Pasztellfestési technika kezdőknek

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Hallott már a varázslatos pasztelltechnikáról? Kezdők és tapaszt alt művészek számára ez egy igazi csemege. Nem kell éveket tanulással töltenie. Néhány leckében lépésről lépésre megtanulhatja, hogyan rajzoljon olajpasztellekkel kezdőknek. A legegyszerűbb technikák segítenek tájképek, csendéletek és portrék készítésében. Kínálunk néhány titkot, amelyek nagyban felgyorsítják a pasztellrajzolásban kezdők tanulását. Végül is nem csak egyszerű, de rendkívül érdekes is.

A pasztellrajz árnyalatai kezdőknek (száraz, olajos, viaszos)

Gyakran egy kezdő művész sokáig nem tudja eldönteni, hogy milyen alapon készítsen munkát, olajat vagy akvarellt? A művészeti anyagoknak van egy másik kategóriája is, amely a „puhához” kapcsolódik. Ez egy egyszerű és kellemes pasztell. Közönséges zsírkréták formájában kerül bemutatásra. Alatta kezek nagyon szorosan érintkeznek a papírral.

Szárazpasztellel rajzolás kezdőknek, lépésről lépésre kicsit később fogjuk megfontolni. De meg kell értenie, hogy a kívánt árnyalat és textúra vonásokkal és árnyékolással érhető el. Ez lehetővé teszi a művész számára, hogy érezze munkáit. Varázslat rejlik a pasztellel rajzolás technikájában, hogy az egyszerűséget és a primitívséget méltó rajzzá varázsolja.

A puha pasztellrudaknak durva, homályos alapra van szükségük. Tartja a festékport. Korábban a művészek velúrt is használtak a festéshez. Ma speciális papírt állítanak elő durva karton vagy kartonra ragasztott vászon formájában. A pasztell nem csak rajzolni, hanem írni is tud. Egyes művészek maguk készítik elő az alapot. A forma átvitelét vonalak, vonások, kontúrok végzik. Később a színezés különböző tónusokkal történik.

A pasztell egy krétával tömörített festék. Magas színsűrűségű, bársonyos vonásokat, lágy és laza éleket tesz lehetővé. A pasztellmunka a festészet és a rajz keresztezése.

Mi olyan vonzó a pasztellrudakban? Nemessé, tisztává és frissé teszik a festészetet. Segítségükkel a művészek olyan világot teremtenek, amely a kreativitás közvetlenségével lenyűgöz. Az árnyékolás gyakran ujjbeggyel történik. Ez még közelebb hozza a művészt festményéhez.

A pasztellfestményekhez jó világításra van szükség. Kiváló alapként szolgál minden árnyalat megnyilvánulásához, a rétegezés játékához. A legjobban áteső nappali fényben láthatóakérintő.

Az anyag történetéből

A 15. században az emberek pasztellszíneket használtak. Leonardo da Vinci elméleti munkái tartalmaznak utalásokat erre az anyagra. A „pasztell” szó először Franciaországban terjedt el. A latin gyökök jelentése "beillesztés".

A sötét pigmentet krétával dörzsöljük, és világosabb árnyalatot kapunk. Valószínűleg hallottad már a „pasztell” szót. Ezeknek a hangoknak a tartománya az áttetszőtől a rendkívül telítettig változhat. A pasztell árnyalat az, amelyet úgy kapunk, hogy bizonyos tónusokat fehérrel hígítanak. Jól párosul a színpaletta kapcsolódó szomszédos tónusaival. A pasztell meglehetősen természetes és semleges.

Sok reneszánsz művész használta ezt az anyagot. A modern idők művészetében a pasztell színt olyan mesterek kedvelték, mint John Russell, Maurice de La Tour, Ingres, Jean Etienne Lyotard. A klasszikus portré műfaj nem nélkülözheti a pasztell színek használatát. Tiszta formájában használták, és gouache-szal is kombinálták. A híres James Whistler ezt a technikát alkalmazta légköri tájakon. A 19. és 20. század számos művésze használt pasztellfestéket. Népszerű volt a Nabis csoport impresszionista művészei körében. Alfred Sisley, Pierre Bonnard, Jean Edouard Vuillard, Edgar Degas, Edouard Manet pasztellekkel dolgozott.

Párizs egyik utcájában a La Maison du Pastel továbbra is nyitva tart, és Degas által egykor használt zsírkrétákat árul. Velük írta híres sorozatát balerinákkal. Használta őketmunkáik és Sisley.

A gyártási technológia Henri Roche-é. Munkáját örökösei folytatták. A pasztellfestmények ma is kézzel készülnek, a régi eszközöket is megőrizték. A teljes színpaletta 567 színt tartalmaz. Egy ilyen zsírkréta 12-17 euróba kerül.

Négy féle pasztell rajzoláshoz

A modern szakértők négyféle zsírkrétát fejlesztettek ki:

1. Száraz. Leggyakrabban kezdők használják őket, könnyen árnyékolhatók, radírral letörölhetők, átlapolhatók más hangszínnel.
2. Olajozott. A rajzolás bizonyos készségeket igényel. Nehéz eltávolítani, a ütéseket nem lehet korrigálni.
3. Viasz. Nem fakulnak el. Nagyon szépen fekszenek, fényes réteg formájában. Ezek a zsírkréták jól működnek, és viaszpapírra való rajzolásra alkalmasak.
4. Akvarell.

Egy rajzon csak egyféle pasztellszín található. A kezdők számára készült pasztellrajzokhoz száraz zsírkrétát kell használni.

Gondos bánásmód a pasztellekkel

A finom és törékeny pasztell gondos kezelést igényel. Nemcsak a munkát, hanem magukat a zsírkrétát is meg kell védeni. Gyors vázlatok és vázlatok legjobban száraz zsírkrétával készíthetők. Lehetővé teszik az alkotás fényképes megjelenését is. Gyakran pasztellszínt használnak a természetből való rajzoláshoz. A kifejezés szerelmesei, a részletek gondos megrajzolásának hívei használják.

A pasztell természetben kényelmesen rajzolható. Sokan elviszik sétálni a parkba vagy kirándulni. Arra jó, hogy átadja a meccsetfény, átadva a felhők textúráját és a hullámok ritmusát. Ezzel az anyaggal mindent egyszerűen és gyorsan megtehet.

A pasztellceruzák egyetlen hátránya, hogy bizonyos tárolási feltételeket be kell tartani:

1. A munka végén mindenképpen használjunk fixálót, hogy a rajz ne omoljon össze.
2. Helyezze a pasztellfestményeket műanyag vagy üveg alá, óvja a közvetlen napfénytől.
3. Szerezzen be egy mappát a képek tárolására. Minden rajzot vigyen át benne pauszpapírlapokkal. Vásárolhat egy különleges pasztell albumot.

A művésznek nagyon óvatosan kell pasztellel dolgoznia, különben minden előnye eltűnik. Ezek a zsírkréták pontosságot, különleges színérzéket igényelnek. A legjobb pasztell munka a sok réteg szín, tiszta, de enyhén áttetsző. Bársonyosságával és mélységével vonz.

Vegyél táblagépet vagy festőállványt

A pasztellrudakkal való munkavégzéshez függőleges papírhelyzetre vagy enyhe lejtőre van szükség. Így könnyebben értékelhető az összkép, és könnyebben átvihetőek a csendéletek vagy portrék sorai a papírra. A kényelem kedvéért vásároljon festőállványt vagy táblagépet. Ezek az eszközök egy szék vagy asztal háttámlájára helyezhetők.

A zsírkréták megfelelő használata

A minőségi pasztellbotok nem olcsó dolgok. Egy készlet ésszerű használata lehetővé teszi, hogy hosszú ideig használja őket. Ha feltörekvő művész vagy, kezdésként szerezzen be 10-15 alapárnyalatot. Amikor zsírkrétát választ a boltban, kérje meg, hogy próbálja ki őket. minőségi botokhozzon létre egy bársonyos réteget, morzsa nélkül. A pasztellnek jól keverednie kell.

Speciális hullámpapír

A pasztellceruzák mellett vásároljon színezett hullámpapírt. Maximalizálja a préselt botok minden lehetőségét. Az ilyen ceruzákhoz kész albumok kaphatók különböző árnyalatú lapokkal. Leggyakrabban szürke, világosbarna, terrakotta lepedőt kínálnak. Speciális pauszpapírral viszik át. Néha a papír színe megegyezik a tárgy egyik ábrázolt árnyalatával.

Tollas munkák

Lapos ecsetek vagy szivacsdarabok segítségével nyújthatja a mintát. A munka kezdeti szakasza az ujjbegyekkel történő árnyékolást foglalja magában. Így jobban érzi magát az anyag. Az árnyékolással lágy és tollas hatásokat érhet el.

Papír árnyékolók akciósak. Különböző méretűek és puha, tekercselt papírból készülnek. Használhat mikroporózus szivacsos applikátorokat is. Különböző formákban érkeznek. A természetes póniszőrből készült puha kefék árnyékolásra is alkalmasak. Vannak, akik vattakorongokat, korongokat, sminkszivacsokat használnak. Az is fontos, hogy vásároljon egy pasztell radírt.

Nyílólakk

A pasztellfestményekhez speciális lakkal történő kötelező nyitás szükséges. Tegye ezt egy spray-palackkal. Hajlakkkal teljesen megoldható. Permetezze a terméket a rajztól 30 cm távolságra. A művészeti üzletek speciális permeteződobozokat árulnakrögzítés.

Lépésről lépésre munka kezdőknek

Néha a pasztell alkotások a grafikák közé sorolhatók, de lehetnek festmények is. Mielőtt pasztellel rajzolna, tanulja meg azonosítani az árnyalatokat. Itt nagyon fontos, hogy zökkenőmentesen váltsunk át egyik hangról a másikra, és lássuk az árnyékokat.

A kezdő művésznek jobb, ha száraz pasztellfestéket vesz. Kezdje a munkát egy előzetes rajzzal. Tegye ezt világos krétával, csak egy kicsit sötétebb, mint a papír. Ezután egy ronggyal könnyen letörölhető. A híres művész, Levitan szenet használt ehhez. Csak ne használjon grafit ceruzát, nem fér bele.

Az előzetes rajz után kezdje el a főtónust pasztellel alkalmazni. Kényelmesebb ezt egy kis darab krétával megtenni, letörve azt a fő ceruzáról. Ezután kezdje el kidolgozni az objektumok térfogatát. Csináld vonásokkal, pontokkal, vonalakkal, vonással. Ezt követően toll.

A végén speciális lakk spray-vel rögzítse a mintát.

Margaret Evans könyve "Pasztellrajzolási technikák kezdőknek"

A pasztellceruzák használatának titkainak lépésről lépésre történő megismerése nemcsak kezdőknek, hanem tapaszt alt művészeknek is hasznos. Margaret Evans munkája sokaknak segít az ilyen jellegű anyagok elsajátításában. Hiszen valaki komolytalan, sokszínű zsírkrétának tartja a pasztelleket.

Margaret Evans nemcsak művész, hanem festészettanár is Dániában. Könyvében feltárja a pasztellbotokkal való munka minden finomságát. Munka ezzel az anyaggalnehéz, de nagyon izgalmas. A szerző részletesen leírja a pasztell minden fajtáját, elmagyarázza, miért van szükség rájuk, hogyan kell használni. A könyvből megtudhatja, hogyan kell helyesen alkalmazni a színes rétegeket. A kezdő művészek segítése érdekében különféle magyarázatokat adnak, lépésről lépésre, fényképekkel a munkához. Margit több tájfestő műhelyt is kínál. A világ különböző részeit ábrázolják. A könyv a következő részekből áll:

• Színválasztás.
• A kompozíció és a perspektíva finomságai.
• Rajzok az életből.
• Vázlatok és fényképek felhasználása.
• Cserepes növények képe.
• Kertfestés.
• Csokrok képe.

Evans könyvében a reliance a különféle virágok és csokrok pasztellrajzaira vonatkozik.

Az olajpasztell ceruzával végzett munka jellemzői

Az olajozott zsírkréták különböznek a száraz zsírkrétáktól. Némileg a viaszrudakra emlékeztetnek, mert lenmagolajat tartalmaznak. A kezdő művészeknek száraz pasztellszínek használata javasolt. De ha vásárolt olajat, akkor hasznos tudnia annak szakaszos felhasználásának néhány pontját.

Az olajpasztell színe élénkebb, ezért sokan szeretnék megvenni. Nem csak speciális papír alkalmas olajkrétával való rajzolásra, hanem csiszolópapír, fa, fém, üveg, farostlemez, vászonszövet is.

Az olajpasztellekkel végzett munkának négy fő szakasza van:

1. Először egy aláfestés történik, egy szabad zóna és egy helyi tónusú zóna kiemelve.
2. Létrehozáshoza mélység és a fényerő rétegzett.
3. Lassan hozzáadódnak az utolsó vonások.
4. A háttér szélei, az ábrázolt objektumok, a háttér törlődik.

Az olajpasztell nem morzsolódik, hanem idővel megkeményedik.