2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Mi az a posztrock? Először is, ez egy kísérleti zene műfaja. Ezt az irányt a rockban megszokott hangszerek használata jellemzi, ugyanakkor a ritmus, a dallam és a hangszín abszolút atipikus a hagyományos rockzenére. Azok a zenészek, akik munkájukat ennek az iránynak tulajdonítják, főleg hangszeres zenét játszanak. A jazzt, az elektronikus zenét, az ambient és a hagyományos rockot ötvözi. Nehéz meghatározni ennek az iránynak a pontos alapelveit, mert a post-rock sokféle hangstílus kombinációja és leírása.
Honnan jött a post-rock?
Ennek a műfajnak a megjelenése a zenében 1994-re nyúlik vissza. Simon Reynolds brit zenekritikus használta először. A Mojo Magazine márciusi számában a szerző ismertette a zenekar új albumát, a Bark Psychosis-t. Simon a "post-rock" kifejezést használta, ami azt a zenei irányt határozza meg, ahol a hagyományos rockban megszokott hangszereket más célokra használják. Mit jelent? Például a gitárokat arra terveztékhangszíneket és textúrákat hozzon létre, ne riffekhez és akkordokhoz.
A post-rockra egy másik utalás az 1980-as évek végére nyúlik vissza, és ezt a kifejezést Alekszej Kozlov orosz jazzszaxofonos használta. 1989-ben megalapította a Post-Rock Egyesületet, amelybe számos csoport tartozott, mint például az Arsenal, a Polite Refusal, a Nuance, a C Major és még sokan mások. Abban az időben azt hitték, hogy a posztrock egy új hangzás, és az ismerős dallamok elutasítása.
A poszt-rock története
A műfaj az 1960-as évek végéről származik. A Velvet Underground nagy hatással volt a post-rock fejlődésére. Az első hivatalosan elismert, post-rock műfajban játszó együttes azonban a Public Image Ltd. Számos publikáció anyagában a zenészeket az első teljes értékű post-rock csoportnak nevezte. 1979-ben megjelent a csapat második albuma, ahol a tagok már teljesen elhagyták a hagyományos rock elemeit. 1981-ben jelent meg a harmadik album, amely még radikálisabb volt, és nem csak az ütőhangszerek, hanem a többcsatornás zene használatát is hangsúlyozta.
A post-rock fejlődése a kilencvenes években
Az olyan csoportok, mint a Slint, a Talk Talk, az 1990-es években különös hatással voltak az irányvonal fejlődésére. Éppen a Spiderland és a Laughing Stock albumai tekinthetők szinte a poszt-rock alapjának, innen indult a műfaj virágkora. Idővel ez a zenei irány a jazz és a kraut-rock eredeti keverékévé nőtte ki magát. 1994-ig ez az irány kizárólagoshangszeres zene, és csak a kilencvenes évek végére hagyta nyomát az elektronika. Igazi post-rock ikon, ez a Tortoise második albuma.
Sok követője munkája során támaszkodott ennek a csoportnak a tevékenységére. Azokban az időkben is a következő csoportokat tekintették a mozgalom alapítóinak: Cul de Sac, Teknős, Labradfold, Stars of the Lid. A post-rock óriásai a Godspeed You! Fekete császár és Mogwai, akik a 21. században is folytatták kreatív tevékenységüket.
Mit hozott a 2000-es évek?
Az izlandi Sigur Rós zenekar 1999-ben feltűnt Ágætis Byrjun albumával, és a mai napig megőrizte vezető pozícióját. Ezenkívül a csoport szerzeményei hallhatók rádióban és televízióban, ami abszolút atipikus egy olyan műfajhoz, mint a post-rock. Szakértők szerint mindez annak köszönhető, hogy a dalok hossza csökkent, szerkezetük egyszerűsödött. A 2000-es évek népszerű zenekarai közé tartozik még a Maybeshewill, a This Will Destroy You, a Caspian. A poszt-rock legjobbjainak listája végtelen.
A műfaj jellemzői
A 21. századot az a tény jellemezte, hogy a posztrock zene bizonyos vonásokat kapott:
- A számokban szinte nincs ének.
- A digitális effektusok, a mintavételezett ritmusszekciók egyre gyakoribbak.
- A posztrock egy bizonyos témájú videószekvenciák aktív felhasználása a koncerteken, amelyek a kompozíciók lényegét tükrözik. Így hangsúlyozzákhangulat és dalötletek. Nem csak a zene, hanem ezek az egyedi videók is elbűvölőek és teljesen lebilincselőek. Így teljes kép jön létre, és a kompozíciók az elkészült állapotot kapják;
- Az olyan zenei irányzatok erőteljes hatása, mint a progresszív metal és a progresszív rock. Manapság ez a műfaj egyre több új stílust és hangzást alkot.
Ezek a jellemzők továbbra is megmaradtak. És talán a posztrock korszaka lassan a múltba vész, de ennek a stílusnak még mindig sok tisztelője van szerte a világon.
A poszt-rock jellemzői
A posztrock műfaj csak több zenei műfaj összhangjának köszönhetően jelent meg. A műfaj kialakulásához a legnagyobb mértékben olyan irányok járultak hozzá, mint a jazz, az elektronikus és az ambient. A gitárszólamok különleges szerepet játszanak a zenében. Az ének általában kiegészítő elem, és nem túl gyakori. A post-rock zenészek eredendően nem kötődnek egy adott műfajhoz, feladatuk, hogy bármilyen módon kifejezzék gondolataikat.
Ami az énekhangot illeti, annak ellenére, hogy az ilyen elemek nem jellemzőek erre a műfajra, ez egyáltalán nem jelenti azt, hogy teljesen hiányoznak a szerzeményekből. Viszont ha az ének szólamokat használják, akkor nem a nálunk megszokott előadásban. Általában ezek véletlenszerű hangok vagy számítógépes effektusok. Például a Sigur Rósnak még sajátos nyelvezete is van az énekszólamoknak, amit a kritikusok Hopelandic-nek neveznek. A poszt-rock és a klasszikus zene kombinációja is népszerű. Céljuk a minimalizmus.
EgyesítésA posztrock más irányokkal egyben új műfajok megjelenését is szolgálta. Például az olyan stílusok, mint a metál és a post-rock, poszt-met alt adtak nekünk. A hazai népszerű zenészek közül megnevezhető az April Rain, az So Far as I Know, a Sleep Dealer, a "Silence of the Sea" és így tovább. Az orosz posztrock érdekes hangzásokban és tehetséges zenészekben is gazdag.
