2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A spanyol absztrakt művész, Pablo Picasso élesen reagált a társadalmi problémákra, és azokról alkotott nézetet tükrözte munkáiban. Egyik leghíresebb műve a Guernica. Ez a kép tükrözi a művész világképét, kifejezi a világról alkotott képét és a körülötte zajló eseményekhez való hozzáállását.
A teremtés története
Pablo Picasso „Guernica” című festménye a kegyetlenség és az erőszak elleni kiáltvány lett. A mű szimbolikája Európa polgárháborús történelmét kódolja, és az egész világ szenvedését tükrözi. A kép létrejöttének oka az azonos nevű spanyol város nácik általi bombázása volt. Picasso „Guernicája” archetipikus szimbólumokat és képeket tartalmaz. A modernitás szellemét tükrözik.
A 20. század egyik legfontosabb remekművét, Picasso Guernicáját a szerző az alkotói őrület rohamában alkotta meg. Annyira lenyűgözte a történteket, hogy olyan hihetetlen energiájú, elbűvölő és ijesztő vásznat készített, mint a baszk városban 1937. április 26-án történt események. A náci repülés bombázása 70%-ban elpusztította a várost, és több mint 1500 ember életét követelte.
Picasso dolgozott rajtaszinte folyamatosan festett és egy hónap alatt elkészült. Sok barátja rendszeresen figyelte a munkát, és megjegyzéseket fűzött hozzá. Az elkészült eredményt először mutatták be a világkiállításon. A Picasso Guernicájáról készült legértékesebb képek közül néhányat a művész társa készítette. Elmondták a világnak a festményen végzett munka szakaszait.
„Guernica”, Picasso: leírás
A „Guernica” olajjal festett, és egy 3,5 m magas és 7,8 m széles freskóvászon. Eredetileg színesre tervezték a képet, de így elvesztette nyomasztó atmoszféráját. A monokróm színséma a szerző vágyának köszönhető, hogy egy halott várost ábrázoljon, elmerülve a sötétben. Sok kritikus megjegyzi, hogy a kép hasonló a korabeli újságkivágásokhoz, és "propaganda fegyvernek" nevezi a képet.
P. Picasso "Guernica" festménye szenvedés, erőszak, káosz, kilátástalanság, tehetetlenség és halál jeleneteit ábrázolja. A képen látható emberek és állatok nyomorékok, megtörtek, szemük rémülettel, szájuk néma sikolyra nyílik. A képen látható épületek megsemmisültek vagy lángokba borultak.
Képstílus
A "Guernica" grafikus panelnek nevezhető. A szemtanúk azt állítják, hogy Picasso úgy dolgozott, mint egy megszállott ember, ami a kép megírásának stílusában is kifejeződött. A vonalak a sima, elmosódott és lekerekített, mint a lángok, az éles és tiszta, mint a törött üveg és kagyló töredékek. A grafikai elem fő feladata olyan érzelmek tükrözése volt, mint a félelem, iszonyat, harag és kétségbeesés. KépPicasso teljesen pontos. Kerülve a részleteket, csak a fontos szimbólumokat és allegóriákat emeli ki.
A festmény elkészítésekor a kubizmusból és a szürrealizmusból átvett művészi kifejezőeszközöket, stilisztikai eszközöket alkalmazták. A fekete-fehér kép kifejeződésének fokozása érdekében a művész színes átfedéseket, vonalakat keresztezett, árnyékokkal és szürke árnyalatokkal játszott.
Összetétel
A tárgyak elrendezése szerint a vászon egy triptichonra hasonlít - egy képre, amely három független részből áll, amelyek egy egésszé kapcsolódnak össze. Ha vizuálisan három részre osztja a „Guernicát”, mindegyik valóban létezhet külön-külön, megőrizve saját összetételét és szemantikai terhelését.
Minden, ami történik, benne van a szobában. A kép bal felső sarkában egy bika látható. Alatta egy nő áll, aki halott gyermekét gyászolja. A bikától jobbra, kicsit mögötte galambra emlékeztető madár repül.
Egy ló van a kompozíció közepén. A testtartása és a tekintete úgy néz ki, mintha kínjában vergődik, és mindjárt holtan esik le. Sokan megjegyzik, hogy orra és tágra nyílt szája valami hasonlót alkot az emberi koponyához. A ló lábánál katona fekszik természetellenes helyzetben, széttárt karokkal. Az egyikben egy virágot és egy kardot tart. A ló feje fölött bikaszem formájú lámpa vagy lámpa. Jobbra egy antik maszkra emlékeztető arc úszik be a szobába egy nyitott ablakon keresztül. Égő gyertyát tart a kezében, és rémülten nézi, mi történik. Kicsit lejjebb - egy rongyos nő középre mozdul, tekintete felfelé irányul. Ha a képekhangozhatna, hallottuk volna egy bika, egy ló és egy gyermekes nő átható kiáltását. A nyelvük éles tőrök formájában ábrázolja.
A jobb oldalon a művész egy férfit ábrázolt, aki kétségbeesésében az ég felé emelte a kezét. Tűz van körülötte, nem tud kiszabadulni. A festmény jobb szélét egy ajtós fekete fal teszi teljessé.
Symbolics
Picasso „Guernicája” a szimbólumok nyelvén beszél. Tele van rejtélyekkel és allegóriákkal, és minden kép bizonyos jelentést hordoz. A kép fő színei a fekete, a szürke és a fehér. Jelenthetik a halált, a hamut és a sírlepedőt.
A kép kulcsfigurái a bika és a ló. A legelterjedtebb álláspont szerint a bika azt az érzéketlenséget és közömbösséget képviseli, ami miatt akár háborúra, fasizmusra is sor kerülhet. Egyesek úgy vélik, hogy éppen ellenkezőleg, ő személyesíti meg Spanyolország diadalát, a ló pedig a szenvedését. Maga a művész azt állította, hogy a bika a kegyetlenség szimbóluma, a ló pedig az emberek. Később azt mondta, hogy mindkét állat áldozatot jelentett. Ezenkívül a bika a minotaurusz képére utal, mint a pusztító állati természet szimbólumára.
A szem alakú lámpa nem hiába a kép szemantikai középpontja. Egyrészt egy bizonyos erőt jelent, aminek nem lehet ellenállni, másrészt a remény fényével világítja meg a teret körülötte. A képen látható alakok nem hiába hajtják hátra a fejüket kétségbeesetten, üres szemekkel néznek fel, és az ég felé nyújtják a kezüket.
A görcsös galamb nyilvánvalóan a háborút jelképezi. A világ madara is megfagyott,szárnyait széttárva felemelte a fejét, és kiáltva kinyitotta a csőrét.
A stigmák egy halott katona tenyerén láthatók. Picasso nem volt vallásos. Ezzel a szimbólummal minden látható ok nélkül szenvedést akart kimutatni. Krisztushoz hasonlóan az emberek is olykor kénytelenek szenvedni, mert valaki úgy döntött helyettük, hogy ennek így kell lennie. Így szenvedett a spanyol nép a nácik parancsára.
A gyertyás nő egy oldalról figyelő személy képe. Szemei néma könyörgést fejeznek ki, hogy hagyja abba a kegyetlenséget.
A festmény sorsa
A "Guernica" mindig is vitákat és ellentmondásos véleményeket váltott ki. Valaki Picasso utolsó remekének nevezte, valaki éppen ellenkezőleg, nem tartotta művészileg értékesnek, csak antifasiszta kiáltványnak nevezte. Az első kiállítás alkalmával a kép nem keltett kellő benyomást a közönségben. Ezen az „elszenvedett” vásznon csak látszatát látták egy politikai kiáltványnak és egy kisváros tragédiájának, nem értették az egyetemes kegyetlenség elleni tiltakozás gondolatát.
A második világháború elején a Gestapo megérkezett Picasso házába. Az asztalon egy képeslapot láttak Guernica reprodukciójával. Arra a kérdésre, hogy megtette-e, Picasso így válaszolt: „Megcsináltad…” Nem tudni, mi lehetett a művész számára ez a hallatlan merészség, ha nem a német szobrász, Henri Brekker, aki segített megoldani ezt a problémát. pártfogó művészek akkoriban Franciaországban éltek.
Az első alkalommal 1937. június 4-én kiállított "Guernica" Picasso szerint méltó volt arra, hogy a madridi Prado Múzeumban legyen. Ott állított ki1981-1992 között, majd átkerült a Hagia Sophia Múzeumba, ahol a mai napig is található.
A kétségbeesés és a pusztulás emlékműveként a "Guernica" kreatív küldetéssel bír a hatását tekintve. Mint a rajta ábrázolt nő gyertyával a kezében, arra ösztönzi az embereket, hogy nézzenek mélyen magukba, és ott találják meg a fényt. A káoszt és fájdalmat ábrázoló festmény fegyverletételre szólít fel. Így Picasso fő remekműve tágabb értelemben a béke és az emberiség nevében kiáltvány.
Ajánlott:
Michelangelo "A Szent Család": leírás, történelem, fotó
A már jól ismert és elismert szobrász, Michelangelo "Szent család" című fára készült festménye 1504-ben készült. Ez az első festménye, művészi erőpróbája, egy zseni legnagyobb alkotása lett. Szerényen "firenzei szobrásznak" nevezte magát, valójában művész, költő, filozófus és gondolkodó volt. Minden egyes műve pedig minden tehetségének szintézise, a forma és a belső tartalom ideális kombinációja
Klub "Gogol", Moszkva: fotó, leírás, belső tér és szolgáltatások, cím, hogyan juthat el?
Az egyik legrégebbi létesítmény, a Gogol étterem a metropolisz központjának sikátoraiban keresett menedéket. Rendszeres látogatói szeretnek itt eltölteni a barátokkal, elbújnak a kíváncsi tekintetek elől egy romantikus vacsorán, hallgatják a sztárok fellépését, élvezik az elegáns konyhát és vidáman táncolnak a táncparketten. A moszkvai "Gogol" klub a főváros egyik legelbűvölőbb szórakozóhelye, amely harmónia, kifinomultság és kényelem környezetébe meríti a látogatókat
"Velence" - Aivazovsky festménye: leírás és rövid leírás
"Velence" - I. Aivazovsky festménye, aki az 1840-es évek elején járt ebben a városban. Ez az utazás mérföldkőnek bizonyult munkáiban, mivel a későbbiekben a velencei motívumok valamilyen módon választ kaptak e híres művész vásznaira
Pablo Picasso: művek, stílusjegyek. A kubizmus, Pablo Picasso
Alig van olyan ember a bolygón, aki ne ismerné Pablo Picasso nevét. A kubizmus megalapítója és számos stílus művésze a XX. században nemcsak Európa, hanem az egész világ képzőművészetére is hatással volt
Pablo Picasso "Avignoni lányok" című festménye: leírás és a teremtés története
Pablo Picasso „Avignoni lányok” alkotásának története és művének leírása. Mi késztette a mestert ennek a képnek a megfestésére, és mi inspirálta a szerzőt a munkára?