2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Davis Miles a zenei jazz irányzat amerikai képviselője. Trombitásként, zeneszerzőként, egyedi improvizátorként ismert. Munkássága óriási hatással volt a huszadik század zenéjének fejlődésére, és a jazz fejlődésének több korszakát öleli fel – a beboptól (1940-es évek) a modernista kísérleti irányzatokig. A modális jazzben, a cool jazzben és a fúzióban ő állt az eredeteknél, így a zenész óriási hozzájárulása ennek a zenének a fejlődéséhez.
Család
Davis Miles 1926. május 26-án született Altonban, Illinois államban. Családja jól el volt látva, mivel nagyapja nagybirtokos volt, és gondoskodott arról, hogy ne legyen szüksége rá. Apám nagyon tanult ember volt, fogorvosként dolgozott. Az afroamerikai származás azonban nem tette lehetővé, hogy sem a nagypapa, sem az apa anyagi gazdagságuknak és iskolázottságuknak megfelelő pozíciót foglaljon el a társadalomban. A fekete bőrszín volt az egyetlen oka annak, hogy nem érezhették magukat teljes jogú állampolgárnak az afroamerikaiakkal szemben intoleráns társadalomban.
Cél
Miles gyerekkora óta megértette, hogy meg kell tennie a családért, amit a nagyapja és az apja nem tehetett meg. Akkoriban a fekete bőrűek csak a sportban és a zenében érhettek el sikereket. De mivel Milest nem a jó egészség jellemezte, a sporthoz vezető út zárva volt előtte. Ezért küldetésének teljesítése érdekében a fiú a zenére fogadott.
Gyermekkora óta úgy döntött, hogy zeneszerző lesz. A családja zenész volt. Mindenkinek volt valamilyen hangszere. Édesanyja zongorázott és hegedült, és azt akarta, hogy Miles is megtanuljon játszani ezeken a hangszereken. De ő a pipát választotta. Azóta, amikor a fiú rájött, hogy a zene a sorsa, magabiztosan kezdett a cél felé haladni. Könyveket vásárolt nagy zenészek életéről, zeneelméletről, sok zenét hallgatott, gyakran járt olyan helyekre, ahol jazz zenekar játszott. A zene iránti ilyen nagy érdeklődést látva szülei lemezjátszót vettek neki. Ők voltak Art Tatum és Duke Ellington.
Első lépések a jazzben
Miles trombitálni kezdett. Nem esett túl jól, de makacsul folytatta tanulmányait. 15 évesen már a zenével keresett pénzt. 16 évesen megismerkedett Charlie Parkerrel, egy sztárjazz szaxofonossal. Ez a találkozó döntő jelentőségű volt. Egy évvel később, miután elvégezte a középiskolát, elmegy hozzá New Yorkba. Miles Davis önéletrajza elmeséli, hogy Parker hogyan tanította meg jazzre, Miles pedig megmentette a drogoktól.
Az első hírnév az újonnan vert dzsessztrombitást a Parkerrel való együttműködés megjelenése után érte el.rekordokat. Miles játéka még messze volt a tökéletestől, de folyamatosan tanult, haladt előre. Hamarosan együtt kezdett játszani Parkerrel, leváltva trombitását – a szupervirtuóz Dizzy Gillespie-t. Később helyettesíti, de már Eckstein zenekarában.
Miles mindvégig bebop-ot játszott, az afrikai poliritmus és improvizáció újjáéledésével.
Cool Jazz
A fehér zenészekkel, Gil Evans-szel és Gerry Mulligan-nel való társulás friss hangot hoz Miles Davis zenéjébe. Teljesen új elrendezések vannak. A fúvós csoport szokatlan kompozíciójával nonetet készít. 1949 elején felvették a "The Birth of the Cool Style" - "cool jazz" című albumot. Az album zenéje egy út az egyszerűséghez, ahol a trombita hangja harmonikus háttér előtt szólal meg. És ezt követően az összes általa felvett Miles Davis album egy új stílus születését jelzi, vagy valamilyen felfedezést tartalmaz a jazz zenében.
1951 óta Miles kábítószer-függősége túl erőssé vált, és ezzel ő maga is nagyon tisztában van. 1954-ben megtalálja az erőt, hogy feladja ezt a függőséget. Egy évvel később elveszíti barátját, Parkert, aki kábítószertől h alt meg.
Modális jazz
A zenész folytatja tevékenységét. Összegyűjti a kvintettet, majd a híres jazz hangszeresek szextettjét. 1956-ban jelent meg egyik legjelentősebb albuma, a Kind Of Blue, melynek zenéjében fektették le az intellektuális modális jazz alapjait. Később egy másik album, a Sketches Of Spain, ismét Gil Evans fehér zongoristával. A spanyol dallamok jazz-kezelést kapnak benne.
A 60-as években Davis Miles jazzsztár, már több Grammy-díja is van. Ebben az időszakban zenéje változásokon megy keresztül, megjelennek a free jazz elemei. Most az improvizációk formailag szabadabbak, a kíséret rongyos, funky.
Fúziós stílus
1969 - Az 1970-es éveket a Bitches Brew albumon végzett munka fémjelezte, amely nagyon jelentőssé vált a modern zene fejlődésében. Itt a modern jazz összes vívmánya egy egészben van összegyűjtve. Nem szórakoztató, hanem pszichedelikus zene. Megszületik egy irány, amelyet „fúziónak” neveznek – az össze nem illő kombinációk.
Azok a zenészek, akikkel Miles jelenleg együtt játszik, túlnyomórészt fehérek. Rajongói elkezdték szemrehányást tenni neki emiatt. Miles a fekete közönség kedvéért kénytelen fekete zenészekre cserélni kompozícióját. Ugyanakkor nem fogadja el az előadók kiválasztásának faji hátterét, a szakmai minőséget helyezi előtérbe.
Alkotói válság és visszatérés a színpadra
1975 óta Davis Milesnek egészségügyi problémái voltak. Egy autóbaleset, a drogok, a szeretteink halála mély depresszióhoz vezet. 6 éve nem lépett fel.
1981-ben megjelent The Man With A Horn című albuma, amely a zenész visszatérését hirdette a színpadra. A következő Tutu album, amelyet Davis Miles 5 évvel később vett fel, egy új stílus születése - a funk-rock-jazz. A zenész folytatja a zenei kísérletezéseket, nem félsemmi új. Miles Davis nem írt dalokat, de hangszeres kompozícióiba rappereket vezetett be.
A nagyszerű zenész 1991. szeptember 28-án h alt meg Santa Monicában (Kalifornia). Több mint 50 éves zenei pályafutása során sajátos, egyedi trombitastílust teremtett. A kreativitásban kétségtelenül ő volt a vezető, folyamatosan kísérletezett, új neveket fedezett fel, új stílusokat formált.
Ajánlott:
New Orleans-i jazz: történelem, előadók. jazz zene
1917 fordulópont és bizonyos mértékig korszakos év volt az egész világon. Így New Yorkban az első forradalmi jazzlemezt a Victor stúdióban rögzítették. New Orleans-i jazz volt, bár a fellépők fehér zenészek voltak, akik gyermekkoruk óta hallották és szenvedélyesen szerették a "fekete zenét". Az Original Dixieland Jazz Band című lemezük gyorsan elterjedt a tekintélyes és drága éttermekben. Egyszóval a New Orleans-i jazz alulról jött, meghódította a legmagasabb társadalmat
Marc Anthony a latin-amerikai zene sztárja
Marc Anthony idén kiadta az Esta Rico című kétnyelvű kislemezt. Ennek a dalnak a szövege angol és spanyol nyelven íródott. Ezt a szerzeményt a híres színésszel, Will Smith-szel és a nem kevésbé népszerű énekessel, Bad Bunnyval együtt adta elő
Geena Davis (Geena Davis): filmográfia, személyes élet
Amikor Geena Davis elvégezte a középiskolát, felmerült a kérdés továbbtanulásával kapcsolatban. A lányt a művészet, a zene és a színház vonzotta. Még nem gondolkodott azon, hogy színésznő legyen
Mi a zene szerepe az emberi életben? A zene szerepe az emberi életben (irodalom érvei)
A zene időtlen idők óta hűségesen követi az embert. A zenénél nincs jobb erkölcsi támogatás. Az emberi életben betöltött szerepét nehéz túlbecsülni, mert nemcsak a tudatra, tudatalattira, hanem az ember fizikai állapotára is kihat. Erről a cikkben lesz szó
Mi a zene ereje. A zene átalakító ereje
A művészet valódi csodákat képes létrehozni egy emberrel. Gyógyulj vagy gyengíts, vidíts fel és vess depresszióba – mindez olyan gyönyörű, bájos és erőteljes zene lehet