indiai bölcs és misztikus Meher Baba, aki a 20. század második felében vált nagy népszerűségre Nyugaton, a következő kifejezést használta: „Ne aggódj, és légy boldog” diákjaival folytatott beszélgetései során. A hatvanas években számos képeslapot és posztert készítettek, amelyeken ez a kifejezés szerepelt.

1988-ban Bobby McFerrin látta ezt a plakátot egy szállodai szobában, ahol a híres jazzduó, Tuck & Patti szállt meg.

A szlogen elbűvölő egyszerűsége által ihletett zenész hamarosan írt egy d alt, amely bekerült a Tom Cruise főszereplésével készült Koktél című film filmzenéjébe. Ez a romantikus vígjáték egy fiatal New York-i diákról szól, akiszabadidejében a bárban dolgozik. Egy napon a tengerparton találkozik leendő feleségével, egy feltörekvő színésznővel.

A kislemezként megjelent dal hamarosan népszerű slágerré vált.

Bobby McFerrin gyakran mondta interjúiban, hogy ennek a dalnak a refrénje "négy szóban rejlő mély filozófia". A művész azonban hamarosan megváltoztatta a munkához való hozzáállását, bevallotta, hogy belefáradt. Az énekesnő évek óta nem adta elő a szerzeményt koncerteken.

Vállalati identitás

Ezen a felvételen más zenész nem vett részt, kivéve magát Bobby McFerrint. Az összes „hangszert” az énekes hangja utánozta. Ebben az esetben az átszinkronizálásnak nevezett technikát alkalmazták - többszörös felvételt, és ugyanazt a párt egymásra helyezve. Ez a módszer általában erőteljes "zenekari" hangzást eredményez.

Ez az előadás Bobby McFerrin védjegyévé vált. A jól ismert témákról ebben a stílusban történő improvizáció mindig örömet okoz a művész koncertjein.

Alkotói karrier

Bobby McFerrin operaénekesek családjába született, és kiváló zenei oktatásban részesült. Pályáját zongoraművészként kezdte, a hetvenes évek végén különböző jazz-együttesekben játszott. 1977-ben váratlanul úgy döntött, hogy énekes lesz. A zenész így emlékszik vissza: "Soha nem felejtem el azt a pillanatot, amikor egy váratlan gondolat jutott eszembe:" Bobby, miért nem énekelsz? "És lehet, hogy hülyeségaz oldalamon, de azonnal dolgozni kezdtem álmom megvalósításán."

Aztán volt egy sor zenei csoport, amelyben már énekesként is részt vett. John Hendrix énekes hívta fel a figyelmet a fiatal előadóra, aki mesterien birtokolja a hangját. Bobby McFerrin nagy koncertkörútra ment ezzel az előadóval. Az egyik fellépés után újabb sorsdöntő találkozás történt az énekesnő életében. Találkozott Bill Crosby komikussal, aki nagy hatással volt a zenész stílusának kialakulására.

Albumok

1982-ben Bobby McFerrin kiadta első albumát. A lemezt a popzene műfajában tervezték. Az énekesnek nem sikerült teljesen megmutatnia csodálatos énektechnikáját.

Bobby McFerrin hamar rájött hibájára, és következő művét, a "The Voice"-t a zenekritikusok nagy elismeréssel fogadták.

Az énekes rájött, hogy az élő fellépések az erőssége. Ezért ezt a lemezt egy németországi koncertkörút során rögzítették. Ezen az albumon az összes d alt acapella énekeljük, ami lehetővé teszi, hogy értékeljük ennek az előadónak a virtuozitását.

Az egyik híres zenei újságíró ezt írta a cikk témájának: McFerrin az énektechnikák széles skáláját alkalmazza. Egy csodálatos előadásmód lehetővé teszi, hogy belégzés és kilégzés közben is énekelj, és a saját kórusod legyen a kompozíciókban Blackbird és T. J.

Bobby McFerrin 20 albumot adott ki, köztük szólóműveket és ilyenekkel rögzített CD-ketolyan művészek, mint Yo-Yo Ma és Chick Corea.

Nemcsak jazz-előadóként, hanem klasszikus zenészként is bizonyított. A művész gyakran lép fel karmesterként különböző zenekarokkal. Bobby McFerrin montreali koncertjét 2003-ban adták ki DVD-n.