2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
D. Bruns amerikai modernista író nyíltan megvitatta és felvetette az azonos neműek szerelmének kérdéseit, amely témát a XX. század elején sokkolta a közvélemény. Juna nemcsak merész kijelentéseivel hívta fel magára a figyelmet, hanem megjelenésével is - férfi filckalap, fekete pöttyös blúz, fekete blézer -, így emlékeztek rá kortársai, és így vált a francia bohémia kulcsfigurájává. a 20-as évekből.
Az író családja
Juna Barnes 1892. június 12-én született Cornwall közelében, New York államban. Apai nagyanyja - Zadel Barnes - újságíró és író volt. A feminista és a spiritualizmus rajongója Juna egyik regényének hősnőjének prototípusa lesz. A bukott zeneszerző és művész apa nem fordított kellő figyelmet a családra, így a nagymamának, aki szilárdan hitt fia tehetségében, kellett gondoskodnia a nagy családról.
A többnejűség híve Wald Barnes 1889-ben feleségül vette Juna anyját. De 1887 óta szeretője, F. Clark már a házban él. Juna volt a második a család nyolc gyermeke közül, és gyermekkorának nagy részét a kisebbek gondozásával töltötte.nővérek és testvérek. Alapfokú iskolai végzettségét otthon szerezte, nagymamája írást, zenét és művészetet tanított. Egyes hírek szerint tíz év után Junát beíratták egy állami iskolába, de maga az írónő azt állította, hogy nem ott tanult.
Szívtrauma
Juna Barnes életrajzában van egy tény, amely nyomot hagyott egész későbbi életében. 16 évesen szexuálisan bántalmazta a szomszédja. Igaz, egyes források azt állítják, hogy az apa volt az erőszaktevő. Apa és Juna azonban 1934-ben bekövetkezett haláláig meleg leveleket írtak egymásnak. Az író a Ryder című regényben és az Antiphon című darabban ut alt a szexuális visszaélésre. Nem sokkal 18. születésnapja előtt Djuna Barnes rokonai nyomására feleségül vette az 52 éves Percy Faulknert (Fanny, apja szeretőjének bátyja). A házasság két hónappal később felbomlott.
Moving New York
1912-ben Juna anyja elvált férjétől, és gyermekeivel New Yorkba távozott. Ez a lépés lehetőséget adott Barnesnek, hogy a Pratt Institute-ban művészetet tanuljon, de pénzhiány miatt hat hónap után otthagyta tanulmányait. 1915 és 1916 között a Művészeti Diákok Ligája tagja volt. Hogy eltartsa családját, Juna a Brooklyn Daily Eagle riportereként kapott állást, olyan egyszerű kiadványokat írt, mint „Hogyan öltözködjön egy nő”, színházi kritikákat, híreket és interjúkat, ezeket ő maga illusztrálta. Néhány éven belül munkái szinte minden New York-i újságban megjelentek.
Magánélet
1915-ben JunaBarnes Greenwich Village-be költözött, ahol híres művészek és írók éltek. Ebben az időszakban találkozott E. Hanfsteingl-lel, a Harvardon végzett és T. Roosevelt barátjával. Kapcsolatai révén Juna több gyűjteményt is publikált, amelyeket az olvasók és a kritikusok jól fogadtak.
1916-ban találkozott K. Lemon újságíróval, akivel közeli kapcsolatban álltak. Később M. Payne lett Juna kiválasztottja, de 1919-ben megh alt, és Juna keserűen gyászolta barátját. Az írónő az egyik interjújában azt mondta, hogy soha nem volt lelkiismeret-furdalása partnerei, sem férfiak, sem nők miatt.
Párizsi Tudósító
1921-ben Barnes Párizsba ment, ahol a McCall Megazinénél dolgozott. Juna eredeti riportjai híres kulturális személyiségekkel hívták fel az újságíró figyelmét. Egyik leghíresebb beszámolója az „Éjszaka a lovak között” c. Juna gyorsan beilleszkedett az új városban, a maró mosoly és a fekete köpeny a híresség védjegyévé vált.
1928-ban kiadta a női almanachot a párizsi szexuális kisebbségek életéről. Párizsban ismerte meg élete szerelmét, a kansasi szobrászt, Z. Woodot. Nem sokkal halála előtt az írónő azt mondja: "Nem vagyok leszbikus, egyszerűen csak szerettem Zelmát." De a barátnők kapcsolatát beárnyékolta Z. Wood gyakori ivása.
Vissza Amerikába
1932 óta Juna a devonshire-i Guggenheim birtok vendége, ahol sok híres író gyűlt össze. Itt írta Barnes az "Éjszakai erdő" című könyvet, amely a leghíresebb műve. A második félidőbenA 30-as években Juna depresszióba esett, elkezdett visszaélni az alkohollal, és naponta megivott egy üveg whiskyt. Az öngyilkossági kísérlet után a birtok tulajdonosa Barnes-t az USA-ba küldte.
Juna nem találta a közös nyelvet anyjával, és 1940-ben egy kis lakásba költözött Greenwich Village-be. 10 év után Juna rájött, mivé változtatta az alkohol, abbahagyta az ivást, és hozzálátott az Antiphon című önéletrajzi darabhoz. Az egészségügyi problémák ellenére Djuna Barnes 8 órás műszakban dolgozott, és visszatért a költészethez. Az író visszahúzódó életet élt, és 1982. július 18-án h alt meg.
Éjszakai erdő
Akkoriban ez volt valami. Juna Barnesnek élete és munkája során nem volt gond a presztízssel. Lenyűgöző, kísérletező modernista írásmódja sokak figyelmét felkeltette. A stílust W. Wolfhoz, sőt Lawrence-hez hasonlították, kivéve az „Éjszakai erdő” című regény tartalmát, amely akkoriban sokkoló volt. Sok visszautasítás után T. Eliot váll alta a kézirat átdolgozását és szerkesztését. Annak érdekében, hogy Barnes munkája átmenjen a cenzúrán, Eliot tonizálta a szexualitással kapcsolatos nyílt jeleneteket és szavakat. A könyv terjedelmét tekintve nagyszerű munkát végzett.
1995-ben a könyvet eredeti formájában a Dalkey Archive Press adta ki. 1999-ben nemcsak a 100 legjobb melegkönyv egyike volt, hanem a 20. század tíz legnehezebben olvasott könyve is. A regény először 1936-ban jelent meg Angliában, majd egy évvel később az Egyesült Államokban. A könyv tartalmi hézagait teljes mértékben elfedi a szerző elképesztő stílusa. Eliot azt mondta, hogy Barnes élő prózája igencsak a költészet tisztelői számára érthető, csak ők tudják teljesen felfogni és értékelni. T. Eliot erőfeszítései és a kritikusok dicsérő véleménye ellenére azonban az „Éjszakai erdő” könyv nem hozott kereskedelmi hasznot.
A regény cselekménye öt szereplő körül forog, mondhatni szexuális jellemzők nélkül, de a szereplők prototípusai könnyen kitalálhatók – ismeri fel az olvasó Z. Woodot a Robin Voughtban. A könyv a szerző hangulatát tükrözi. Eleinte meglehetősen lassú és vontatott a történet, de Dr. O'Connor megjelenésével, bár kissé furcsán, a cselekmény életerőt, stílust, muzikalitást és tökéletességet, frázisokat, szépséget és szellemességet kap. Ha a teljes kompozíciót egészében tekintjük, az orvos megszűnik olyan alak lenni, amely vonzza a figyelmet. Zseniális monológjai hátterében más szereplők is feltárulnak. Barnes-ban élnek, igaziak. Ahogy Eliot mondta, az "Éjszakai erdő" portrék és karakterek galériája.
Egyéb könyvek
1915-ben jelent meg a The Book of Repulsive Women című verses gyűjtemény, melynek témája a nők: kabaréénekesek, ablakból látható nők, öngyilkosok tetemei. A női testek leírásának őszintesége és a rengeteg szexuális kifejezés sok olvasót megdöbbentett és taszított. Egyes kritikusok azonban a kollekciót a nők szatirikus leleplezésének tekintették. Juna később maga égette el a gyűjtemény másolatait, és "undorítónak" nevezte. De a könyvet nem védték szerzői jogok, és számos alkalommal újranyomták.
Ryder, amely 1928-ban jelent meg, nagyrészt önéletrajzi jellegű. A szerző a Ryder család 50 éves történetéről beszél: Sophie szalontulajdonos(Zadelként, Juna nagymamájaként) elakadt, laza fia, Wendell, felesége Amelia és lánya, Julie. A történet több szereplő szemszögéből szól, a családi krónika váltakozik gyerekmesékkel, levelekkel, dalokkal, példázatokkal, versekkel és álmokkal.
A „Ladies' Almanac” ugyanabban az évben jelent meg. Főleg azokról a nőkről szól, akik az azonos neműek szerelmét részesítették előnyben. Az almanachban az akció középpontjában N. Barney párizsi szalonja áll. A mű rabelais stílusban íródott, és a szerző illusztrációival egészítette ki. A The Ladies' Almanach kétoldalas viccei és sötét nyelvezetei ellentmondást váltottak ki a kritikusok körében, de Barnes maga is szerette a könyvet, és egész életében újraolvasta.
Az 1961-ben Stockholmban bemutatott Antiphon nyomán Barnes kiadta Creatures in an Alphabet (1982) című versgyűjteményét. Az írónő halála után cikkei, interjúi külön kiadványban jelentek meg. Az író sok darabja, története, verse éppúgy feledésbe merül, mint a festmények és a rajzok. Ő lett a modernisták első generációjának utolsó kiemelkedő képviselője. Juna Barnes munkásságát tanulmányozzák, életéről több könyv is született.
Ajánlott:
Ivan Konstantinovich Aivazovsky: életévek, életrajz, kreativitás
Ha egy olyan személyt kérdez meg, aki távol áll a művészettől, hogy a nagy festők közül melyiket tudja megnevezni, akkor válaszában minden bizonnyal a csodálatos orosz művész - Ivan Konsztantyinovics Aivazovszkij tengerfestő - neve hangzik. A tengeri elem festményein kívül Aivazovsky sok más tárgyú alkotást hagyott hátra. A művész sokat utazott különböző országokban, és mindig azt festette, ami lenyűgözte
Nikolaj Gumiljov: életrajz. Kreativitás, életévek, fotó
Gumiljov Nyikolaj Sztyepanovics 1886-ban született Kronstadtban. Apja tengerészorvos volt. Nikolay Gumiljov egész gyermekkorát Tsarskoe Selóban töltötte
Hol van eltemetve Faina Ranevszkaja? Ranevskaya Faina Georgievna: életévek, életrajz, személyes élet, kreativitás
A nagyszerű színészek zseniális ügyességüknek és tehetségüknek köszönhetően örökre nemzedékek emlékezetében maradnak. Ez olyan nagyszerű és legendás, valamint nagyon éles szó volt, hogy a közönség megemlékezett Faina Ranevskaya-ról, a Szovjetunió Színház- és Filmművészetének Népművészéről. Mi volt az „epizód királynőjének” – a 20. század egyik legtitokzatosabb nőjének – élete, és hol van eltemetve Faina Ranevskaya? Részletek ebben a cikkben
Leonid Andreev életrajza, életévek, kreativitás
Az egyik híres orosz filozófus azt mondta egyszer, hogy Leonyid Andrejev, mint senki más, tudja, hogyan kell lerántani a fantasztikus fátylat a valóságról, és olyannak mutatni a valóságot, amilyen valójában. Az író talán nehéz sorsnak köszönhetően szerezte meg ezt a képességet
Perov művész: életrajz, életévek, kreativitás, festmények nevei, érdekes tények az életből
Hazánk szinte minden lakosa ismeri a "Vadászok nyugalomban", "Trojka" és "Teaivás Mitiscsiben" festményeket, de valószínűleg sokkal kevésbé, mint azok, akik tudják, hogy a vándor ecsetjéhez tartoznak. művész Vaszilij Perov. Eredeti természetes tehetsége felejthetetlen bizonyítékot hagyott ránk a 19. század társadalmi életére