Pukirev Vaszilij Vladimirovics: életrajz, oktatás, művész karrierje, festmények

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Vaszilij Vlagyimirovics Pukirev a műfaji festészet orosz művésze. A 19. század 60-as éveiben a legígéretesebb fiatal művészek közé tartozott. Vaszilij Pukirev egyetlen híres festménye azonban az "Egyenlőtlen házasság". Vaszilij Pukirev életrajza és munkássága – ebben a cikkben később.

Életrajz

Vaszilij Vlagyimirovics Pukirev 1832-ben született Tula tartományban, pontos születési dátuma és helye ismeretlen. Parasztcsaládban nőtt fel, de már kiskorától a rajzolás felé vonzódott, és szülei megengedték neki, hogy ikonfestészetet tanuljon. Az ifjú Vaszilij nagyot lépett előre ebben a képességben. Egy napon egy Moszkvából érkezett ikonvásárló felfigyelt tehetségére és nagyra értékelte. Meghívta a fiatalembert, hogy menjen vele, és lépjen be a művészeti intézetbe. Vaszilij szülei áldásával elindult. Belépett a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolába, Szergej Konsztantyinovics Zarjanko festőprofesszor szakára.

A kezdő művész sikere valóban zseniális volt – már 1850-benA 18 éves Pukirev gimnáziumi rajztanári címet kapott, és 1855-re végzettségét nem osztályos művészré emelte (ezüstérem, amely lehetővé tette számára művészi rangjának emelését). Lent látható Vaszilij Pukirev "M. N. Obleukhova portréja" című festménye, amelyért 1855-ben megkapta ezt az érmet.

Vaszilij úgy döntött, hogy nem folytatja szakmai fejlődését, és már 1858-ban „szabad művész” címmel végzett. 1860-ban azonban mégis benyújtotta az intézet megbízásából a „Lány” című portrétanulmányt, amelyért történelmi, műfaji és portréfestészetből tudományos fokozatot kapott. 1861 óta Vaszilij Vladimirovics Pukirev tanár lett iskolájában, és egy állami tulajdonú lakásban telepedett le a területén. 1862-től 1863-ig a művész külföldön tartózkodott, ahová az iskola igazgatósága küldte a művészetkedvelők karitatív társaságának költségén. Az utazás célja a „művészeti galériák megtekintése és a képzőművészeti alkotásokkal való ismerkedés” volt.

1863-ban Vaszilij Pukirev „Egyenlőtlen házasság” című festményét mutatták be az akadémiai kiállításon. Rendkívüli szenzációt keltett a művészetkritikusok és a műkedvelők körében, mindenkit megdöbbentett az ötlet frissességével és a kivitelezés minőségével, valamint a hasonló cselekményű festményeknél szokatlanul nagy mérettel - 173 x 136,5 cm. Ehhez a képhez Vaszilij Vladimirovics Pukirev festőprofesszori címet kapott, és újabb külföldi útra kapott pénzt - május óta utazik1964 júliusáig.

A 60-as évek második felében és a 70-es évek elején Vaszilij Vladimirovics Pukirev festményei, bár sikeresek voltak, nem tudták felülmúlni az "Egyenlőtlen házasságot". 1873-ban egészségügyi problémák miatt a művésznek ott kellett hagynia a tanítást. Továbbra is festett, de minden új munka gyengébb volt, mint az előző. A 70-es évek második felében Pukirev ismét elkezdte az ikonfestészetet – akkori ikonjait a Passió-kolostor és az Életadó Szentháromság templomban őrzik.

1879-ben Vaszilij Pukirev volt kollégái nyugdíjat biztosítottak számára az iskolából, de ez nem volt elég. A művész egészségi állapota egyre romlott, és a 80-as évek elején illusztrációkat kezdett – Nyikolaj Vasziljevics Gogol „Holt lelkek” és Ivan Szergejevics Turgenyev „Egy vadász feljegyzései” című munkáihoz készített rajzokat. A „Dead Souls” egyik illusztrációja alább látható.

1890. június 1-jén az elfeledett Vaszilij Pukirev művész éhen és szegénységben h alt meg. A Vagankovszkij temetőben temették el. Andrej Ivanovics Somov művészetkritikus írt egy kis nekrológot, amely a "Bulletin of Fine Arts" folyóirat mellékletében jelent meg:

Társai és tanítványai között meleg és maradandó emléket hagyott, az orosz művészet történetében pedig - ragyogó, bár rövid nyomot.

Egyenlőtlen házasság

Vaszilij Vlagyimirovics Pukirev fő műve, "Egyenlőtlen házasság" jelent megabban az időben, amikor Oroszországban az érdekházasságok kérdése különösen éles volt. A 19. század közepére 10 családi szövetségből 8 anyagi haszonra épült, és csak 2 szerelemből. 1854-ben a Maly Színház színpadán mutatták be Osztrovszkij „A szegénység nem bűn” című drámáját, 1861-ben pedig a Szent Zsinat kihirdette a nagy korkülönbséggel kötött házasságok tilalmát. Mindössze három évvel később az "Egyenlőtlen házasság" látott napvilágot - egy olyan kép, amely ugyanolyan aktuális és aktuális, mint valaha. Hiszen sok gazdag idős férfi, aki hozományos nőkkel akart házasságot kötni, és fiatal szegény, aki gazdag idős hölgyekkel akar házasságot kötni, felháborodott ezen az egyházi tilalom miatt, és követelte annak eltörlését.

A vászon egy fiatal lány és egy idős férfi esküvői szertartását ábrázolja. A képen magát a művészt is ábrázolja - a menyasszony mögött álló vőfély formájában, aki nyilvánvalóan elégedetlen a történésekkel.

A művész műtermében

Vaszilij Pukirev következő nagy festménye a „Művész műtermében” volt, amelyet közvetlenül külföldről való hazatérés után, 1865-ben festettek. Pukirev magát művészként ábrázolja. Műtermében egy nagy ikont mutat meg egy műkritikusnak, míg a papok egy világi témájú festményt vizsgálnak meg. Egy szobalány bátortalanul néz be a szobába – valószínűleg azért, hogy az egyház házba belépő képviselőit nézze. A képen a legérdekesebb Pukirev műhelyének elrendezése. Nem tudni biztosan, hogy a szerző az ikonok és festmények bemutatásának valós esetét ábrázolta-e, illkitalált cselekményt ábrázolt.

Női féltékenység

Vaszilij Vlagyimirovics Pukirev 1868-ban festette ezt a képet, és ez volt az elsők között, amely megközelítette az "Egyenlőtlen házasság" sikerét. A kép fénypontja egy nagyon sötét ablak, amelyben a néző nem tesz azonnal különbséget az ölelkező férfi és nő között. A "Féltékeny feleség" ("Féltékenység egy nőre") név egyértelműen ironikus - azon szánalom és szomorúság miatt, amellyel a művész egy szerencsétlen nő arcát ábrázolta, nehéz azt mondani, hogy elítéli. A féltékeny asszony nem tévedett a gyanúban, és miután felkutatta hűtlen férjét, szembe találta magát annak árulásával. Miután a faluból a nagyvárosba költözött, Pukirev először találkozott világi életmóddal - anyagi értékekkel, árulásokkal a szerencsétlen városi nők sorsában. A gazdagok és arisztokraták eme felhajtása egyértelműen undorító volt a művész számára. Vaszilij Vlagyimirovics fel akarta hívni a figyelmet a társadalom problémáira, ezeket tette vásznai középpontjába.

Deacon elmagyarázza az utolsó ítélet képét a parasztoknak

Ezt a képet is Vaszilij Pukirev festette 1868-ban, de itt a cselekmény inkább gyermek- és ifjúkori emlékeiből származik - egy egyszerű parasztkunyhóban egy falusi hivatalnok egy különleges képpel példálózva meséli a parasztoknak. az utolsó ítéletről és annak következményeiről. Mint a „Művész Stúdióban” című vászon esetében, itt is nagyon érdekesek a mindennapi élet tényei - a kunyhó általános képe, berendezése, paraszti ruhák, falikonok. A gesztusok is jellemzőek - a nők tartanaka fejét a kezével, a diakónus szavain gondolkozik, a kisfiú pedig rémülten odabújik anyjához.

A fiú a madárfészekkel

A "Deacon" című festmény parasztfiúja nem az első ilyen hős Pukirev festményein. 1856-ban, az iskolában tanulva, a művész már egy kis parasztot ábrázolt a "Fiú madárfészek" című festményén. Egy töprengő fiút ábrázol, aki éppen egy erdei folyón akar átkelni – óvatosan egy madárfészket tart a kezében. Nem tudni, hogy a fiú a földről emelte-e fel a kidőlt fészket, vagy saját maga távolította el az ágról. Egy dolog világos: a fiú kedves arca semmiképpen sem teszi őt zaklatóvá és a madárlakások pusztítójává. Valószínűleg a földön talált egy fészket, és úgy döntött, hogy hazahozza, nehogy a jövőbeli fiókák elpusztuljanak a ragadozók karmaitól.

hozomány átvétele egy kereskedő családban festéssel

Vaszilij Vlagyimirovics Pukirev újabb festménye a házasság témájával és annak undorító, anyagi oldalával. A festmény a maga korában megszokott cselekményt mutatja be – a menyasszony családja néhány nappal az esküvő előtt összegyűjti a hozományát, hogy elküldje a vőlegény házába. Nyilvánvaló, hogy mennyire kellemetlen ez az eljárás a menyasszony családjának – az ajtóban a folyamatot figyelő vőlegény büszke póza, a listás hivatalnok kellemetlen alakja, aki nyilvánvalóan a ruha minőségében talált hibát. A menyasszony a nővérével vagy barátnőjével rémülten nézi ezt a képet. Eközben a menyasszony anyja legkisebb lányával együtt halom szennyest rak egy ládába. Arca egyértelműen kifejezi az elvonatkoztatási kísérletetattól, ami történik.

A vászon 1873-ban készült, az előző festményekhez hasonlóan itt is érdekes egy szegény kereskedő házának élete és berendezése - szerény berendezési tárgyak, több festmény és egy kalitka, a mennyezetre felfüggesztett kanárival.

hátralékok behajtása

Ezzel a képpel 1875-ben Vaszilij Vlagyimirovics Pukirev ismét visszatért a paraszti témához. Egy másik szomorú történet is látható: egy térden álló nő könyörög a végrehajtónak, hogy ne vigye el a tehenét. Nyilvánvalóan bizonyos adósságok miatt viszik el a jószágot, amivel akkoriban minden oldalról rákényszerítették a parasztokat - ezt a művész első kézből tudta, mert annyi őszinte szenvedés van a képen. A világítási megoldás nagyon érdekes - mintha a színpadon lenne az imádkozó parasztasszony és a végrehajtó a fényben, míg az asszony családja árnyékban marad. Minden reménytelenségük ebben nyilvánul meg – a közelben vannak, de a történéseket semmilyen módon nem tudják befolyásolni.

Megszakított esküvő

Vaszilij Pukirev egyik utolsó festménye, amely elismerést és sikert aratott, ez volt az 1877-ben festett festmény. A kép második neve - "Bigamist" - könnyen elmagyarázza a nézőnek, hogy mi volt az esküvő megszakítása, és miért vesztette el a menyasszony az eszméletét. A vőlegény mellett fekete ruhás nő a felesége. Egy újabb cselekmény az esküvő témájában ismét feltűnést keltett a kiállításon: egy szökött férj, aki egyszerre akar megtéveszteni két nőt, és újra feleségül venni egy másikat - ez a 19. század végére általános probléma lett. A vászon a maga pillanatnyiságában feltűnő - minden figura élőnek tűnik,csak egy másodperccel mozdulatlanná dermedt, mielőtt a néző felfigyelt rájuk.