Iris Akvarell: Öt egyszerű lépés

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Ha most kezded megtenni az első lépéseket a művészetben, akkor sokat kell gyakorolnod. Ebben az esetben a virágok a természet által kínált legjobb ültetők. Először is, egy virágos kép felfrissít minden belső teret, másodszor, ez a szépség soha nem fakul (csak időnként kell leporolni), harmadszor pedig exkluzív csendéletek vagy csak kis képek létrehozása meglehetősen egyszerű. Azt ajánljuk, hogy megtanulja, hogyan kell íriszt rajzolni. Ehhez a virághoz a legjobb akvarell.

Kezdés

Nézd meg alaposan az írisz virágát. Ez egy csodálatos és nagyon szokatlan növény. Szirmai különböző színekkel játszanak, csipkeszerkezete pedig egy báli ruha szegélyére emlékeztet. Természetesen az írisz a virágok nyár királya.

A kép létrehozásának első szakaszában, ahol csak írisz lesz jelen (fő eszközként akvarellt használunk), ki kell választania egy "sittert". Ideális lehetőség, amikor a virágágyásba tud menni, és folyamatosan szemlélheti a kívánt bimbót,minden részletet papíron megjelenítve. Ha nincs ilyen lehetősége, példaként ajánlunk egy képet egy ilyen jóképű fehér férfiról, citrom közepével.

Miért használjak akvarellt?

Tehát virágokat, például íriszeket választott a rajzoláshoz. Az akvarell rajz azért jó, mert a rajta ábrázolt tárgy a lehető legtermészetesebben fog kinézni. Nézze meg alaposan a virágot. A szirmokon nincsenek egyértelmű vonalak, úgy tűnik, hogy minden árnyalat összeolvad, miközben fehér marad. Ez a hatás csak akvarellekkel érhető el. Használatuk fő titka a nedves módon történő rajzolás. Ez azt jelenti, hogy először egy réteg papírt kell bekenni kis mennyiségű vízzel, majd festék hozzáadásával addig árnyékolni, amíg el nem éri a kívánt árnyalatot. Az írisz akvarell mindig kissé homályos és egyben "természetes" lesz.

2. lépés

Nos, döntöttünk a modell mellett, elkészítettük az összes szükséges eszközt. Emlékezzünk vissza, hogy egy kép készítéséhez szüksége van: akvarell papírra, ecsettel (lehetőleg kettő - vékony és vastag), egy pohár vízre és magukra a festékekre. Akvarellel íriszeket szakaszosan rajzolunk, de vázlattal kezdjük.

Rajzold meg ceruzával papírra a virág körvonalait. alaposan nézze meg az elsődleges képét, és jelölje meg a lapon az összes átmeneti vonalat, ahol az árnyalatok megváltoznak. A jövőben ez segít abban, hogy ne keverjük össze a festékeket az „egy nagy folt” elkerülése érdekében.

3. lépés

Kezdje el a rajz színezéséta háttérből következik. Ha a példány virága fehér, mint a példánkban, akkor használjon sötét színt a környező textúrához. Más íriszekhez választhat megfelelő hátteret más színben. A zöld mindig jól fog kinézni – a fűvel és a nyári zölddel társul. Ha pedig világoszöldtől a sötét jade-ig terjedő háttérszínátmenetet tud létrehozni, akkor a képe csillogni fog.

Vegyünk egy vastag ecsetet, mártsuk vízbe, és anélkül, hogy kicsavarnánk, engedjük bele a festékbe. Húzzon néhány vonást a kontúr mentén, és ismételje meg az eljárást minden alkalommal, amikor megváltoztatja vagy új árnyalatot ad hozzá. Elmosódott textúra jön létre a vonások határán. Így a színek simán keverednek, és gradiens hátteret hoznak létre.

Hagyja néhány percig száradni.

4. lépés

Amint látja, nincs semmi nehéz az íriszek akvarell festésében. A következő lépés a középső létrehozása. Példánkban szokatlanul finom, és kellemes napos árnyalatú.

Győződjön meg arról, hogy a háttér jól megszáradt. Most, hogy továbblép a virág létrehozásához, nem szeretné, hogy a sötét háttérszínek beleolvadjanak a fehér csipkeszirmokba.

A mag létrehozásakor próbáljon meg egy kicsit más akvarell technikát használni. Először nedvesítse meg a papírt tiszta vízzel egy ecsettel a középső kontúr határain belül. Most csavarjon ki egy kis vékony ecsetet, és vegye fel vele a sárga festéket. Csepegtesse a közepébe, és látni fogja, milyen lesz a festéklebegjen a megfelelő irányba. Tegyen még néhány hasonló lépést. Győződjön meg arról, hogy a mag ugyanúgy jön ki, mint a képen.

Ugyanezzel a technikával vigye fel a legvilágosabb árnyékokat kék festékkel. Hagyjon fehér réseket, vagy enyhén sötétítse azokat. Ne feledje, hogy a legtelítettebb szín általában a közepe felé van, míg a peremnek szinte fehérnek kell maradnia. Hogy minden sikerüljön, kövesd a megadott képeket, és akkor az íriszek (nem olyan nehéz lépésről lépésre akvarelleket rajzolni, a lényeg, hogy legalább egy kis művészi képességed legyen) szépek és egyediek lesznek.

5. lépés

Továbbra is töltse fel az összes üres helyet festékkel. Ne rohanjon, simán mozogjon egyik sziromról a másikra. Szárítsuk meg azokat a részeket, ahol már elkészült.

Ne felejtsen el még egy szabályt: az első festékrétegnek mindig világosnak kell lennie. A teljes rajz kitöltése után látni fogja, hogy mely helyeken kell sötétíteni, és éppen ellenkezőleg, hol világosítani.

Ha fehér virágot fest, soha ne használja azt a fehér festéket, amely bármely akvarell palettán elérhető. Az Ön számára - kék, kék, lila, lila és szürke árnyalatai. Imádni fogod az íriszt. Akvarell – és csak az! - a lehető legtermészetesebbé tudja tenni.

Porzók rajzolása

A gyönyörű természetes központ eléréséhez szárítsa meg teljesen az ecsetet (akár szivacsot vagy rongydarabot is használhat). Száraz ecsettel távolítsa el a felesleges festéket azokról a helyekről, aholporzó lesz. Tegye ugyanezt a szirmok ereivel. A teljes szárítás után vékony ecsettel rajzolja meg a kontúrokat.

Fejezze be a rajzot, és rajzolja meg a részleteket. Mostantól íriszeit (a fenti akvarell kép) bekeretezheti és a falra akaszthatja.