2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Handel „Alcina” című operája a Bolsoj Színház Új Színpadán a 2017-es színházi évad szenzációjának tulajdonítható. Cathy Mitchell rendező produkciójával nemcsak a közönség, hanem a kritikusok számára is lehetőséget ad az operához való hagyományos attitűd újragondolására. Egy erotikus thriller formájában korunk valóságában egy Händel által írt ártalmatlan tündérmese került a közönség elé.
2017 októberében két produkcióval is felkerültek a moszkvai operaházak plakátjai. Ezek a Bolsoj Színházban bemutatott opera-tündérmesék – Händel Alcina és Humperdinck Hansel és Griska a Novaja Operában.
Poszter „Új Opera”
A "Novaja Opera" igazgatója, D. Szibircev szerint a színház nem tervezte, hogy ebben az évadban színpadra állítsa a "Hándor és Juliska" című filmet. De mivel elhalasztották egy másik, a repertoárban tervezett mese színrevitelét, E. Odegova rendező azt javasolta, hogy a közeljövőben is szerepeljen a repertoárban a Hansel és Gretel című, gyermekoperát. Ez az előadás nagyon népszerű volt az országbana forradalom előtti Oroszországban, de „Ványa és Mása” néven, és az Orosz Magánoperában szerepelt.
Odegova úgy véli, hogy ez egy nagyon időszerű produkció, hiszen egy meseopera gyerekeknek, annak ellenére, hogy ez a jelenség ritka a nemzeti színpadon.
"Alcina" a Bolsoj Színházban
Az „Alcina” nem volt népszerű Oroszországban. Először 1985-ben a Tallinni Opera és 2003-ban a Rigai Opera turnéjaként érkezett a b alti államokból. Händel műveit ritkán használták a szovjet időkben, és az „Alcina” a harmadik produkció lett a Bolsoj Színházban 1979-ben bemutatott „Julius Caesar” és 2015-ben a „Rodelinda” opera premierje után.
2015. január 16-án, Händel születésének 330. évfordulója tiszteletére az „Alcina” című operát koncert formában mutatták be a Csajkovszkij-teremben. A koncertprogramban közreműködött a lett opera sztárja, Inga Kalna. Alcinaként hét nagyon összetett áriát adott elő. Az énekes hörghuruttal vett részt a koncertprogramban, de ennek ellenére az összes áriát elénekelte. És amint a közönség észrevette Händel „Alcina” című operájának kritikáiban a Bolsoj Színházban, jobban énekelt, mint hörghurut nélküli kollégái. Ezzel a résszel meghódította a világ operaszínpadát.
Ezek az előadások az európai színházi kultúra iránti nyitottság jelei voltak, és a vágy, hogy a világ színházi térének részévé váljanak, csatlakozzanak a Nyugaton több mint fél évszázada fejlődő barokk repertoárhoz.
KitólHändel operájának története
Német Georg Friedrich Händel évekig élt Angliában, operákat írt olasz stílusban és olaszul. Ez a valaha élt elismert és legnagyobb zeneszerző. A Händel által 1735-ben írt „Alcina” opera a mágikusra utal, és egy fantasy regényhez hasonlít. Az opera az első produkció után valamiért hosszú időre eltűnik a repertoárokról. Csak 1928-ban emlékeznek rá.
A 20. században a kritikusok csak két sikeres produkciót emeltek ki belőle: 1960-ban a velencei Teatro La Fenice-ben mutatták be az operát, 1999-ben a Párizsi Opera adott otthont. 1978-ban, az Aix-en-Provence-i fesztiválon az "Alcina"-t nem mindenki értette és fogadta el. Bernard Foccroul, a fesztivál művészeti igazgatója szerint ez teljesen normális, hiszen itt a konzervatívok és a modernisták csapnak össze, akiknek megvan a maguk véleménye a színpadon zajló eseményekről.
Handel pontszáma
Händel operájában a szerelmi vonalat a harcos Ruggiero és szerelme, Bradamante képei mutatják meg, aki harcosnak öltözött, és kereste kedvesét. Feladata az, hogy Ruggierót valósággá tegye Alcina beborító bájai közül. Händel partitúrája a szereplők pszichológiai állapotait és érzéseit fogalmazza meg, dallamaiban szenvedélyt és kétségbeesést tükröz. Munkájában olyan eszközöket használt, amelyek lehetővé teszik az opera partitúrájában a nagy és őszinte érzések megértését, meghallgatását. Amúgy Friedrich Händel operáját korunkban meglehetősen gyakran állítják színpadra a Nyugat különböző színpadain.
Ízületprojekt
2011-ben kezdődött a Bolsoj Színház és az Aix-en-Provence-i fesztivál művészeinek közös munkája Mozart „Don Giovanni” című operáján. 2017 tavaszán a Bolsoj Színház és Aix-en-Provence szólistái Kathy Mitchell két előadását mutatták be az orosz színpadon: „Bőrre írva” és „Funeral Night”. E csapatok együttműködésének közös terméke és folytatása az Alcina opera előadása a Bolsoj Színházban az Újszínpadon.
Handel harmadik operája, melynek premierjeit a Színház Új Színpadán tartják. Az együttes nem először állítja színpadra ezt az operát. 2015-ben az Aix-en-Provence-i státuszfesztiválon a Bolsoj Színház társproducerként működött közre produkciójában.
Kathy Mitchell verzió
Ma már olyan előadások változatai is megtalálhatók, amelyeknek a rendezői újragondolják a művet, az aktuális valóságok alapján értelmezve azokat. A híres angol rendező, Kathy Mitchell sem kivétel, fantáziája nem ismer határokat. Előadásának hősnői Händel korszakából a mi századunkba költöznek, így adva a mesetörténetnek napjaink valóságát. Ennek eredményeként az opera szokatlannak és fényesnek bizonyult. Általánosságban elmondható, hogy barokk operákat (Beethoven és Mozart klasszikusai előtt írt) nagyon ritkán állítanak színpadra Oroszországban, mivel úgy gondolják, hogy nincs olyan énekes, aki előadhatna régi zenét. Ez alól a Kathy Mitchell által színpadra állított opera sem volt kivétel, a főszerepeket vendég operaénekesek énekelték.
Az "Altsina" premierje a Bolsoj Színházban 2017. október 18-án volt és így továbboktóberben négy előadás is premier volt, és a Bolsoj Színház Új Színpadán zajlott. A moszkoviták és a főváros vendégei mindvégig Altsina bűvöletében voltak.
Cathy Mitchell gólja
Ha a néző 400 éve látta az "Alcina" című operát egy férfi víziója formájában, akkor Cathy Mitchell megtalálta a saját partitúráját, a cselekmény feminista magjára koncentrálva. A Bolsoj Színházban az „Alcina” című operában elmondott története zseniális mozdulatok és jó produkció. Az előadás partitúrája egyszerűen virtuóz. Ez Handel ártalmatlan barokk operájának erotikus előadássá alakítása, ahol a főszereplő Alcina az ágyban énekli a legtöbb áriát.
Katie Mitchell produkciója az emberi esszenciát, az emberi reakciók és ösztönök természetességét tükrözi. A darab doktrínája a fiatalság illúziója. Alcina soha nem ismerte a szerelmet, és csak szexuális tapasztalata volt. Létezésének sok évszázada óta először esik szerelembe. Mitchell barokk operájában egy női hozzáállást mutatott be a szerelemhez, a szexhez és a korhoz.
Mozi előadás
A néző előtt a színház két emeletet képviselő színpadán az opera minden varázsa valós időben játszódik le. A csúnya, öreg varázslónő, Alcina és nővére, Morgana egyfajta szigeten élnek, amely ma lakosztállyal alakul, szürke, kivilágítatlan szekrényekkel körülvéve – a luxus rossz oldala. Bennük játszódik Alcina és Morgana igazi élete (a színpad alsó szintje).
Mitchell szerint az operában,században írt "Dühös Roland" című lovagi költemény alapján nincsenek várak és lovagok, de vannak gépfegyveres, álcázós emberek, a színpad közepén egy hatalmas ágy van, ahol erotikus jelenetek játszanak. ostorral és kötelekkel ki. Itt válik Alcina szexuális rabszolgákká mindenkit, aki keresztbe teszi a vagyonát. Vannak köztük olyanok is, akik belefáradtak a szerelembe, plüssállatokat csinálnak belőlük egyfajta laboratóriumban, amely a színpad második emeletén - a padláson - található. A Bolsoj Színház "Altsina" című filmjéhez fűzött megjegyzésekben a közönség felfigyelt az előadás szokatlan díszleteire és a filmes kazettához való hasonlóságára, amikor egyszerre több akciót is meg lehet nézni.
A darab érdekes leletei
Katie Mitchell érdekes felfedezése produkciójában a művészek egyfajta szinkronizálása. Valójában Alcina és Morgana szerepét két operaénekes és két drámai színésznő játssza. Ennek köszönhetően Alcina és nővére, Morgana fényűző szépségekből egy szempillantás alatt vénasszonyokká válnak, átlépve szekrényük falát, és fordítva, visszatérve a központi színpadra, irigylésre méltó szépségekké válnak. Ez az azonnali reinkarnáció tetszett a közönségnek, amiről a Bolsoj Színházban írt Altsina című kritikáiban írtak.
Az előadás díszletei és jelmezei elkészítésének nagy része Chloe Lamford díszlettervezőé és Laura Hopkins jelmeztervezőé.
Énekesek és zenészek összetétele
A középkor barokk zenéjének egyedülálló ismerője, Andrea Marcon olasz karmester a Bolsojban dolgozottszínház vegyes szereposztással. Főállású színházi zenészek és vendégelőadók voltak olyan régi hangszereken, mint a barokk rézfúvós és a continuo együttes. Mivel az előadás előkészítésére korlátozott idő állt rendelkezésre, Marcon ennek ellenére elérte, hogy azok a zenészek megértsék a zenét, akik nem erre specializálódtak. A játékkészség elsajátításához ezt a zenét nem alkalmanként, hanem szisztematikusan kell tanulnod.
Marcon elmagyarázta, hogy a barokk szinte ugyanolyan szabadságot biztosít a szólista számára, mint a jazz. A barokk operában az áriák szava és szövege az elsődleges, a hangszeres kíséret másodlagos. Éppen ezért nem valósult meg minden, a karmester indokolt követelménye. Ennek oka a szólisták korlátozott énekképessége volt.
Az előadáson olyan meghívott nyugati énekesek vettek részt, akik képesek ósdi zenét énekelni, ahol nincs szükség nagy hangos vibrációra. Ezek Heather Engebretson (Alcina), David Hansen (Ruggiero), Katarina Bradic. Azonban még Heather Engebretonnal sem minden úgy alakult az áriákban, ahogy Marcon megkívánta. Volt elég nem éneklő hangja, amely könnyed hangszínnel és zenei frázistörésekkel társult. A kritikusok szerint a Bolsoj Színház szólistája, Anna Aglatova (Morgana) hangképességét tekintve akár fel is jöhetett volna Alcina prima szerepére.
Vélemények
A Bolsoj Színházban az Alcinát októberben ötször mutatták be a közönségnek, és kénytelen volt átgondolni az opera hagyományos nézetét. Az előadás közönsége nem unatkozott. Látták a romantikus szerelem viszontagságaitannak minden szeszélyessége, fatalizmusa, butasága és gyengesége. A Cathy Mitchell által rendezett opera szerelmeseinek ritka örömük van a valóság és az illúzió, az igazság és a csalás témáinak kibontakozásában. A Bolsoj Színházban az "Alcina" című operáról szóló kritikák vegyesek voltak.
Sok jó dolog hangzott el az előadásról szóló kritikákban Heather Engebretson amerikai színésznőről, aki a barokk operában először szereplő Alcina főszerepét alakította. A nézők azt is megjegyzik, hogy néha feszültségben dermedten ülnek, a darab rendezői szövege sokak számára olyan váratlanra sikeredett.
Igaz, az alsós tanulmányok nem mindig működtek zökkenőmentesen. Az átalakulások olykor (nem minden előadásban) rosszul sikerültek, a néző egyszerre látta a szépséget és az öregasszonyt. Időnként következetlenségek voltak olyan észrevehető részletekben, mint az énekesnő és az alulhallgatott színésznő magassága. Végül is az öreg Morgana nem lehet magasabb fiatal önmagánál? Ez is olvasható volt a Bolsoj Színház "Altsin"-ról szóló kritikáiban. Sok operakedvelő kedvelte Alekszej Korenyevszkij fiatal énekest, aki szinte hibátlanul adta elő áriáit. Fiatal, és nehéz megmondani, milyen énekes lesz az átmeneti korú mutáció után, de érti a zenét és érzi is.
Barokk operák színpadra állítása a Bolsoj Színház színpadán valószínűleg nem véletlen. Hogy bekerülnek-e a társulat repertoárjába vagy sem, ezt még senki nem hangoztatta.
Ajánlott:
A Bolsoj Színház építésze. A moszkvai Bolsoj Színház története
A Bolsoj Színház története több mint 200 éves múltra tekint vissza. Ilyen hatalmas időn keresztül sok mindent láthatott a művészház: háborúkat, tüzeket és sok helyreállítást. Története sokrétű és rendkívül érdekes olvasmány
Habarovszki Regionális Musical Színház: fotó, leírás, történelem, repertoár és ismertetők
Habarovszki Regionális Zenés Színház az egyik leghíresebb és legsikeresebb kulturális intézmény az egész Habarovszki Területen és a Távol-Kelet Szövetségi Körzetben. 1926 óta létezik, zenés vígjátékra specializálódott. Ebben a cikkben elmondjuk történetét, repertoárját, figyelve a közönség visszajelzéseire
Mi az a japán színház? A japán színház típusai. sz. színház A kyogen színház. kabuki színház
Japán egy titokzatos és jellegzetes ország, amelynek lényegét és hagyományait egy európai ember számára nagyon nehéz megérteni. Ez nagyrészt annak köszönhető, hogy a 17. század közepéig az ország el volt zárva a világ elől. És most, hogy érezze Japán szellemét, hogy megismerje annak lényegét, a művészethez kell fordulnia. Úgy fejezi ki az emberek kultúráját és világnézetét, mint sehol máshol. A japán színház az egyik legősibb és szinte változatlan művészettípus, amely eljutott hozzánk
Hol van a Bolsoj Színház? A Bolsoj Színház története
A Bolsoj Színház Oroszország vezető színháza. Repertoárján orosz és külföldi zeneszerzők opera- és balettelőadásai szerepelnek. A klasszikus repertoár mellett a színház folyamatosan kísérletezik modern produkciókkal. 2015 márciusában a színház 239 éves
Tolsztoj Dráma Színház (Lipeck): történelem, leírás, repertoár és ismertetők
Lipecki Drámai Színház. L. N. Tolsztoj a 20. század első harmada óta létezik. Repertoárján ma már nemcsak felnőtteknek, hanem gyerekeknek szóló előadások is szerepelnek