2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Jeanne Moreau énekesnő, színésznő és rendező, valamint Catherine Deneuve és Brigitte Bardot nemcsak az „új hullám”, hanem általában a francia filmművészet egyik szimbólumaként vonult be a történelembe. A tehetség, a kifejező megjelenés, a csodálatos hangi képességek lehetővé tették a színésznő számára, hogy a világ számos legnagyobb rendezőjével működjön együtt, és különféle filmekben szerepeljen: az art house-tól a televíziós sorozatokig. Moro képei bekerültek a színészi tankönyvekbe, szabadságszerető természete, méltóságteljes viselkedése pedig igazi ikonná tette őt a színésznők és a hétköznapi nők számára egyaránt.
Gyermekkor és ifjúság
Jeanne Moreau 1928. január 23-án született Párizsban. Családja a gazdag réteghez tartozott, és nem zárkózott el a művészettől: édesanyja fiatalkorában balerina volt. Jeanne apja a szállodaiparban dolgozott. Volt egy kis szállodája, amiből a bevétel elegendő volt családja ellátására. A leendő nagy színésznő gyermekkora azonban nem nevezhető felhőtlennek. 1939-ben kitört a második világháború, és Franciaországot hamarosan megszállta a Wehrmacht. Az elnyomás a Moro családot is érintette: anyját letartóztatták.
Az élet minden nehézsége ellenéreFoglalkozása, Moreau nem veszítette el veleszületett életszeretetét és művészetét. Édesanyja hatására Jeanne érdeklődni kezdett a színház iránt, bár apja eleinte ellenségesen fogadta. A szükséges oktatást a rangos párizsi Higher National Conservatory of Music and Táncszínész szakon szerezte meg. Jeanne Moreau színésznőként először 19 évesen mutatkozott be, a "Midday Terrace" című darab főszerepét alakítva.
Színházi munka
A kezdő színésznő előadása nemcsak a közönségnek tetszett, hanem a színházi kritikusok érdeklődését is felkeltette. A debütáló előadás után Jeanne beiratkozott a Comedie Francaise társulatba. Igazi siker volt: ilyen fiatal színésznőket még soha nem fogadtak be Franciaország egyik leghíresebb színházába. Négy évig Zhanna kulcsfontosságú színésznő maradt, részt vett az összes fő előadásban. Már ekkor kialakultak a képen végzett munkájának alapelvei: Jeanne Moreau belső mélységet, nőies intelligenciát adott hősnőinek, minden szóban és gesztusban megnyilvánult a magabiztosság. Számos világhírű rendező személyesen kérte fel Jeanne-t, hogy játsszon szerepet a produkciójukban.
Moziba megy
Bár a színház örökre a színésznő második otthonává vált, az 50-es évek közepén egyre jobban odafigyel a mozira. Először 1949-ben szerepelt a filmvásznon egy cameo-szerepben az "Utolsó szerelem" című filmben.
A kritikusok felfigyeltek Jeanne modelladatainak hiányára, amelyek nélkül azokban az években lehetetlen volt képernyősztárrá válni. A színésznő azonbanelszántságot mutatott, és még a sminket is visszautasította. A szépség kánonjaival való összeegyeztethetetlenséget színészi képességekkel sikeresen kompenzálta. És bár első filmjei jelentéktelen és mára szinte elfeledett thrillerek sorozata, Moreau képes volt arra késztetni az embereket, hogy kora egyik legnagyobb színésznőjeként beszéljenek róla.
Louis Malle és globális siker
Jeanne Moreau életrajzában különleges helyet foglal el az a gyümölcsöző együttműködés, amely a regénnyel kezdődött a francia új hullám egyik legkiemelkedőbb képviselőjével, Louis Male rendezővel. 1957-ben szerepelt az Elevator to the Scaffold című filmjében. A következő kép - "Lovers" megerősítette a sikert.
A film cselekménye heves vitát váltott ki. Moreau egy örökké elfogl alt gazdag ember szerencsétlen feleségét alakította. Egy teljesen más körbe tartozó, a francia burzsoázia életmódját lenéző személlyel való véletlen megismerkedés drámaian megváltoztatja életét, és számos nehéz kérdést vet fel. 1958-ban ez egy rendkívül explicit film volt, tele explicit jelenetekkel. A körülötte zajló vita elérte az Egyesült Államokat, ahol az egyik mozi igazgatóját elítélték a kép terjesztéséért, de a Legfelsőbb Bírósághoz benyújtott fellebbezés után a vádat ejtették.
A "Lovers" című filmnek köszönhetően Jeanne Moreau végre az egyik legnagyobb filmsztár lett. Más kiváló rendezők is érdeklődtek iránta, köztük François Truffaut, Michelangelo Antonioni, Orson Welles és Luis Buñuel.
A siker tetején
Sok más színésznővel ellentétben, akik letteka közönség kedvese, Jeanne Moreau nem lazította meg önmaga feletti kontrollját. A kortársak visszaemlékezései szerint nemcsak feloldódni tudott a rendezői szándékban, hanem át is engedte azt. Baráti kapcsolatokat ápolt számos kiváló művésszel, akiknek mindig készen állt a segítségére. Így amikor Truffaut pénzügyi nehézségekbe ütközött a „400 ütés” című film elkészítésekor, Moreau megadta neki a szükséges összeget. De az igazgató köszönete nem váratott sokáig magára. 1962-ben kifejezetten Moreau számára írta a "Jules és Jim" című filmet, amelyet a színésznő karrierje legjobbjának tartott.
Jeanne Moreau képességeit 1960-ban a Velencei Filmfesztivál legjobb női főszereplőjének járó díjával jutalmazták. Mély és átgondolt képek létrehozása érdekében a színésznőt a filmgyártás minden szakasza érdekelte. Néha részt vett a forgatókönyv megírásában, társproducerként működött. A szakmájához való ilyen figyelmes hozzáállás eredménye a saját filmjei lettek.
Igazgatói karrier
Jeanne Moreau rendezőként három filmet rendezett: A fényt (1976), A tinédzsert (1979) és Lillian Gish-t (1983). Az első kettő forgatókönyvét ő maga írta. De a hosszú filmes karrier és a gazdag tapasztalat ellenére Moreau rendezői projektjei nem jártak sikerrel. Az első film hiányosságai között szerepelt a túlzott bonyolultság, az igényességgé fejlődő és a rossz színészi játék. A "Light" kudarca a pénztárnál Moreau pénzügyi tönkretételéhez vezetett. Hosszúideje kifizetnie a számlákat, és ezért még eladósodnia is kellett. Pénzt keresve a színésznő az Egyesült Államokba ment, ahol részt vett a "Night of the Iguana" Broadway musicalben – egy tisztán kereskedelmi projektben, amely túl kicsi egy ilyen szintű színésznő számára.
Legutóbbi évek
A "Light" pénztáránál bekövetkezett kudarc miatt a színésznő távozott a képernyőkről. Sok éven át főként kisebb és epizodikus szerepekben játszott, időnként nagyobbat is váll alt, ha tetszett neki a projekt. Az 1980-as évek elején találkozott Josy Dayan televíziós filmrendezővel. A nők hamar közeli barátságba kerültek, Moreau pedig gyakran szerepelt filmjeiben. A színésznő visszaemlékezései szerint Diane-nek köszönhető, hogy rájött, hogy korszerepeket is tud játszani.
A nagy moziból való távozást más területeken végzett tevékenység kompenzálta. Moreau több lemezt is rögzített, kétszer vezette a Cannes-i Filmfesztivált. A színésznő sok időt töltött új tehetségek keresésével. Ebből a célból ellátogatott a Szovjetunió peresztrojkájába, és szerepelt Anna Karamazoff szovjet rendező filmjében. A közönség azonban hidegen reagált a filmre. Ez, valamint a rendezővel a végső vágás miatti konfliktus arra késztette a színésznőt, hogy követelje a film széles körű bemutatását.
A színésznő az epizód mestereként lépett be a XXI. századba. Jeanne Moreau kis szerepei Francois Ozon „Búcsú ideje” és Akhmed Imamovics „Nyugatra” című filmjében emlékeztették a nézőt, hogyelsőrangú színésznővel van dolga. Az utolsó megjelenés a képernyőn akkor történt, amikor a színésznő 84 éves lett. Szerepelt egy másik hosszú májú filmben Manuel di Oliveira mozijából (a rendező a forgatás idején 104 éves volt) - "Jebo és az árnyék".
Magánélet
Jeanne Moreau 1949-ben ment férjhez először. Kiválasztottja a színész és rendező, Jean-Louis Richard volt. Bár a színésznő egyetlen gyermeke, Jerome fia ebből a házasságból született, a pár gyorsan elvesztette érdeklődését egymás iránt. Hivatalosan 1964-ben váltak el, de már előtte is megengedték maguknak a romantikus kalandokat. Szóval Moreau-nak viszonya volt először Louis Malé-lel, majd Francois Truffaut-val. Rajtuk kívül a színésznő hosszú élete során találkozott Pierre Cardin híres tervezővel, Theodoros Rubanis színésszel és Miles Davis zenésszel.
Moro 1977-ben férjhez ment másodszor William Friedkin amerikai rendezőhöz. Ez a házasság azonban nem tartott sokáig. A pár két évvel később szakított.
2017. július 31-én a színésznő csendesen elhunyt párizsi lakásában. A holttestét egy házvezetőnő fedezte fel.
Ajánlott:
Elena Solovey (színésznő): rövid életrajz és személyes élet. A legkedveltebb és legérdekesebb filmek a színésznő részvételével
Elena Solovey - színházi és filmszínésznő. Az RSFSR Népművésze cím tulajdonosa, amelyet 1990-ben ítéltek oda. A legnagyobb népszerűséget a "Szerelem rabszolga", a "Tény", "Néhány nap I. I. Oblomov életében" című filmekben játszott szerepek után érte el
Ilja Averbakh, szovjet filmrendező: életrajz, személyes élet, filmek
Ilja Averbakh filmeket készített az emberek személyes drámáiról. Munkájában nincs helye általános kifejezéseknek, harsány szlogeneknek és triviális igazságoknak, amelyek a fogát szegezi. Szereplői kitartóan próbálnak közös nyelvet találni ezzel a világgal, amely gyakran süketnek bizonyul az érzéseikre. Festményein e drámákba együttérző hang szólal meg. Nemcsak az orosz, hanem a világ filmjének aranyalapját is alkotják
Rendező Stanislav Rostotsky: életrajz, filmográfia és személyes élet. Rostotsky Stanislav Iosifovich - szovjet orosz filmrendező
Sztanyiszlav Rosztotszkij filmrendező, tanár, színész, a Szovjetunió népművésze, Lenin-díjas, de mindenekelőtt nagybetűs ember - hihetetlenül érzékeny és megértő, együttérző a Szovjetunió tapasztalatai és problémái iránt. más emberek
Shpalikov Gennagyij Fedorovics - szovjet forgatókönyvíró, filmrendező, költő: életrajz, személyes élet, kreativitás
Gennagyij Fedorovics Spalikov - szovjet forgatókönyvíró, rendező, költő. Az általa írt forgatókönyvek szerint a sokak által kedvelt filmeket forgatták: „Sétálok Moszkvában”, „Iljics előőrse”, „Gyermekkorból jövök”, „Te és én”. Ő maga a hatvanas évek megtestesítője, minden munkájában ott van az a könnyedség, fény és remény, ami ebben a korszakban benne volt. Sok könnyedség és szabadság is van Gennagyij Spalikov életrajzában, de inkább egy szomorú végű tündérmese
Sammo Hung - filmrendező, színész, producer, filmek akciójeleneteinek rendezője: életrajz, személyes élet, filmográfia
Sammo Hung (született 1952. január 7-én), más néven Hung Kam-bo (洪金寶) egy hongkongi színész, harcművész, rendező és producer, aki számos kínai akciófilmben végzett munkájáról ismert. Olyan elismert színészek koreográfusa volt, mint például Jackie Chan