2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Asztanában, Kazahsztán egyik legszebb városában mindenképpen látogassa meg a Gorkij Drámai Színházat. Asztanának régi színházi hagyományai vannak, és van valami, ami a művészet válogatós rajongóinak kedvében jár.
A színház története
A Makszim Gorkijról elnevezett Állami Akadémiai Orosz Drámai Színház Asztanában a legrégebbi Kazahsztánban. 1899-ben hozták létre Akmolinszk városában (ma Asztana). Alapítására a város önkormányzata 100 rubelt különített el. Ugyanennyit adott a kereskedő-filantróp Kubrin. Ez a pénz elég volt az alapok lerakásához.
Mivel meglehetősen kicsi, a színház egy szinten van Kazahsztán vezető színházaival. 1957-ben az Osztrovszkij drámája alapján készült „Szakadék” című darabot a „Színházi tavasz” szövetségi áttekintésen mutatták be, ahol nagyra értékelték. 1959-ben a színház Gorkij nevet viselte. 1961-ben regionális rangot szerzett. 2007-ben a Gorkij Színház (Asztana) csatlakozott az Orosz Színházak Szövetségéhez.
Színház épülete
A 19. század végén épült épületet kezdetben tornateremnek tervezték. Valójában erre valólett tervezve. De a színház számára vásárolták meg, amely attól a pillanattól kezdve megkapta hivatalos státuszát. Eleinte egy kétszintes téglaépület volt érdekes építészettel.
A kastélyt már a 20. században többször átépítették. Az egyik átépítés során az épülethez egy harmadik emeletet és az udvar felőli bővítést is hozzáépítették. Ugyanakkor megmaradt a homlokzat korábbi változataiban rejlő eredeti építészet. Ebben a formában elegánsabbnak tűnt az épület. Az épület a 19. század tipikus orosz klasszikus építészetének egyik példája lett.
Ma a Gorkij Színház Asztana egyik legfontosabb történelmi értéke, amelynek száma a gyorsan növekvő modern városokban egyre csökken. Ezért az egyik látnivaló, amelyet Kazahsztánban látnia kell, természetesen a Gorkij Színház (Asztana). Címe: Zheltoksan utca 13. ház.
Gorkij Színház (Asztana): repertoár
Az első előadás, amelyet a színház számára vásárolt épületben mutattak be, a "Flash at the Hearth" nevet kapta. Fedorov író vaudeville volt egy felvonásban. Ebben a színházban Saken Seifullin színpadra állította drámai műveit. Vonzotta a kazah fiatalokat, hogy vegyenek részt TV-előadásokban.
A Nagy Honvédő Háború után a közönség számára ismert szovjet dramaturgián kívül a színház repertoárja a kazah irodalom alkotásaival – „Kozy-Korpesh és Bayan-Sulu” és „Aldar-Kose” – egészül ki. A 60-as éveket a Mukanov orosz nyelvű drámája alapján készült „Saken Seifullin” című darab színre lépése fémjelezte. A produkció az voltköztársasági szemléjén mutatták be, ahol I. fokozatú oklevelet kapott. Ma a színház repertoárján több mint 30 előadás szerepel. A művészek olyan előadásokkal örvendeztetik meg rajongóikat, mint:
- "Mindenki itt van" Gogol "A kormányfelügyelő" című drámája alapján;
- Bulgakov Mester és Margarita;
- A Williams Desire nevű villamosa;
- Baer vegyes érzései;
- Rómeó és Júlia és Shakespeare Hamletje.
A kollektíva repertoárjában szerepel N. Ptushkina, N. Sadur, I. Vyrypaev, A. Orazbekov, A. Yablonskaya. Ráadásul a színház a gyerekekről sem feledkezik meg. Repertoárján ma 12 zenés mese szerepel fiatal nézőknek.
Orosz Dráma Színház Asztanában és a modernitás
2007-ben a színház élén a Kazah Köztársaság tiszteletbeli munkása, Jerkin Tleugazinovics Kaszenov állt. Irányítása alatt az oroszországi és a FÁK-országok nézői, valamint Európa és Ázsia számos országának nézői elismerésben részesültek. Ugyanebben az évben a Gorkij Színház (Asztana) csapata megkapta a Granadában megrendezett Nemzetközi Színházi Fesztivál díjazottja címet.
Négyszer mutatta be produkcióit az Orosz Színházak Nemzetközi Fesztiválján Szentpéterváron. A csapat gyakran orosz szerzők műveit is színpadra állítja, népszerűsítve az orosz kultúrát Kazahsztánban. Ezért 2007-ben Sz. Matvejev kirgizisztáni népművész, N. Kosenko kazah tiszteletbeli művész és L. Abasova a kormány által alapított „honfitárs” díjat kapott.
2008-ban Pekingben tartották a III. Nemzetközi Színházi Évadot,William Shakespeare munkásságának szentelték, ahol a kazahsztáni drámaszínház lett a FÁK egyetlen képviselője. Jelenleg csapata minden évben részt vesz fesztiválokon, ahol okleveleket és díjakat kapnak. 2012 jelentős év volt a színház történetében. Kellőképpen értékelték Jerkin Kasenov erőfeszítéseit, hogy Kazahsztánon kívül fejlesszék és népszerűsítsék. A színház megkapta az "Akadémikus" címet.
A színház arcai
Sok tehetséges művész dolgozik az asztanai Orosz Drámai Színházban. Néhányat szeretnék megemlíteni.
- Natalja Kosenko a Kazah Köztársaság tiszteletbeli művésze. A ragyogó színpadi megjelenés, a kiemelkedő tehetség és a kiterjedt tapasztalat lehetővé teszi számára a legkülönfélébb képek létrehozását. 1977 óta dolgozik színházban. Színpadon több mint kétszáz szerepet játszott. A leghíresebbek közé tartozik Ranevszkaja szerepe Csehov Cseresznyéskertjében, a Hókirálynő Schwartz azonos című darabjában és mások.
- Vlagyimir Ivanenko - több mint háromszáz szerepet játszott szinte az összes színházi előadásban. A művész 1963-ban érkezett ide. Felejthetetlen képeket alkot felnőtt és gyerek produkciókban egyaránt. Szerepei között vannak olyan fényesek, mint Sorin Csehov Sirályában, Lorenzo Shakespeare Rómeó és Júliájában és mások.
- Nina Drobotova - 1983-ban csatlakozott a Gorkij Színház társulatához. Munkásságát a finom pszichologizmus és a kép mély belső fejlődése jellemzi. Legszembetűnőbb szerepei közé tartozik Gertrude Shakespeare Hamletjében, Párkereső Gogol Házasságában és mások.
Gorkij Színház (Asztana): vélemények
A hálás nézők sok dicsérő véleményt hagynak hátra az előadások után. A színház nagyszerű művészete, amelyet a művészek a közönségük elé tárnak, tiszteletet és köszönetet érdemel. A látogatók értékeléseikben megjegyzik az egyéni teljesítményeket. A színházi művészet rajongói csodálatukat fejezik ki J. Cocteau Az emberi hang című művének elkészítése miatt. Sokan nem is akartak otthagyni egy ilyen előadást.
Senkit sem hagyott közömbösen a „Búcsú, a szakadék” című produkció szereplőinek teljesítménye. A nézők köszönik a csapatnak az örömöt és kívánnak kreatív sikereket. A rajongók azt mondták a "Vágy nevű villamoskocsi" című darabról, hogy az előadás lenyűgöző, a színészek munkája pedig könnyed érzést kelt a lélekben.
Ajánlott:
Moszkvai Színház Fiatal Nézőknek: történelem, repertoár, regionális ifjúsági színház
A Moszkvai Állami Fiatal Nézők Színháza az egyik legrégebbi színház az országban. Repertoárján nemcsak gyerekeknek szóló előadások szerepelnek, számos produkció készült már felnőtt közönségnek is. Itt különböző műfajú alkotásokat tekinthet meg
Mi az a japán színház? A japán színház típusai. sz. színház A kyogen színház. kabuki színház
Japán egy titokzatos és jellegzetes ország, amelynek lényegét és hagyományait egy európai ember számára nagyon nehéz megérteni. Ez nagyrészt annak köszönhető, hogy a 17. század közepéig az ország el volt zárva a világ elől. És most, hogy érezze Japán szellemét, hogy megismerje annak lényegét, a művészethez kell fordulnia. Úgy fejezi ki az emberek kultúráját és világnézetét, mint sehol máshol. A japán színház az egyik legősibb és szinte változatlan művészettípus, amely eljutott hozzánk
Gorkij Színház (Dnyipropetrovszk): történelem, repertoár, társulat
A Gorkij Színház (Dnyipropetrovszk) a huszadik század első harmadában nyitotta meg kapuit. Ma repertoárja felnőtt és gyerek előadásokat is tartalmaz
Samara Akadémiai Drámai Színház. M. Gorkij: történelem, repertoár, társulat, jegyvásárlás
Samara Akadémiai Drámai Színház. M. Gorkij, akinek története a 19. századig nyúlik vissza, egy nagyon szép és régi épületben található. A nézők szeretettel mézeskalácsháznak hívják. A színház repertoárján komoly produkciók és olyan előadások egyaránt szerepelnek, amelyek a közönség szórakoztatását szolgálják
Gorkij Színház (Rosztov-Don). Maxim Gorkijról elnevezett Akadémiai Drámaszínház: történelem, társulat, repertoár, teremelrendezés
A Gorkij Színházat (Don-i Rosztov) a 19. században alapították. Hivatalos neve Maxim Gorkijról elnevezett Rosztovi Akadémiai Drámai Színház. Repertoárján ma már felnőtt közönségnek és fiatal nézőknek szóló előadások szerepelnek