2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A világhírű kiemelkedő művészek mindig nagy figyelmet vonzanak. Hogyan alakult Jurij Temirkanov élete, hol tanult, hogyan került a zenébe, melyek a legjelentősebb eredményei? Az egész fiatalon kezdődött.
Nehéz boldog gyermekkor
Nalcsikban 1938. december 10-én egy fiú született - Temirkanov Jurij Khatujevics. Édesapja az első generációban az értelmiség képviselője volt, Moszkvában végezhetett intézetet, majd visszatért vidékére, ahol sokáig a Pedagógiai Intézetet vezette, majd születésekor. negyedik gyermeke az autonóm körzet művészeti osztályának vezetője volt. Gyuri gyermekkorától kezdve kapcsolatba került kreatív emberekkel, akik házukba érkeztek. A háború alatt az alkotó értelmiség nagyszámú képviselőjét evakuálták a városba: I. Grabart, I. Nyemirovics-Dancsenkot, I. Moszkvint. A fiatal Temirkanovnak lehetősége volt kommunikálni ezekkel az emberekkel, de számára a legnagyobb jelentőséggel bírtak a kapcsolatok S. Prokofjevvel, aki barátságot kötött a leendő karmester apjával, és gyakran látogatta a családot. Helyi folklórt tanult, Yura pedig zenét hallgatott,legendák és hagyományok, a nagy zeneszerző térdén ülve. Jurij apjának sorsa tragikus volt, a háború alatt partizán különítményt vezetett, de a nácik elfogták és lelőtték. A háború utáni évek nem voltak könnyűek a Temirkanov család számára, de ennek ellenére nagyon örültek Yura-nak. Belép egy zeneiskolába a hegedűosztályba, és kivételes tanárokkal találkozik, akik az asgabati földrengés után Nalcsikba jöttek dolgozni. Valerij Fedorovics Dashkov, Glazunov tanítványa, aki a Petrográdi Konzervatóriumban végzett, látta a fiú nagy tehetségét, és valójában meghatározta a sorsát.
A sors ajándékai
A sors esélyeket ad az embereknek, de nem mindig tudják ezeket kihasználni. Még mindig vannak szerencsés emberek, akiknek sikerül szerencsét fogniuk, így volt Jurij Temirkanov is, akinek életrajza tele van boldog találkozásokkal. Szerencséje volt az emberekkel. Tehát a zeneiskola első tanárai és a Prokofjevvel való gyermekkori találkozók segítettek megtalálni hivatását. Később megpróbál jó emberekkel kommunikálni, miközben megtartja a barátság erkölcsi elveit és törvényeit. A fő ajándék, amit az élet adott neki, az a képesség, hogy Ember legyen, és hű maradjon elveihez.
Szakmaértés
Az iskola elvégzése után a tanárok tanácsára Jurij Temirkanov Leningrádba megy, hogy a konzervatóriumi iskolában folytassa tanulmányait. Belép Grigorij Isajevics Ginzburg brácsa osztályába, és karmesteri órákra is jár. Így már az iskolában komoly leszzenei képzésben és leendő főszakmája alapjainak elsajátításában. Jurij Temirkanov már akkor megértette, hogy komoly oktatást kell szereznie, ezért iskola után a Leningrádi Konzervatórium karmesteri osztályára lép, majd érettségizett. Munkáját a perfekcionizmussal határos nagy felelősséggel kezelte, és ez a tulajdonsága lett a védjegye.
Karrier lépései
1965-ben Jurij Temirkanov karmesterként debütált a leningrádi Maly Opera- és Balettszínházban G. Verdi Traviatájával. Ebben nagy potenciált és tehetséget mutatott fel, és azonnal meghívták, hogy dolgozzon ebben a színházban. Temirkanov 1972-ig dolgozott ebben az intézményben. Ebben az időszakban klasszikus produkciókban vezényel: "Porgy és Bess", "Love Potion", valamint zenei versenyeken is részt vesz. 1966-ban az összszövetségi karmesterverseny első díjazottja lett. Ezzel megnyitotta az utat a nemzetközi hírnév felé. A verseny megnyerése után az USA-ba megy turnéra a Moszkvai Filharmonikusok Szimfonikus Zenekarával, amelyben D. Oistrakh és K. Kondrashin is dolgozott.
Ilyenkor a karmester Jurij Temirkanov válik keresettté, nagyon keményen dolgozik. Folyamatos kreatív keresésben van és igyekszik egyre nehezebb feladatokat kitűzni maga elé. 1968-tól 8 éven át vezeti a Leningrádi Filharmonikusok Akadémiai Szimfonikus Zenekarát, amely ebben az időszakban új szintre, ill.a város leghíresebbjévé válik. 1976-tól a Kirovi Opera- és Balettszínház vezető karmestere, egyben a színház művészeti vezetője is lett. Ebben az időben a színház erőteljes és demonstratív előadásokat mutat be, amelyek ennek a csoportnak a dicsőségét alkotják: "Holt lelkek", "Háború és béke", "I. Péter", "Jeugene Onegin", "Pákkirálynő", " Puskin", "Borisz Godunov".
1988-ban a Szentpétervári Filharmonikusok D. D. Sosztakovicsról elnevezett akadémiai szimfonikus zenekarának vezető karmestere lett. Erre a posztra a csapat választja ki. És ez lesz Temirkanov különleges büszkesége.
A Bolsoj Színház vendégkarmestere, ahol még 1977-ben R. Shchedrin Holt lelkek című operájának produkcióját rendezte.
Jurij Temirkanov a vezénylés mellett aktívan részt vesz a tanításban, a Szentpétervári Konzervatórium professzora. N. A. Rimszkij-Korszakov és számos külföldi zenei oktatási intézmény tiszteletbeli professzora.
Világhírnév
A Kirov Színházzal és szimfonikus zenekarával a karmester aktívan külföldi turnézni kezdett, és ez meghozta számára a világhírt. Temirkanov a Szentpétervári Szimfonikus Zenekart a világ legjobb zenei csoportjai közé hozta. Emellett a karmester együttműködik a világ legnagyobb zenekaraival, köztük a Philadelphia, B altimore, Bécs, Cleveland, Dán Rádió, Drezdai Filharmonikusokkal, és 20 évig vezette a Londoni Királyi Zenekart, és továbbra is tiszteletbeli karmestere.
Temirkanovot meghívják vezényelni a világ legjobb rendezvényein, például a Nobel-díjasok ünnepségén áll a pódiumon, és vezényli a zenekart Rómában Verdi Requiemjének előadása közben. A Franco Abbiati Olasz-díj kétszer is az év karmesterének választotta. Turnéprogramját évekre tervezik, a maestronak pedig nagy tervei vannak a jövőre nézve.
Karmesteri teljesítmények és díjak
Temirkanov maga a Szentpétervári Filharmonikusok akadémiai szimfonikus zenekarának kompozícióját és repertoárját tartja a legjelentősebbnek, amely közel harminc évnyi vezetés alatt a világ öt legjobb zenekara közé tudta bevinni.. Jurij Temirkanov kreatív öröksége rendkívül nagy. Az orosz karmester együttműködik a leghíresebb lemezkiadókkal, és a legjobb zenekarokkal rögzít különféle műveket. Az álma, hogy mind a 9 Mahler-szimfóniát eljátssza és felvegye, miközben csak 5-öt játszott el közülük.
A kitüntetéseinek listája is igen lenyűgöző. Temirkanov a Szovjetunió népművésze, a Hazáért Érdemrend teljes lovasa, állami és elnöki kitüntetések kitüntetettje, és számos más ország kitüntetése is van.
Az élet célja a jó cselekedetek
Jurij Temirkanovot forrongó energiája és elképesztő integritása jellemzi. Sok időt szentel munkájának, de lehetősége van társadalmi és karitatív tevékenységre is. A Szentpétervári Konzervatóriumban díjat alapított az iskola különösen tehetséges diákjai számára. Ő volt a kezdeményezőa Művészetek tér fesztivál és a Nemzetközi Kulturális Kezdeményezések Alap létrehozása Szentpéterváron. A maestro rendszeresen részt vesz a zenekarral jótékonysági koncerteken, diákokkal dolgozik, mesterkurzusokat tart Oroszországban és a világ legjobb zeneiskoláiban.
Magánélet
Jurij Temirkanov ritkán beszél a magánéletéről. Boldogan formálódott. Feleségével, Irina Gusevával a Bolsoj Drámai Színházban találkozott, a párnak fia született, de sajnos elég korán megh alt. Jurij Temirkanov, akinek nemzetisége nagymértékben meghatározza a családhoz való hozzáállást, mert ez a kaukázusi népek hagyományaihoz tartozik, mindig nagyon tisztelettel és nagy szeretettel beszél feleségéről. A maestro mindig kijelenti, hogy egyetlen szerelme van - a felesége. Igazi kandallóőr volt, felszerelte a házat, felnevelte fiát, találkozott férjével és számos vendéggel. Halála után Temirkanov minden szeretetét fiára és unokájára ruházta át, és nagyon kedves a többi rokonához is.
Harmonikus ember – Temirkanov Jurij Khatujevics
A karmester egész életét a munkájának szenteli, mindig a tökéletességre törekszik, és ugyanezt követeli meg a zenekartól is. Ezért más tevékenységre kevés ideje jut, ugyanakkor rendkívül művelt ember. Nagyon szeret festeni, gyerekkorában érezhető művészi képességekkel rendelkezett, de a zene győzött az útválasztásban. Sokat olvas, kommunikál barátaival, és köztük sok híres kreatív ember van. Ugyanakkor Temirkanov biztos abban, hogy a lényeg az, hogy embernek maradjunk, és ne áruljuk el a lelkiismeretet, és ez a törvénysoha életében nem törik össze.
Ajánlott:
Elina Garancha énekesnő: életrajz, szakmai tevékenység
Egy csodálatos mezzoszoprán, Elina Garanca lett énekesnő egyedi hangszínével, magas színvonalú technikájával és a klasszikus darabok lelkes előadásával hódította meg hallgatóinak szívét. A világhírű szimfonikus zenekarokkal operaszínpadon együttműködő Elina Garancha, akinek fotói a bonyolult részek érzéki teljesítményét is mutatják, nem elégedett az elért sikerekkel, és továbbra is aktívan dolgozik
Nikolaus Harnoncourt - karmester, csellista, filozófus és zenetudós. Életrajz, a kreativitás jellemzői és érdekes tények
2016 tavaszának első napjaiban elhunyt Nikolaus Harnoncourt, a legnagyobb osztrák csellóművész, zenetudós és karmester. Európa legnagyobb zenekaraival együttműködve talált időt az autentikus előadásmód népszerűsítésére és a világhírű Salzburg Mozarteum Konzervatórium tanítására
Yuri Bashmet orosz brácsaművész és karmester. Életrajz, kreativitás, díjak
Ma cikkünk hőse Jurij Bashmet, egy világhírű zenész, akiről csak a lusták nem hallottak. A Londoni Művészeti Akadémia tiszteletbeli akadémikusa, számos rend birtokosa – mindig feketét hord, és nagyon szereti az „ambició” szót. Szereti az életet és szereti, amit csinál. Hogyan alakult az alkotói útja, ki ő és miről álmodik – ez a mi történetünk
Vlagyimir Fedoseev kiváló karmester: életrajz, a kreativitás jellemzői és érdekes tények
Vlagyimir Ivanovics Fedosejev kiváló karmester, aki nehéz utat járt be éhes gyermekkorától a világ leghíresebb zenekaraiig. Karakterének köszönhetően sikerült leküzdenie a nehézségeket és elérte a magasságokat, és hétköznapi orosz ember maradt, aki szereti hazáját és kultúráját
Gennagyij Rozsdesztvenszkij karmester: életrajz, szakmai tevékenység, személyes élet
A 20. századi kultúra történetében Gennagyij Nyikolajevics Rozsgyesztvenszkij orosz zeneszerző és zongoraművész neve a világ legnagyobb karmesterei közé tartozik. Csodálatos életének fordulatai során megismerheti a zenei kultúra kialakulásának főbb állomásait
