2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Az első dolog, ami eszedbe jut, ha megkérdezik, milyen hangszereket ismersz, az a zongora. Valójában ez a billentyűs találmány a zeneművészet klasszikusa. Segítségével tanulják a zenei műveltséget és a szolfézsot.
De vajon azonnal megjelent abban a formában, ahogyan ismerjük, és ha nem, milyen hangszer volt a zongora elődje?
Az elejétől: monochord
A zongora legkorábbi és leghíresebb elődje a mono akkord hangszer. Általában pengetős húrcsoportnak nevezik, azonban felhasználási célja nagyon hasonlított a leendő billentyűs hangszer egyik szerepére.
A zongora elődje az ókori görög ókorba viszi vissza történetét (Kr. e. 6. század). Az alkotók között van Pythagoras.
Definíció:
A Monochord egy zenei találmány, melynek célja intervallumok beállítása bizonyos hosszúságok rögzítésévelegy húr pengetés által gerjesztett részek
Ő volt:
- alapról;
- két küszöb;
- mozgó állvány;
- egy kifeszített húr.
A pontosabb megértés érdekében a húrfelosztás skáláját jelző jelzőket a zongora elődjére is alkalmazhatjuk.
Probléma: A monokkord a zeneelmélet tanulmányozásának az ókortól kezdve a barokk határáig terjedő szerves eleme. Az elemi műveltség (szolfézs) kézikönyve volt, és a zenei felismerés legjobb eszközeként szolgált.
Az eszköz használatára vonatkozó részletesebb utasítások, amelyek Pitagorasz elveire összpontosítanak, Eukleidész „A kánon felosztása” című könyvében találhatók. A tudományos munka szerzője az ókori Görögországból származott, ahol a matematika elméletét tanulta.
A monokordon végzett gyakorlás során Pythagoras rájött, hogy a hangmagasság hogyan befolyásolhatja a húr felosztását. A találmány elve szerint a sok húrból álló polikkordokat is a rajongók készítettek.
A hangkivonás módszerei különbözőek voltak: pengetés, ütés, mandolinok (csákányok) használata. A hangszer fejlesztésében azonban nagy lépést és a zongora elődjét a billentyűs mechanizmus létrehozása jelentette.
Clavichord
A klavikord az egyik legrégebbi hangszer, amely a monokordból keletkezett. A keletkezés pontos idejét ez idáig nem datálták. Vannak azonban bizonyítékok az első fennmaradt klavikordra, amelynek előállítási dátuma 1543-ra esik. Dominic találta kiPisan. Ezenkívül a hangszer legkorábbi dokumentált említése 1396-ból származik.
Ha a mono akkord teljes egészében a pengetős húrok csoportjába tartozott, akkor a billentyűs vonós hangszer elve már a klavikordból ered.
Épület
A vintage billentyűzet és a zongora előfutára építése:
- sapka;
- egyedi tunerek;
- érintők - fém rudak lapos tetejű;
- strings;
- billentyűk.
A klavikord mérete akár egy könyv térfogata is lehet, és elérheti a 1,5 méteres testhosszt.
A gyakorlatban
A működés elve: a hang ugyanazokkal az érintőkkel lett kivonva. Amikor megnyomták a billentyűt, a tű kalapácsként ütötte a madzagot. Minden billentyűhöz egy húr tartozott (ellentétben a zongorával, ahol egy billentyűn egyszerre legfeljebb három húr működik).
A fő előadás a bebung technika volt – a billentyűs vibrato egyik lehetősége, amelynek reprodukálása csak csembalón volt lehetséges.
Mivel a dinamikatartomány meglehetősen gyenge volt, a húrok duplájára vagy akár megháromszorozására minden hangszínnél növelték a hangerőt.
A hangerő az eredeti két és fél oktávtól négyig változott (a 16. században), majd a határokat öt oktávra bővítette.
Ezt a billentyűs hangszert és a zongora elődjét a leggyakrabban otthoni zenekészítésben használták, azonban voltak lehetőségek nagyobb billentyűkkel és pedálokkal is,lehetővé téve az orgonistáknak, hogy gyakoroljanak rajtuk.
Változatok
Két változata volt a klavikordnak: összekapcsolt és ingyenes.
1. Az összekapcsolt nézetnek egyszerűsített karakterlánckészlete volt. Ebben az esetben a két vagy három billentyűs tangetek ugyanazt a húrt verik, de csak annak különböző részein. Ez az opció lehetővé tette a húrok számának csökkentését, ugyanakkor korlátozta a több hang egyidejű lejátszásának lehetőségét.
2. A szabad formának volt egy teljes készlete, ahol minden kulcs egy adott karakterláncnak felelt meg.
A hangszer a 17-18. században kapta dicsőség pillanatát. Híres zeneszerzők, például Bach és fia, Carl, valamint Mozart és Ludwig van Beethoven írták a klavikordot.
A 19. század elején a zongora elődjét teljesen felváltotta annak kisgyermeke.
Csembaló: történelem
A csembaló, akárcsak a klavikord, egy vonós billentyűs hangszer, amelynek hangját pengetik.
A csembaló dokumentált története 1397-ig nyúlik vissza, egy padovai (olasz) forrásból. Az első kísérlet a hangszer ábrázolására 1425-ben történt Minden városában (Németország) a székesegyház oltárán.
Az első írásos leírás a holland származású Arnónak köszönhető, aki egy csembalószerű hangszert ábrázolt egy rajzon. A mű 1445-ből származik. Sajnos azonban egyetlen 15. századi csembaló sem maradt fenn.
A jelenlegi adatok alapjána hangszerek kis, rövid hangerővel rendelkeztek, meglehetősen masszív testtel. A legtöbb mintát az olaszországi tudományos és oktatási Velencében készítették.
A regiszterek elég elegánsak voltak, a test ciprusfából készült. A hang támadása sokkal tisztább és élesebb volt, ami megkülönböztette a csembalót a zongora korábban leírt elődjétől, a klavikordtól.
Szintén a szerszámgyártás jelentős központja volt Antwerpen második nagyvárosa, amely Belgiumban található. Ezt a gyártást a Ruckers család vezette, majd kézművesek egész dinasztiáját hozta létre. Egyéni munkájukat megnyúlt húrok és nehéz test jellemzi.
1590 óta a csembalókat két billentyűzettel (kézikönyvekkel) találták fel.
A 17. században Franciaország, Németország és Anglia képviselői flamand elődeik nyomdokaiba lépnek, akiknek néhány munkája a mai napig fennmaradt. A minta tokok dióból készültek.
1690-ben a Ruckerek munkáját francia kollégák folytatták, a Blanche család produkciója különösen sikeres.
Kirkman és Shudi családja híres angol mestereknek számított. Munkájukat a rétegelt lemezzel borított tölgyfa testről és a hangszer élénk színű hangszínének széles hangjáról lehetett felismerni.
A német városban és Hamburg csembalógyártó központjában három kézi csembalót készítettek.
A modern zongora elődje a 18. század legvégéig megőrizte szólóstátuszát, mígnem egy fiatal és fejlettebb hangszer kiszorította az elsőt.század második fele.
1809-ben a Kirkman cég létrehozta az utolsó mintát, és egy évvel később a csembaló végleg használaton kívül lett.
Azonban egy idő után regenerálódik a szerszám, melynek felbujtója Arnold Dolmech szerszámmester volt. Az első hangszert a 19-20. század fordulóján Londonban készíti (1896). Egy sikeres kísérlet után Arnold műhelyt nyit Franciaországban (Párizsban) és Bostonban (USA).
1912-től a csembaló egy másfajta esztétikájának korszaka született. Wanda Landowska zongoraművész kezdeményezésére a Pleyel műhelyben megnyílik a masszív fémvázas koncerthangszerek gyártása. Az ilyen minták fénypontja a billentyűzet és a pedálok zongoraszerkezetében volt.
Sajnos a 20. század második felében a koncerttermékek divatja elmúlik. A bostoni mesteremberek, Hubbard és Dowd az elsők, akik újra elkezdték a vintage zongora előfutárainak másolatait készíteni.
Épület
Eredeti formájában az eszköz négyszögletű alakban készült. A 17. században háromszög alakú geometrikus alakzattá modernizálták, amelynek kezdete pterigoid és hosszúkás. A húrokat vízszintesen és a billentyűzettel párhuzamosan helyezték el.
Megfelelő figyelmet fordítottak a hangszer megjelenésére: a testet faragványokkal, rajzokkal és betétekkel (az eredeti felülettől eltérő anyagokkal díszítették).
A következő részletek voltak jelen:
- ügy;
- deka;
- sapka;
- steg;
- aljzat;
- tuningcsapok;
- billentyűzet.
Regisztrálja a képességeket
A csembaló hangja nagyon jól felismerhető: csengő, éles, sőt briliáns, de a zongora, mint hangszer elődjéből hiányzott a dallamosság. Ennek oka az volt, hogy nem lehetett zökkenőmentesen növelni és csökkenteni a hang dinamikáját. Ennek kapcsán több regiszter is készült, amelyek ténylegesen manuális mechanizmusokkal (karokkal) kapcsolhatók, földrajzilag a billentyűzet oldalhatárai mentén helyezkedtek el. A láb- és térdváltók az 1750-es évek vége óta léteznek.
Modelltől függően a következő regisztereket különböztették meg:
- nyolc láb – illeszkedő hangjegyzet;
- lant - nyolcfontosból származott, amelynek váltása során a húrokat speciális bőrből vagy filcből készült mechanizmussal tompították;
- négy láb – egy oktávval magasabban szólt;
- tizenhat láb – egy oktávval lejjebb hangzott.
Tartomány
A csembaló (a zongora előtti hangszer) hangereje a 15. században három oktáv volt. Egy évszázaddal később a megszól altatás lehetőségei négy oktáv egységre bővültek. A 18. században a tartomány elérte a maximumot – öt oktávot.
A csembaló tipikus képviselői két billentyűzettel (manuálokkal), két (8 lábos) vagy egy (4 lábos) húrkészlettel rendelkeznek, amelyeket a feltalált regiszterkapcsolókkal egyszerre lehet használni. A kopula mechanizmus is megjelent, esélyt advahasználja a második billentyűzet regisztereit az első lejátszásához.
Változatok
A klavikorn és a csembaló nem az egyetlen billentyűs hangszer és a zongora előfutára. Voltak kisebb minták egyetlen húrkészlettel és négy oktávgal.
- Spinet – a húrokat átlósan balról jobbra feszítették.
- Claviceterium - cithara elemei voltak, mivel a test és a húrok elrendezése függőleges volt.
- Virginel – a kézikönyv a közepétől balra volt, a húrok pedig merőlegesek voltak a billentyűkre.
- Muselar - a kézikönyv már az alaptól jobbra volt, a húrok még mindig merőlegesek voltak.
Jelenleg
A 18. és 19. század fordulóján a zenei alakok erősen kezdték érezni a billentyűs változat kifejezőképességének hiányát, amely hangzásban nem marad el a hegedűnél.
Magát a zongorát Bartolomeo Cristofori, egy olasz mester találta fel. 1709-ben egy kalapács elvén működő mechanizmuson dolgozott, majd 2 év elteltével a tevékenység tapasztalatait egy velencei folyóiratban írta le Scipio Maffei műkritikus, aki a „pianoforte” nevet adta a hangszernek. Teljes fordításban így hangzik: "Egy billentyűs hangszer halkan és hangosan játszik."
A zongorára írt bemutatkozó mű az 1732. századhoz tartozik, Ludovic Giustini szonátája.
Zongorafajták
Sokan hallottak az alábbi hangszerekrőlzongora és zongora, de továbbra is zavart okoz a különbségek.
- Piano – a zongora kisebb változata, ahol a vonósok és a hangtábla függőlegesen van elrendezve.
- Royale - a zongora fő formája, melynek teste szárny alakú. A vonósok, a hanglemez és a mechanika vízszintesen vannak elrendezve.
A zongora hangzás szempontjából nagy előnnyel rendelkezik: gazdagabb a hangszín és százszor szélesebb a dinamika tartománya.
Jellemző
Az alsó regiszterben található hangoknál egy karakterlánc működik, a többinél (középső és magas) egy páros vagy hármas húrcsoport.
A tartomány A szubkontraoktávtól az ötödik oktávig terjed, összesen 88 félhangot vagy egyszerűbben billentyűket.
Eredmény
A zongora és elődei története az ókorig nyúlik vissza. Minden következő hangszer egy lépés volt egy tökéletesebb forma felé, amely nélkül a zene most nem lehetséges.
Ajánlott:
Khokhloma festmény: megjelenéstörténet, fejlődési szakaszok, színek és felhordási technika
A fából készült edények „arany” mintái, amelyeket minden orosz ismer, mindig felkeltik a figyelmet. Ez a Khokhloma festmény. Eredetének és fejlődésének története rendkívül érdekes. Még saját legendája is van. Hogyan alkalmazzák a Khokhloma festményt az edényekre. Milyen mesterek használnak színeket
Népi hangszerek. Orosz népi hangszerek. Orosz népi hangszerek
Az első orosz népi hangszerek nagyon régen, időtlen időkben jelentek meg. Festményekből, kézzel írt brosúrákból és népszerű nyomatokból megtudhatja, mit játszottak elődeink. Emlékezzünk a leghíresebb és legjelentősebb népi hangszerekre
Ipari grafika: meghatározás, megjelenés története, fejlődési szakaszok, leírás fotókkal és példákkal
Ha az ipari grafikáról beszélünk, az alkalmazott (gyakorlatban használt) formatervezési ipart jelenti, amely promóciós termékeket, címkéket, plakátokat és plakátokat, márkaneveket és kiadói védjegyeket fejleszt és gyárt, mindent, ami a szolgáltató szektorhoz kapcsolódik a termelés, ill. áruk marketingje
Régi hangszerek. Hangszerek - a modern előfutárai
A zene a művészet egyik legtitokzatosabb ága. Ma már mindenki ismer olyan hangszereket, mint a zongora, hegedű, gitár… De úgy 500 évvel ezelőtt mindez nem létezett. Egészen más hangzást hallott a közönség az ősi hangszerekről, amik kicsit hasonlítottak a mi mai hangszereinkhez, de mégis kicsit mások
Mi a különbség a zongora és a zongora között
Valószínűleg mindannyian elgondolkodtunk azon, hogy mi a különbség a zongora és a zongora között? Mindannyian hallottuk a billentyűs hangszer gyönyörű zenéjét. Mindenhol használják. De hogyan lehet megérteni, hol szól a zongora, és hol szól a zongora? És mi a különbség köztük? Cikkünkben éppen erről fogunk beszélni
