2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Az egyik pétervári rakpart dísze egy épület, melynek nyugalmát két, egykoron távoli Egyiptomból hozott szfinx őrzi. Itt található a Szentpétervári Művészeti Akadémia, amely ma Festészeti, Szobrászati és Építészeti Intézetnek hívják. Joggal tekinthető az orosz képzőművészet bölcsőjének, amely megérdemelt hírnevet szerzett szerte a világon.
Az Akadémia születése
A szentpétervári Művészeti Akadémiát Erzsébet Petrovna császárné, a 18. század kiemelkedő orosz államférfija és emberbarátja, Ivan Ivanovics Shuvalov (1727-1797) alapította. A cikkben egy fotót mutatunk be, amely a mellszobrát ábrázolja. Abba a mindenkor ritka népkategóriába tartozott, akik magas pozíciójukat és vagyonukat Oroszország javára akarták felhasználni. 1755-ben a Moszkvai Egyetem alapítója lett, amely ma Lomonoszov nevet viseli, majd két évvel később kezdeményezte egy olyan oktatási intézmény létrehozását, amely a képzőművészet főbb típusaiban mestereket képez.
A Pétervári Művészeti Akadémia, amely eredetileg saját kastélyában, a Sadovaya utcában található, 1758-ban kezdte meg működését. A finanszírozás nagy része Shuvalov személyes pénzeszközeiből származott, mivel a kincstár nem különített el elegendő összeget a fenntartására. A nagylelkű emberbarát nemcsak saját pénzén rendelte meg külföldről a legjobb tanárokat, hanem festménygyűjteményét is az általa létrehozott akadémiának ajándékozta, ezzel is kezdeményezve egy múzeum és egy könyvtár létrehozását.
Az Akadémia első rektora
A Művészeti Akadémia korai időszakához, illetve jelenlegi épületének építéséhez kötődik egy másik személy neve, aki érezhető nyomot hagyott a nemzeti kultúra történetében. Ez egy kiváló orosz építész, Alekszandr Filippovics Kokorinov (1726-1772). Miután J. B. M. Vallin-Delamote professzorral együtt kidolgozta annak az épületnek a tervét, amelybe az akadémia a Shuvalov-kastélyból költözött, igazgatói, majd professzori és rektori posztot kapott. Halálának körülményei adott okot a számos szentpétervári legenda egyikének, a "Művészeti Akadémia kísértetének" nevezettnek. Az a helyzet, hogy a fennmaradt adatok szerint az akadémia rektora nem vízibetegség következtében h alt meg, mint ahogy az a hivatalos gyászjelentésben szerepel, hanem felakasztotta magát a padlásán.
Két oka lehet az öngyilkosságnak. Az egyik verzió szerint az ok az állami pénzek visszaélése, vagyis korrupció megalapozatlan vádja volt. Mert akkoriban még gyalázatnak és szégyennek, és igazolásnak számítottAlekszandr Filippovics megbukott, inkább megh alt. Egy másik változat szerint egy ilyen lépésre az a megrovás volt, amelyet II. Katalin császárnétól kapott, aki meglátogatta az akadémia épületét, és egy frissen festett falra szennyezte ruháját. Azóta azt mondják, hogy az öngyilkos lelke, aki nem kapott nyugalmat a felső világban, arra van ítélve, hogy örökké vándoroljon az általa alkotott falakban. Portréja a cikkben található.
Nők, akik történelmet írtak az akadémián
A Katalin-korszakban megjelent a Szentpétervári Művészeti Akadémia első női akadémikusa. Etienne Falcone francia szobrász tanítványa lett - Marie-Anne Collot, aki tanárával együtt megalkotta a híres "Bronz Lovast". Ő készítette el a király fejét, amely az egyik legjobb szoborportréja lett.
A munkája által csodált császárné elrendelte, hogy Collót jelölje ki életfogytiglani nyugdíjra, és rendeljen ilyen magas rangot. Mindeközben számos modern kutató körében az a vélemény alakult ki, hogy a kialakult változattal ellentétben Marie-Anne Collot, a Szentpétervári Művészeti Akadémia akadémikusa nemcsak a Bronzlovas fejének szerzője., hanem a király egész alakját is, miközben tanára csak egy lovat faragott. Ez azonban nem von le érdemeit.
Útközben meg kell jegyezni, hogy Oroszországban a 18. század végén egy másik Franciaországból érkezett művész, aki korának egyik legjobb portréfestője volt, Vigée Lebrun magas és megtisztelő címet szerzett. A Szentpétervári Művészeti Akadémia akadémikusa - csak diplomásoknak ítélik oda. Lebrunmegkapta a nem kevésbé előkelő tiszteletbeli szabad munkatárs címet is, amelyet annak idején külföldön tanult kiváló művészeknek ítéltek oda.
18. századi tanulási rend
A Pétervári Művészeti Akadémia megalakulása óta kulcsszerepet játszik az orosz kultúra fejlődésében. Hogy mennyire komolyan fektették bele a munkát, azt bizonyítja, hogy a 18. században tizenöt évig folyt az oktatás, és a legjobban végzetteket közköltségen külföldre küldték szakmai gyakorlatra. Az akadémián tanult művészetek között szerepelt a festészet, a grafika, a szobrászat és az építészet.
A teljes képzés, amelyet a Művészeti Akadémia a hallgatóinak nyújtott, öt osztályra vagy szekcióra oszlott, amelyek közül a negyedik és az ötödik volt a legalacsonyabb, és nevelőiskola volt. Öt-hat éves kort betöltött fiúkat fogadtak, ahol megtanultak írni-olvasni, valamint díszek rajzolásával, kész képek másolásával sajátítottak el alapkészségeket. Mind a két általános osztályban a képzés három évig tartott. Így az Oktatási Iskola tanfolyama hat évig tartott.
A harmadiktól az elsőig terjedő szekciók voltak a legmagasabbak, ezeket tulajdonképpen a Művészeti Akadémiának tekintették. Ezekben a korábban egy csoportban tanuló diákokat a leendő szakirányuk szerint - festészet, metszet, szobrászat vagy építészet - osztályokba osztották. Mindhárom felsőbb szekcióban három évig tanultak,Ennek eredményeként közvetlenül az Akadémián a képzés kilenc évig tartott, és a nevelőiskolában eltöltött hat évvel együtt tizenöt évet tett ki. Csak jóval később, a 19. században, az Oktatási Iskola 1843-as bezárása után csökkent a tanulási idő jelentősen.
Egyéb tudományágak
A szentpétervári Művészeti Akadémia a hasonló európai oktatási intézmények mintájára nemcsak a művészet különböző területein szakképzett szakembereket, hanem széleskörűen képzett embereket is kiállított falaiból. A tantervben a főbb tudományágak mellett idegen nyelvek, történelem, földrajz, mitológia, sőt csillagászat is szerepelt.
Az új évszázadba
A Szentpétervári Művészeti Akadémia a 19. században továbbfejlődött. Az élén álló gazdag orosz filantróp, Alekszandr Szergejevics Sztroganov gróf reformok sorozatát hajtotta végre, amelyek eredményeként restaurációs és éremosztályokat hoztak létre, és a jobbágyokat bizonyos feltételek mellett felvették a képzésbe. Az akkori akadémia életének fontos állomása volt először a Közoktatási Minisztériumhoz, majd a Császári Udvari Minisztériumhoz. Ez nagyban hozzájárult a további finanszírozáshoz, és több diplomás külföldre távozását tette lehetővé.
A klasszicizmus erejében
Majdnem az egész 19. században az egyetlen elismert művészeti stílus az akadémián a klasszicizmus volt. AA tanítás prioritásait abban az időszakban nagyban befolyásolta az úgynevezett műfaji hierarchia – a Párizsi Képzőművészeti Akadémia által elfogadott rendszer a képzőművészeti műfajok fontosságuk szerinti felosztására, melynek fő eleme a történelmi festészet. Ez az elv a 19. század végéig tartott.
M. Shcherbatov, valamint a Synopsis, az ókori krónikások műveinek gyűjteménye. Ennek eredményeként a klasszicizmus, amelyet a Szentpétervári Birodalmi Művészeti Akadémia hirdetett, elkerülhetetlenül korlátozta a hallgatók kreativitását, és az elavult dogmák szűk keretei közé terelte.
Lázadó művészek, akik dicsőítették az orosz művészetet
A kialakult kánonok alóli fokozatos felszabadulás azzal kezdődött, hogy 1863 novemberében az aranyéremért meghirdetett versenyben részt vevő 14 legtehetségesebb diák megtagadta, hogy képeket festsen egy általuk adott skandináv mitológiából származó cselekményre, követelve joguk van maguknak választani a témát. Miután elutasították, dacosan elhagyták az akadémiát, és olyan közösséget szerveztek, amely a későbbi híres Vándor Művészeti Kiállítások Egyesületének létrejöttének alapja lett. Ez az esemény a tizennégyek lázadásaként vonult be az orosz művészet történetébe.
A Szentpétervári Művészeti Akadémia végzettjei és akadémikusai olyan neves festőkké váltak, mint M. A Vrubel, V. A. Szerov, V. I. Surikov, V. D. Polenov, V. M. Vasnyecov és még sokan mások. Mellettük meg kell említenünk a kiváló tanárok galaxisát is, köztük V. E. Makovszkijt, I. I. Shishkint, A. I. Kuindzsi-t és I. E. Repint.
Akadémia a 20. században
A Szentpétervári Művészeti Akadémia egészen az 1917. októberi forradalomig folytatta tevékenységét. Már hat hónappal a bolsevikok hatalomra kerülése után a Népbiztosok Tanácsa határozatával megszüntették, és ennek alapján különféle művészeti oktatási intézményeket hoztak létre, amelyek időről időre megváltoztatták a neveket, amelyek célja az új szocialista művészet mestereinek képzése volt.. 1944-ben a falai között található Festészeti, Szobrászati és Építészeti Intézet I. E. Repin nevét kapta, amelyet a mai napig visel. Ugyanazok a Művészeti Akadémia alapítói, a császári udvar kamarása, I. I. Shuvalov és a kiváló orosz építész, A. F. Kokorinov, örökre bekerültek az orosz művészet történetébe.
Ajánlott:
Igor Krutoy Akadémia: ének, koreográfia, színjátszás gyerekeknek. Igor Krutoy Népzenei Akadémia
A tudósok szerint minden ember születésétől fogva hordoz egy bizonyos tehetséget. Kapcsolható a kézművességhez, a tudományhoz, a művészethez. A lényeg az, hogy időben felismerjük és elkezdjük fejleszteni. Igor Krutoy Népzenei Akadémiája a tehetséges gyerekek új alma materévé vált. Fő feladata az alkotói potenciál felszabadítása és egy univerzális művész kialakítása. Valójában mindez egy rendes oktatási folyamatnak tűnik, tele vizsgákkal és bemutatókkal
Tambov Művészeti Galéria: történelem, leírás
A Tambov Művészeti Galériát 1961. április 30-án nyitották meg, de nem a semmiből. Történelmi gyökerek kötik össze az 1879-ben alapított első Tambov tartományi múzeummal. A múzeumnak adományozott műalkotások között voltak, amelyek később a Tambov-galéria alapját képezték
Kortárs Művészeti Biennálé. Moszkvai Kortárs Művészeti Biennálé
Az idén ősszel Moszkvában megrendezett 6. Kortárs Művészeti Biennálé fő témája az interakció és a közösség gondolata volt. „Hogyan éljünk együtt? Kilátás a városközpontból az Eurázsia-sziget szívében” a 10 napig tartó fórum elnevezése, amely tökéletesen tükrözi a szervezők és a résztvevők azon vágyát a művészeten keresztül, hogy megértsék a modern világ fő problémáját
Sosztakovics Filharmónia: történelem, plakát, művészeti vezető
A Sosztakovics Filharmónia (Szentpétervár) a 19. század első felében a város zenei életének központjává vált. Ma koncerteket hallgathat, találkozókon és előadásokon vehet részt
Operaszínház (Perm): történelem, repertoár, társulat, művészeti vezető
A Permi Csajkovszkij Opera- és Balettszínház Oroszország egyik legrégebbi színháza. Repertoárja világklasszikus remekműveket tartalmaz. Nemcsak a város lakói szeretik, hanem a vendégek is