2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Az egy vagy több növényfajtáról készült, akvarell rajzot botanikai festésnek nevezzük. A növényeknek megfelelő összetételűeknek kell lenniük, vonzónak kell lenniük a szem számára. A kép legtöbbször nagyon valósághű, ami a szerkezet részletes tanulmányozásának és a megfelelő színaránynak köszönhető.
Technológiafejlesztés
A növények rajzai kezdetben gyakorlati célokat szolgáltak. A virágokat orvosi és tudományos kutatások anyagaként ábrázolták. A virágillusztráció, mint különálló rajztípus a természettudományokkal, sőt a botanikával együtt fejlődött tovább, és a nyomdaipar fejlődésével a 18. században sajátos virágzást ért el. A fotográfia XX. századi népszerűsítése, úgy tűnik, véget vethet az illusztráció sikeres létezésének, de ez nem történt meg, és továbbra is népszerű. Ráadásul az elmúlt években a technológia még nagyobb lendületet kapott.népszerűsége.
Kezdő lépések a botanikai akvarellfestéssel
Az első lépés az, hogy alaposan tanulmányozza át a modellt, amellyel a képet megrajzolják. Részletesen meg kell vizsgálni a növény szerkezetének minden részletét: levelek, szárak, szirmok. Különös figyelmet kell fordítani a legkisebb és legfontosabb elemekre, például a levelek és virágok szárhoz való kapcsolódási pontjaira, az erek, porzók, bibe jellemzőire. Ezeknek a részleteknek a pontos megjelenítése nélkül a valóban valósághű kép és a növény megjelenésének teljes átadása nem működik. Ugyanilyen fontos az egyes alkatrészek általános arányának és méretének betartása. Ez a vastagságra, hosszúságra és mindenféle formára vonatkozik.
A következő lépés a világítás elemzése. Ez a botanikai festészet egyik legfontosabb alapja. Meg kell válaszolni a fényesés irányával kapcsolatos kérdéseket, milyen jellemzői vannak az egyes részek színezésének, fénytől függően. Ebben a szakaszban meghatározzák a paletta színeit és a teljes kép színsémáját.
A kompozíció kiválasztása után érdemes elkezdeni a kép lineáris-konstruktív felépítésének jellemzőit. Ebben a szakaszban a realizmus felét a növény alakjának és arányainak átvitelének pontossága határozza meg. A második fele a színséma meghatározásától, valamint a szín- és tónusviszonyok helyes megválasztásától függ.
A rajzrajz jellemzői
A rajzon szereplő négy fő virágforma ismerete segít a helyes felépítésben:
- Kúpos. Ez a virágformaliliomok, jácintok és más évelő virágok, amelyek rügyei ugyanazon a száron helyezkednek el.
- Korong alakú. A százszorszépek, gerberák és más, egy síkban elhelyezkedő szirmú virágok szerkezete ennek a nagyon egyszerű formának a létrehozásával kezdődik.
- Gömb és félgömb alakú. A virágok alakja összetett szerkezetű, nagyszámú szirmból, például rózsákból, pünkösdi rózsákból.
- Kompozit. Három különböző forma kombinációja egyben. A virágok legnagyobb csoportját képviseli, amely magában foglalja az orchideákat, íriszeket, nárciszokat stb.
A kompozíció szakaszában fontos szem előtt tartani a modell tanulmányozása során feltárt légi perspektívát és arányokat.
Miután az űrlapot ceruzával világosan felépítette, és tisztában van azzal, hogy minden arány teljesül, folytathatja a virágok akvarell rajzolását.
Festési technikák akvarell illusztrációban
Érdemes megjegyezni, hogy az akvarell átlátszó festék, és ennek a tulajdonságnak köszönhetően a képek finomak és levegősek. De közben a technika meglehetősen nehéz a kezdők számára. A munka bonyolultsága abban rejlik, hogy az elkészült akvarellképet nem lehet ugyanúgy újrakészíteni, mint az olaj- és ceruzafestményeket. Ez eleinte elriaszthatja a kezdő művészt, de minden újabb próbálkozás bebizonyítja, hogy egyre jobb és jobb. Az akvarell írásnak számos technikája létezik: üvegezés, mosás, alla prima, kitöltés. A botanikai festőképzés ezen technikák bármelyikével, vagy akár ezek kombinációjával is elkezdhető.
További információ a technikákról
A máz az akvarellművészet számos remekében használt klasszikus technika. Az elv a festék többrétegű felhordásában rejlik. A rétegzettségnek köszönhetően a mély áttetszőség és a színintenzitás hatása megjelenik.
A kitöltés és a dombárnyék összefüggnek. Az első technika lehetővé teszi, hogy hibátlan hátteret hozzon létre egyszínű vagy finom átmenetekkel. A Hillshade a kész kép színkorrekciójára szolgál
Az Alla prima egy munka egy ülésben. Vagyis a kép teljesen nyers módon van megírva, és megfelelő képességekkel ez teszi lehetővé a sima színátmenetek és a legnagyobb légiesség létrehozását. Kezdők számára előfordulhat, hogy a technikát nem először adják meg, és a "sár" kiderül, de az edzés segít elérni az eredményt egy lédús élénk szín formájában.
Mind a négy fajta technika tökéletes a növények ábrázolására. Csak az a fontos, hogy a legelőnyösebb technikát válasszuk ki a különböző virágtípusokhoz és levelekhez, hogy valóban szép és hihető mintát kapjunk.
Virágillusztráció népszerűsége
Az akvarell virágrajzok mindig nagyon gyengédek és gyönyörűek. Talán emiatt is egyre népszerűbb ez a fajta festészet a világon. Ennek a művészeti ágnak a tökéletes elsajátítása nagy lépés lehet a világhír felé. Végső megoldásként az ebben a technikában megszerzett tehetség mindig felhasználható stílusos kiegészítők vagy belső terek tervezésére.
Ajánlott:
Mi a CG vagy a digitális festészet alapjai
A modern művészetet a formák és a kifejezésmódok sokoldalúsága jellemzi. Ez a cikk a képzőművészet olyan típusát írja le, mint a digitális festészet vagy a CG. Megismerkedhetsz ezzel a fajta kreativitással, valamint hasznos tippeket is kaphatsz, ha művész szeretnél lenni
Hogyan rajzoljunk árnyékokat? Rajz alapjai
A legtöbb művészeti iskola és rajztanfolyam megtanít először árnyékot rajzolni. Az olyan primitív figurák építése és rajzolása, mint egy henger, egy golyó, egy kúp, egy kocka, meglehetősen unalmas és érdektelen vállalkozás. Pontosan az ilyen feladatok jelentik azonban az első lépést a geometriai alakzat alakjának és térfogatának megértéséhez, valamint a sötét és világos oldalak ábrázolásának képességéhez - vagyis ahhoz, hogy ceruzával árnyékot tudjanak rajzolni. szakasz
Irodalomelmélet és alapjai
Az irodalomelmélet az irodalomkritika egyik összetevője, amely olyan fogalmakhoz kapcsolódik, mint a filozófia, az esztétika. Merít az irodalom történetéből, kritikájából, de egyben alátámasztja is azokat
A kompozíció alapjai a fényképezésben – jellemzők, alapelvek és célok
Ebben a cikkben megpróbáljuk a lehető legrészletesebben elmesélni a kompozíció alapjait a fotózásban, a virágkötőben, a tervezésben, az építészetben és a kreativitás egyéb területein, valamint arról, hogy mi a kompozíció és hogyan kell megtanulni érezni és megérteni azt
A színtudomány és színezés alapjai. Színes kör
Egy ilyen tudománnyal, mint a színtudomány alapjaival foglalkozni nem könnyű. Nincsenek benne határozott elméletek és szabályok. Ennek ellenére a tudósok már régóta dolgoznak a színkörön. És csak most érthetjük meg az árnyalatok harmóniáját és kompatibilitását
