Teljesítmény – mi ez? Próbáljuk meg kitalálni

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Sétálsz az utcán, és hirtelen két szobrot látsz magad előtt, lefagyva és élettelennek tűnő. Valaki érmét tesz egy itt, a járdán heverő kalapba, és a szobrok életre kelnek. Előadnak egy táncot, vagy csinálnak valamilyen, az általuk képviselt szereplőkre jellemző mozdulatot, majd ismét megdermednek. Az előadásnak (előadásnak) nincs vége, amíg itt vannak a szobrok, folytatódik, csak statikus formát öltött.

"Teljesítmény? Mi az?" - kérdezed. Ez a kortárs művészet egyik területe. A múlt század hatvanas éveiben keletkezett, amikor az emberi élet minden területén megtörtek a sztereotípiák: a művészetben, a politikában, a társadalmi és az interperszonális kapcsolatokban. Nagyon sok új irányzat jelent meg ekkor a filozófiában, a moziban, a képzőművészetben, a zenében. Ami a kortárs művészetet illeti, ugyanakkor megjelentek a „performance art” irányzatához hasonló áramlatok a bemutatás formáját tekintve – akcionizmus, happening és mások. Mi a közös bennük és miben különböznek egymástól?

Először is nézzük meg, a teljesítmény – mi az? Ez egy rövid művészi vagy színházi akció, amelyadott pillanatban, egy adott helyen játszódik, és maga a művész vagy a résztvevők egy csoportja állítja elő. Abban különbözik a színháztól, hogy az előadásban résztvevők nem játszanak tanult és begyakorolt mások szerepeit. Az általuk ábrázolt szereplő vagy karaktercsoport keretein belül cselekszenek, azt „élik”. Nincsenek írott szerepeik, de a cselekmény általában jelen van. A kortárs művészet ezen irányának másik jellegzetessége az őt képviselő személy központi szerepe. Ha valakinek kérdése van: "Teljesítmény - mi az?" - nyugodtan válaszolhatjuk, hogy ez elsősorban maga az előadó, teste, gesztusai, további attribútumok jelmezek, kellékek és egyéb kifejezőeszközök formájában. Ez a fő különbség a képzőművészettől, ahol az ábrázolás tárgya vászon vagy szobor. Ráadásul a klasszikus művészettel ellentétben az előadás észlelése és megértése nem igényel különösebb szellemi felkészültséget, minden olyan járókelő számára készült, aki megnézte, meglepődött és továbbment, anélkül, hogy meggondolta volna, hogyan sorolja be ezt az akciót, ki volt az alapítója. és mi lesz a következménye.

Az ilyen jellegű előadások legközelebbi munkatársai az akcionizmus és a történések. Az előadásról már tudjuk, hogy a művész színházi akciója, amely nem követ konkrét célt, és nem igényli a közönség közvetlen közreműködését. Ez a fő különbsége a történéstől, ami csak a nyilvánosság aktív részvételével lehetséges. A történést csak a művész "indítja be", és hogy végül mi sül ki, az a nézőkön-résztvevőkön múlik.

Az akcionizmus a kortárs művészet olyan iránya, amely nem a kreativitás gyümölcsére, hanem magára a kreativitásra, a műalkotás létrehozásának folyamatára összpontosít. A művész a közönség előtt fest, a zenész zenepedálokra lép, és zene szól a lába alól, és így tovább. Fokozatosan az akcionizmus változáson ment keresztül, és összeolvadt a politikával és a felháborodással. Ma sok felháborodást látunk, amit "művészi akcióknak" neveznek. Az egyik leghíresebb és leghangosabb közülük a Pussy Riot csoport „trükkje” a Megváltó Krisztus székesegyházban. Ez egy zenei és vizuális eszközökkel végrehajtott tiltakozó akció volt (többszínű harisnya a fejen, hangszerek használata, bizonyos politikai szövegek felolvasása). Ezért a lányok azt hitték, hogy az akcionizmus jegyében hajtanak végre egy cselekményt, mi lett belőle, tudjuk.

A leírt irányokat (akcionizmus, happening, performansz) a művészetben másképp érzékelik. A támogatók és az ellenzők egyaránt komoly érveket hoznak fel álláspontjuk mellett. Talán az egyetlen méltó bíró ebben a vitában az idő lesz, amely mindent a helyére tesz. Várjunk egy kicsit…