"Chapaev és az üresség": olvasói vélemények, szerző, cselekmény és a könyv fő ötlete

Tartalomjegyzék:

"Chapaev és az üresség": olvasói vélemények, szerző, cselekmény és a könyv fő ötlete
"Chapaev és az üresség": olvasói vélemények, szerző, cselekmény és a könyv fő ötlete

Videó: "Chapaev és az üresség": olvasói vélemények, szerző, cselekmény és a könyv fő ötlete

Videó:
Videó: Top 5 Books of 2023 + Every Book I've Read So Far! 2024, Június
Anonim

"Csapajev és az üresség" Viktor Olegovics Pelevin híres orosz író harmadik regénye. 1996-ban íródott, és a szerző kultikus műve lett, olyan regényekkel együtt, mint az Omon Ra és az Insect Life. Nyomtatott kiadásként az ország legnagyobb kiadóiban - "AST", "Eksmo", "Vagrius" - adták ki, majd hangoskönyvként is megjelent a mű.

A cikkben megtalálja Viktor Pelevin "Chapaev és az üresség" című összefoglalóját, a regény hőseiről szóló történetet és az olvasói vélemények áttekintését.

A regényről

Ez a mű a kritikusok szerint a posztmodern esztétika egyik példájának tekinthető. A regény terét megtöltik a káosz és a határtalan sokdimenziósság jegyei, valamint a világ megismerésének lehetetlensége.

Amint tudod, Pelevin annak tulajdonította a szövegeitturborealizmus. A filozófiai, pszichológiai és intellektuális próza stílusában megírt művek a "hétköznapi" irodalmat és a tudományos-fantasztikát ötvözik. Valójában ez annak a nagyon „realisztikus fikciónak” a folytatása és továbbfejlesztése, amelyet a Sztrugackij testvérek írtak. A cselekményes események kiindulópontja itt legtöbbször fantasztikus feltételezések, míg a teljes szöveg általában a szociálpszichológiai próza kánonjainak megfelelően íródott.

Könyvborító
Könyvborító

Ahogy az olvasó Viktor Pelevin „Chapaev és az üresség” című könyvéből megérti, a modern világ a keleti filozófiai eszmék, a számítástechnika, a zene és a technogén gondolkodás példáinak egyfajta szimbiózisa. Mindezt alkoholfelhőbe burkolva, "hülyeséggel" fűszerezve, ami alatt általában kábítószereket, sőt mérgező gombákat is értenek. Mindez nem tudta megosztani a mű hősének tudatát, aki mindezekkel együtt tovább gondolkodik az élet örök kérdésein.

A szerző megjegyzése a borítón:

Ez a világirodalom első regénye, amely abszolút ürességben játszódik

- úgy tűnik, minden igaz tanítás lehetetlenségét állítja. Mert Pelevin Viktor szerint

a szabadság csak egy, ha szabad vagy mindentől, amit az elme épít. Ezt a szabadságot "nem tudom"-nak hívják.

A regény „beszúrt történetek” láncolatára épül fel, amelyek a fő cselekmény köré hurkolják – a főszereplő megérti az emberi igazságot Csapajev segítségével.létezés és megvilágosodás (satori).

A cselekményről

A regény két történelmi periódusban – a polgárháborúban (1918) és az 1990-es évek, pontosabban azok közepén – játszódik eseményekről. A történet a dekadens költő, Pusty Péter nevében szól, aki a szerző akaratából egyszerre létezik mindkét időtérben.

Miután a forradalmi Petrográdban találkozott a legendás parancsnokkal, Vaszilij Csapajevvel, Void vele megy a frontra, hogy komisszár legyen. A valóságban azonban (és ez még csak a 90-es évek) Petert pszichiátriai klinikán kezelik, és Kanasnyikov professzor felügyelete alatt egy kísérleti kezelésen vesz részt.

Film keret
Film keret

A professzor elmagyarázza az újonnan felvett főszereplőnek technikája lényegét: a gyógyulás érdekében a kórterem mind a négy lakójának részt kell vennie a belső világban zajló eseményekben - de nem a sajátja – de a szomszédé. Mind a négy felépülésének kulcsa a furcsa valóságba való belemerülés – Kanasnyikov ezt a technikát „közös hallucinációs élménynek” nevezi.

Valójában Dmitrij Bykov kritikus és író meglehetősen szűkszavúan beszélt a regény cselekményéről:

A regénynek nincs és nem is lehet a szokásos értelemben vett cselekménye. Az őrült Peter Void egy pszichiátriai kórházban vergődik, és a század eleji dekadens költőnek képzeli magát. Ez a „hamis személyiség” uralja elméjét. Pjotr Pustota 1919-ben él, találkozik Csapajevvel, aki Pelevint egyfajta gurunak, a spirituális felszabadulás tanítójának tekinti, és beleszeret. Anka, aki uralja a kocsit (érintse meg Ankát, megfejti magának a nevét), majdnem meghal a csatában a Lozovaya állomáson (ahol egyébként a pszichiátriai kórháza található), és útközben társai delíriumát hallgatja. a kórteremben.

Karakterek

Először is nevezzük meg a pszichiátriai kórház professzorát, Timur Timurovics Kanasnyikovot, valamint az osztályon összegyűlt négy beteget. Az említett Peter Void, a regény főszereplője mellett ez Serdyuk, majd a Just Maria néven fellépő karakter és a bandita - az új orosz Vlagyimir Volodin, aki cinkosainak köszönhetően került a klinikára.

A regényben sok kisebb, de a történet szempontjából fontos szereplő szerepel, amelyekről az alábbiakban lesz szó.

Péter Void

Ez a neve a mű főszereplőjének – költőnek, fiatal komisszárnak és skizofrénnek. A beteg psziché és a hős által olvasott számos filozófiai mű teljesen eltorzította Péter adekvát képét a környező világról, és felgyorsította a személyiség meghasadásának folyamatát. Vagy egy virágzó szimbolizmus korszakának dekadens költőjének képzeli magát, vagy géppuskásnak, aki Ankával együtt harcias őrjöngésben agyageszközből tüzel az Univerzumon át. Ez utóbbit a regényben ürességként értelmezik, és a regény kulcsfogalmává válik, és nem csak Peter furcsa vezetékneveként.

Keret a "Buddha kisujja" című filmből
Keret a "Buddha kisujja" című filmből

Csapajev hadosztályában elalszik, a hős egy őrültek otthonában ébred fel. Meggyőződése, hogy a kórházi osztály és a kórház csak az ő képzelete, de a polgárháború világa valóságos. De Chapaev ugyanígy biztosítja őtmindkét világ kísérteties és Péter feladata az, hogy felébredjen. A probléma megoldhatatlannak tűnik, hiszen a hős körül csak üresség van:

– Minden, amit látunk, a fejünkben van, Petka. Ezért nem lehet azt mondani, hogy a tudatunk valahol elhelyezkedik. Egyszerűen azért nem vagyunk sehol, mert nincs olyan hely, ahol azt mondhatnánk, hogy vagyunk. Ezért nem vagyunk sehol.

Semyon Serdyuk

Ez a beteg, aki a társadalom intelligens, ivó-ivó rétegét megszemélyesíti, egy másik valóságban harcosként látja magát, aki két befolyásos klán, Taira és Minamoto közötti rivalizálásba keveredik, amely Japánban zajlott a XII. század. Az események során Serdyuk a hűséges szolgálat és kötelesség japán eszméit követve megpróbál öngyilkosságot elkövetni szamuráj által - hara-kiri.

Serdyuk vágya egy Kawabata nevű japánra, aki vagy felveszi őt egy modern társaságba, vagy beavatja az ősi Taira család szamurájába, végül meggyőzve az öngyilkosság szükségességéről, ismét rámutat az egyik Pelevin prózájának elképzelései Oroszország alkímiai egyesüléséről a keleti és nyugati világgal.

Emellett a Kawabata-san egyértelmű utalás a híres japán íróra, az 1968-as irodalmi Nobel-díjra, a Francia Irodalmi és Művészeti Rend tisztére, Yasunari Kawabatára. Közeli barátja Yukio Mishima volt, aki egy 1970-es sikertelen puccskísérlet után kétségbeesett lépést tett, és a hara-kiri révén öngyilkos lett. Kawabatát és természetesen nem csak őt sokkolta ez a halál.

Csak Maria

A 18 éves fiatalember, Maria, akit a szülei olyan szokatlan nevet adtak, aki szívesen olvas Remarque-ról, felajánlja, hogy Just Maria-nak hívja magát. Szereti Arnold Schwarzenegger filmes képét, és biztos benne, hogy szerelmes ebbe a karakterbe. Prosto Maria kényszerű klinikai tartózkodásának okát az Ostankino TV-toronyra ért hirtelen ütésnek tartja. Ezen a képen Pelevin annak a generációnak a képét parodizálta, akit megfertőzött a mexikói szappanoperák és hollywoodi akciófilmek végtelen és meggondolatlan felszívódása, amelyek akkoriban rengetegen jelentek meg.

Színlap
Színlap

A fiatal férfi neve feltétlen utalás a nemek közötti különbségek folyamatos eltörlésére, és talán az azonos neműek szerelmére is. Mária azonban az első, aki felépül, és az első, aki elhagyja a klinikát, ami a „Chapaev and Void” című beszámolók szerint jól jelezheti a szerző reményét a fiatalság gyors erkölcsi gyógyulásában.

És mások

Egy hétköznapi olvasó számára, vagyis neked és nekem a történelmi múlt legtöbbször csak klisék, jól bevált képek és jelek halmaza. Ebben a regényben Pelevin e hagyományos díszlet nagy részét paródiává redukálja, és megfosztja a glóriát a nagyszerűségtől. Ezek forradalmi tengerészek, akik "b alti teát" isznak (vodkát kokainnal keverve); és "Belső-Mongólia által megvilágosodott", a Chapai bodhiszattvaként mutatják be, aki holdfényt iszik pohárral; és szenilis Iljics; és Csapajev unokahúga, Anka, egy emancipált szépség és dekadens, bársony estélyiben pompázik. Apropóazt mondani, hogy maga Csapajev sem úgy öltözött, mint egy komisszár:

az ajtó kitárult, és megláttam Chapajevet. Fekete bársonykabátot, fehér inget és ugyanabból az irizáló moaréból készült skarlát pillangót viselt…

Nem az utolsó szerepet Kotovszkijra osztják, aki „demiurgoszként” működik. És bár a regényben maga Void Kotovszkij kokainfüggőségéről beszél, a mű általános mitológiai alapelvei szerint ez a karakter felelős egész Oroszország sorsáért, valamint jövőjéért.

Pelevin „Csapajev és az üresség” című regénye még a nietzschei szuperembert is parodizálja, akit a kórház egyik betege, az új orosz Volodin személyesít meg. Végül, maga az Ural folyó nem csak egy folyó, hanem az Abszolút Szeretet Feltételes Folyója.

Összefoglaló részenként

A történet a Peter Void című regény főszereplője szemszögéből szól. A regény tíz részből áll.

Első rész. 1918, a forradalom utáni időszak. Void az utcán sétálva találkozik egy ismerős költővel, von Ernennel, aki meghívja őt, hogy látogassa meg. Ernennél Péter arról beszél, hogy a csekisták majdnem letartóztatták, mert verset írt. Ennek hallatán a tulajdonos (aki tulajdonképpen ebben a testületben is szolgált) fegyvert ad a vendég homlokához, ezzel is szándékában áll letartóztatni, de Péter rádob egy kabátot és megfojtja. Aztán elveszi az iratait (amiből az következik, hogy von Ernen a Cheka Grigory Fanerny alkalmazottja) és a Mauserét, bőrdzsekit ölt, majd a beérkező tengerészekkel együtt, akik Ernenért viszik,elmegy a "Musical Snuffbox" kabaréba. Ott találkozik Brjuszovval és a részeg Alekszej Tolsztojjal, és Blok „A tizenkettő” című versét tárgyalja az előbbivel. A mulatságos lövöldözős esemény végén hazafelé hajtanak, de útközben a Void elalszik.

A második részben már 1990-ben játszódnak az események egy pszichiátriai klinikán, ahol kényszerzubbonyba öltözve felébred a főszereplő. A diagnózis, amit Peter kap, egy megosztott személyiség, valamint az egyházközségben élő szomszédai. Ebben a részben az orvos az egyik páciens hipnotikus elmerülését gyakorolja egy másik kitalált világába gyógyulás céljából. Így Péterből Just Mary lesz a szappanoperából. Az óceán mentén sétált, mígnem találkozott szerelmével, Arnold Schwarzeneggerrel. Aztán együtt repültek egy katonai repülőgépen - egy "függőleges felszálló vadászgépen", ahol Arnold fogl alta el a vezetőülést, Maria pedig a törzsön ült. A repülés akkor ért véget számára, amikor lezuhant a gépről – közvetlenül az Ostankino TV-toronyban. Ebben az epizódban Peter kijött a hipnózisból, és egy nyugtató injekció hatása alatt elaludt.

A harmadik rész azzal kezdődik, hogy Péter felébred Ernen lakásában. Megint 1918 van. A szomszéd szobában egy fekete tunikás bajuszos férfi zongorázik, akit már a kabaréban látott. Ő itt Chapaev. Azt mondta, lenyűgözte Péter beszéde a kabaréban, és felkérte, hogy legyen komisszár, és menjen vele a keleti frontra. Aztán egy páncélautóval megérkeznek a Jaroszlavszkij pályaudvarra. Ott találkozik Péter Furmanovval, aki egy takácsezred parancsnoka. Ők vezetneka vezérkar vonatában a frontra. Este Csapajevvel és Annával vacsoráznak – „egy csodálatos géppuskás”, ahogy Csapajev jellemzi. Azt mondja, hogy le kell akasztani a végső kocsit a takácsokkal, amit meg is tesznek. Utána Peter visszatér a fülkébe és elalszik.

A darab hősei
A darab hősei

A negyedik rész. Péter arra ébredt, hogy valaki megrázza a vállát. Ez Volodin. A főszereplő látta, hogy hideg vízfürdőben fekszik. A környéken, a fürdőben is, laikus társak - Volodin, Serdyuk és Maria. Péter megtudja, hogy hasonló diagnózisuk van. A professzor ezt "hamis személyiséghasadásnak" nevezi. A professzor pedig turbojunganizmusnak nevezi az ilyen betegségek kezelésének módszerét.

Csendes időben a főszereplő besurrant az irodába, hogy megkeresse a kórtörténetét. A lapok szerint 14 évesen betegedett meg, amikor hirtelen abbahagyta a kommunikációt, és sokat olvasott. Leginkább az ürességről szóló könyvek voltak.

A múlt nagy filozófusainak örökösének tartja magát

- is szerepelt a dokumentumokban.

Miután Peter visszatért a kórterembe, amikor a csendes óra véget ért, szemtanúja volt egy veszekedésnek Maria és Serdyuk között. Ő és Volodin megpróbálták szétszedni a veszekedést, amikor Arisztotelész gipsz mellszobra Péter fején landolt. Itt a hős elveszti az eszméletét.

Az ötödik részben egy ismeretlen szobában fekve ébred fel. Anna odajön hozzá, és közli vele, hogy volt egy ütközet, amelyben Péter agyrázkódást kapott, aminek következtében több hónapig kómában volt egy Altáj-Vidnyanszk kisváros kórházában. Aztán kimentek sétálni, és eljöttek egy étterembe, és Péter rájött, hogy Anna szerelmes belé, mire a lány azt válaszolta, hogy egyszerűen meglátogatta egy verekedő barátját. Ezek után veszekedtek. Jött egy kopasz, és elvitte Annát. Az epizód után a hős Chapajevvel beszélgetett, aki holdfényt adott neki inni. Petr visszatért a szobájába, és elaludni készült, de odajött hozzá Kotovsky, aki, mint kiderült, kokaint keresett.

Végül az Üresség elalszik, és Serdyukról álmodik, aki egy furcsa székhez van kötözve a kórteremben.

A hatodik részben Peter Serdyukkal találta magát a metróban. A narráció szokás szerint a hős nevében szól, de ő maga nincs benne a leírt eseményekben - itt Szemjon Szerdjukról beszélünk. Szamurájnak toborozza egy titokzatos japán szervezet, ahol találkozik Kawabata igazgatóval. Egy idő után Serdyuk megtudja tőle, hogy a cég részvényeit felvásárolták a versenytársak, így a klán összes szamurájának seppukut kell készítenie. Az alázatos Szemjon a gyomrába szúr egy kardot. Már egy modern elmegyógyintézetben tér magához.

A hetedik rész. Kotovsky a hadosztály főhadiszállásán egy csepp viaszról beszél a lámpában, és kábítószert kér Pétertől. A főhős Csapajevvel a Fekete báróhoz lovagol, és belép misztikus táborába. A Péterrel a polgárháborúban és az elmegyógyintézetben történt események egyenértékűek egymással – így magyarázza a helyzetet a Fekete báró a főszereplőnek. A transzba merülésnek köszönhetően Péter és a báró átutazik a túlvilágon, és meglátják a halott katonatársakat. Ezután elalszik a szobájában az ágyán.

Nyolcadik rész- Volodin története. Ő és két bajtársa a tűz mellett ül egy tisztáson. Száraz gombát rágnak, konzervet és kolbászt esznek, vodkát isznak. Volodin azt mondja, hogy a zümmögés magában az emberben van bezárva, akár egy széfben. Lehetetlen megtalálni anélkül, hogy feladna minden előnyt. Itt a banditák veszekedtek, rohanni kezdtek az erdőn és pisztolyokból lőni. A sötétben Volodin meglátta a Fekete báró szellemét. Aztán mindenki, aki részt vesz a buliban, beül a dzsipbe és távozik.

A kilencedik részben az olvasó megtudja, hogy Peter felvette az előző epizódot, és odaadta Csapajevnek, hogy olvassa el. Kiderül, hogy a báró azt tanácsolta a főszereplőnek, hogy hagyja el a kórházat. Peter megpróbálja udvarolni Annának, akivel találkozott, de a nő elutasítja. Este Void felolvasta a versét a takácsok koncertjén. Az előadást általános lelkesedés fogadta. Később a hős elalszik, de odajön hozzá Kotovsky, aki jelenti, hogy a takácsok felgyújtják az egész várost, és mielőbb távozniuk kell. Ezután Péter Csapajevvel és Annával a páncélautóhoz indul. Itt Anna géppuskával felmászik a toronyba, és megfordítja. A támadás és a lövöldözés zaja alábbhagy. A géppuska – magyarázza Chapaev – valójában egy agyagdarab, amelyen egy Anagama nevű Buddha kisujja van. Ha rámutat egy tárgyra, az eltűnik. Így tárul fel valódi természete.

A páncélozott autót elhagyva a műholdak meglátták az Urál folyót, amelybe azonnal beleugrottak. Péter már a kórházban magához tért.

Urál folyó
Urál folyó

Az utolsó tizedikben Petert kiengedik a pszichiátriai kórházból. Megpróbál bejutni a "Musical Snuffbox"-ba, de bejelene nincs többé. Ehelyett Peter vagy egy kocsmát, vagy valamilyen klubot keres, it alt rendel magának - vodkát, benne kábítószerrel. Verseket ír szalvétára, és felolvassa a színpadról. Aztán a csillárra lő egy tollból, amit az egyik rendőrtől lopott - a toll miniatűr fegyvernek bizonyult. Mindezen események után Peter Void kirohan az intézményből, és meglát egy ismerős páncélautót.

A regény utolsó epizódja a főszereplő és Csapajev utazása a modern Moszkvából Belső-Mongóliába:

Én… az ajtó felé fordultam, és nekidőltem a kukucskálónak. Eleinte csak a fagyos levegőt átmetsző lámpás kék pöttyei látszottak rajta, de egyre gyorsabban haladtunk - és hamarosan, hamarosan megzördült a homok és a szívemnek kedves Belső-Mongólia vízesései suhogtak.

Vélemények a "Chapaev és az üresség" című könyvről

Most mind a hivatásos kritikusok, mind a hétköznapi olvasók élesen negatív és csodálatra méltó véleményét olvashatja.

Ismerhető például, hogy Alekszandr Szokurov filmrendező és Alekszandr Szolzsenyicin író negatívan nyilatkozott a regényről. Éppen ellenkezőleg, Gleb Shilovsky kritikus a következőképpen beszélt:

A regény összehasonlíthatatlan, akármelyik oldalról kezdi is az olvasást. … Pelevin prózája a rendszeres olvasónak szól. Mérget és ellenszert is tartalmaz. Könyvei egy kezelés, a tudat terápiája.

Dmitrij Bykov, akit itt már említettünk, Pelevin művéről úgy beszél, mint „egy komoly regény az ismételt újraolvasáshoz”. A kritikus szerint az általános elképzelés az, hogy

Pelevin a leghétköznapibb cselekvésekre és eseményekre metafizikai magyarázatot keres, sok párhuzamos világot és teret épít fel, de egy törvény szerint él.

Egzotikus kaktuszt, amely ismeretlen okból az orosz kultúra ablakpárkányán nőtt fel, Pavel Basinsky író és irodalomkritikus nevezett regénynek. Szerinte az egész szöveg "olcsó szójátékokból", "középnyelvből" és "metafizikai huncutságból" áll.

A legtöbb kritika szerint (Viktor Pelevin „Chapaev és az üresség” hatalmas számú benyomást gyűjtött össze a hétköznapi olvasókról) a regény meglehetősen érdekes tudományos-fantasztikus, számos történelmi valóságra való hivatkozással. Ez az első benyomás természetesen meglehetősen egyszerű és felületes.

Szerző és könyv
Szerző és könyv

És itt, úgy tűnik, a másik véglet: néhányan, akik kritikát írtak Pelevin „Chapaev and the Void” című művéről, azt tanácsolják a szöveg teljesebb megértése érdekében, hogy csak azok kezdjék el olvasni a regényt, akik szellemi poggyászukban van legalább egy általános elképzelés a buddhizmus alapjairól – mert a regényben rengeteg utalás található rá. Jó lenne megérteni az irodalomban az abszurditás szövevényeit, és általában eligazodni Oroszország történelmében és kultúrája fejlődési időszakaiban.

A mű kétségtelenül figyelmet érdemel, és még sok különböző kritika fog írni Victor Pelevin "Chapaev and the Void" című művéről.

A mű sorsa

1997-ben Victor Pelevin „Chapaev ésVoid" a Small Booker-díjra jelölték, fantasztikus nagy alkotásként a Wanderer-97 irodalmi díj nyertese lett. 2001-ben a regény angol fordításban jelent meg, és jelölték (majd döntős lett) a Dublini Irodalmi Díj. Cím: "Chapaev and Void" A fordítók Agyaggéppuska ("Agyaggéppuska") címmel alakították át.

A regény alapján 2015-ben az orosz, német és kanadai filmstúdiók filmet készítettek "A Buddha kisujja" megalkotóinak címmel.

Pelevin könyvei közül a „Chapaev és az üresség” az egyetlen darab, amely alapján immár két évtizede a színház színpadán látható. A Pavel Ursul rendező által színpadra állított darabban csodálatos színészek egész galaxisa vesz részt – Mihail Efremov, Mihail Politsejmako, Mihail Krilov, Gosa Kutsenko, Pavel Szborscsikov, Ksenia Chasovskikh és mások.

A cikkben összefogl altuk Pelevin "Chapaev és az üresség" című regényét (teljes verzió).

Ajánlott: