Richard Meyer: geometrikus harmónia az építészetben

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Richard Meyer Amerika egyik legbefolyásosabb és legszélesebb körben utánozott építésze a világon. A neve egyfajta márka lett. Még most is, 83 évesen minden Meyerrel kapcsolatos projekt azonnal felkelti a közérdeklődést.

Karrierjét az 1960-as évek elején kezdte magánlakások tervezésével, amelyek elegáns modernista stílusa és fehér homlokzata a kortárs építészet ikonikussá vált. A nagy tárgyak tervezőjeként világszerte ismert Meyer létrehozta saját nemzetközi stílusát, amely az egyszerű geometriai vonalak tisztaságán és a külső forma és a nyitott, fényes belső tér harmóniáján alapul. Miért váltak ennek az építésznek az épületei a modernitás szimbólumává, és hogyan váltak Meyerhez hasonló építészek?

A projekt jellemzői

Minden terveit a modernista kánonok klasszikus variációiban tervezte: tiszta geometria, nyitott tér, hangsúly a rengeteg fényre és fehérre. Az épületek meglepően mindig szervesen illeszkedneka környező városi vagy természeti táj. Meyer lelkes híve a purizmusnak, az 1920-as évek építészeti irányzatának, amelynek alapelvei a vonalak szigorúságán és tisztaságán alapulnak. Egy időben tagja volt a fiatal építészekből álló "New York Five"-nak, akik a modernista racionális építészethez való visszatérést szorgalmazták. De Richard Meyer műveiben a lehető legközelebb áll a purizmus eszméihez.

Az építész összes projektjére jellemző a világos vagy átlátszó felületek és a tömör fehér síkok térbeli kontrasztja, valamint a geometriai tisztaság és rend, amelyet gyakran íves rámpák és korlátok egészítenek ki. Meyer a következőképpen írja le az építészetről alkotott elképzelését:

Bővítem és fejlesztem azt, amit a kortárs mozgalom formai alapjának tekintek… Térfogattal és felülettel dolgozom, a formákat a fényben manipulálom, a léptékváltozásokat, a mozgás- és állagérzékelést.

Egyes kritikusok túl szigorúnak találják Meyer szerkezeteit, amelyek a múltbeli építészeti vívmányokra emlékeztetnek, mások pedig formai tiszta szépségüket a posztmodern építészet zagyva formái közepette.

Meyer építészeti fehérsége

A fehéret az építészettörténet során számos tervben használták, például műemlékekben, templomokban, palotákban és fehérre meszelt vidéki házakban a Földközi-tenger térségében, Spanyolországban, Dél-Olaszországban és Görögországban. Richard Meyer ezt mondja tervei fehérségéről:

A fehér építészet kifejezi a fény minőségét, és lehetővé teszi számunkra, hogy értékeljük a minket körülvevő világot. A fehér mindenszínek, bármerre néz. A fehérség valamilyen módon visszatükrözi a természetet, megtöri a fényt, tudatosítja bennünk a természet színeit az épületek fehérsége miatt.

Az építész minden projektjét fehér vagy ahhoz közeli szín különbözteti meg. Mayer egyetlen fekete építménye létezik, egy 42 emeletes felhőkarcoló New Yorkban, a First Avenue-n. Maga a projekt szerzője humorosan beszél a tervezéséről:

Nem akartam fekete épületet építeni. Ügyfelünk odajött hozzám, és azt mondta: „Richard, nagyon szeretem a munkádat, de szeretnék egy fekete épületet. Készítenél egy fekete épületet?" Nos, azt mondtam: "Miért ne?" És miért ne próbálhatna ki valami újat? Ez egy nagyon sima, fekete áttetsző fal, mint a lakkbőr, feszesen feszítve egy keretre. Ez valami nagyon különbözik attól az épülettől, amelyet legközelebb építünk, fehér lesz.

A folyamatos siker jelensége

Még a Cornell Egyetem elvégzése előtt Meyer megkezdte szakmai életét, és 1956 és 1963 között egymás után három nagy New York-i cégnél dolgozott. Korai tapasztalatai közé tartozik a nemzetközi építészeti stílus neves képviselőjével, Marcel Breuerrel való együttműködés is. 1963-ban, hat évvel az egyetem elvégzése után, a 29 éves Richard Meyer építész megalapította saját cégét. Két évvel később megkapta a kritikai elismerést a Smith House-ért (1965-1967) Darienben, Connecticutban, amely az első úgynevezett fehér épülete. A projekt egyértelműen az eredetire épültLe Corbusier purista építész munkásságának modernizmusa és funkcionalizmusa az 1920-as években. Ugyanebben az időszakban Meyer megalakította a New York Five-ot, egy laza egyesületet.

Munkásságának archetipikus példája, a michigani Harbor Springsben található Douglas-ház (1971-1973) még nagyobb figyelmet kapott. A legtöbb Meyer épületéhez hasonlóan a szerkezetet is metsző síkok jellemzik, és éles, geometrikus fehérsége révén erős kontrasztot alkot a környezetével.

Főbb állami és lakossági projektek

Az 1970-es évek közepétől kezdődő lenyűgöző magánlakások sikerét követően Richard Meier jelentős megbízásokat kapott, többek között:

• Atheneum – Center for New Harmony (1975-1979) Indianában.
• Iparművészeti Múzeum (1979-1985) Frankfurt am Mainban, Németországban.
• The Higher Museum of Art (1980-1983) Atlantában, Georgia államban.
• Városépület és könyvtár (1986-1995) Hágában, Hollandiában.
• Modern Művészetek Múzeuma (1987-1995) a spanyol Barcelona városában.

Meyer számos középületet tervezett. Csak a közelmúltban fejeződött be nagy projektek között a németországi Arp Múzeum; Club "OCT" a kínai Shenzhen városában; Művészeti Központ a Kaliforniai Egyetemen; Italcementi i.lab Olaszországban; Amerikai Szövetségi Bíróság San Diegóban, Kaliforniában; Weill Hall Tudományos és Technológiai épület a Cornell Egyetemen Ithacában, New Yorkban. A legutóbbi projektek és a folyamatban lévő munkák közé tartozik az olaszországi Alessandria tartomány hídja; irodaépületbenRio de Janeiro Brazília; Teachers' Village Newark, New Jersey; Surf Club, Surfside, Florida; Reform Innovation Tower Mexikóvárosban.

Legutóbbi lakossági projektek:

• "Rothschild-torony" az izraeli Tel-Aviv városában;
• két felhőkarcoló Tokióban;
• három lakóprojekt Tajvanon;
• szállodakomplexum Dél-Koreában.
• magánlakások Európában, Ázsiában és Észak-Amerikában.

1965 és 2015 között Richard Meyer 47 eredeti tervet készített, amelyek mindegyike lenyűgözi a vonalak elegáns tisztaságát.

Múzeumok

1985 és 1997 között Meyer a Los Angelesben felállított Getty Centerre összpontosított. Hat főépületből áll, amelyek kiállításoknak és oktatási intézményeknek adnak otthont. A központ mézszínű mészkőből épült, amelyet alumínium panelek egészítenek ki.

A többcélú komplexum, amely a nyilvános galériáktól a magánirodákig terjedő tereket tartalmazott, lehetővé tette Meyer számára, hogy soha nem látott kontrasztot testesítsen meg a nyilvános és a magánterület között. A központ elhelyezkedése Los Angeles dombjai között pedig a legjobb lehetőséget adta az építésznek a fényhatások tanulmányozására. Az építmény népszerű turisztikai látványosság lett, és Meyer így beszélt róla:

Az emberek szeretnek az építészetre nézni, nem csak belső, hanem külső tereket is szeretnének látni. A Los Angeles-i Getty Múzeum egy olyan hely, ahol az emberek a világ minden tájáról érkeznekgyere, nézd meg a művészetet, és láss mindent a múzeum körül, legyen szó kertekről vagy különleges helyekről, ahol az emberek együtt pihenhetnek és összegyűlhetnek.

Ezt a projektet követően Richard Meyert különösen lenyűgözte a múzeumi komplexumok építése, akár egy tucat ilyen tárgyat is tervezett, köztük:

1. Az Atlanta Georgia Művészeti Múzeum (1980-1983).
2. Des Moines Kortárs Művészeti Központ (1984), Des Moines, Iowa.
3. Művészet és kézművesség (1979-1985) a németországi Frankfurt am Main városában.
4. Barcelona Modern Művészetek Múzeuma (1995) Spanyolországban.
5. Modern Művészeti Múzeum Frieder Burda (2004), Baden-Baden Németországban.
6. Ara Pacis Múzeum (2006) Rómában, ahol az ókori római békeoltár található.
7. Művészettörténeti Arp Múzeum Bahnhof Rolandseck (2008) Remagenben, Németországban.

Meyer a múzeumi projektek iránti szenvedélyéről beszélt:

Imádok múzeumokat létrehozni, mert minden múzeum egyedi. A kiállítások témája eltérő, így a projektek feladatai is eltérőek. De ez mindig egy nyilvános tér, ahol az ember gyűlhet szórakozás és tanulás céljából.

Díjak és címek

Richard Meyer munkásságát leginkább a nyilvános elismerés jellemzi. 1984-ben megkapta a legmagasabb építészeti kitüntetést, a Pritzker-díjat, hasonlóan a Nobel-díjhoz, amelyet a tudomány és a kultúra területén elért eredményekért ítélnek oda. Meyer ekkor 53 éves volt.év.

1997-ben az építész megkapta az AIA Aranyérmet, az Amerikai Építészintézet legmagasabb kitüntetését, és ugyanebben az évben a japán kormánytól a Praemium Imperiale kitüntetést művészeti életműve elismeréseként. A Royal Institute of British Architects és az American Institute of Architects (AIA) tagja. Meyer 1980-ban az AIA New York-i részlegétől a Medal of Honor kitüntetést, 1998-ban pedig a Los Angeles-i részleg aranyéremmel tüntette ki. Az építész számos díja között szerepel 30 National AIA Honor Award és több mint 50 regionális AIA Design Award.

1989-ben Meyer Királyi Aranyérmet kapott a Royal Institute of British Architects-től. 1992-ben a francia kormány a művészetek és irodalom parancsnokaként tüntette ki. 1995-ben Meyert az Amerikai Művészeti és Tudományos Akadémia tagjává választották. 2011-ben megkapta az AIANY elnöki díjat és a Sidney Strauss-díjat a New York-i Építészek Társaságától.

A Cooper-Hewitt Múzeum, a Római Amerikai Akadémia és az Amerikai Művészeti és Irodalmi Akadémia kuratóriumának tagja, amelytől 2008-ban építészeti aranyérmet kapott. A Nápolyi Egyetem, a New Jersey Institute of Technology, a New School for Social Research, a Pratt Institute, a Bukaresti Egyetem és az Észak-Karolinai Állami Egyetem tiszteletbeli oklevelét kapta.

Kilépés a cégtől

2018 márciusában Meyer bejelentette, hogy hat hónapos szabadságot vesz ki öt utánnők, akik közül négyen a cégénél dolgoztak, szexuális zaklatással vádolták az építészt. Közleményt adott ki, amelyben azt mondta, másképp emlékszik a helyzetre, mint ahogy azt a vádlók leírták, de Meyer elnézést kért, amiért viselkedésével bárkit megbánthat. Néhány hónappal később egy interjúban tagadta a vádakat, és kijelentette, hogy a szabadságát egészségügyi okok miatt hagyta. Ugyanezen év októberében a 83 éves Richard Meyer végleg elhagyta az általa 55 éve alapított céget.