Jón mód: név, szerkezet, hangok és hang

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Az olyan fogalom, mint a skála a zenében, viszonylag nemrég jelent meg. De hát az emberek emberemlékezet óta alkotnak műveket, valahogy leírják és nemzedékről nemzedékre továbbadják? Őseink használtak szalagot. Speciális zenei struktúrákról van szó, amelyek a billentyűkhöz hasonlóan meghatározhatták egy darab karakterét és technikai adatait, de szerkezetükben különböztek. Most megnézzük a Jón módot, annak jellemzőit és történetét.

Mi ez?

Egyes zenészek kicsit tartanak az olyan fogalomtól, mint a Jón mód, de mint minden más mód a szolfézs keretein belül. De ebben a sajátos zenei szerkezetben nincs semmi titokzatos és alapos tanulmányozást igénylő: ez a mód a dúr skála pontos mása. Vagyis hét hangból áll, egy egész oktávot fed le, és a dúrra jellemző szerkezetű: hangszín, hangnem, félhang, három hang és félhang. E séma szerint nem csak a "do"-tól a "do"-ig építhető, hanem bármilyen más hangból is- "re", "fa", "la" stb. Csak fontos megfigyelni a hangok-félhangok szerkezetét és sorrendjét, és máris megkaphatja az Ionic mód hangzását. Az erre épülő zene minden ismert klasszikus, jazz vagy bármilyen más dúrban írt mű.

Lényeges különbség a főhöz képest

Akkor, kérdezed, miért szoktuk ezt a skálát dúrnak nevezni, és nem jón módnak? A lényeg itt e két skála különböző típusaiban, tulajdonságaikban és jellemzőikben rejlik. Nos, kezdjük az őrnagygal. Ez egy általánosított név, amely mindig megköveteli a "nóta" előtag jelenlétét - C-dúr, B-dúr, F-dúr stb. Vagyis van egy hangszerkezetű skálánk, amely egyértelműen az első lépésre hagyatkozik. Az első lépés mellett a harmadik és az ötödik számít a skála fő elemének - ez az a triász, amely minden szakra jellemző. Ugyanakkor a fennmaradó lépések emelhetők vagy csökkenthetők. Ennek eredményeként harmonikus, dallamos, duplán harmonikus vagy duplán dallamos dúr játszható. Ebben az esetben a skála különböző hang-félhang-szekvenciákkal rendelkezik.

Mit tudunk a fékekről? Számukra nincs olyan, hogy tonik – modálisak. Vagyis, mint egy hinta, felfelé vagy lefelé mozoghatnak a rúdon, de ugyanakkor épek maradnak. Megőrzik a skálát - a hangok-félhangok sorozatát. Ezért a mód mindig ugyanazt fog szólni, csak az a különbség, hogy milyen magasan van.lesz vagy alacsony.

A létezés eredete és kezdete

A Jón mód nevének története nagyon érdekes. Ma így hívjuk, a Jón-tenger partján élt ókori görög település alapján, amely a megfelelő nevet viselte. Ők találták ki ezt az egyszerű és zseniális skálát (akkor még csak módnak hívták), ami később elpusztíthatatlan alapja lett minden olyan mű megírásának, amellyel most elégedettek lehetünk. De magában az ókori Görögországban a ma már jól ismert C-dúr skálát líd módusnak nevezték. Manapság ezt a kifejezést más zenei szekvenciának hívjuk - ez is természetes szak, de a IV fokozata megemelkedett (vagyis csak a fehér billentyűket felváltva "fa"-ról "fa"-ra nyomjuk, lapos vagy éles hang nélkül). De mivel korábban a módokat nem integrált szerkezetként, hanem tetrachordként, azaz részben (négy lépésben) észlelték, az emberek gyakran felcserélték a skála "felső" és "alja" részét. Tehát a modern líd mód felső négy hangjának áthelyezése annak alsó részébe hozzájárult egy új - a jón mód - kialakulásához.

Az ókori görögökről és zenei kultúrájukról

Mindenki, aki legalább röviden ismeri a szolfézs tanfolyamot, tudja, hogy minden ókori görög mód - ión, dór, mixolíd stb. diatonikus. Vagyis mindegyik saját egyedi hang- és félhangsorból áll, és hét lépésből áll. Ez lett a modern zenei műveltség alapja, amely gyakorlatilag nem változott, sőt leegyszerűsödött napjainkra. A görögök, akik jóval az új korszak kezdete előtt éltek, nagyon érzékenyek voltak a módokra. Az egyes régiók lakói saját egyedi léptékkel büszkélkedhettek, amelyek alapján ősi művek születtek. De a társadalom csúcsa a legdallamosabbat emelte ki a sok mód közül, és olyanok kerültek sorukba, mint Dorian, Aeolian és Ionian. A diatonikus folyamaton alapuló zenét a legfontosabb eseményeken adták elő, és nemesnek és kifinomultnak számított.

Tényleg csak a szakon?

Egyáltalán nem. A jón mód jegyei adták az alapját egy igazán vidám (amint azt maguk az ókori görögök is megjegyezték) és hetyke lépték felépítéséhez. E skála alapján készültek ünnepélyes motívumok, vidám dallamok vacsorákra, ünnepekre. De sokkal titokzatosabb, sőt drámaibb volt a két második legnépszerűbb mód - az Aeolian és a Dorian. Az első a jelenlegi természetes moll pontos mása - vagyis éles és lapos "la"-tól "la"-ig. A másodikat emelt VI fokozatú moll alakban mutatták be. A legkönnyebben úgy képzelhetjük el, hogy a természetes d-mollból eltávolítjuk a "B-t", és a szokásos "B"-re cseréljük. Gyakran két kisebb módot használtak az előadásokhoz, a gyászestekhez való zeneírás alapjául, és egyszerűen titokzatos és dallamos motívumok létrehozásához.

Középkorizavar

A Boethiushoz hasonló név nemcsak a zenészek, hanem a filozófusok, teológusok és az úgynevezett metafizikai szegmens más képviselői számára is központi jelentőségű. Mélyen tanulmányozta a tudományt és a filozófiát a művészettel, miközben egyesítette ezeket az ágakat. Boethius volt az első, aki dokumentálta az élete idején létező összes módot, amelyeket az ókori emberek találtak ki. Így a legnagyobb kulturális örökséget hagyta hátra, amely a középkori eposz és egyházi énekek fejlődésének alapja lett. De ennek a komor korszaknak a zenészei, miután felfedezték Boethius vívmányait, kissé félreértelmezték az ókori görög oktávot, és ennek eredményeként az összes skálát nem a megfelelő nevén nevezték. A hírhedt jón új nevet kapott - Hypolydian, és gyakran használták az egyházi kultúrában. "Megszerkesztették" a módot, és csak a felvilágosodás korában adták vissza valódi nevét, amikor a tónusos skálák szinte teljesen felváltották az olyan fogalmat, mint a mód a szolfézsból.

Ma

Mivel az ókori görögök modális módozatai nem a tonikon alapultak, nem volt szükségük az egyes hangok egyértelmű megjelölésére. A pontok a felfelé vagy lefelé mutató hangokat és félhangokat jelölték. Kiderült, hogy minden énekes vagy zenész maga választotta ki a dallam magasságát - a hang hangszínétől vagy a hangszer szerkezetétől függően. Egy modern zenész számára érthetőbb értelemben ez ugyanaz, mintha szabadon játszhatna egy D-dúr, B-dúr, A-dúr darabot,Gszsz-dúr és bármely más dúr. A tonika megjelenése leginkább a billentyűs hangszerekhez kötődik - először a csembalóhoz és az orgonához, majd a zongorához. Itt már tiszta oktáv van, ezért az első hangra kell hagyatkozni.

De mindezek a kifogások még mindig érvényesek a népi hangszerekre. Nagyon gyakran gitáron adják elő a Jón-féle frászt – meglehetősen könnyű a modális dúr skálát bármelyik hangról lejátszani, akár hárfán is, esetenként vonós hangszereken is.

Következtetés

Modern zenénk alapja az őrület. Az ókori görögök óriási sikereket értek el ezen a művészeti területen, olyan egyedi rendszert hoztak létre, amely lehetővé tette nemcsak a motívumok eljátszását és elfeledését, hanem a zene strukturálását, felismerhetővé és stilizáltá tételét. A zenei Ion-mód pedig a mi dúrunk prototípusa, amely azonos hangzású, de kissé eltérő tulajdonságokkal rendelkezik.