2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Efrosz Anatolij Vasziljevics (életévek - 1925-1987) - szovjet rendező és tanár. 1976-ban megkapta az RSFSR tiszteletbeli művésze címet.
Eredeti és korai évek
Anatolij Vasziljevics Harkovban született 1925. június 3-án. Családja nem tartozott a színházi környezethez. Anatolij szülei egy repülőgépgyárban dolgoztak. Ennek ellenére a leendő rendező gyermekkora óta szerette a színházat. Sztanyiszlavszkij érdekelte, előadásairól olvasott. Az iskola befejezése után Anatolij Vasziljevics Moszkvában kezdett tanulni. A színház stúdiójába járt. Moszkvai Tanács.
Tanuljon a GITIS-ben
Efrosz Anatolij Vasziljevics 1944-ben belépett a GITIS-be, a rendezői osztályba (M. O. Knebel és N. V. Petrov tanfolyama). 1950-ben végzett rajta. Anatolij Vasziljevics diploma előadása - "Prága az enyém marad", Y. Fucsik börtönnaplói alapján készült. A mester és a kurzus választása boldognak bizonyult Efros számára: Knebelnek, Stanislavsky kiváló tanárának és tanítványának sikerülthogy átadja neki a pszichológiai színház finom megértésének képességét. Anatolij Vasziljevics egész életében a "tapasztalás" művészetének híve maradt. Kidolgozta és kreatívan átdolgozta Sztanyiszlavszkij rendszerét, valamint a színészekkel való munkamódszereit.
Első előadások, munka a Központi Gyermekszínházban
Anatolij Vasziljevics első előadásait a Rjazani Színházban rendezte meg, és 1954-ben a Moszkvai Központi Gyermekszínház főrendezői posztját fogl alta el. Az Efros alatt működő Központi Gyermekszínház (ma Ifjúsági Színház) nem csak gyerekeknek szánt előadásokat kezdett rendezni. Fiatal színészek érkeztek ide, akiknek neve később az orosz színpadot dicsőítette: O. Tabakov, O. Efremov, Lev Durov. Anatolij Efros pedig segített felfedni ezeket a tehetségeket. Az 1950-es években a Központi Gyermekszínházban fektették le hazánk új színházának alapelveit.
V. Rozov (a képen középen) drámaíró nevéhez fűződik Anatolij Vasziljevics (a bal oldali képen) korai munkásságának egy fontos állomása, valamint általában az orosz színház. Efros számos darabot állított színpadra ettől a szerzőtől: 1957-ben - "Öröm nyomában", 1960-ban - "Egyenlőtlen csata", 1962-ben - "Vacsora előtt". Később, Anatolij Vasziljevics munkája során a Lenin Komszomol Színházban, 1964-ben a „Dicsőség napján” című filmet mutatták be, 1972-ben pedig Fjodor Dosztojevszkij „Aljosa testvér” című művét a Malaya Bronnaya színházában mutatták be. A Központi Gyermekszínházban Anatolij Vasziljevics egyik első előadása az 1955-ös „Jó napot!” című darab volt. (Rózsaszín). Ebben a rendező nagyon közel került O. Efremovhoz. Ez az előadás kétségtelenül fontos szerepet játszott az 1950-es évek legnépszerűbb orosz színháza, a Szovremennyik koncepciójának kialakításában. Két évvel később Rozov "Örökké élni" című darabjával nyitották meg Efremov rendezésében. Természetesen Efrost tekinthetjük ennek a színháznak az egyik alapítójának. Ennek másik bizonyítéka, hogy Anatolij Vasziljevics a Sovremennik - Senki (E. de Filippo) egyik első előadását Lidia Tolmachevával és Efremovval állította színpadra.
Efros-jelenség
Efros jelensége, amely szinte egész életében végigkísérte a rendezőt (az utolsó időszakot kivéve), az volt, hogy hírneve nem volt tömeges és hangos. Anatolij Vasziljevics nem volt megdöbbentő vagy „divatos” rendező. Abban az időben más nevek mennydörögtek - O. Efremova (az 1960-as években), Yu. Lyubimova (az 1970-es években). Bálványai voltak (és megérdemelten) az akkori színházi közönségnek. Anatolij Efros kreatív tekintélye azonban a szakemberek (rendezők, színészek, drámaírók, kritikusok) körében nagyon nagy volt. Fellépései természetesen közönségsikert arattak, sokan örömmel nézték és szerették. Azonban a színházat belülről jól ismerő szakemberek tudták teljes mértékben értékelni Anatolij Vasziljevics „csendes” rendezésének minden újítását és mélységét. Lényeges, hogy szinte minden színész, aki Efrosszal dolgozott, igazi boldogságként emlékezett erre az együttműködésre. Nagyon magas szintű elismerés, valószínűleg a legmagasabb, - nemélete során vált híres rendezővé, de egyben legenda is azoknak a kollégáknak, akik általában nem hajlamosak a nyilvános kritikákra.
Natalia Krymova és Anatolij Efrosz
A diákpadból a nagyszerű rendező, A. Efros és az 1960-80-as évek legjobb színházi szakértője és színházi kritikusa, N. Krymova volt a közelben. Szakszervezetük nem csupán házassági kötelék volt, hanem egy erőteljes kreatív tandem, amely sok éven át meghatározta az orosz színház sorsát. Volt egy fiuk, Dmitrij, aki rendező és színházi tervező lett.
Színházban dolgozni. Lenini Komszomol
Efros Anatolijnak sikerült népszerűvé tennie a CDT-t. Ezt követően a színházba nevezték ki. Lenin Komszomol főrendező (1963-ban). Ez a színház akkor nehéz időket élt át. Efrosnak vissza kellett volna adnia neki a közönség szeretetét - ezzel számolt a Művelődési Minisztérium. Tehetséges színészek egész galaxisa gyűlt össze Anatolij Vasziljevics zászlaja alatt. Nevük azonnal híressé vált Moszkvában, nagyrészt egy olyan tehetséges rendezőnek köszönhetően, mint Anatolij Efros. Mind Olga Yakovleva, mind A. Zbruev és más híres művészek (A. Dmitrijeva, Yu. Kolychev, M. Derzhavin, A. Shirvindt, V. Larionov, L. Durov stb.) nagyon népszerűek voltak. A közönség visszatért a színházba. Sok előadás valóságos esemény lett, többek között: 1964 "Az esküvő napján" és "104 oldal a szerelemről", 1965 "Szegény Maratom" és "Egy filmet forgatnak…", 1966 - "A sirály" és "Molière" ". Lírai és drámai produkciókEfros (semmiképpen nem újságíró!) a modern drámában (Radzinszkij, Rozov, Arbuzov) rendkívül pontos volt. Az akkori értelmiség egzisztenciális problémáinak tömbjei voltak, reflexiók az egyénnek a társadalomban elfogl alt helyéről. Anatolij Vasziljevics klasszikus produkciói azonban nem voltak kevésbé relevánsak, és ez annak ellenére, hogy nem volt bennük kényszerű "modernizáció". Ez elégedetlenséget váltott ki. Anatolij Efrost 1967-ben eltávolították a színház vezetéséből.
Efros lesz a Malaya Bronnaya színházának igazgatója
Ő lett a Malaya Bronnaya jelenlegi színházának következő igazgatója. A szerény álláspont azonban nem akadályozta meg, hogy közvetlenül Anatolij Vasziljevics érkezése után a színházat "Efros Színháznak" kezdték nevezni. A rendező nemcsak mind a 17 évében viselte a nevét, hanem sok évvel később is. Ez a 17 év boldog volt Anatolij Efros számára, bár nehéz. A következő pozíció pozitív oldala az volt, hogy a lehető legnagyobb mértékben a szakmára lehetett koncentrálni.
Efrost egy kiváló társulat vette körül – néhány színész utána hagyta el a Lenkomot. Mindenki, aki Anatolij Vasziljevicsnél dolgozott, tanítványának tartotta magát, még azok is, akik nem a GITIS-ben tanultak a kurzusain (1964-től megszakításokkal tanított ott). V. Gaft, L. Durov, O. Yakovleva, N. Volkov, M. Shirvindt, L. Armour, L. Krugly, M. Derzhavin, O. Dahl, A. Petrenko, S. Lyubshin, E. Koreneva, G. Martynyuk, G. Saifulin, M. Kanevszkij. Az Efrosszal folytatott több éves együttműködés sokuk számára igazán csillagos lett. Fokozatosan a Malaya Bronnayán található színház a főváros szellemi életének központjává vált - és ez annak ellenére, hogy volt Taganka. Anatolij Efros előadásai produkcióinak súlyos és közérthető ellenpontjaként hangzottak. A. Efros színházigazgató művész volt, nem politikus. Modernsége az örökkévalóságot visszhangozta.
Kapcsolat Y. Lyubimovval
Az 1970-es években Efros és Lyubimy (a fenti képen) kapcsolata társasági szempontból tiszteletteljes volt. Anatolij Efros 1973-ban „Csak néhány szó Mr. de Moliere védelmében” című előadást rendezte. Yu. Lyubimov játszotta benne a főszerepet. Ő viszont meghívta A. Efrost a Taganka Színházba, hogy színre vigye a Cseresznyéskert című darabot. A benne való részvétel új élményt adott a Tagankov-színészeknek.
Klasszikus és kortárs darabokon alapuló előadások a Malaya Bronnaya színházában
A Malaya Bronnaya előadásai pedig igazi legendákká váltak – többnyire klasszikusokké. "Rómeó és Júlia", "Három nővér", "Othello", "Házasság", "Egy hónap a vidéken", "Don Juan", "Aljosa testvér" - mindegyik modern és váratlan előadás volt, mindegyikben résztvevői tehetségének új határait tárták fel. Az Anatolij Efrosz Színház azonban komoly művészi győzelmeire hivatkozik a modern darabok szerint megrendezett előadásaira is: "A régi Arbat meséi", "Boldog"Egy boldogtalan ember napjai", "Színházigazgató", "Nyár és füst", "Egy ember kívülről" stb. Anatolij Vasziljevics ebben az időszakban sokat dolgozott a televízióban, új kifejezési eszközöket keresve. Írt egy tétel, a jövőről szóló elmélkedések papírra rögzítése és valódi színház.
Politikai játékok
Annak ellenére, hogy A. Dunaev, aki a Malaya Bronnaya színházában dolgozott főrendezőként, minden lehetséges módon támogatta őt, az Efros előadásait gyakran betiltották. Anatolij Vasziljevics azonban megpróbált élni, kategorikusan kerülte és mintha észre sem vette volna a politikai játszmákat, amelyeket méltatlannak tartott a színházhoz. Efros nem színigazgató. Produkcióinak korszerűségét az akkori értelmiség erkölcsi kutatásának felvetett problémáinak köszönhette, melynek bálványává fokozatosan vált. A 70-es évek közepén Anatolij Efros rendezőt kezdték megszégyenítettnek tekinteni. Modern témájú produkcióiban nem volt nehéz társadalmi-politikai utalásokat találni – és ezek tilosak voltak, mint például "A csábító Kokobaskin". A klasszikusokkal azonban nem volt olyan egyszerű – és Anatolij Efrost kezdték azzal vádolni, hogy elferdítette. A Malaya Bronnayán végzett munka a rendező karrierjének utolsó, meglehetősen nyugodt szakasza volt.
Kemény évek munkája a Taganka Színházban
I. Kogan, a színház igazgatója 1983-ban hadat üzent Efrosnak. 1984-ben Anatolij Vasziljevics elhagyta. Azonban nem csak úgy távozott - Efros a Taganka Színházban kezdett dolgozni főrendezőként, Y. Lyubimovot helyettesítve ezen a poszton. KülönösenÉletének ez az időszaka vált drámaivá. Anatolij Vasziljevics mindig azon kapta magát, hogy valamilyen módon belevonják magukat a politikai játszmákba, annak ellenére, hogy mindig kerülte őket. Előadásait először társadalmi, nem pedig művészi szempontok alapján értékelték.
Nehéz sors várt egy olyan rendezőre, mint Anatolij Efros. Életrajzát akkoriban a kollégák félreértése jellemezte. A színház munkatársai nem fogadták el az új vezetőt. Természetesen itt Yu. Lyubimov hozzáállása is szerepet játszott, aki Efros érkezését sztrájktörésnek tartotta. Lyubimov hangosan kijelentette, hogy kollégája "árulást" követett el. Kevés Tagankov-színész tudott együttműködni Efrosszal - V. Smekhov, V. Zolotukhin, A. Demidova. Mások brutális bojkottot hirdettek. A harc leghelytelenebb módszerei léptek életbe. Az egész társulat ellenállásán keresztül megrendezték Anatolij Vasziljevics utolsó előadásait - "A cseresznyéskert", "A mizantróp", "Alul", "Gyönyörű vasárnap egy piknikhez". A konfliktus sok résztvevője később azt mondta, hogy tévedtek. Ez azonban sokkal később történt.
A. Efros halála
Anatoly Efros 1987. január 13-án h alt meg szívrohamban. Anatolij Vasziljevics neve mára országunk színházművészetének történetének részévé vált, olyan nagy nevekkel együtt, mint K. S. Stanislavsky, V. E. Meyerhold, E. B. Vakhtangov, A. Ya. Tairov.
Ajánlott:
Emir Kusturica - filmrendező, zeneszerző, prózaíró. Életrajz, kreativitás
Emir Kusturica azon kevés kortárs független filmesek egyike, akik a mainstream és az underground határán egyensúlyoznak. Festményei mind a kritikusoknak, mind a közönségnek örömet okoznak
Sorokin Nyikolaj Jevgenyevics, színházi és filmszínész, színházi rendező: életrajz, család, kreativitás
Vannak, akiknek születésüktől fogva sokat adnak, nekik az a lényeg, hogy ne veszítsék el az ajándékukat, ne engedjék szélnek, hanem spóroljanak és gyarapítsanak, megosszák a rokonokkal és a egész világ. Sorokin Nikolai Evgenievich híres orosz színházi és filmszínész, rendező és művészeti igazgató, színházi rendező és politikus, közéleti személyiség és példamutató családapa. Ez a cikk egy kísérlet, hogy "ölelje át a hatalmasat", egy történet arról, hogyan sikerült mindent kombinálnia
Pjotr Naumovics Fomenko filmrendező: életrajz, kreativitás, érdekes tények
A színház és a mozi jelentős alakja, saját írói víziójának és módszerének tulajdonosa, Fomenko Petr Naumovich jelentős nyomot hagyott Oroszország művészetében. Filmművei szerepelnek az orosz irodalmi klasszikusok legjobb adaptációinak listáján. A rendező alkotói útja nem volt könnyű, sokat kellett túltennie magát az önmegvalósításig
Roman Kachanov - orosz filmrendező, forgatókönyvíró és színész: életrajz, kreativitás
A "Down House", a "DMB", a "Gene Beton" filmek alapjául szolgáló humor vékony vonal választja el a vicceset a vulgáristól. Ennek a mérföldkőnek sikerült egy rendkívüli forgatókönyvírót, rendezőt és színészt találni, Roman Kachanovot
David Cronenberg, filmrendező és forgatókönyvíró: életrajz, kreativitás
Mi az érdekes David Cronenberg általános közrendező számára? Valójában autodidakta. Az irodalmi egyetemeken végzetteket nem képezik ki filmkészítésre. Zavarta? Valószínűleg nem. Segített. Pontosan azért, mert Davidnek senki nem mondta meg, hogyan és mit lőjön, saját, egyedi útját járta munkája során