2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A zenés vígjáték vagy musical régóta megszokott része kulturális és szórakoztató programunknak. Annak ellenére, hogy ez a műfaj Amerikából származik, nagyon szerette az egész világot. A modern művészet már elképzelhetetlen eredeti zenei előadások nélkül a színrevitel, a díszlet és a bevont színészek tekintetében. A „The Wasters” című musical, amelyet többnyire szuperlatívuszokkal írnak le, 2012 novemberében mutatták be.
A musicalről
Maga a zenés vígjáték műfaja egyedülálló. Néha a kritikusok azt mondják, hogy ez egy újjáéledt operett. Ebben van egy része az igazságnak. De van néhány különbség:
1. A musicalnek soha nem volt saját dramaturgiája. Minden librettót klasszikus operettből vagy drámai alkotásból másoltak.
2. A produkciók zenei része bővelkedikjazz technikák, eltér a klasszikus operett kánonjaitól.
3. Az előadások gyakran arra épülnek, hogy megdöbbentessék, elkábítsák a nézőt.
4. A musical koreográfiája alapvetően eltér az operett szalontáncaitól.
A musicalek általában sokkal összetettebbek és valósághűbbek, mint a klasszikus könnyű operett produkciók. Talán ez a legfontosabb különbség – egy előadás lehet vígjáték, dráma, fantazmagoria vagy tragédia. Az operett pedig könnyed vígjáték.
Egy régi dal új módon
1926-ban Valentin Kataev író írt egy történetet, amelyet néhány évvel később egy drámaszínház forgatókönyvévé alakított át – a „Pazarlók” című darabot. A zenés színház felváll alta ezt a munkát, és a fény kiváló látványt nyújtott. Legyünk őszinték: nem minden modern néző ismeri Valentin Kataev nevét. Az első könyvek, amelyek eszünkbe jutnak: „A magányos vitorla kifehéredik” és „Az ezred fia”, nem mindenki olvassa szatirikus műveit. De hiába!
A darabot először a Moszkvai Művészeti Színház igazgatója, Gorcsakov állította színpadra. Ezek a szakaszok azért voltak nagy megtiszteltetésnek, mert 1925-ben a kormány meghirdette a sikkasztás és a sikkasztás elleni küzdelmet a nemzetgazdaság valamennyi ágazatában. Katajev ugyanakkor kigúnyolta a filisztinizmust – a „szép” élet ízléstelen vágyát.
Azt is meg kell jegyezni, hogy a "Squaderers" (egy musical, amelyről az összes média azonnal a premier után kinyomtatta az ismertetőket) a munkájukat szatirikus magazinoknak elküldő munkahelyi tudósítók anyagai alapján íródott. Tehát teljes felelősséggel mondhatjuk:a cselekmény valós eseményeken alapul.
Befektetők keresése
Jelentős kora ellenére (körülbelül 90 év) a darab a mai napig aktuális. Maxim Leonidov, a musical zeneszerzője egy interjúban elmondta, hogy "ennek az anekdota témája" nemhogy nem elavult, de a hírműsorok és a főcímek alapján napról napra egyre népszerűbb. nyomtatott média.
A modern változat librettójának szerzője és színpadi rendezője, Alexander Shavrin szerint a „Squanderserek” című musical (a premierelőadásra a Broadway hagyományai szerint féláron árulták a jegyeket) szó szerint elriasztotta a potenciált befektetők. A bankárok egy pillanatig habozás nélkül visszautasítottak, amikor meghallották a leendő produkció nevét. Valószínűleg olyan erősek az asszociációk ezzel a szóval, hogy senki sem akart ilyen projektet finanszírozni.
Miről szól a darab
Miről beszélnek olyan szörnyűt a „pazarlók”? A musical, melynek recenziói nem ciklikusan mennek az előadás kézenfekvő témájában, az Új gazdaságpolitika idejébe kalauzol el bennünket. Az új gazdaságpolitika a szövetkezeti és vállalkozói tevékenység fejlesztése, a vidám élet, a "vagyonnal" és "idegen" dolgokkal való körülvétel vágya, könnyű tánc és csillogás.
Ebben az időben történt, hogy Philipp Stepanovich Prokhorov úr, az előadás főszereplője "megragadta" a társulat pénztárát. És persze elherdálta. Fülöp Sztyepanovics főkönyvelőként nem tudta egyedül végrehajtani az átverést. Ezért a színpadon megjelenik a társa - Vanechka pénztáros.
Elloptákpénzért menekülnek, szép életet keresve, körbeutazzák az országot, és sok szokatlan történet középpontjában találják magukat. A vágy, hogy bekerüljön a felsőbbrendű társaságba (az egykori birodalom nemeseiből álló NEP törvényei szerint) és kocsmákban sétáljon, a Vanechka szülőföldjéről származó közemberek vidám ünnepeit visszhangozza. Természetesen diadalmaskodott az igazságszolgáltatás – a rablókat végül elkapták, és mindegyiket öt évre ítélték.
Kaland, lírai történet, móka – mindez annyira igaz a műfajhoz, hogy egyszerűen lehetetlen kihagyni a "The Wasters" című music alt. A többnyire fiatal és még nem híres színészek a kritikákból ítélve tökéletesen megszokták a karaktereket, sikerült átadni az idő extravaganciáját és a kalandok fantazmagóriáját.
És az erkölcs, mi az erkölcs
Sokat átveszünk a nyugati kultúrából; nem találunk megfelelő kifejezéseket nyelvünkben, különös jelentőséget tulajdonítunk az idegen kifejezéseknek. Ezért itt. A musical üzenete nagyon helyes - a boldogság közel van, csak körül kell nézni; az őrült gazdagság és az őrült kalandok nem életünk legfontosabb részei. És az utánuk való üldözés gyakran hihetetlen problémákba és könnyekbe csap át.
De amire szükségünk van, azt nem értékeljük – például egy jó ember szerelmét. És ez a legértékesebb dolog. Egy ilyen egyszerű igazság megértése hőseink végtelen futásai és kalandjai során jön létre.
Debütálás
Az előadásához Alekszandr Shavrin a híres előadóművészt és a beatslágerek zeneszerzőjét, Maxim Leonidovot vonzotta. Mitkiderült, "Pazarlók"? A musical (a nézők véleménye ebben a kérdésben egyöntetű) tökéletesen átadja a 20. század 20-as éveinek korszakát. Vannak még stílusok, és időbeli (és zenei) disszonanciák, meg a cigányünnepségek meggondolatlansága, és a városi romantika, és persze a század eleji szovjet szimfónia. Meg kell jegyezni, hogy Maxim Leonidov először lépett fel egy teljes értékű előadás zenei szerzőjeként. Maxim maga "a zeneszerző paradicsomának" nevezte ezt a music alt: könnyed versek, "tolvaj" dalok és románcok - ez nem a zenészek-előadók teljes arzenálja.
A casting során kiderült, hogy nagyon nehéz tisztes korú éneklő drámai színészt találni. Sztyepanovics Fülöp központi áriája nemcsak vokális képességeket igényel, hanem profi énektudást is. Ezért a zeneszerző lett a főszerep előadója. Alekszej Kortnev időnként jön helyette.
A többi szerepben, mint már említettük, nincsenek nagy sztárnevek. A produkcióban fiatal, de már meglehetősen híres Ksenia Larina és Anna Guchenkova, Artem Lyskov és Stanislav Belyaev vett részt.
Tájkép
A "The Wasters" című darabról (2,5 órás musical) beszélve nem lehet figyelmen kívül hagyni a tájat. A háttér 29-szer változik! A NEP-kor művészete olyan sokrétű és szabad, hogy a dekoratőrök nem tudtak ellenállni. A korszakban rejlő kísérleteket is megfigyeljük a színpadon: szürrealizmus, kubizmus, avantgárd … Olga Shagalina művész (az elégedett nézők véleménye ezt teljes mértékben megerősíti) mindent fényesen és színesen csinált,fülbemászó és szokatlan.
A szabadság kikiáltásának korszaka
Többek között a 20. század eleje annak a szabadságnak a szempontjából is jelentős, amelyet egy nő megvalósított, és ami a legfontosabb, kapott. Ezért szeretjük az akkori évek divatját - a könnyedséget, a kacérságot, a hangsúlyos nőiességet a WC minden részletében. Folyó szövetek, könnyű drapériák, fodrok, harisnyák, sapkák….
Ezt a pillanatot természetesen az előadás alkotói sem hagyhatták figyelmen kívül. A női statiszták nagyszerű vaudeville-játéknak tűnnek, amitől még jobban eláll a lélegzet az amúgy is csodálkozó és lelkes nézőtől.
Ajánlott:
"Bitter" film: kritikák és kritikák, színészek és szerepek
Az orosz mozit joggal nevezhetjük a legérdekesebb és legszokatlanabb alkotások kincsesbányájának, olykor olyan műfajban forgatva, amely egyáltalán nem a bevett kánonok velejárója, és egyedi eseteket és történeteket tükröz egy orosz ember életéből. Tehát az egyik szokatlan és meglehetősen kreatív döntés mind a prezentációban, mind magában a történetben a ma már jól ismert rendező, Andrej Nyikolajevics Persin filmje, a „Bitter!”
A "Doktor House" sorozat: kritikák és kritikák, évadok és színészek
"House" egy sorozat az Egyesült Államokban. A cselekmény a tehetséges, de problémás diagnoszta, Gregory House és orvoscsapata körül forog. Minden sorozat középpontjában egy-egy olyan beteg áll, akinek a tüneteit nehéz felismerni és helyes diagnózist felállítani. A sorozat középpontjában House beosztottaival, feletteseivel és legjobb barátjával való kapcsolatai is állnak. A műsor hihetetlenül sikeres volt, és a főszereplőt, Hugh Laurie-t világhírű sztárrá tette
A "Schindler listája" film: kritikák és kritikák, cselekmény, színészek
Évről évre egyre több jó és nem túl jó tartalom kerül a mozi kincstárába. Vannak azonban olyan remekművek, amelyeket csak egyszer készítettek, és nem valószínű, hogy valaha is úgy döntenek, hogy újraforgatják. A filmművészet egyik ilyen vívmánya az 1993-as "Schindler listája" című film
Film "Anya" (2013): kritikák és kritikák, cselekmény és színészek
A "Anya" film egy hibás költői horror, amely jól összevethető a modern műfaji példákkal. Egy szellem által felnevelt árvákról szóló paranormális projekt költségvetése 15 millió dollár volt. Ennek eredményeként a jegypénztári bevételek elérték a 150 millió dollárt. Andres Muschietti rendezői debütálásának ilyen sikere a PG-13 kasszával magyarázható, azonban a filmszakértők szerint a kép művészi értékű és minőségi termék
"Légy erős" film: színészek, szerepek, kritikák és kritikák
Annak ellenére, hogy a társadalom az elmúlt 50 évben toleránsabbá vált, a rasszizmus problémája még a legfejlettebb országokban sem oldódott meg. 2015-ben bemutatták a „Légy erős!” című vígjátékot. Többnyire negatív kritikákat kapott, ennek ellenére a kép készítőinek sikerült komikus formában érintenie a faji sztereotípiák problémáját, amitől az amerikai társadalom a mai napig szenved
