Cesar Frank: életrajz, fotók és érdekességek

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Rendkívüli, szokatlan, eredeti személyiség a francia és a világ zenei művészetében - Cesar Franck. Romain Rolland csodálatát adta hőse, Jean-Christophe szájába. Úgy véli, hogy Frank földöntúli volt, a zenétől a szent, amely lehetőséget és erőt adott számára, hogy a végtelen nehézségek és a megvetett munka ellenére végigvigye az életet, a türelmes és remegő lélek tisztaságát. Következésképpen egy alázatos mosoly, amely kedves fénnyel világította meg munkáját.

Gyermekkor

Cesar Franck német-belga családban született 1822. december 10-én. A leendő zeneszerző apja egy régi flamand udvari festőcsaládhoz tartozott. Talán ezért is vette észre korán fia kivételes tehetségét. A karakterében uralkodó pénzember találékonysága azonban arra késztette apját, hogy jó bevétel érdekében kihasználja a kis Frank ajándékát.

Nyolc évesen Cesar belépett a Liege-i Konzervatóriumba, ahol mindössze négy év alatt kitüntetéssel végzett zongora és szolfézs szakon. 1835-ben a leendő orgonista harmóniát tanult a híresDassuan zeneprofesszor.

Az apa, akit lenyűgözött fia fantasztikus teljesítménye, 1835-ben több koncertet is rendezett neki Aachenben (anyja szülővárosa), Liège-ben és Brüsszelben.

Párizs. Első siker

1835 végére a család Franciaország fővárosába költözött. Itt, két év magántanulmány után a híres A. Reicha professzornál, a fiatal zenész belép a konzervatóriumba (1837). Sőt, a Francia Köztársaság állampolgárságával nem rendelkező Cesart kivételként beíratták, de Liszt Ferencét néhány évvel korábban ugyanezen okból nem vették fel.

1838-tól kezdve Cesar Franck minden évben díjat kapott az orgona, zongora és kontrapont osztályok záróvizsgáin. A zenész visszautasította a Római Díj megmérettetését, és édesapja kényszerére visszatért Belgiumba, ahol sokáig virtuóz orgonistaként, ritkábban zongoristaként koncertezett.

Ugyanakkor jelentek meg Cesar első zenei művei. 1943-ban – a zongoratrió és egy kicsit későbbi vázlatok a majdani „Ruth” oratóriumhoz.

Fordulópont

Az ötödik köztársaság szempontjából is jelentős 1848-as év egyfajta határvonalnak bizonyult az író számára, ebben az időszakban Cesar megtagadja a koncerttevékenységet, elhatározta, hogy komolyan foglalkozik az írással, és megházasodik. Szeretettje, Felicite de Musso a Francia Vígszínház vezető színészeinek lánya.

Érdekes, hogy az esküvő napja egybeesik a forradalom kezdetével - február 22-ével. Az ifjú házasoknak még "szerencséje" is volt - esküvői menetben kellett átmenniüklázadó barikádok.

A családja támogatásához Cesarnak végtelen magánórákat kell tartania. Sok újságban lehetett olvasni az elméleti és gyakorlati harmónia, valamint a zongora, kontrapont és fúga leckére vonatkozó javaslatát. Ez a kimerítő, kimerítő napi munka a szó szó szoros értelmében élete végéig kísértette. A következő tanítvány felé tartva a zeneszerző, az omnibuszt megkerülve, ütést kapott, amitől később megh alt.

flamand temperamentum

Valószínűleg ő adta azt a naiv optimizmust és jóindulatot, amely kiváltotta kortársai, sőt leszármazottai végtelen rokonszenvét. Az élet minden nehézsége, amely sorsára esett, nem tudta megingatni Cesar lelki erejét. A zeneszerző hasznosnak és egészségmegőrzésnek tartotta a tanítványaihoz való sétát, szívélyes fogadtatásnak tekintette a közönség közönyét alkotásai előadása során. A zeneszerző tudta, hogyan kell örülni és élvezni minden eseményt, még a kellemetlent is.

Cesar Franck (életrajza is ezt bizonyítja) precíz, felelősségteljes, nagylelkű és nyugodtan szigorú volt, annak ellenére, hogy minden nap egyhangú volt: fél hatkor felkelt a zeneszerző, majd két órát „dolgozott magának” (így nevezte a kreativitás idejét), hét órakor már az első órára ment. Frank csak vacsorára volt otthon. És ha nem voltak utána beütemezett órák, ismét időt szentelt kompozícióinak. Az ilyen önzetlen tevékenység nem az anyagi jólét, hanem az életmunkája érdekében történik,A zeneszerző harcostársai és barátai bravúrnak nevezték a hivatás és a legmagasabb készség iránti odaadást.

A tökéletesség nem ismer határokat

Pár év elteltével Frank, nem hallgatva apjára, ismét Franciaország fővárosába megy. Itt fejezi be a „Mi hallatszik a hegyen” című szimfonikus költeményt, V. Hugo művei alapján, és nagyszabású munkába kezd az operán, amelyet „A bérbeadó szolgának” nevezett.

1853-ban Franck Cesart felvették a Saint-Jean-Saint-Francois du Marais templom orgonistájaként. Kezdődik a javulás időszaka. A zeneszerző éjjel-nappal fejleszti előadói képességeit, nevezetesen az orgonaimprovizáció és a pedálozás technikáját.

1859 utolsó hónapjának elején erőfeszítései meg is jutalmazták: a Szent Klotild-templom megbízta, hogy a híres Aristide Cavaillé-Coll új, éppen elkészült orgonáján játsszon. Cesar Franck napjai végéig dolgozott ennél a hangszernél.

francia állampolgárság

1871-ben Franckot felkérték, hogy vegye át a François Benois által elhagyott orgonaosztály vezetését. Az egyetlen feltétel a francia állampolgárság volt, amit Cesar elfogadott. 1872 telének közepén Frank lett az osztály hivatalos vezetője - az orgona professzora, amely egy hosszú hagyomány alapjait fektette le, amelyet később "nagy hagyománynak" neveztek. És mivel a konzervatórium elsősorban az operára koncentrált, Frank osztálya a zeneszerzők osztályává vált. Öröm volt nemcsak az oktatási intézménybe beiratkozott hallgatókat tanulmányozni, hanem a szabad hallgatókat is, akik Beethoven munkásságának elvei alapján új nézeteket vallottak a tanulásról.és Bach.

Cesar tanítványai között számos világhírű orgonaművész található, köztük Guy Ropartz, Ernest Chausson, Vincent d'Andy és mások.

Elismerés

Túl későn jutott el az alkotóhoz. A híres zeneszerző és orgonista csak 1885-ben kapott kitüntetést a Becsületrendtől, egy évvel később pedig a Nemzeti Zenei Társaság elnökévé nevezték ki.

A világ elismerése csak a zeneszerző halála után következett be. Ma pedig Cesar Franck zenéje remegő izgalmat kelt a lélekben.

Nagyszerű örökség

1874 óta César Franck számos különböző formájú és műfajú alkotást készített. Fúga variációkkal, számos oratórium, zongorakompozíció, orgona- és kamaraegyüttesek stb.

A hallgatói éveket több zongoravariációs ciklus jellemezte. A művészettörténészek úgy vélik, hogy zenei alkotásokként nem különösebben érdekesek, de a zongorajáték technikáinak elképesztő sokféleségét mutatják be.

Ugyanebben az időszakban jelentek meg a Grand Sonatas és az Első szimfónia nagyzenekarra. Az életrajzi feljegyzések alapján Orleansban adták elő legkésőbb 1841-ben.

Az első komoly művek – három koncerttrió (zongorára, csellóra és hegedűre) – 1842-ben és 1843-ban születtek. Hivatalosan a zeneszerző „első opusának” számítanak. A Franckkal barátkozó Liszt kellemesen meglepte a trió utolsó részének épsége, és hevesen sürgette a fiatal zeneszerzőt, hogy adják ki egyetlen darabban.befejezett munka. Liszt Ferenc egyébként gyakran támogatta Cesart, segített a publikálásban.

A "Ruth" oratórium volt az első, amelyet a szakemberek nagyra értékeltek.

Az 1950-es évek elején a The Farmhand (komikus opera) és a Bábel tornya (oratórium) megjelent a zeneszerző tollából.

A művészettörténészek szerint 1869-ben Cesar alkotta meg művei közül a legjavát – a nyolc szólamú oratóriumot kórusnak, zenekarnak és szólistáknak "A boldogságok".

Cesar Franck "Panis Angelicus" 1872-ben írta. Ez egyházi zene Aquinói Tamás imájának szavaira. Az "Angyalkenyér" (zenekarra, tenorra és kórusra) egy templomi mise részeként készült. Azonban annyira népszerűvé vált, hogy hamarosan önálló darabként kezdték felfogni. A Cesar által írt dallam világhírnevet hozott egy imának, amely több mint 600 éve él.

Hat darab

Ezek voltak az alkotó első jelentős alkotásai. Két éven keresztül, 1860-tól 1862-ig Cesar Franck alkotta őket. A Prelúdium, a Fúga és a Variáció teljes önálló művek. Számukra a zeneszerző egy barokk triptichon modelljét választotta, amely simán romantikus balladává alakul.

Prolifikus nyolcvanas évek

1879 végétől 1886-ig a zeneszerző sokat írt. Így jött létre a Zongoraötös. G. Berlioz és a romantika hatására megjelent „Az elátkozott vadász” című szimfonikus költemény. További "Jinns" (forzongora és zenekar), korál, szimfonikus variációk zongorára és zenekarra. Kicsit később Cesar Franck írja a prelúdiumot és az áriát zongorára és zenekarra. A hegedűre és zongorára írt szonáta 1886-ban készült, és kézírásos formában nászajándékba adták a grandiózus hegedűművésznek, E. Isainak. Egy spontán próba után Eugene eljátszotta az ünnepségen, és élete végéig nem szakított meg ettől a nagyszerű alkotástól.

A közönség barátságtalanul reagált az újonnan elkészült d-moll szimfóniára, amelyet a Conservatory Concert Society 1889-ben adott elő. De folytatta a munkát, mert szilárdan meg volt győződve Cesar Franck munkájának sikeréről. A d-moll szimfónia nemcsak Berlioz híres művei után a legnagyobb szimfonikus mű lett, hanem a 19. század második felében a legjobb is.

Három orgonakorált írtak mögötte. A zeneszerző variációs technikájának képeként ismerik fel őket.

A legnagyobb a maga nemében

Cesar tevékenységének jelentőségét aligha lehet túlbecsülni. Létrehozta saját iskoláját, amely hozzájárult a francia zenei hagyomány alapvető változásaihoz. Művei világossá teszik, hogy a nemzeti szellem nemcsak az operáról szól, hanem Franciaországban is vannak méltó zeneszerzők, akik a magas európai színvonalnak megfelelő szimfonikus zenét alkotnak.

Cesar Franck (előjáték, fúga, amit ő írt zenekarra, tedd tisztán) ezt a műfajt Bach műveinek szintjére emelte. Valamint a zongora műfajok. Két nagyszerű ciklusát ehhez a hangszerhez a művészeti kritikusok Beethoven híres szonátáihoz sorolják.

KiválóFrank zenészei, kortársai és tanítványai kiváló tanárnak tartották. E. Chausson, G. Ropartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duc, E. Chabrier és mások meghallgatták a zenealkotó véleményét, aki végtelenül tisztelte Cesar Debussyt.

A zeneszerző kromatikus írásmódja, a nem akkordok szabad és könnyed használata, modulációinak kifejezőkészsége, a ciklikus formák újszerűsége egészen mostanáig sajátosan kiemelkedik. Cesar harmonikus nyelvének tanulmányozása lehetővé tette a jövő zeneszerzői számára, hogy legyőzzék a mintákat.

Kíváncsi

A Cesar által alkotott dolgok nagy része kézzel írt formában maradt. De mindegyik esszé érdekes valamilyen szempontból. Például a „Mit hallanak a hegyen” a szimfonikus költemény első példája, amelynek világos kronológiai vonala van. Egyébként V. Hugo Liszt Ferenc is írt egy művet ugyanerről a cselekményről.