2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Sok modern név latin szavakból származik. A "interlude" szóból azonnal elkülönítheti két alkotó gyökerét: inter és medius, azaz "középen található". A modern oroszban ennek a kifejezésnek két fő jelentése van.
Színházi közjáték
Kezdetben csak a színházművészetre vonatkozott, de fokozatosan egyre szélesebb körben kezdték használni a szót.
Mi az a „melléklet” a színpadon?
A színházban ez egy olyan, általában zenés vagy táncos jellegű betétdarab elnevezése, amely nem kapcsolódik közvetlenül az előadás fő cselekményéhez, és általában egy szünetben kerül bemutatásra. a fő előadás. A mellékelőadásokat főként a szünetben játsszák, de egyfajta tematikus kitérőként beilleszthetők a fő akcióba.
A műfaj története
Az intermédia a középkorban jelent meg az európai színházban, amikor a térszínház hatására a szigorú liturgikus dráma kezdett misztériummá válni, vagyis a világi nyelv kezdett behatolni a kanonikus vallási szövegekbe.
KépviselőkAz egyházak nem engedhették meg, hogy az evangélium jeleneteinek rituális előadását megsértsék, így a liturgikus dráma száműzte a város tereire, és végül misztériummá változott. Az utcai előadások hatására a produkciók egyre komikusabb fókuszt kaptak. Így a végén megjelent egy közjáték.
Ez a műfaj a reneszánsz idején terjedt el, különösen az olasz commedia dell'arte-ban, amely teljes mértékben az improvizációra épült. Annyi képregényes közjáték hangzott el, hogy ezek egy külön irányvonalba fordultak, a „farce” néven. Egy másik önálló műfaj nőtt ki belőlük - a komikus opera.
Oroszországban külföldi vendégelőadóktól tudták meg, mi volt a "bejátszás" a 17. században. A kis jelenetek először az udvari repertoárban, majd az iskolai és bohózatszínházak előadásain kezdtek megjelenni. A 20. század elején az olasz maszkos vígjáték iránti érdeklődés miatt Meyerhold „Don Giovanni” és Vakhtangov „Turandot hercegnő” című előadásában kezdtek megjelenni a mellékjátékok. A rendezők gyakran ennek a, gyakran múltbeli cselekményt tartalmazó technikának a segítségével finom asszociatív kapcsolatot teremtettek a modern világban zajló eseményekkel.
Mi a „bejátszás” a színházban, azt Csajkovszkij „Pák királynője” című operájának példájával illusztrálhatjuk.
A fogadás jelenete Szentpétervár egyik házában: a vendégek között ott van az opera összes főszereplője. És hirtelen ilyenkor a házigazda meghívja vendégeit, hogy hallgassanak egy pásztort egy olyan témában, amely nema cselekményhez kapcsolódik. Így kezdődik az „előadás az előadáson belül”: egy elegáns jelenet felfüggeszti az opera főakcióját, és egy időre elvonja a néző figyelmét. Ez azért történik, hogy még nagyobb feszültséget érjünk el a következő jelenetekben.
A "közjáték" szó másik jelentése
A zenében ez egy fúga egyik elemének a neve, egy összetett többszólamú mű. Ebben az esetben a kifejezés instabil konstrukciót jelöl a téma két passzusa között, amely a kompozíció különböző tónusú szakaszait köti össze. Ezenkívül ebben a részben a fő és ellentétes témák elemeit fejlesztjük és kombináljuk.
Ez a "bejátszás" a szó színházi és zenei értelmében.
Ajánlott:
"Aida" a Mariinsky Színházban: leírás és vélemények
Néhány évvel ezelőtt az „Aida” opera megjelent az Állami Akadémiai Mariinszkij Színház (Szentpétervár) színpadán Daniele Finzi Pasca rendező modern adaptációjában. Nagy feltűnést keltett a színházi világban, és a közönség sok dicsérő kritikát írt. Olvasson többet az "Aida" operáról a Mariinsky Színházban ebben a cikkben
"Carmen" a Mariinsky Színházban: történelem és modernitás
Kevés olyan ember van Oroszországban, aki ne látta volna, vagy legalábbis soha nem hallott volna a Maya Plisetskaya által előadott Carmenről. Az opera premierje 1967-ben megdöbbentette a közönséget és a kritikusokat. E. Furtseva kulturális miniszter dühös volt: nyilvánvaló volt a főszereplő szexualitása és az előadás szubtextusa. De az előadást feltartották. 2010-ben a Mariinsky Színházban "Carmen" újjászületett. Ez nem egy szovjet primabalerina részvételével készült előadás másolata, sokkal inkább egy modern vízió
Opera "La Traviata" a Mariinsky Színházban: összefoglaló, ismertetők
A „La Traviata” a Mariinsky Színházban több mint egy éve tart. Ez egy három felvonásos opera, amely az ország egyik leghíresebb kulturális intézményének névjegyévé vált. Ebben a cikkben összefoglalót adunk a munkáról, a nézők által hagyott véleményeket
A "Tehetségek és tisztelők" című darab a Majakovszkij Színházban. Miért érdemes megnézni?
Az őszi blues és a melankólia ellen a legjobb gyógyír a színház. Mindaugas Karbauskis színpadra állított „Tehetségek és tisztelők” című darabja ennek a legjobb visszaigazolása! Jöjjön el a Vlagyimir Majakovszkij Színházba, és legyen tanúja érzelmi felépülésnek
A textúra a zenében A textúra meghatározása és típusai a zenében
Egy zenei kompozíciónak, majdnem olyan, mint egy szövetnek, úgynevezett textúrája van. A hangzás, a hangok száma, a hallgató észlelése – mindezt egy texturális döntés szabályozza. A stilisztikailag eltérő és sokrétű zene megalkotása érdekében kitaláltak bizonyos „rajzokat” és azok osztályozását
