Mit jelent a színházi színpad?

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Mit jelent a „színházi színpad”? Ezt a kifejezést gyakran használják a médiában és az irodalomban. Két értelmezése van - szó szerint és átvitt értelemben. Legtöbbször hordozható. Úgy tűnik, érdekes lesz megvizsgálni a „színházi színpad” kifejezés két oldalát, és megtudni, milyenek voltak a különböző időpontokban.

Mit mond a szótár?

Az „állványzat” főnév kétféle értelmezése létezik:

1. Emelkedés, emelvény, állványzat része.
2. Színházi kifejezés a színpadra, színpadra.

Így arra a következtetésre juthatunk, hogy a "színházi színpad" szó szerinti értelemben egyaránt jelenti azt az anyagot, amelyből a színházi színpad készül, és magát a színpadot is.

A színpad egy ókori görög szó, ami szó szerint azt jelenti, hogy "sátor, sátor". Most így hívják a színházterem kulcsfontosságú részét, azt a helyet, ahol a fő színházi cselekmény játszódik. Leggyakrabban közvetlenül a nézőtér előtt helyezkedik el, fölé tornyosulva. De vannak színházak, ahol a közönség találhatóa színpad körül, amely egy szinten van velük.

Színpadi eszköz

Az ókori Görögország színházaiban eleinte csak egy sátor volt, ahol a színészek előadásokra készültek. Később pedig a díszlet egy részévé vált, amely a hátteret ábrázolta. Maga a cselekmény ezután a zenekarban zajlott - egy kerek, majd félköríves emelvényen, ahol színészek, kórus és néhány zenész lépett fel. Aztán átköltözött a proszkéniumba – a színpad fahomlokzatára. Az ókori színházi színpad további részleteiről alább lesz szó.

A modern színházban általában zárt típusú színpadokat használnak, amelyeket "dobozszínpadnak" neveznek. Fő jellemzője a zárt tér jelenléte, amelyet fal választ el a nézőtértől. Egy ilyen színpad és a terem a színpad elülső falában található lyukon keresztül kommunikál egymással.

Az ebben az esetben kialakított építészeti boltívet a „színpad portáljának”, az íven belüli teret pedig a „színpad tükrének” nevezzük.

A színpad a vízszintes szakasz mentén három részre oszlik:

1. Proscenium – elöl.
2. A szakasz átlagos.
3. Rearscene – vissza.

A harmadik rész általában a fő dobozhoz van rögzítve kiterjesztésként. Ebben tárolják a dekorációkat és furokok - gördülő platformok segítségével gyorsan cserélik.

Emellett a színpad fel van osztva a játékrészre, amely a közönség látókörében van, és a kulisszák mögötti old alterekre. Mellékletek is találhatók az oldalakon, ezek"zsebeknek" nevezik, gördülő platformokkal is fel vannak szerelve.

Lejátszótányér

Az opcionális színpadi felszerelések egyik típusa. Ez a jelenettábla része, amely kör alakú és a központi tengely körül forog. A színpadi kör célja az előadók és a díszlet mozgatása a kerületben. Segítségével gyorsan válthat terjedelmes díszleteket, kibontakoztathatja az akciót egy megváltozott térben, dinamikus mise-en-scénákat építve. Mindez lehetővé teszi a közönségre gyakorolt érzelmi hatás fokozását.

A lemezjátszót 1758-ban Namiki Shozo japán drámaíró találta fel a Kabuki színház számára. És a 30-as években. A 19. században ismét Japánban olyan készüléket fejlesztettek ki, amellyel a színpad kettős elforgatását hajtották végre. Ezzel kibővültek a színdarabok megvalósításának lehetőségei.

Az európai színpadon a fordulókört először 1896-ban használták Münchenben, a Residenz Színházban, a Don Giovanni opera színpadra állításakor. K. S. Sztanyiszlavszkij produkcióiban is fontos szerepet játszott. Manapság ez az eszköz a drámaszínház színpadának szükséges attribútuma, és összecsukható installáció formájában olykor operában és balettben is használják.

Az ókori Görögországban

A benne lévő összes színház három fő részre volt osztva:

1. Zenekar.
2. Teatron.
3. Skena.

Amint fentebb említettük, a zenekar eredetileg a színészek fellépésének helye volt. A színház a nézők helye, amely ferdén helyezkedett el a zenekar körül. Közelvolt belőle egy skene, volt egy elülső fala - egy palota vagy templom homlokzatát ábrázoló oszlopcsarnok formájú proszkénium. A szkenének mindkét végén oldalnyúlványok voltak – paraskénia, amelyben a színházi tulajdont tárolták.

Struktúrák bonyolultsága

Az ókori görög dramaturgia fejlődésével a színházi konstrukciók összetettebbé váltak. Elkezdtek megjelenni a színpadi berendezések, a szkenne erőteljes fából készült szerkezetekké változott, és dekorációként használták.

Az Ekkiklemek széles körben elterjedtek – alacsony kerekeken állított platformok. A középső folyosóból szkennel vitték ki őket, megmutatva a nyilvánosságnak, mi történik az épületben. Voltak eoremek is - olyan eszközök, amelyek a színészeket a levegőbe emelték. Később olyan nevet kaptak, mint "mekhane" - "gép".

Ezt követően megjelentek a festett dekorációk, amelyek lehetővé tették, hogy a proszkéniumot egy épület homlokzatává alakítsák: palota, templom, ház, királysátor. Festett vásznak vagy táblák kerültek az oszlopok közötti térbe.

A Kr.e. 4-1. századra vonatkozó időszakban. e., a görög színház sokat változott. A színházak még mindig tető nélkül épültek, nyitottak, de kőből voltak. Ezért korunkig számos ilyen „színházi színpad” romja került le, amelyekről az alábbi fotó látható.

A darabok cselekménye most nem a zenekaron zajlott, hanem a proszkenián, annak lapos tetején. Ezt az old alt most "logeyonnak" hívták. Ez a szó a "lego" igéből származik, amelyAz ókori görög fordításban "mondom". A logeyon mélysége 2,5 és 3,5 méter között mozgott. Mögötte volt a skene második emelete, ami úgy nézett ki, mint egy ajtós fal, sőt, előtte színházi előadás zajlott. Így a jelenet fokozatosan úgy nézett ki, mint egy modern színházi színpad – egy színpad.

Az európai mozikban

A többi európai országhoz hasonlóan a 16. századig nem voltak benti színházak. Például Angliában már a 15. század végén olyan platformokon játszották az előadásokat, amelyeknek csak hátul volt szalmatetője. Két oldaloszlop választotta el őket a színpad nyitott részétől. Maga az emelvény trapéz alakú volt, a trapéz alapja pedig a csarnokba nyúlt. A tetején egy kis torony volt, és gyakran használták dekorációként.

Olaszországban a színházi produkciók amatőrök voltak, epizódszerűek, így nem voltak álló épületek. Kétféle színház létezett - tér és udvar. A második esetben a nemesek számára ideiglenes színpadot építettek a kertekben, és amfiteátrumot rendeztek be a közönség számára. A 16. század elején a színháznak a palota belsejébe költözésével az építészete is megváltozott. A színpadon elkezdték használni a hátteret, amelyet a perspektíva figyelembevételével festettek meg, ami lehetővé tette a díszlet korlátozott térben történő elosztását. Ezzel nemcsak egy új díszletrendszer alkalmazása kezdődött, hanem egy új színházi architektúra is. A színpad mélyreható fejlődésnek indult, ami a termet a színpadtól elválasztó elülső függöny feltalálásához vezetett.

Átvitt értelemben

A vizsgált kifejezés közvetlen jelentésében való használatát fentebb tárgy altuk. Idővel hordozhatóvá is vált. Hiszen a "színház" szót is többféleképpen lehet érteni:

• először is, mint épület, ahol előadásokat mutatnak be;
• másodszor, mint egyfajta művészet, amely a közönség előtt fellépő színészek színpadi akcióin keresztül művészi koncepciót közvetít.

Ha a "színház" jelzett jelentései közül a másodikat vesszük, akkor a szóban forgó kifejezést átvitt értelemben használjuk. Például, amikor az emberek „színházi színpadi fogadtatásról” beszélnek, nem csupán a színpadon álló vezető színésznőre gondolnak, egy szerkezet értelmében. Valószínűleg általában véve a színházi művészetben elfogl alt helyét tartják. Átvitt értelemben ezt a kifejezést a Színházi színpad forgatókönyve esetében is használják. Ma már gyakran fesztiválok, fellépések, versenyek ilyen, költői hangulatot szerzett elnevezést adnak.