2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A pop art egyik alapítója, Andy Warhol sikeresen márkává alakította nevét. Sokrétű és sokoldalú személyiség, megbízhatóan beírta magát a 20. század második felében a kultúra fejlődéstörténetébe. Mi hozott neki ekkora sikert?
Gyermekkor
1928. augusztus 6-án egy csehszlovákiai Varhola bevándorló családban megszületett a negyedik gyermek, akit Andrei-nak neveztek el. Andy Warhol Andrey Varhola álneve. Születésekor a család már több éve a pennsylvaniai Pittsburgh városában élt, így joggal vett fel magának egy amerikai nevet. A családnak semmi köze nem volt az alkotói környezethez. Apám egész életében egy szénbányában dolgozott, anyja pedig háziasszony volt.
A 3. osztályban a kis Andrei megbetegedett Sydenham koreájában. Ez a betegség akaratlan rángatózó testmozgásokat okoz. Ennek eredményeként a fiúnak egy egész évet otthon kellett töltenie. Ebben az időszakban kezdett érdeklődni a rajzolás iránt, hogy valahogy elterelje a figyelmét a fájdalmas állapotról. A cselekménynek nem kellett sokáig akadoznia, egyszerűen lerajzolta, ami a szeme elé került: izzók, kulcstartók, üres cigarettásdobozok. Ezzel egy időben kezdett először kollázsokat készíteni belőleújságkivágások.
Az utazás kezdete
A fiatal és ambiciózus Andy Warhol úgy döntött, hogy beiratkozik a Carnegie Mellon Institute of Technology-ra. Könnyen letette az összes vizsgát, és kereskedelmi illusztrációkat és grafikai rajzokat kezdett tanulni. Ő bizonyult a legjobb tanulónak a tanfolyamon, ugyanakkor nem talált kapcsolatot tanáraival és osztálytársaival.
Egy fiatal és tehetséges amerikai művész könnyen talált munkát New Yorkban. Első beosztása kirakatrendező volt. Ezekben az években plakátokat, üdvözlőlapokat rajzolt, állványok díszítésével foglalkozott. Eleinte nem sok sikerrel járt.
Egy barátja azt tanácsolta neki: ha gazdag akar lenni, merítsen pénzt. Andy szó szerint megfogadta ezt a tanácsot, és elkezdett egydolláros bankjegyeket lehívni. Ezzel párhuzamosan elkészültek a kedvezményes kuponok és a már legendássá vált Campbell leves képei is. Ez volt az első siker. Gyorsan felfigyeltek rá, és együttműködést ajánlottak vezető fényes kiadványokkal. Andy illusztrátorként dolgozott a Vogue és a Harper's Bazaar magazinoknál.
Lépcső felfelé
Korának egyik legsikeresebb embere, Andy Warhol, akinek életrajza és munkássága ma is inspirál, reklámozással kezdte útját. Az első sikeres projekt az „I. Molnár. Igazi siker volt, a szerződések úgy hullottak, mint az eső, a díjak összege pedig folyamatosan nőtt.
Már 1952-ben sor került első kiállítására. Még nagyobb sikert hozott írójának. Andyt felvették"Művészeti szerkesztők klubja". Ugyanebben az időszakban szitanyomásra alapozva alakítja ki saját arculatát. Ekkorra keresete már meghaladta az évi 100 000 dollárt, és korunk egyik legsikeresebb embereként ismerték el. Az egyik legdrágább jutalék egy Coca-Cola doboz tervezése.
Sablonok, minták, minták…
1962 mérföldkőnek számító év volt. Ilyenkor a művészben felerősödik a sablonok iránti szenvedélye. Újságkivágásokat vagy fényképeket vett alapul, az eredeti változatot sok példányban szaporították. Mindegyik darabot másképp festettek. Az amerikai művész a realizmus egy szelete volt. A színek kiválasztása a kompatibilitásuk alapján történt.
A művészt egy időben erősen lenyűgözték a tragikus fényképek. Gyilkosságokat, katasztrófákat, tüzeket tervezett. A számos ismétlés fokozta a benyomást, a természetellenes színek pedig csak segítettek a cselekményre összpontosítani.
Andy Warhol továbbra is ezen a technikán dolgozik. Marilyn Monroe fotója sokáig inspirálta a művészt. A neon színekben pompázó Marilyn a pop art egyfajta ikonjává vált.
Gyári
Warhol Andy elhozta a technológia filozófiáját a művészetbe. Nem egyszer mondta, hogy szeretne gép lenni. Ugyanúgy gondolkodni és ugyanúgy kinézni, mint a gépek – erre kell jutnia az emberiségnek. Ezen ötlet alapján egy kreatív műhelyt hoztak létre, amelyet „Gyárnak” nevezett el. A szükséges kíséret kialakításához az egész helyiséget alumínium borította.
"Factory" Warhol elkezdte maga köré gyűjteni a hasonló gondolkodású embereket. munkabrigádtöbb asszisztenssel feltöltve. Bár az általános irány ugyanaz volt, az asszisztenseknek volt némi szabadságuk. Függetlenül választották ki a képeket az új sablonokhoz, és megtanulták a mérőműszertől a színek kombinálását.
Igazgató
Ugyanaz a „gyár” lett a mozi születésének helye. Andy szinte az egyetlen ismert underground stílusú filmrendezővé vált. Első művei hipnotikus állapotba vezették a nézőt. Ezek az "Alvás" és a "Birodalom" festmények. Az elsőben az egész szalagon csak egy alvó ember, a második az Empire State Building éjszakai szemlélődését kínálja. A kép több órán át tart, zenei kíséret nélkül.
A jövőben megjelenik egy film, amelynek cselekménye többnyire erotikus jellegű. Az egyik első játékfilm - "Garbage". Maga a munkafolyamat és a kép cselekménye a kereskedelmi mozi paródiája és megcsúfolása.
1966-ban Warhol elkezdett dolgozni a Velvet Undergrounddal. Filmeket készít és számos albumot készít. Andy személyesen tervezi első albumukat. A borítón egy banán grafikus képe tiszta alapon. Mára a művész egyik legismertebb alkotása.
Magazin
Ez a személy nemcsak egy zenei csoport művésze, rendezője és producere, hanem magazinkiadó is. Andy Warhol létrehozta az Interview magazint. A kiadvány fő célja a modern kultúra eljuttatása a tömegekhez.
A magazin oldalain ragyogó kreatív személyiségekkel készült interjúk jelentek megkorukból: zenészek, művészek, színészek, rendezők. Az elsők között nyitotta meg a titok fátylát híres személyiségek élete felett. A dicsőség, a szexuális felháborodás és a finomság itt tökéletesen megfér egymás mellett. De az emberek köre nem korlátozódik a pop artra és az undergroundra, a kiadvány nem ragaszkodik egy bizonyos stílushoz, és minden irányban működik.
A magazin még mindig él, és már több országban megjelent. 2011-ben érkezett Oroszországba. Az új generáció szorgalmasan követi az alapító által lefektetett hagyományokat.
Kísérlet
1968. július 3. Warhol, mint mindig, a stúdiójában dolgozott. Egyik színésznője, Valerie Solanas belépett, és három lövést adott le a művész hasába. Ezt követően nyugodtan kiment az utcára, és bevallotta tettét az első járőrnek. A lány azonban nem érzett lelkiismeret-furdalást, és egészen szándékosan próbálkozott. Andy klinikai halált szenvedett, de egy hosszú és bonyolult műtét eredményeként az orvosoknak sikerült megmenteniük az életét. Határozottan megtagadta a vádló vallomást, önelégülten megbocsátott modelljének. Solanas három év börtönnel és kötelező kezeléssel megúszta.
Egyesek úgy vélik, hogy Valerie lelkes feminista volt. De ő maga azt állítja, hogy így próbálta magára vonni a figyelmét. Úgy beszélni vele, mintha bútorokkal beszélne, érvelt. Mindent figyelembe véve hihetőbbnek tűnik a szerencsétlen szerelem változata.
A világok küszöbén állva a művész jámborabbá válik, és rendszeresen jár templomba. Művekbenezúttal az erőszakos halál témája gyakran szerepel.
Magánélet
Andy Warhol, akinek életrajzát gondosan titkolta, még mindig nem sikerült teljesen megszabadulnia a személyes életéről szóló nyilvános vitáktól.
Folyamatosan Edie Sedgwickkel való kapcsolatát írták neki. 1995-ben ismerkedett meg ezzel az édes lánnyal, bájos mosollyal. Egy vékony, törékeny 17 éves lány örvendeztette meg a már jeles művészt. Többször is a múzsájának nevezte.
Még mindig nem világos, hogy romantikus kapcsolatban álltak-e vagy sem, de egy dolog tény. Mindenhol együtt jelentek meg, mintha az ikrek ugyanúgy öltöztek volna. Hogy Andy kedvében járjon, a lány még fényűző haját is levágatta, és platinaszőkére festette. De az idill nem lett örökérvényű, ismeretlen okokból pont az étteremben veszekedtek, soha többé nem látták őket együtt.
Andy Warhol személyes életének sok kutatója azt állítja, hogy meleg volt, és egyszerűen nem lehetett kapcsolata Edie-vel. Az életről és a munkáról sok mindent megtudhatunk Andy Warhol naplóiból: életrajz, fotók, társalgók és az alkotói folyamat. A felvételeket 10 évig őrizték, majd a művész halála után publikálták.
Művész, rendező, producer, kiadó – Andy Warhol szinte minden irányban kitüntette magát, és ragyogó neon ecsetvonást hagyott a kortárs művészet történetében. Munkássága továbbra is inspirálja a fiatalabb alkotógenerációt, és jó néhány követőt nevelt fel egyedül az Art Factoryban. Szokatlanszokatlan sorsú személy, eleven példa egy olyan emberre, aki önállóan elérte mindazt, amiről álmodott.
Ajánlott:
Andy Kaufman: életrajz, személyes élet, siker, halálozás dátuma és oka
Andy Kaufman népszerű amerikai showman, stand-up komikus és színész. Arról vált híressé, hogy a szó szokásos értelmében vett komédia alternatíváját rendszeresen színpadra rendezte, ügyesen keverve a stand-upot, a pantomimot és a provokációt. Ezzel elmosta a határt a képzelet és a valóság között. Emiatt gyakran "dadaista komikusnak" nevezték. Soha nem vált belőle varieté művész, aki vicces történeteket mesélt el a közönségnek. Ehelyett elkezdte manipulálni a reakcióikat
Andy Wachowski amerikai rendező: életrajz, kreativitás és személyes élet
A mai hősünk Andy Wachowski rendező. Több tucat hollywoodi film fűződik a nevéhez, amelyek nézők millióit ragadták meg az Egyesült Államokban és szerte a világon. Ennek a csodálatos embernek az életrajzának és személyes életének részleteit a cikk mutatja be
Andy Garcia színész: életrajz, filmográfia
Andy Garcia tehetséges színész, akit leggyakrabban gengszterek szerepében láthatunk. A hírnevet a "The Godfather 3"-nak köszönhette, ezen a képen a kapzsi és vérszomjas Vincent Mancini képét testesítette meg. Andy gyerekkorában arról álmodozott, hogy kosárlabdázó lesz, de a sors másként döntött. 61 éves korára több mint nyolcvan filmes és televíziós projektben sikerült felvillannia
Kreativitás a tudományban. Hogyan függ össze a tudomány és a kreativitás?
A valóság kreatív és tudományos felfogása – ellentétei vagy részei az egésznek? Mi a tudomány, mi a kreativitás? Milyen fajtáik vannak? Milyen híres személyiségek példáján láthatunk élénk kapcsolatot a tudományos és a kreatív gondolkodás között?
Andy Warhol: idézetek, mondások, festmények, a művész rövid életrajza, személyes élete, érdekes tények az életből
Andy Warhol a 20. század kultikus művésze, aki megváltoztatta a kortárs képzőművészet világát. Sokan nem értik munkásságát, de híres és kevéssé ismert vásznakat dollármilliókért árulnak, a kritikusok pedig a legmagasabb minősítést adják művészi hagyatékának. Neve a pop art irányzat szimbólumává vált, Andy Warhol idézetei pedig mélységgel és bölcsességgel ámulatba ejtenek. Mi tette lehetővé ennek a csodálatos embernek, hogy ilyen magas elismerést szerezzen magának?