Ernst Gombrich történész és művészetteoretikus: életrajz, művek, díjak és díjak

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Az osztrák származású brit író és oktató, Ernst Hans Josef Gombrich (1909–2001) alapvető tankönyvet írt a témában. A több mint 15 alkalommal újranyomtatott és 33 nyelvre – köztük kínaira – lefordított könyv a világ minden tájáról érkezett hallgatókat megismertette az európai művészettörténettel.

Művészettörténete részben azért volt sikeres, mert hozzáférhető és filozófiai volt. A művészet természetéről alkotott számos új, eredeti elképzelését is tartalmazta, amelyeket a szerző később számos munkájában továbbfejlesztett. Gombrich, akinek kíváncsisága és érdeklődése az ókori görög szobroktól a plüssmackókig terjedt, befolyásos oktató volt Nagy-Britanniában és az Egyesült Államokban is, és általában korának egyik legbelátóbb gondolkodójaként tartották számon.

Gyermekkor

Ernst Gombrich életrajza nagyon gazdag volt. Bécsben (Ausztria) született 1909. március 30-án. Családja zsidó voltszármazású, bár felvette a protestáns hitet. Apja, Karl ügyvéd és az osztrák ügyvédi kamara tisztviselője volt. A művészet iránti érdeklődését édesanyjától, Leonitól örökölhette, aki Anton Bruckner zeneszerzőnél tanult, és a még nagyobb bécsi zeneszerző, Johann Brahms kottáit lapozta. Maga Ernst Gombrich is jó csellóművész lett. Sigmund Freud pszichoanalitikus a család barátja volt.

Az első világháború hatással volt a család anyagi helyzetére. A háború utáni szövetséges határellenőrzés széles körű éhínséghez vezetett Bécsben; Ernst Gombrichot és nővérét a Save the Children nevű brit jótékonysági szervezet égisze alá küldték, hogy kilenc hónapig egy svéd koporsóasztaloshoz éljenek.

Tanulmány

Miután visszatért Bécsbe, a Theresianum nevű középiskolába járt, osztálytársai türelmetlenségétől szenvedve, mert a tanulás túl könnyű volt számára, miközben sokat tanult egyedül. Kezdettől fogva érdekelte a művészet, és még középiskolás korában írt egy hosszú esszét a művészettörténetről, de érdeklődése sokféle tárgyra kiterjedt.

A Bécsi Egyetemen a modern művészettörténet egyik legbefolyásosabb megalapítójánál, Julius von Schlossernél tanult. Disszertációt írt Giulio Romano tizenhatodik századi olasz festőről, Michelangelo utódjáról, és tehetsége volt a művészet elmagyarázására a fiataloknak. Ernst Gombrich úgy vélte, hogy a műalkotások jellemzői a művészek sajátos problémáik megoldására irányuló erőfeszítéseinek eredményei.helyzeteket, és nem a kor homályos szellemét vagy a történelmi fejlődés sajátosságait. Ez a megközelítés központi szerepet kapott Gombrich érett művészetről szóló írásaiban. Nyilvánvalóan szeretett gyerekeknek írni; első könyve, amely 1936-ban jelent meg, a Weltgeschichte für Kinder ("Világtörténelem gyerekeknek") volt. Több nyelvre lefordították.

Repülés az osztrák fasizmusból

1936-ban feleségül vette Ilse Heller zongoraművészt, fiuk született, Richard, aki a szanszkrit professzora lett. Ernst Gombrich már ekkor láthatta, hogy szülei protestantizmusra váltása semmit sem jelent Ausztria új fasiszta kormánya számára. Elhagyta az országot, és kutatói asszisztensként dolgozott a londoni Warburg Institute-ban, egy művészeti magánkönyvtárban, amely Németországból Angliába költöztette gyűjteményeit, mivel a németországi kulturális élet jelentősen megromlott a náci rezsim alatt. 1938-ban segíthetett szüleinek Ausztriából szökésében. Ugyanebben az évben művészettörténeti órákat kezdett tanítani a londoni Courtauld Institute-ban, és Ernst Kris művészettörténész társával karikatúráról kezdett könyvet írni. A könyvet soha nem adták ki, de ekkor kezdte használni az E. H. Gombrich nevet, mivel bosszantotta a címlapon állítólag megjelenő dupla "Ernst".

A második világháború kitörésével, 1939-ben Gombrich a British Broadcasting Corporation-nél (BBC) kezdte szolgálni új hazáját, német adásokat fordítva hírszerzésre.célokra. Ezen a poszton a háború végéig, 1945-ig maradt, és ezt a munkát arra használta, hogy megtanuljon jól angolul írni, és amikor Adolf Hitler öngyilkos lett, Gombrich személyesen adta át a hírt Winston Churchill brit miniszterelnöknek.

Nézze meg a művészetet

A háború után visszatért a Warburg Institute-ba, és folytatta a munkát a The History of Art című könyvön. Ernst Gombrich 1937-ben kezdte írni a Weltgeschichte für Kinder kiadó megbízásából, és kezdetben a fiatalabb olvasóknak szólt. A szerző világos, mindenki számára hozzáférhető stílusa azonban minden korosztály számára ideálisnak bizonyult. A művészet története 1950-ben jelent meg a Pheidon gondozásában. Nem saját kezűleg írta, hanem lediktálta a titkárnőnek. „Valójában művészet nem létezik” – kezdte a szöveget az író. - "Csak művészek vannak."

A szerző úgy értette, hogy a művészet a művészek azon erőfeszítéseinek eredménye, hogy egy bizonyos időpontban konkrét problémákat oldjanak meg. Nem érdekelte, hogy a művészetet a szépség örökös törekvésének tekintse. "Ha megpróbálja megfogalmazni a szépség elvét a művészetben, valaki tud mutatni egy ellenpéldát" - mondta a Times londoni újságot idézve. És soha nem gyűjtött művészetet. Nem is valami homályos korszellem kifejezésének tekintette. Néha a művészetet filozófiai eszmékkel is kapcsolatba tudja hozni, de csak nagyon sajátos módon. Ehelyett Gombrich olyan helyzeteket mérlegelt, amelyekbenkonkrét műalkotások: ki rendelte őket, hová helyezzék el, mit kellett volna elérniük, és milyen technikai nehézségekkel kellett szembenéznie a művésznek e tényezők következtében.

egyetemi tanár

Ernst Gombrich művészettörténete mindig vonzotta a kritikusokat. Kevés rokonszenvet érzett a formai elveket hangsúlyozó és könyörtelen újítású modern művészet iránt, és nem kutatta mélyrehatóan a nem nyugati világ művészetét. Ez a könyv azonban a hallgatók új generációját hozta létre, akik frissen értenek az ismerős képekhez, és tudományos pályafutása a megjelenése után gyorsan beindult. A Warburg Intézettel (a későbbi Londoni Egyetem részeként) együttműködve 1959-ben annak igazgatója lett. De művészettörténet-professzorként is szerzett tapasztalatot Oxfordban (1950–1953) és Cambridge-ben (1961–63), valamint a New York állambeli Cornell Egyetemen (1970–77). Emellett számos vendégelőadást tartott. 1959-től nyugdíjba vonulásáig, 1976-ig a londoni egyetem klasszikus történelem professzora volt.

Főbb ötletek

Nyilvános előadásokon, például a tekintélyes Mellon Lecture Series-en, amelyet Washingtonban tartott 1956-ban, a kiváló művészetteoretikus nemcsak érdekes előadásokat tartott. A komoly gondolkodás alkalmának tekintette őket, és megragadta az alkalmat, hogy formálisan kidolgozzon néhány gondolatot a művészetről és a pszichológiáról,a művészettörténet mögött. Gombrich könyvei közül sok az általa tartott előadások átdolgozott változata volt. Az egyik legismertebb Art and Illusion (1960) Mellon 1956-os előadásain alapult, és a konvenció fontosságát tárta fel a műalkotások észlelésében. Gombrich azzal érvelt, hogy a művészek soha nem egyszerűen lerajzolhatják vagy lerajzolhatják, amit látnak, hanem a nézők által már látottakból származó elvárásokon alapuló ábrázolásokra támaszkodhatnak.

Előadásaiban és írásaiban Gombrich kibővítette pszichológiai elképzeléseit. A későbbi években szívesen használt példákat olyan emberek rajzaira, amelyeket kísérletileg pilóta nélküli légi járművekkel küldtek szét az univerzumban, hogy az emberekről és az űrben elfogl alt helyükről közöljön valamit az idegen lényekkel. Gombrich rámutatott, hogy minden ilyen idegennek nem lenne referenciakerete a talált emberek durva rajzainak értelmezéséhez: ha nem lenne emberi kezük, akkor például azt gondolnák, hogy egy nő, akinek a keze rajta van. a rajzok alapján valójában karmai voltak. Gombrich ugyanezt az érvelést konkrétabb szinten alkalmazta az ismert festményekre és azokra a feltevésekre, amelyeket a közönség a megtekintésükkor tett. Lenyűgözték az új, reprezentációs feltevéseken alapuló megjelenítési formák, és egyszer írt egy esszét a mackókról, rámutatva, hogy jellegzetesen modern jelenség.

Irodalmi tevékenység

Még néhányGombrich későbbi könyvei, mint a The Gun Caricature (1963) és a Shadows: A Description of Cast Shadows in Western Art (1996), konkrét témákkal foglalkoztak a pszichológiáról és reprezentációról alkotott általánosabb elképzeléseinek területén. A többi könyv esszé- és beszédgyűjtemény volt különböző témákban; A szélesebb körben olvasott könyvek közé tartozik a „Meditáció a lovon – hobbi” és az „Egyéb esszék a művészetelméletről” (1963), „A kép és a szem: További tanulmányok a képpszichológiából” (1981) és "Korunk témái: tanulási problémák" és a művészet" (1991). 1966 és 1988 között megírta a "Studies in Renaissance Art" című négykötetes sorozatot is, és élethosszig tartó érdeklődést mutatott az ókori világ művészete iránt.

Modern idők

Annak ellenére, hogy elképzelései a modern pszichológiai tudományra támaszkodnak, Gombrich nem nevezhető a modern művészet támogatójának. Egyik legolvasottabb cikke az Atlanti-óceánon jelent meg 1958-ban; Vogue of Abstract Art-nak ("Fashion for abstract art") nevezte el, de a szerkesztők a provokatívabb címet adták neki: "Az absztrakt művészet zsarnoksága". Nem tetszett neki, amit a huszadik századi művészetben az újdonságok iránti elfogl altságnak tartott, ezért A haladás eszméi és befolyásuk a művészetre című könyvet a művészet kérdésének és a technológiai változások által generált ideológiákhoz való viszonyának szentelte. Gombrichot azonban soha nem sorolták a szigorú konzervatívok közé, és néhány kortárs művész, köztük a félig absztrakt brit szobrász, Henry Moore védelmében is felszól alt.

Bmindenesetre elég sokáig élt ahhoz, hogy újra előtérbe kerüljön a képzőművészet. Gombrich élete utolsó éveiben is aktív maradt, egészségi állapotának romlása ellenére is írt és előadásokat tartott. 2001. november 3-án h alt meg Londonban, annyi munkával az asztalán, hogy megjelenjen egy posztumusz kötet, a Preference for the Primitive: Episodes in the History of Western Taste and Art. Addigra a Művészettörténetből mintegy kétmillió példány kelt el. Gombrich szellemi hagyatéka óriási volt, kiterjedt számos közösségi főiskola művészettörténeti óráira is, ahol egy tanár rámutathatott a valóság némi torzítására egy híres festményen, és megkérdezhette a jelenlévő diákokat, hogy a művész miért tehette ezt így.

Ernst Gombrich-díjak és díjak

Kiváló művészeti kritikus volt a Brit Birodalom Rendjének parancsnoka (1966); a brit érdemrend (1988) és a bécsi aranyérem (1994) birtokosa. Emellett az Erasmus-díj (1975), a Ludwig Wittgenstein-díj (1988) és a Goethe-díj (1994) kitüntetettje.