Alexander Lapin: életrajz és fotó

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Lapin Alekszandr Iosifovich olyan ember, aki nagyban hozzájárult a moszkvai fotográfiai iskola fejlődéséhez. Kiállításait nemcsak itthon, hanem Párizsban, Oxfordban, Washingtonban is rendezték. A művészet szerelmeseként mindent megtett annak népszerűsítéséért. Lapinnak több könyve van a fotózásról és saját iskolája megnyitásáról.

Gyermekkor

A háború utolsó évében megszületett az egyik leghíresebb orosz fotós, Lapin Alexander. Moszkva lett az otthona, itt kellett leélnie egész életét. A fiú apa nélkül nőtt fel. A kommunális lakás egyik szobájában édesanyjával és nagyanyjával élt, a másikban pedig egy hét munkás család. A szomszéd család feje szeretett vadászni és horgászni, de ezen kívül időnként lefüggönyözte az ablakot egy takaróval, és teljes sötétségben valami varázslatot művelt. Ez kitörölhetetlen benyomást tett a kis Sándorra, és meghatározta egész életrajzát.

1959-ben „Az emberi család” című kiállítást Sokolnikibe hozták. Közel 300 fotós különböző országokból mutatta be munkáit. Felvételek készültek örömről és szomorúságról, békéről és háborúról, mindazokról az eseményekről, amelyek betöltik az emberek életét, és amelyekből, mint egy kaleidoszkópban, az élet mozaikja alakul ki. A tizennégy éves Sasha Lapint sokkolta a kiállítás. A fényképezés olyan közel került az emberhez, mint egyetlen más művészet sem.

A fiú betegesen nőtt fel, gyakran hiányzott az iskolából. Más tárgyakkal szemben a matematikát és a fizikát részesítette előnyben, és az érettségi után bekerülni a Fizikai-Műszaki Intézetbe teljesen logikus és megfontolt lépésnek tűnt. Alexander Lapin azonban soha nem fejezte be. 1969-ben hidakat égetett fel és dokumentumokat vett át, hogy teljes mértékben a fotózásnak szentelje magát.

Karrier kezdete

Sok világhírű fotóshoz hasonlóan Alexander Lapin sem kapott speciális oktatást. Önéletrajzában tanárai közül olyan neveket nevezett meg, mint Y. Smith, A. Cartier-Bresson, A. Kertesh. Alkotói útja kezdetén a fotós sokféle szervezettel működött együtt: kereskedelmi vállalkozásokkal, gyárakkal, sőt egy "Tanárház" számára is készített képeket. Lapin különböző műfajokban próbálta ki magát: tájkép, csendélet, akt. Végül elkezdett portrékat készíteni hétköznapi emberekről a város utcáin.

A fotós csoportos kiállításokon vett részt a Malaya Gruzinskaya (28) híres pincéjében. 1985-ben itt rendezték meg első önálló kiállítását, majd két évvel később munkái először kerültek külföldre, az Egyesült Királyságba.

Virágzó kreativitás

Nem mondható el, hogy a Szovjetunióban a zsánerfotózás művészete egyetemes elismerést és szeretetet élvezett volna. Sok hatalomért fotós félig marginális elem volt. Igen, és nem nevezték fotósnak, mert ezek az emberek megtehettékdolgozzon őrként, legyen szolgálatban a kazánházban vagy legyen közönséges parazita. Ugyanakkor komolyan foglalkoztak a fotózással, és képeiken nem a Szovjetunió frontját festették meg, hanem a hétköznapi emberek hétköznapi életét, amely gyakran messze volt a fényestől. 1986-ban Moszkvába érkezve a finn delegáció találkozott ezekkel a fiatal fotósokkal, és a jelenséget „új hullámnak” nevezték el. 1988-ban munkájuk bekerül a Helsinkiben kiadott "The Others" című könyvbe.

1985 óta Lapin aktívan kiállítja műveit, 1979 óta pedig tanít. Először a Levelező Művészeti Egyetem fotótanfolyamát olvassa el, majd stúdiót vezet a Moszkvai Állami Egyetem Művelődési Házában. Alexander Lapin később nagy melegséggel emlékezett vissza erre a két évre. A fotós felidézte, hogy sok tanítványa a nyilvánosság elé lépett, és később jelentős fővárosi kiadványokban kezdett dolgozni, néhányuk nagy hírnévre tett szert.

A Moszkvai Állami Egyetem rekreációs központjában valami kiállítást rendeztek. Ezek nem voltak teljes értékű kiállítások, hiszen a kiállításokra engedélyt kellett kérni a cenzoroktól, és ez nem volt egyszerű. A képeket csak egy estére állították ki, ezt nem tiltotta törvény. Csak két teljes értékű kiállítást rendeztek itt Lapin és tanítványai.

Az első moszkvai ifjúsági kiállítást plakátokkal és meghívókkal rendezték meg. Aztán megpróbáltak kiállítást rendezni Igor Mukhinról. A fotós, aki később Tsoit és Zemfirát forgatta, egy sorozatot készített hippikről és punkokról. A cenzúra valahogy átjutott, de a modellek elkaptákfényképeket, bejött a terembe és a szubkultúrának megfelelő módon viselkedett. A Művelődési Ház vezetése ezt nem tűrte. A kiállítást bezárták, és a szervezőt felkérték, hogy hagyja el a posztot.

Később Alexander Lapin visszatér a Moszkvai Állami Egyetemre, hogy az Újságírói Karon tanítsa a tervezés és a fotókompozíció alapjait. Közben, a 80-as évek végén volt dolga: kiállítások, művészeti albumok készítésében való részvétel, riportfotózás. Az 1990-es években állami elismerést kapott. Fotográfiai szakértőként meghívták az elnöki hivatalba az Állami Díjak Bizottságába. 2000 után a mester több könyvet ad ki, és megnyitja a Lapin Iskolát.

Lapin munkája

Lapin a dokumentumfilmet tartotta az egyetlen élő és érdemes fényképnek. Még a ritka színpadi felvételek cselekményét is maga az élet diktálta. A fotósnak ugyanakkor nemcsak a keret elevenségét, hitelességét sikerült megőriznie, hanem egy grafikailag is egybefüggő, ellenőrzött kompozíciójú alkotást sikerült létrehoznia. A Lapin keretei szigorú, letisztult geometriájúak, harmonikusan rendezett vonalakkal. Minden fényképhez a mester készített egy előzetes vázlatot, amelyen megjelölte a kép síkját és a műszaki adatokat. Lapin leghíresebb művei: A fiú, az udvar, a kazanyi pályaudvar, a csók sorozat.

Kiállítások

Karrierje elején Lapin a fiatal művészek általános beltéri kiállításain állította ki munkáit a Malaya Gruzinskaya-n. A hely ikonikus volt a moszkvai avantgárd körében. Az egyetlen hátránya csak a kicsi voltnégyzet. 1985-ben itt rendezték meg a fotóművész első egyéni kiállítását. A következő évben Németországba, Ottersberg városába vitte munkáját. A 80-as és 90-es évek fordulóján Lapin több csoportos kiállításon vett részt Csehszlovákiában, Nagy-Britanniában, Párizsban, Helsinkiben és az USA-ban.

A mester retrospektív kiállításait közvetlenül halála után rendezték meg. Két nagy rendezvényt szerveztek 2013-ban és 2014-ben. Az egyiket a FOTODOC kiállítóteremben, a másikat Moszkva központjában, a Manézsban tartották.

Alexander Lapin: bibliográfia

Lapin nemcsak tehetséges fotóművésznek bizonyult, hanem kiváló írónak is. A fotóművészetről szóló könyvei bestsellerek lettek. A mester megosztotta bennük a sok évnyi mindennapi kemény munka során felhalmozott tapasztalatait. Az első "Sík és tér, avagy Élet egy téren" 2005-ben jelent meg. Itt a szerző a síkkép vizuális észlelésének pszichológiáját tárgy alta. A könyv leírja a fényképezés szerkezetét és a harmonikus kompozíció létrehozásának folyamatát különböző elemekből.

2008-ban jelent meg a második „Photography as…” című mű. A szerző ismét érinti a képkocka néző általi észlelésének folyamatát, és annak kapcsolatát a fénykép kompozíciójával. 2015-ig a könyv 6 utánnyomáson ment keresztül. Lapin művei ma már a fotóelmélet klasszikusainak számítanak, és mindenkinek el kell olvasnia, akinek az élete valamilyen módon kapcsolódik a fotózáshoz.

Tökörképek a fotózásról

A fotós gyakran mondta, hogy a fotózásban a forma nem kevésbé fontos, mint a jelentés. A ritmus és a kompozíció kötelezőkiegészítik a kép gondolatát, és elválaszthatatlanul léteznek tőle. Lapin keményen dolgozott, sikerét a makacsságnak tulajdonította. Azt mondta tanítványainak, hogy a fotózáshoz és a tökéletes felvételekhez nincs varázslatos kulcs. Ezt mindenkinek magának kell megkovácsolnia hosszú, kamerás gyakorlatokon keresztül. A fotós tehetsége elsősorban a látás képességében rejlik, amely nem spontán módon, hanem a néző kulturális élményének hatására alakul ki.

A fotós számára szükséges második készség az, hogy képes egy háromdimenziós kompozíciót egy síkon látni. Valójában gyakran az ideálisnak tűnő kompozíció a természetben összetörik és szétesik, amikor papírra nyomtatják. A vizuális gondolkodás egy fotós számára olyan, mint a hallás a zongorista számára. Ha igen, akkor a tanuló jó lesz.

Alexander Lapin Iskola

Alexander Lapin olyan tanár, akiről azt mondják, hogy Istentől származik. Összesen 30 évet szentelt életéből a tanításnak. Lakásában évtizedeken át gyűlt össze a hasonló gondolkodásúak köre, akik a klasszikus és az új művészetről vitatkoztak, megosztották egymással eredményeiket. Ezeken a kötetlen találkozókon fiatal fotóművészek generációja nőtt fel, akiknek iskolája élő kommunikáció volt a szovjet fotográfia legendájával. 2009-ben retrospektív kiállítás nyílt a Winzavodban, ahol a mester munkái mellett diákjai is kiállították fotóikat. Alexander Lapin méltán volt büszke rájuk és munkájukra. 2010-ben pedig a Lapin Iskola hivatalosan is megnyitotta kapuit a Promgraphics előtt. Sajnos nem tartott sokáig.

Alexander Lapin 2012-ben csendesen elhunyt. Halálával az orosz fotográfia életében egy egész oldal bezárult. Az alkotások nagy része magángalériákba és gyűjteményekbe került, míg néhányat a bostoni és washingtoni állami múzeumokban, valamint a moszkvai Puskin Múzeumban őriznek.