2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Grigorij Szokolov zongorista híres zenész. A szakértők egyöntetűen azt mondják, hogy kreatív útja lenyűgöző. Szokolov „promóció”, izgalom, „piaci kapcsolatok” nélkül jutott fel a zenei Olimposzra. A hihetetlenül tehetséges zongoraművész világszerte ismertté vált. Sokolov korunk egyik legkiválóbb zongoristája.
Életrajz
Grigorij Szokolov ötéves korától tanult zongorázni. Már hét évesen felvették a Leningrádi Konzervatórium zeneiskolájába. L. I. Zelikhman tanította. Aztán Szokolov bekerül a konzervatóriumba, ahol tanult, és 1973-ban ott végzett. Emil Gigels kedvenc tanítványának nevezte. Két évvel a konzervatórium elvégzése után Szokolov ugyanitt tanári állást kapott. 1986-ban professzor lett, és 1990-ig tanított, amikor elhagyta Oroszországot, és Veronába (Olaszország) költözött, ahol a mai napig él.
Első önálló koncertje, GregorySzokolov tizenkét évesen muzsikált, tizenhat évesen pedig a rangos Nemzetközi Csajkovszkij Verseny győztese lett, ettől kezdve világkörüli turnézni kezdett, de inkább Európában szerepelt. A 2000-es években Grigorij Szokolov nem hajlandó zenekarokkal fellépni, azóta csak szólóműsorral lépett fel.
Díjak
A zongoraművész kétszer is elnyerte a Franco Abbiati-díjat (2003-ban és 2004-ben).
2008-ban Sokolov Arturo Benedetti Michelangeli-díjat kapott, egy kiváló olasz zongoraművész, akit a huszadik század klasszikus zongoramuzsika egyik legkiemelkedőbb előadójának neveztek.
2009-ben Sokolov a Svéd Királyi Zeneakadémia tagja lett.
Bónusz elutasítása
2015-ben Grigory Szokolov nem volt hajlandó elfogadni a tekintélyes Cremona Music Award 2015-öt, mert nem akart „egy sorban” lenni Norman Lebrecht brit zenetudóssal. A kitüntetés megtagadását azzal magyarázta, hogy tisztességes elképzelései szerint illetlenség lenne a kitüntetettek listáján szerepelni ezzel a személlyel. Számos publikáció megerősítette mind a konfliktus tényét, mind a kitüntetés megtagadásának tényét. A díj szervezői nem tárgy alták a zongoraművész és a zenetudós személyes kapcsolatát, de sajnálatukat fejezték ki amiatt, hogy a zenész megtagadta a díjat, mert korábban menedzserei biztosították, hogy minden rendben lesz. Sokolov alig néhány nappal a díjátadó ünnepség előtt bejelentette elutasítását. Emlékezzünk vissza, hogy Lebrechtet díjaztákugyanaz a díj egy évvel korábban.
Túrák
Grigorij Lipmanovics Szokolov szólókoncertjeinek többségét az EU-országokban tartják. Olaszországból, ahol közel harminc éve él, évente érkezik koncertekkel Oroszországba. 2017-ben és 2018-ban például Szentpéterváron lépett fel. Moszkvában a zongoraművész soha nem lép fel, ezt azzal magyarázza, hogy kellemetlen emlékekkel magyarázza azt a nehéz légkört, amely egy rangos versenyen aratott első győzelme után körülvette (a P. I. Csajkovszkij-versenyről beszélünk, amikor a zenész még csak tizenhat éves volt). A fővárosi közönség különösebb lelkesedés nélkül fogadta ezt a győzelmet, mert ezt a fiatal, gyakorlatilag ismeretlen zenészt a végsőkig senki sem tartotta győztesnek. Még saját magát is. Azóta Grigorij Lipmanovics soha nem vett részt versenyeken, és azt mondja, hogy ez nem szükséges egy zenésznek.
A versenyről. P. I. Csajkovszkij
Az első körben egyes szakértők nem rejtették véka alá bosszúságukat: minek egy ilyen fiatal zenészt, egy kilencedikes diákot a versenyzők közé venni? Még csak tizenhat éves! A zenészverseny második állomásán az amerikai Dichtert nevezték ki esélyesnek, és szóba került honfitársai, Auer és Dick neve is. Egyes szakértők úgy vélték, hogy a francia Thiolier megérdemelte a győzelmet, a szovjet zongoristák közül A. Slobodyanik és N. Petrov neve hallatszott, Grigorij Szokolovot pedig vagy egyáltalán nem, vagy csak röviden és futólag említették. A harmadik forduló után azonban őt hirdették ki győztesnek, illa győzelem egyszemélyes volt, jutalmát nem osztotta meg senkivel. Maga a fiatal Szokolov is csak azért ment el a versenyre, hogy „kipróbálja magát”, és nem számított a győzelemre.
A fővárosi közvélemény különösebb lelkesedés nélkül fogadta ezt a hírt. Sokan kíváncsiak voltak, hogy igazságos-e a zsűri döntése? Az idő "rendezte a dolgokat", látjuk, hogy a zsűri döntése elfogulatlan és helyes volt, mert Grigorij Szokolov minden reklám nélkül korunk egyik leghíresebb zongoristája lett.
Kemény munka
Azt mondják, Grigorij Lipmanovics gyermekkorától kezdve ritka szorgalmassággal jellemezte. Tanulmányaiban makacs és kitartó volt az iskola padjából, minden nap több órát gyakorolt a hangszeren, és ez olyan szabály lett nála, amit soha nem szegett meg. Grigorij Szokolov a mai napig keményen dolgozik. Egy interjúban megkérdezték tőle, hogy naponta hány órát áldoz a technikájára. A nagyszerű zongorista azt válaszolta, hogy amikor a zenészek ilyen kérdésekre válaszolnak, a válaszaik szerinte meglehetősen mesterségesnek tűnnek. Nem érti, hogyan lehet kiszámítani ezt a normát, amely legalább részben helyesen tükrözi a dolgok állását. Sokolov szerint naivitás azt hinni, hogy egy zenész csak akkor dolgozik, ha a hangszernél van, mert egy igazi zenész mindig ezzel az üzlettel van elfoglalva, bármikor.
Ha azonban formálisabban közelítjük meg a kérdést, Grigorij Szokolov legalább napi hat órát játszik, és úgy gondolja, hogy minél több óra, annál jobb.
A tökéletesség törvénye
Tizenkét évesen Szokolov megadta első clavierabendjét. A közönséget lenyűgözte, hogy a hatodik osztályos tanuló milyen gondosan dolgozta fel az anyagot. Játékát olyan technikai teljesség jellemezte, amelyet csak hosszas és fáradságos munkával lehet elérni. Sokolov koncertezéskor és zenei előadókor mindig tiszteletben tartotta az előadás "finomítási törvényét" (ahogy az egyik szentpétervári bíráló fogalmazott). A zongorista addig dolgozott a darabon, amíg el nem érte e „törvény” szigorú betartását mind a próbateremben, mind a színpadon.
Egy másik szabálya a kreatív eredmények fenntarthatósága. Versenyek vagy intenzív koncerttevékenység során a zenész mind lelkileg, mind fizikailag elfárad, és ez természetesen befolyásolja az eredményeket. Ezt mind a közönség, mind a zsűri tudomásul veszi. Grigorij Szokolov kivételesen stabil eredményt ért el. Egy másik P. Szerebrjakov, aki a verseny zsűrijének tagja volt. P. I. Csajkovszkij megjegyezte, hogy csak Szokolov teljesítette „veszteség nélkül” a zenei verseny minden szakaszát.
Személyi tulajdonságok
Sokolov ezt a tulajdonságát talán lelki egyensúlyának köszönheti, amelyet a természet adott neki. Előadóként erős és teljes természet, belső világa rendezett és nem hasadt. Sokolov karaktere is egyenletes, nyugodt, ez megnyilvánul a viselkedésben és az emberekkel való kommunikációban, és természetesen a kreatív tevékenységben. A legnehezebb és legdöntőbb pillanatokban is, ha ezt kívülről meg tudja ítélni, önuralma és kitartása nem változtat rajta. Perhangszer Sokolov nyugodt, nem kapkodó és magabiztos. Ezt figyelve felvetődik a kérdés: ismeri-e ez az ember azt a dermesztő izgalmat, amely sok más zenész számára szinte kínszenvedést okoz a színpadon? Egyszer tényleg megkérdezték tőle. Szokolov először azt válaszolta, hogy általában aggódik az előadások előtt, majd egy kis gondolkodás után azt mondta, hogy nem csak aggódik, hanem nagyon is. Ez az érzés azonban egészen addig a pillanatig jelen van, amíg leül a hangszerhez és játszani kezd. Ezt követően az izgalom észrevétlenül megszűnik, helyette az alkotási folyamat iránti szenvedély és az üzletszerű koncentrálás jön. Belemerül a munkába. Ez kell legyen az a tulajdonság, amivel egy nyílt előadásra és a nyilvánossággal való kommunikációra született embernek rendelkeznie kell.
A kreativitásról
Szokolov egy fiatal zongoraművésztől, aki nem számított a saját győzelmére, idővel mestersége lett. Iskolai éveiben szép, csiszolt, gördülékeny játékkal hívta fel magára a figyelmet, s a kor előrehaladtával azon művészek közé került, akiknek játéka a legtartalmasabb és kreatívabb. Grigorij Lipmanovics interpretációi mindig nagyon komolyak, átdolgozza a művet, és olyan eredményt produkál, amely hihetetlen benyomást kelt a hallgatókban. Érdekes tény, hogy Sokolov soha nem készít stúdióban, és általában nem szereti a lemezeket. Úgy véli, hogy csak egy élő játék képes igazán „megérinteni” a hallgatót. Az összes megvásárolható lemez kizárólag Grigory Sokolov élő felvételeit tartalmazza.
A szakmához való komoly hozzáállásról azonbanegyszerűen az anyagválasztásból ítélhető meg. Műsoraiban gyakran szerepel Bach fúgaművészete, Schubert B-dúr szonátája és Beethoven Huszonkilencedik szonátája. A jelentés azonban nem annyira abban rejlik, hogy Szokolov pontosan mit játszik, hanem abban, hogyan játszik. A mű interpretációjához való hozzáállása és az előadott zenéhez való hozzáállása.
Magánélet
Grigorij Szokolov személyes életéről és családjáról semmit sem tudni. Interjúkban soha nem említi, talán azért, mert életének ezt a részét titokban akarja tartani a tömegek elől. Arról semmit sem tudni, hogy Grigorij Szokolovnak is vannak-e gyermekei, de egy biztos: a "Beszélgetés, ami nem volt" című filmben egy híradót használtak, amelyben felesége, Inna Sokolova saját szerzeményű verseket olvasott fel. Egyes vélemények szerint Inna több éve megh alt, de ezt az információt hivatalosan sehol nem erősítették meg.
Kedvenc zene
Szokolov azt mondja, nincsenek kedvenc stílusai, szerzői vagy művei. Mindent szeret, ami a jó zenék listájára kerülhet, és mindezt el akarja játszani. Sokolov repertoárjából ítélve nem hűtlen: a zenész műsorán különböző időkből származó művek szerepelnek, a 18. századtól a 20. század közepéig. Ugyanakkor egyenletesen oszlanak el a repertoárban, minden stílus, név vagy zenei irány dominanciája nélkül. Vannak azonban olyan zeneszerzők, akiknek a műveit Sokolov szívesebben játssza. Ez Bach, Schubert ésBeethoven. Chopin, Ravel és Szkrjabin - az egyetlen szimbolista zeneszerző, valamint Rahmanyinov, Prokofjev, Sztravinszkij sorolható ebbe a sorba. Sok zenésztől eltérően azonban, akik az életkor előrehaladtával kezdenek "memorizált repertoárt" játszani, Sokolov minden alkalommal próbál valami újat vinni előadásaiba, így nyugodtan kijelenthetjük, hogy a mester nem fog megállni. Ezért Grigorij Szokolov zongoraművész koncertjein nem csökken a nézőszám. Ezt bizonyítja L. Gakkel kritikus, aki megjegyezte, milyen gyorsan növekszik ennek a zenésznek a repertoárja.
Ajánlott:
Eshchenko Svyatoslav: életrajz, születési dátum és hely, koncertek, kreativitás, személyes élet, érdekes tények és történetek az életből
Escsenko Szvjatoszlav Igorevics - komikus, színházi és filmszínész, beszélgető művész. Ez a cikk bemutatja életrajzát, érdekes tényeket és élettörténeteit. Valamint információkat a művész családjáról, feleségéről, vallási nézeteiről
Gabriel Garcia Marquez: életrajz, fotók és érdekes tények
Gabriel Garcia Marquez híres latin-amerikai író. Hogyan alakult a sorsa, ebben a cikkben elmondjuk
Elle MacPherson: életrajz, család, érdekes tények, filmek és fotók
Elle MacPherson topmodell szerint, aki most, harminc évvel később ugyanaz a szépség, mint a nyolcvanas évek elején, Amerikában minden modellnek szőke haja és kék szeme volt, nehéz volt megkülönböztetni egymástól a lányokat. . És most lehetőség nyílik meglátni a szépséget a maga sokszínűségében. Biztos abban, hogy a korábbihoz hasonló maradáshoz segít a megfelelő napi rutin, amelyet családja számára kialakított
Stellan Skarsgard: életrajz, család, érdekes tények, filmek és fotók
Stellan Skarsgårdot és csodálatos jóképű fiait csak egy teljesen vad ember ismeri, távol a filmipartól. Végül is az ezeknek a svéd színészeknek a részvételével készült filmek magas besorolást foglalnak el a világ összes toplistáján. Miért ne nézhetnénk más szemszögből ezeket a férfiakat, mert isteni megjelenésük és tehetséges színészi játékuk ellenére mind ugyanazok a hétköznapi emberek?
Emilia Bronte: életrajz, születési dátum, család, érdekes tények az életből. Roman E. Bronte "Wuthering Heights"
Emilia Bronte (1818-1848) - angol írónő, egyetlen művéről híres. 1847-ben írt Wuthering Heights című regényének sorsa nem volt könnyű - csak Emilia halála után vált bestsellerré, és szinte egy időben remekművé nyilvánították az olvasók és az irodalomkritikusok. Ráadásul a maga idejében innovatívnak számított