Rajz- és festményfajták: művészeti anyagok

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A rajz és a festészet a képzőművészet két iránya. Mindegyiknek megvan a maga sajátossága: technikák, előadástechnika és felhasznált anyagok és eszközök. A rajz és festés típusai, a kép minősége és pontossága, valamint esztétikai tulajdonságai attól függnek, hogy a művész milyen művészeti anyagokat használ.

Rajzás és festés: mi a különbség?

A rajz a grafika egy fajtája, amely egy fekete-fehér vagy színes kép papírra, kartonra, kézzel készített. Ez a fogalom magában foglalja az egyszerű rajzot vagy vázlatot és a perspektívát használó összetett festményeket is. Rajzhoz használjon olyan anyagokat, mint:

• sima grafitceruza;
• színes ceruzák;
• filctollak;
• tinta, tinta (tollal vagy tollal használt papírra);
• sanguine;
• szén.

A rajznak a festészettel ellentétben szélesebb körű alkalmazása van. Az alábbi ábra az y alakú függvények grafikonjait mutatja. Ez az oktatási anyag bemutatása segít a diákoknak és a tanulóknak az összetett matematikai egyenletek jobb megértésében és gyakorlati alkalmazásában.

ceruzarajz

A képzőművészet egyik leggyakrabban használt eszköze az egyszerűceruza. Nem drágák. Nincs szükség speciális kezelési készségekre. Keménység szerint 3 típusra oszthatók: lágy (M, M2 vagy B, B2), közepes keménység (TM vagy BH) és kemény (T, T2 vagy H, H2). Ceruzával mindenféle rajzot készíthet: a vázlattól a fényképes képig.

Hogyan kell helyesen használni egy ilyen eszközt? Gennady Lee az Akadémiai Rajz alapjai című könyvében azt tanácsolja a kezdő művészeknek, hogy a legpuhább (M2) ceruzát használják. Ez megtanít felelősséget vállalni a munkáért és körültekintőbben cselekedni. Megtanulnak könnyed mozdulattal, a papír felületét alig érintve vonalakat, vonásokat rajzolni. A puha grafitnyomokat könnyebben törölhetjük radírral vagy gubaccsal (puha radír). Már enyhe nyomás is sötétebbé és vastagabbá teszi a vonalakat. A szakemberek a legkeményebb (T2) ceruzával érhetik el a kívánt tónusegyensúlyt.

ceruzatechnika

A ceruzával végzett munka során különös jelentőséget tulajdonítanak a végrehajtási technikának – a keltetésnek. A kontúrokat nem hosszú vonalakkal, hanem rövid vonásokkal alkalmazzuk. Sötétebb területeket is keltenek egy papírlapon. Nemcsak a hangot, hanem a tárgy textúráját is közvetítenie kell. Ebben az esetben a vonalak párhuzamosak és szorosan egymáshoz vannak fektetve.

Az ábrán összetett matematikai képletek formájú függvények grafikonjai láthatók, amelyek nem ábrázolhatók speciális eszközök használata nélkül, anélkül, hogy levenné a kezét a lapról. Ezt csak rövid vonásokkal lehet megtenni a képen. De pontosan ilyen egyszerű vonalakból, oválisokból vagy szinuszokból áll minden látható objektum.

Színes ceruzával végzett munka során ugyanazokat az eszközöket és technikát alkalmazzuk, mint az egyszerű grafit ceruzákkal. A fő különbség az, hogy a rajz színes.

Filctollak

A közelmúltban jelentek meg ezek a kemény szárú, fényes pálcikák, amelyek gazdag színt hagynak a lapon. Ezért a régi rajztankönyvekben nem írnak róluk semmit. A filctollal felvitt vonalak nem csak a felületen, hanem a papírlap hátoldalán is egyenletesen zsíros nyomot mutatnak. Ezért nem alkalmas nagy területek festésére. Kiemelésre, laza színárnyékolásra használják.

A filctollat akkor használjuk, ha rajzot kell készítenie jelek, feliratok formájában. Alkalmas grafikonok rajzolására, különösen, ha több vonalat kell rájuk húzni, amelyek különböző függvényeket vagy számítási eredményeket jelenítenek meg.

Tinta, tinta

A tintát és tintát színező pigmentként használó töltő- és golyóstollakat nemcsak a kalligráfiában, hanem a rajzolásban is használják. Lehetőségeiket tekintve nem maradnak el a ceruzáktól, de van néhány jellemzőjük. A tinta és a tinta egyenletes, egyenletes vonalakban esik a papírra vagy kartonra, függetlenül a nyomás erejétől. Vagyis a hangnem nem változik. Ezért ezeket ritkán használják fényképészeti háromdimenziós kép létrehozásakor. De alkalmasak olyan típusú rajzokhoz, mint a vázlat és a vázlat.

Az eszközzel való munkához bármilyen papírt használhat, még írást is. A tinta könnyen felhordható anélkül, hogy megkarcolná a papírt, ami gyakran előfordul, ha éles papírral dolgozikhegyezett kemény ceruza.

Sangina, szén

Sangina egyfajta agyag. Pálcákat készítenek belőle és kilövik. Vörös vagy barnásbarna színű.

A szén fekete színt ad. Nyírfa- vagy nyárfagallyak zárt kemencében történő sütésével nyerik. A préselt szén egyszerű faszénből készül.

Annak ellenére, hogy két különböző anyagról van szó, a kivitelezés technikája és a segítségükkel kapott rajztípusok megegyeznek. Nem ritka, hogy a művészek mindkét anyagot ugyanazon a kartonlapon használják a krétával együtt. Annak érdekében, hogy a kép ne törjön össze, speciális rögzítő ragasztókkal kezelik. Ezekkel az anyagokkal óvatosan kell dolgozni, mivel a rajzolt nem törölhető. Még egy nyűg sem segít, és a radír egyszerűen sáros helyre ken mindent. Tekintse meg alább, hogyan néz ki a szénnel vagy szangvinikussal készült rajz.

Festés: eszközök, anyagok, technika

A festészetben a fő eszköz az ecset, a felhasznált anyagok pedig akvarell, gouache, akril vagy olajfesték. 3, 6, 9, 12 vagy több színből álló készletekben készülnek. A kívánt árnyalatú festék eléréséhez keverjük össze a palettán. A paletta egy műanyag vagy fa deszka bevágásokkal és ujjnyílással. Ha nincs ilyen, akkor használhat helyette porcelántányért.

A kép kartonra, rajzpapírra vagy vászonra van felhordva. Olajfesték használatakor speciális gipsz alapú vegyületekkel vannak alapozva.

Akvarell

Ez egy vízbázisú festék. Sajátosságennek a művészi anyagnak az, hogy szinte átlátszó. Vigye fel kartonra vagy papírra mókusszőrkefével. Kétféle technika létezik az akvarellel való munkához: száraz vagy nedves papírlapon.

Még egy kisgyerek is tud dolgozni száraz kartonon vagy papíron, aki először veszi kézbe az ecsetet. A képet egy egyszerű ceruzával alkalmazzuk. Általában a munka ezen szakaszában olyan típusú rajzokat használnak, mint a vázlat és a vázlat. Először a világos területeket fesse le, majd a sötéteket. Ez azért történik, hogy a színek ne keveredjenek. A hibák kijavításához vízbe mártott szivaccsal vagy ecsettel rajzoljuk a papírt.

A nedves papírra rajzolni sokkal nehezebb. Csak olyan művész végezhet munkát ezzel a technikával, aki nagy tapasztalattal rendelkezik az akvarellekben. Az ábrán a festékfoltos tárgyak megjelenése látható, szinte átlátszó fényjáték. Ehhez a festéket körökben alkalmazzák, fokozatosan sötétítve a megfelelő területeket. A tárgyak fehér részei nincsenek átfestve.

Guache

A gouache festékekkel való munkához szintetikus sörtéjű ecsetet használnak. Egyenletes átlátszatlan rétegben fekszik le. Papírra vagy kartonra alkalmazzák. A gouache-val történő munkavégzés technikája ugyanaz, mint az akvarellel száraz papíron, de bizonyos sajátosságokkal. Mivel átlátszatlan, más színt is felvihetünk a festékrétegre. A képen látható felesleges gouache-t, valamint a munka során elkövetett hibákat kaparóval (a vonalzó sarka is megteszi) vagy nedves ecsettel küszöböljük ki. Vastag rétegben alkalmazva aztszárazon megreped. Ha a felesleget nem távolítják el, akkor leeshetnek.

Az üvegben lévő szárított gouache-t vízzel krémesre hígítjuk. Mivel a festék gyorsan kifakul a napon, letörlődik, az ilyen festményeket közvetlen napfénytől nem elérhető helyre kell akasztani az üveg alatt.

Olajfesték

Az Ermitázsban és a Tretyakov Galériában található festmények többsége olajjal készült. Az olajfesték előnye, hogy gyakorlatilag nem fakul ki a napon, viszont sokáig szárad. Alkalmazható pontszerűen, különböző színű körvonalak egymás mellé helyezésekor és rétegesen is. A hibákat és (vagy) a felesleges festéket egy palettakéssel távolítják el. A palettakés egy speciális spatula. Néha festék felhordására használják. Szokatlan művészi hatást kelt, ha tömbökbe rakja.

Ne csak vastag, hanem folyékony olajfestéket is használjon. Hígításához adjunk hozzá növényi olajat (napraforgó, kukorica, lenmag stb.). Alkalmazza rétegesen. Ezt a technikát üvegezési módszernek nevezik. Egy ilyen módon készült kép feltűnő példája A. I. Kuindzhi „Holdfényes éjszakája a Dnyeperen” című munkája. A hold világítani látszik.

Egy olajfestmény száradása körülbelül egy évig tart. Ha az üvegezési módszert alkalmazták, akkor minden réteg körülbelül hat hónapig kiszárad. A száradási folyamat felgyorsítható, ha a festékhez oldószert, például terpentint vagy ásványi alkoholt adnak. Ezután a festék 2-3 napon belül kiszárad, és a felületa kép matt lesz. Annak érdekében, hogy a felület ne repedjen meg száradás közben, nedves rongyokkal fedjük le.

Akrilfestékek

Az akrilfestékek modern művészeti anyagok. Segítségükkel a művészek olyan festményeket készítenek, amelyek grafikai paramétereikben közel állnak a fotográfiához, ugyanolyan tisztasággal és ragyogással. Gyorsan száradnak. Az akrillal végzett munka során ugyanazokat a technikákat alkalmazzuk, mint az olajokkal.

A művészek a hagyományos anyagok mellett moderneket használnak, kombinálják azokat. Milyen típusú rajzokat kapunk ebben az esetben, nem mindig lehet meghatározni és megmagyarázni. Például egy akvarell csendélet, ahol filctollal kiemelik a tárgyak kontúrjait. Milyen művészeti anyagot használtak a kép megfestéséhez? Milyen rajzoknak tulajdonítható? De nem annyira az a fontos, hogyan és mivel rajzoljunk, a lényeg, hogy a rajzolás ne csak a művésznek, hanem a közönségnek is örömet szerezzen.