Anton Webern: életrajz és kreativitás

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Anton Webern (a fotókat a cikkben mutatjuk be) osztrák zeneszerző és karmester. Az Új Bécsi Iskola egyik alapítója. 1883. szeptember 15-én született Bécsben. Fiatalkorában a leendő zeneszerző Bécsben és Grazban élt.

Életrajz

A leendő zenész, Carl von Webern apja bányamérnök és a Földművelésügyi Minisztérium tisztviselője volt. Anyja, Amalia Ger, egy hentes lánya volt. Érdekelte a művészet, és amatőr zongoristaként mutatta meg magát. Anton Webern életrajza szorosan kapcsolódik a zenéhez. A leendő zeneszerző 1895-ben kezdte el komolyan tanulmányozni.

Edwin Komauernél tanult csellón és zongorázni. A fiatalember egy klagenfurti gimnáziumba is járt. Ezt követően Guido Adlernél tanult a Bécsi Egyetemen zenetudósként. 1904 és 1908 között a zenész Arnold Schoenbergnél tanult zeneszerzést.

Ez a tény jelentős hatással volt személyiségének kialakulására, és meghatározta alkotói irányát is. Webern Schönberg osztályában találkozott Alban Berggel,zeneszerző, aki közeli barátja lett. 1908-tól Webern szimfonikus és operakarmesterként lépett fel Németország és Ausztria városaiban, dolgozott Prágában is.

A zenész a Bécsi Munkaénekes Társaság vezetője volt. 1928 és 1938 között a zeneszerző az osztrák rádió karmestereként dolgozott. Amikor a náci rezsim meghonosodott Ausztriában, Webernt eltávolították. Élete tragikusan megszakadt Mittersillben 1945-ben, amikor a várost már amerikai csapatok fogl alták el.

Kreativitás

Anton Webern Arnold Schoenberg, az úgynevezett "atonális" iskola megteremtőjének tanítványa és követője volt. A zeneszerző az abban rejlő elveket a szélsőséges kifejezési formákhoz juttatta. Kompozícióiban sorozatos és dodekafon technikát használt.

A zeneszerző zenéjét a kifejező eszközök maximális koncentrációja, a képek valószerűtlensége, magasztosság, szigorúság, gazdaságosság és lakonizmus, rövidség és aforizmus jellemzi. Anton Webern zenéjében a kivételes hangfinomítás az absztrakt gondolkodással és a merev konstruktív sémával párosul.

Kórusi, kamara-instrumentális, szimfonikus és vokális művek szerzője. A mester irodalmi műveket alkotott, köztük költészetet, a „Halottak” drámát, zenei tanulmányokat és cikkeket, saját műveinek elemzéseit, „Út az új zenéhez” című előadássorozatot.

A zeneszerző munkássága jelentősen befolyásolta a háború utáni nyugati zenei avantgárd áramlatait. Olyan zeneszerzők műveiben tükröződött, mintLigeti, Maderna, Nono, Stockhausen, Boulez, Stravinsky. Volkonszkij, Denisov, Schnittke, Gubaidulin, Knaifel, Vustin orosz zeneszerzőkre is hatással volt.

Idézetek

Anton Webern azt mondta:

Az új zene példátlan zene. Ebben az esetben az új zene egyformán az, ami ezer évvel ezelőtt keletkezett, és ami ma is létezik.

A zeneszerző szerint az új:

Az a fajta zene, amiről olyan érzés, mintha még soha nem készült volna vagy mondták volna.

A zeneszerző a zenét olyan nyelvnek nevezte, amelyen az ember azt adja át, amit másként nem tud elmondani. Azt írta, hogy van egy bizonyos igény, egy igény, amely életre keltette azt a jelenséget, amit az emberek zenének neveznek. A Teremtő azt állította, hogy bizonyos gondolatokat csak hangokkal lehet kifejezni:

Nyilvánvalóan volt egy szükséglet, egy szükséglet, ami miatt létrejött az, amit zenének hívunk. mire van szükség? Az az igény, hogy mondjunk valamit, hogy kifejezzünk egy gondolatot, amelyet nem lehet másként kifejezni, mint hangokkal.

Philip Gershkowitz Webernt a német zene utolsó mesterének nevezte.

Új Bécsi Iskola

Anton Webern zeneszerző a Zweite Wiener Schule egyik alapítója volt. E jelenség esztétikai alapelvei történelmileg Bécsben alakultak ki a huszadik század első harmadában.

A zeneszerzői iskola aktív szervezői, pedagógiai és alkotói tevékenység eredményeArnold Schönberg és tanítványai. Webern mellett Rene Leibovitz, Hans Erich Apostel, Theodor Adorno, Egon Welles, Heinrich Yalovets, Viktor Ullman, Hans Eisler, Alban Berg igyekezett megalapítani ezt az intézményt.

Kompozíciók

Anton Webern 1906-ban megalkotta a zongorára írt szonátatételt (Sonatensatz – Rondo). A következő műveket is ő írta:

• "Könnyű csónakokon szökött meg";
• "Ez a dal csak neked szól";
• "A szél fújásában";
• "A patak partján";
• "A reggeli harmatig";
• Meztelen fa;
• "Bejelentkezés";
• "A hűség is tesz engem";
• "Dicséret és köszönet neked";
• "Annyira szomorú vagyok";
• "A tűzhelyhez jöttél";
• "Te mindig elbújok előle";
• "Egyedül vagyok veled";
• "Eltelt a nap";
• "Rejtélyes fuvola";
• "Úgy tűnt nekem, amikor megláttam a napot";
• "Pázsit a parkban";
• "Magányos";
• "Idegen földön";
• "Téli este";
• "Nap";
• "Esti táj";
• "Éjszaka";
• "Elkapott rigó énekel";
• "Kereszt";
• "Reggeli dal";
• "Kelj fel Isten nevével";
• "Az én utam";
• "Menj, ó lélek";
• "Szegény bűnös";
• "Szent Szűz";
• "Megváltó";
• Zolotko;
• "Megváltás";
• "A gyertyák liliomai kifehérednek";
• "Egy csorda legel a réten";
• "Sötét szív";
• "Rohanás a magasból";
• "Uram Jézusom";
• "Milyen örülök";
• "Lilaszívmadár";
• "Csillagok";
• "A szemek fénye";
• "Az élet gyújtó villáma";
• "Kis szárny";
• "Az Apollo-hang üdvös húrjai";
• "A világ néma";
• "A mélyen elrejtett belső élet";
• "Rajzolni az ég szökőkútjaiból";
• "A fák legkönnyebb terhe";
• "Üdvözöljük";
• "Kiengedve az anyaméhből";
• "A nyári szélben".

És még egy mondása a mestertől: "Mi értelme van a szerelmeseknek tanulmányozni a zene elemeit, "szabályainak rejtelmeit"? A lényeg pontosan az, hogy meg kell tanítani látni a banalitások mögött rejlő szakadékokat! És mégis - és ez üdvösség lenne - lelkileg aktívnak lenni".