A rock a hagyományos kultúra kihívására épülő zenei stílus

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A végzetes zene a néger rhythm and blues és a country zene szintézisére utal. Az első irányból egy sajátos ritmusmintát kölcsönöztek (fordított ütem: a második és a negyedik ütemre helyezték a hangsúlyt), a másodikból a kompozíciók teljessége és az improvizáció egyszerűsödött a blueshoz képest. A rock tiltakozás az ország politikai helyzete, az idősebb generáció értékei ellen, az önkifejezés és a saját életszemlélet kinyilvánítása. A konfrontáció a szövegnek és az agresszív előadásmódnak köszönhető.

Előzmények

Az első ilyen stílusú zene 1954-ben jelent meg. Bill Haley éjjel-nappal énekelte a Rockot a Chalkboard Jungle című filmben. Ezzel egy időben megjelentek Elvis Presley lemezei is. Kicsit később a Beatles, a Rolling Stones és Bob Dylan megjelent a zenei színtéren.

Lassan rockzenét kezdenek játszani a vietnami háború elleni tiltakozásként, olyan szervezetek jönnek létre, amelyek tagjai nem fogadják szívesen a fegyveres konfliktust és a rasszizmust.

Az Egyesült Államokban a hippi mozgalom megjelenésével az underground fejlődik (The Doors, Steppenwolf, Blood, Sweet & Tears), az Egyesült Királyságban pedig a zenészek igyekeznek megőrizni a hagyományos kultúra jegyeit (Led Zeppelin, DeepLila, Pink Floyd). Ezzel egy időben megjelent a kompozíciók bemutatásának új formája - egy zenei album: több dallam, amelyet egy ötlet egyesít.

A rockstílus fokozatosan egyre népszerűbb más országokban, fejlődik és különböző irányokba bomlik.

Jazz, hard, folk…

A stílus a klasszikus rockon alapul. A zenészek (Elton John, Sting, The Who) elektromos gitáron, basszusgitáron, dobon játszanak, és nem használják más irányok stílusjegyeit.

A pszichedelikus rock olyan zene, amely pszichotróp anyagok hatására komponált, míg a progresszív rockot a zenei felépítés egyéb formái, a szolgáltatott anyag összetettsége és mélysége különbözteti meg. A progresszív rockerek közé tartozik a Blood, a Sweat & Tears, a Gong és mások. Azon zenészek kreativitását, akik túl akarnak lépni a stíluson, kísérleti rocknak nevezik. A leghíresebb kísérletezők a The Fugs, a The Godz, a Red Crayola és mások.

Egy másik irány a rock és a jazz jegyeit ötvözi. Ez nemcsak a dzsesszemberek stílusának beszűkülése miatt jelent meg, hanem a „fehér” és „fekete” zene fúziójának eredményeként is, a rasszizmus elleni küzdelem részeként. A szintetikus stílus híres zenészei: Georgie Fame, The Soft Machine, The Mahavishnu Orchestra stb. A folk rock a rock és a népzene szintézise (Bob Dylan, Joan Boez, Fairport Convention), míg a hard rock sajátos gitárritmusokkal, heavy-vel rendelkezik. ritmusszekció és túlzott hangerő. Az irány híres képviselői - Jimi Hendrix, Iron Butterfly, VanillaCaramel.

A zenekritikusok emellett kiemelik a glam-et, a gótikát stb. A stílusváltozatok meghatározása kissé önkényes, mivel a zenekarok folyamatosan kísérleteznek, változtatják játékstílusukat vagy új előadásmódokat találnak ki.

Rock opera

A stílusok keverése minden művészetre jellemző, beleértve a zenét is. Példa erre a rock és a dráma rockoperának nevezett szintézise. Ez magában foglal egy zenés színpadi alkotást is, amely epizódokból áll, amelyekben a cselekmény feltárul. Az áriákat a rock stílusában adják elő. A klasszikus operától eltérően billentyűs, gitáros és más zenészek is jelen lehetnek a színpadon. Az előadást leggyakrabban egy klasszikus zenekar hangja kíséri.

Az énekstílus határozott és agresszív, ami a rockzenére jellemző. Néha a részek más zenei irányzatok elemeit is tartalmazzák (jazz, folk, barokk stb.). Az áriák mellett recitativokat és plasztikus számokat adnak elő a zenészek.

Példák az ebbe a műfajba tartozó művekre: G. McDermot „Hair”, S. Schuortz „Godspel”, A. L. Rybnikov „Juno and Avos” című darabja stb.

Rockkultúra

Az idő múlásával a rockerek zenéje annyira népszerűvé vált, hogy a stílus elemei behatoltak a kultúra más rétegeibe is, kialakult egyfajta rockstílus. Így jelent meg egy sajátos nyelv (szleng), amelyen a stílus hívei és rajongói beszélnek. A szlenget használják szövegírásra, de a koncerteken (üléseken) a non-verbális kommunikáció egyre fontosabbá válik. A zene, a szavak, a színpadi mozgások és képek egysége hatással van az ember tudatalattijára, bizonyos érzeteket, ill.érzelmi reakciók.

A rockerek kedvelik az egzisztencializmus filozófiáját, a buddhizmust és más vallási tanításokat, amelyek ellentétesek a Nyugat pszichológiájával. A zenészek és a rajongók koncertektől szabad idejükben úgynevezett happeningeken (találkozókon) vesznek részt, ahol kommunikálnak, zenélnek, véleményt nyilvánítanak mindenről, ami az életükben történik.

A rockkultúra trendjei a ruházatban (kitörölhetetlen koszfoltok a hippikön), a viselkedésben (a rock minden és minden tagadása, ezért a stílushívőkre jellemző az agresszió), a hagyományos értékek elutasításában, erkölcsi és esztétikai attitűdök.

Rock és kereszténység

A keresztény vallás nem ismeri el a rock létezésének jogát, mivel lehetetlennek tartja a rockkultúrához való ragaszkodást az Istenben hívők számára. A felfokozott ritmusok, megnövekedett frekvenciák, átható szövegek hatással vannak az emberek tudatalattijára, felébresztik a mély ösztönöket.

A rock komoly hatással van a pszichére. Az ilyen zene hallgatása után az ember elveszíti az önkontroll képességét. Sok dal tartalma a halál, a másik világ, az ember depresszív állapotai, az önpusztítás témája. A rock iránti szenvedély sok esetben szorosan összefügg a droghasználattal, az erőszak megnyilvánulásaival, ami szintén nem felel meg a keresztény életstílusának.

A művészetkritikusok és kulturológusok a rockzenét és mindent, ami ezzel kapcsolatos, a hagyományos kultúrával való szembenézésnek tekintik.