2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Az ellenőrzési mese ma az egyik kiváló kézírásos forrás, amely segíti a genealógiai kutatást. És ez a Moszkvai Taganka Színház csodálatos előadása.
Mi az a revíziós mese?
Ezek azok a dokumentumok, amelyekre az Orosz Birodalom lakosságszámának figyelembevételéhez volt szükség, amelyre vonatkozóan ellenőrzést végeztek, amelynek célja a lakosság egy főre eső megadóztatása volt. Ilyen dokumentumok a 18. és 19. században voltak használatban. A felülvizsgálati mese az egyes tartományok lakosságának listája, feltüntetve az összes lakos nevét, családnevét, vezetéknevét és életkorát. A revízió ugyanaz a népszámlálás. Vidéken a népszámlálási meséket a falvak, városok elöljárói állították össze, a városokban pedig a városi önkormányzat képviselőit is bevonták ebbe. Az ilyen dokumentumok fennállása alatt összesen 10 revízióra került sor. A revíziós mesékbe mindkét nemű személyek, férfiak és nők egyaránt bekerültek. De az összesítő táblázatokba csak a férfiak kerültek be, a nők oda nem fértek be. Például az Orenburg tartomány revíziós meséi lehetővé teszik, hogy megtudja, milyen emberek éltek ezen a területen 1834 és 1919 között. Hány udvar voltbirtokon éltek, hányan voltak nők, férfiak, gyerekek, idősek. Az Orenburg tartomány revíziós történeteit most az állami archívumban tárolják.
Az összegyűjtött információk rögzítésének formája háromszor változott. Az ebben a dokumentumban szereplő személyeket revíziós lelkeknek nevezték. Az ilyen dokumentumok azt is lehetővé teszik, hogy megtudjuk, mely települések tartoztak egy adott régióhoz. Például a Tambov tartomány revíziós meséi azt mondják, hogy olyan falvak voltak benne, mint Olemenevo, Akselmeevo, Novoselki, Inina Sloboda; Zhdanaia, Nikolaevka, Forest Flowers és így tovább.
Mi köze ehhez N. V. Gogolnak?
Mindenki tudja, hogy Nyikolaj Vasziljevicsnek van egy "Holt lelkek" című műve. Tehát egyáltalán nem a szerző fantáziáján, hanem egy valós történelmi tényen alapszik, amely a fentebb említett felülvizsgálatok során történt. A népszámlálások között történtek frissítések. Azaz elmondhatjuk, hogy további revíziókat hajtottak végre. Az előző népszámlálás során felszólították őket, hogy megállapítsák a mesébe írt összes lélek jelenlétét. Ha egy személy valamilyen okból hiányzott (megh alt stb.), akkor ezeket az adatokat rögzítettük.
A revíziómesék pontosításait a szabályok szerint már a későbbi népszámlálásnak tulajdonították. Az eltűnt lélek a következő felülvizsgálatig elérhetőnek számított, még akkor is, ha az illető megh alt. Így az állam növelte az egy főre jutó adó beszedését. De a tisztátalanokért ennek köszönhetőenkiváló feltételek a szabály saját céljaira való felhasználásához. Az ilyen visszaélések ténye tükröződik Nyikolaj Vasziljevics Gogol „Holt lelkek” című munkájában.
A Taganka Színház „Revizszkaja meséje”
A „Revizszkaja mese” egy előadás, amelyet a 20. század 70-es éveiben Jurij Ljubimov állított színpadra a Taganka Színházban, amelyet élete utolsó napjaiig ő rendezett, és ahol ő volt a főrendező. Az előadás zenéjét Alfred Schnittke zeneszerző írta, „Gogol-szvitnek” hívják. A Taganka Színház „Revizszkaja meséje” azt a célt tűzi ki maga elé, hogy feltárja a néző előtt Nyikolaj Vasziljevics Gogol belső világát, bemutatva lelkének drámáját. Az előadásban a fő hangsúly a plasztikus megoldásokon van. Az előadásban a „Holt lelkek” című mű szavai hangzanak el: „Rus! Mit akarsz tőlem?.. És miért fordította rám mindaz, ami benned van? Így tör be az előadásba magának N. V. Gogolnak a sorsának fő motívuma, aki feltette a kérdést, hogy mit jelent hazánkban „írónak lenni”.
A „Revizskaya Tale” produkciója részleteket tartalmaz Nyikolaj Vasziljevics különféle műveiből – ezek a „Holt lelkek”, „Felöltő”, „Egy őrült jegyzetei”, Főfelügyelő, „Portré”, „Orr”, "Szerzői vallomás" és még azok a Gogol-szövegek is, amelyek korábban soha nem hangzottak el a színpadról. Az előadásban minden színpadi kifejezési eszközt együtt alkalmaznak, amelyek egy jelentésnek vannak alávetve, a színészek sajátos játékmódot alkalmaznak, aminek köszönhetően a produkció megfelel a V. E. fő gondolatának. Meyerhold - nemcsak magát a darabot kell játszania, hanem "a teljes szerzőt" is. A Taganka Színház a maga módján bemutatta a nézőnek a "Holt lelkek" cselekményét. A „Revizskaya Tale” egy olyan produkció, amely megköveteli a közönségtől, hogy reagáljon a közérzet élesre. Az előadásban a szereplők emlékművekhez hasonlóként jelennek meg, amelyek a holt mozdulatlanság képét tükrözik, amely a környező N. V. velejárója volt. Gogol élete. A "Revizskaya Tale" című produkció most kikerült a Taganka Színház repertoárjából.
Zene a darabhoz
„A magasztos és az alap ütközése írásaiban, a banális használata – mindez természetesen nagy hatással volt rám. A sláger jó maszk minden ördögnek, módja annak, hogy a lélekbe kerüljön. Alfred Schnittke zeneszerző tehát N. V. Gogol munkásságáról beszélt. Nem véletlen, hogy a „Revizskaja mesét” ennyire megtöltötte a zene. Nyikolaj Vasziljevics nagyon muzikális ember volt. Nagy jelentőséget tulajdonított ennek a művészeti ágnak. Az író ismerte a kottaírást. Műveinek cselekményei alapján operákat hoztak létre. A. Schnittke "Revíziós mese" alkotása egy olyan produkció, amelyben a zene szerves része, fontos szerepet játszik itt, ennek köszönhetően a színház színpadán megteremtődik a cselekvéshez szükséges tér és idő.
Sztori a zenében
A. Schnittke szvit, amely a "Revision Tale" alatt szólal meg, nyolc részből áll:
- "nyitány".
- Csicsikov gyermekkora.
- "Portré".
- Felsőkabát.
- Ferdinánd VIII.
- "Tisztek".
- "Ball".
- "Will".
A darab szereplői
A „Revision Tale” című darab főszereplője maga Nyikolaj Vasziljevics Gogol volt. A többi szereplő az író műveinek szereplői:
- Pavel Ivanovics Csicsikov.
- Aksenty Ivanovics Popriscsin.
- Andrey Petrovich Chertkov.
- Akaky Akakievich Bashmachkin.
- VIII. Ferdinánd spanyol király.
- Egy névtelen balett-táncos, akinek a teste a tanszéki asztalnál van, de a lelke a színházban.
A darab összefoglalója
Miután a nyitány véget ért, egy kis hajtás jelent meg a közönség előtt, amely megnőtt és gyermekfejűvé változott. sapkát visel. A fejet kanálból etették zabkásával, nagy étvággyal evett és fokozatosan hatalmas lett. Aztán megjelent belőle egy úriember, egy átlagos, vagy inkább senki. Ő Csicsikov. A színpadon történések hátterében egy fiúról szólnak a szavak, aki tudta, hogyan kell spórolni és pénzt takarítani. A további akció egy részlet a "Portré" című történetből. Itt egy művész látható, aki elvesztette hírnevét. Emiatt kétségbeesik, elveszíti a képességét, hogy új, méltó műalkotásokat hozzon létre, vágyakozik ezért bosszút állni az egész világon, és elpusztítani minden remekművet. Most az előadás átkerül a "The Overcoat" című történetre. Ez a ruhadarab itt más inkarnációt kap - nem ruhákról van szó, hanem élő nőről - barátról, feleségről, akit a főszereplő nagyon szeret. Az előadás következő része a "Tisztek" című történet töredéke. Sok van belőlük, mindegyik egyforma, névtelen, mindegyiknek ugyanaz az álló fehér gallérja, csikorgó tollazata. Emberi lelkek egyfajta végtelen hangyabolya, némelyikük talán már rég megh alt, helyébe báli jelenet lép. A főszereplő újra a színpadon van, körülveszik az általa kreált karakterek, nevetnek rajta, pofáznak és pofázik.
A darab ötletének szerzője
Jurij Petrovics Ljubimov - színész, rendező, a Taganka Színház művészeti vezetője és a "Revizskaya Tale" című darab alkotója - 1917. szeptember 30-án született Jaroszlavlban. 1922-ben szüleivel, bátyjával és húgával Moszkvába költözött. 1934-ben Yu. Lyubimov belépett a Moszkvai Művészeti Színház-2 stúdióiskolájába. 1936-ban felvették az E. Vakhtangov Színház iskolájába. Érettségi után, 1941-ben Y. Ljubimovot behívták a hadseregbe, ahol a katonák lelkiállapotának megőrzése érdekében szervezett Dal- és Táncegyüttesben szolgált.
A háború után Jurij Ljubimov színészként dolgozott az E. Vakhtangov Színházban. Színházi munkájával párhuzamosan filmekben is szerepelt. 1959-ben Jurij Petrovics megpróbálta magát rendezőként. Produkciója átütő sikert aratott, a Taganka Színház élére meghívták.
Szerepjátékosok
Csodálatos színészek vettek részt a „Revizskaya Tale” produkciójában. Gogol N. V.-t Felix Antipov, Oroszország népi művésze alakította tehetségesen. Az előadást a nagyközönség által ismert színészek játszottákfilmszerepek: Ivan Bortnik, Veniamin Smekhov, Borisz Hmelnyickij és más nagyszerű művészek.
Ajánlott:
"Vegyes érzések": a Lensoviet előadása. Vélemények
A „Vegyes érzések” című előadás egy könnyed lírai játék, amely megtekintés után mindenképpen kellemes benyomást és azt az érzést hagyja maga után, hogy az élet mindig megy tovább, bármi történjen is. A kedvenc színészeiddel készült produkciót érdemes felvenni a színházi malacperselyedre
"Északi szél" - Litvinova előadása: közönségértékelések, szereplők és színészek
2017 májusában a Csehov Moszkvai Művészeti Színház színpadán sor került az "Északi szél" című darab régóta várt premierjére. A darab szerzője és rendezője Renata Litvinova. Ez a név elegendő ahhoz, hogy a kritikusok és a közönség maximális figyelmet fordítson az előadásra
Mi az a japán színház? A japán színház típusai. sz. színház A kyogen színház. kabuki színház
Japán egy titokzatos és jellegzetes ország, amelynek lényegét és hagyományait egy európai ember számára nagyon nehéz megérteni. Ez nagyrészt annak köszönhető, hogy a 17. század közepéig az ország el volt zárva a világ elől. És most, hogy érezze Japán szellemét, hogy megismerje annak lényegét, a művészethez kell fordulnia. Úgy fejezi ki az emberek kultúráját és világnézetét, mint sehol máshol. A japán színház az egyik legősibb és szinte változatlan művészettípus, amely eljutott hozzánk
Alfred Garrievich Schnittke zseniális zeneszerző
A fáradhatatlan munkás Alfred Schnittke. Az általa alkotott zenék nagyszabásúak és örökségükben nagyszerűek. Minden a zeneszerzőtől függött: operák és balettek, zenekari kompozíciók, filmzene, kamara- és kórusművek. Modern nyelven szól hozzánk, változatlan kapcsolatot ápolva a klasszikusnak számítókkal
Vélemények: "Lenkom", "Walpurgis Night". Mark Zakharov előadása, színészek és szerepek
Walpurgis Night egy olyan előadás, amelyet a színházi közönség kétértelműen fogadott. A cikk bemutatja ennek a produkciónak az előnyeit és hátrányait
