Surikov élete és munkássága. Kreativitás Surikov (röviden)

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Vaszilij Ivanovics Surikov (1848-1916), orosz művész, a történelmi festmények felülmúlhatatlan mestere Krasznojarszkban született, egy alkalmazott családjában. Első rajzélményét az iskolában kapta, N. V. Grebnev tanárnál. A tanár felfigyelt a fiú festőképességére, és azt tanácsolta szüleinek, hogy küldjék Szentpétervárra speciális oktatásra, ami 1869-ben meg is történt. Az északi fővárosban a leendő művész felvételt nyert a Művészeti Akadémiára, ahol 1875-ben végzett.

Karrier kezdete

Két évvel később Vaszilij Surikov Moszkvába költözött, ahol le is telepedett. A fiatal festőnek még diák korában sikerült bebizonyítania magát a történelmi asszociatív képek mestereként, első jelentős alkotása a „Kilátás a Nagy Péter-emlékműről” című festmény volt, amelyen a császár lovas szobrát ábrázolta a király ellen. a Szent Izsák-székesegyház hátterében. A vászon 1870-ben készült.

Első remekművek

Vaszilij Surikov munkája 1877-ben folytatódott, amikor a művész négy Ökumenikus Tanács vázlatát készítette a moszkvai Krisztus-templom megfestésére. Megmentő. Ezután, a főváros ősi építészetétől lenyűgözve, Surikov hozzálátott a moszkvai időszak első remekéhez, a "Sztrelci kivégzés reggele" című festményéhez. A munka 1881-ben fejeződött be. A lázadók kivégzését I. Péter személyes részvételével a Vörös téren a művész ijesztő hitelességgel tükrözte. Surikov élete és munkássága mindig valami különleges vitathatatlanság bélyegét viselte, egyetlen vonás sem adott okot valamiben kételkedni.

Az ókor mint stílus a kreativitásban

A művész mesterien elsajátította a rajz összes technikáját, ami lehetőséget adott számára, hogy Oroszország történelmi múltjának témájával foglalkozzon. Megmutatták nekik az orosz újkor és a középkor közötti konfliktust, és ez a konfliktus nem jár egyik fél dominanciájával sem, és évszázadokig folytatódhat. Surikov munkásságát alaposan átitatja az „ókor szelleme”, ahogy I. N. Kramskoy képletesen fogalmazott V. V. Sztaszovval 1884-ben folytatott levelezésében.

Mensikov és Morozova

Vaszilij Surikov festő-történész időről időre megerősítette szerepét, egyik remekművet a másik után alkotva. 1883-ban megfestette a „Mensikov Berezovban” című festményt, 1887-ben pedig egy másik festészeti remekművet alkotott „Boyar Morozova” néven. Az első vászon az egyik leghatalmasabb udvaronc, Nagy Péter kedvence, Mensikov herceg szibériai száműzetéséről mesélt. A második kép a szakadár, elzártságra ítélt Theodosius Morozov szállítását ábrázolta a börtönből a Csudov-kolostorba.

Surikov kreativitása, mély tehetsége, amely egy hatalmas, 5 x 3 méteres vászonban testesül meg, grandiózus jelenség a festészet világában. A "Boyar Morozova" című filmet a Tretyakov Galéria vásárolta meg, ahol a festmény ma is található.

Ünnepi téma

Vaszilij Surikov korábbi remekei semmivel sem rosszabbak az általa 1891-ben írt és húshagyónak szentelt "A hóváros elfoglalása" című festményénél.

A vásznon ábrázolt szereplők kifejezőkészségükkel ámulatba ejtenek, az ünnepi akciót mindent elpusztító elemként ábrázolja a művész. Középen egy kozák támad egy havas "bástyára", a maszlenyicai ünnepségre érkező nézők körül.

Surikov kreativitása ezúttal az orosz nép bravúrosságában tükröződött, akik minden ok nélkül képesek lendületes támadást indítani, de ebből szükségszerűen egy egész esemény adódik. Így történt ez a "A hóváros elfoglalása" című festménnyel is, egy egyszerű játékból az erődítmények elleni igazi roham lett, bár színházi jellegű. Ilyenek az orosz játékok az orosz festők festményein, ilyen Surikov művész munkája. Az orosz képzőművészet impulzív.

Utómunkálatok

Vaszilij Surikov későbbi munkái tevékenységének egy bizonyos szakaszává váltak. Az 1895-től 1907-ig tartó időszakra készített vásznak még tele vannak drámaisággal, de a festményeken tükröződő események perspektívája már más, kevesebb kifejezéssel. A vásznakról van szó:"Stepan Razin" (1907), "Szuvorov átkelés az Alpokon" (1899) és "Szibéria meghódítása Jermak által" (1895). Minden mű virtuózan íródott, de hiányzik belőlük a drámai többszólamúság.

A kép cselekményének meggyőző képességének növelése érdekében Surikov csökkenti a karakterek számát, így a szemantikai terhelést a fennmaradó képekre helyezi át. Ez a technika mindig meghozza az eredményt. A művész kiszélesíti a textúra ragyogását, és fokozza az egyes karakterek kifejezőképességét külön-külön és együtt, kölcsönhatásra kényszerítve őket.

Vaszilij Szurikov a cselekménykomponensre összpontosítva kompenzálja festményei kifejezésének hiányát. És ez a megközelítés is meghozza az eredményeket. Például a "Szibéria meghódítása Yermak által" című festményt a legjobb harci hagyományok szerint festették, sok fegyverrel, fényes lövések villanásával, ami halált és pusztulást sugall. A valóságban persze minden kevésbé drámaian történt, amint azt a tudósok erre vonatkozó tanulmányai is bizonyítják. A festészet azonban olyan művészeti forma, amely ismételt túlzást igényel.

A "Suvorov's Crossing the Alps" című vászon természetesen szintén némi groteszkséggel van megírva. Politikai szemrehányás éri a beképzelt franciák ragadozó ambícióit. Az Alpokon áthaladva Szuvorov fájdalmasan orrra vágta a francia katonai vezetőket. Mindezeket az árnyalatokat a művész teljes mértékben tükrözte.

Surikov munkája, melynek képei, mint a tükör, tükröznek valamennyitszázad végi és 20. század eleji közélet aspektusai nagymértékben hozzájárultak az orosz művészet fejlődéséhez.

A "Stepan Razin" festmény a hétköznapi harcosok imádatát mutatja be parancsnokuknak. Elvitathatatlan tekintély számukra, a főhadvezető. Amikor Stenka Razin habozás nélkül a fedélzetre dobta a hercegnőt, az embertelen cselekedet volt, ami a katonák vezérben való csalódásának oka lehetett. Ők azonban továbbra is magaszt alták főnöküket. Önmagával elégedetlen, komor, mint a felhő, Stepan Razin a csónak közepén ül, hűséges alattvalók veszik körül. A főispán komolyan aggódik, és a művésznek is sikerült átadnia a hangulatát. Surikov összes munkája abból áll, hogy megpróbálja tükrözni a valóságot a vásznokon, még ha az néha pártatlan is.

Surikov mint realista művész

A festő minden egyes képe az orosz élet kvintesszenciája, külön töredéke, amelyet a mester valódi tükörképben mutat be. Ez a valóság eltorzítását kizáró megközelítés Surikov munkája, röviden nem írható le, mély elemzésre van szükség.

A művész-történész jól megérdemelt címe - "festő-realista" - még egy meghatározással kiegészíthető. Surikov munkásságát, festményeinek rövid ismertetését, életútjának főbb mérföldköveit évek óta tanulmányozzák a művészettörténészek. A kutatás következtetései nem mindig egyértelműek, de egy dolog világos - Vaszilij Surikov művész minden bizonnyalaz orosz kultúra elsőrangú tulajdonsága.